流行音樂中的爵士鼓探析

劉鵬

摘 要：隨著社會的不斷發(fā)展，流行音樂事業(yè)也在不斷進(jìn)步。在流行音樂的制作過程中，往往會涉及各種各樣的樂器節(jié)奏卡點(diǎn)，而在各種樂器的節(jié)奏卡點(diǎn)中，爵士鼓是使用最為廣泛的一種打擊樂器。爵士鼓在流行音樂的演奏中發(fā)揮著重要作用，能夠通過節(jié)奏的變化，讓原本平淡無奇的文字變得有律動感，這樣不僅能夠渲染流行音樂氣氛，而且能使其節(jié)奏分明。分析爵士鼓的出現(xiàn)與起源，探討爵士鼓在流行音樂中的問題，并提出改進(jìn)措施，對比爵士鼓音樂與普通流行音樂的異同，闡述爵士鼓在流行音樂中運(yùn)用的意義以及應(yīng)用實(shí)例。

關(guān)鍵詞：流行音樂;爵士鼓;爵士樂

在流行音樂中，爵士鼓是主要的伴奏樂器，而流行音樂也在不斷發(fā)展，在各種風(fēng)格的音樂中流行音樂的地位逐漸攀升。對于搖滾樂來說，節(jié)奏是其中非常重要的一部分，它是整個流行音樂的靈魂所在。爵士鼓在流行音樂中不僅要與其他樂器相互協(xié)調(diào)，還要在流行音樂的整體制作中渲染氣氛，烘托出音樂主題。相較于其他鼓類樂器的鼓點(diǎn)來說，爵士鼓的鼓點(diǎn)和節(jié)奏更加多樣，也更能表現(xiàn)出流行音樂的鮮明個性。要想更好地在流行音樂中發(fā)揮爵士鼓的作用，就要了解爵士鼓的出現(xiàn)與起源，并知道它對于流行音樂發(fā)展的重要意義。

一、爵士鼓的出現(xiàn)與起源

（一）爵士鼓的出現(xiàn)

依據(jù)考古學(xué)證據(jù)，約在7000年前新石器時期的中國地區(qū)，人們就懂得以延展獸皮的方式制作鼓，用于狩獵時傳遞訊息，以及宗教儀式上的演奏，或者作為作戰(zhàn)工具。用鼓打擊不同的音高傳遞訊息，提升全員士氣。后來這種鼓才慢慢演變成現(xiàn)代爵士鼓的樣貌。

（二）爵士鼓的起源

爵士鼓起源于美國。19世紀(jì)后半葉，美國各個軍隊(duì)中皆有相應(yīng)的軍樂隊(duì)，這些軍樂隊(duì)用以鼓舞士兵士氣或下達(dá)指令，而戰(zhàn)爭結(jié)束后一些軍隊(duì)樂手回到家鄉(xiāng)仍會聚在一起演奏音樂。當(dāng)時，管弦樂團(tuán)是最普遍的音樂表演形式。脫離了戰(zhàn)爭回到日常生活中的軍隊(duì)樂手們會組成樂團(tuán)，在當(dāng)?shù)氐氖墟?zhèn)進(jìn)行演出。當(dāng)時的樂團(tuán)中都配有兩位以上的打擊樂手，他們分別演奏大鼓、小鼓和擦弦樂器[1]。

隨著時代的演變，樂團(tuán)為了能在較小的空間中演出，不得不減少樂隊(duì)人數(shù)與配置，因此開始將打擊樂器拼湊在一起，使一人能同時演奏多種樂器。為了達(dá)到這個目的，樂手們嘗試用背帶或繩索將小鼓掛在肩上，或單純地把小鼓放在椅子上演奏，并將大鼓架在地面，以踢擊的方式制造聲響。直至大鼓踏板發(fā)明問世后，才正式揭開爵士鼓組的序幕。

二、爵士鼓在流行音樂中的問題及改進(jìn)措施

（一）演奏者在演奏時對于速度及節(jié)奏的掌握

在流行音樂中，爵士鼓往往需要與其他樂器進(jìn)行巧妙配合，從而演奏出更加精妙絕倫的流行音樂作品。因此，在流行音樂演奏過程中，一定要重視爵士鼓的打擊速度和節(jié)奏等因素，通過調(diào)整自身與爵士鼓之間的關(guān)系，進(jìn)一步對流行音樂作品進(jìn)行升華。在流行音樂演奏中，爵士鼓的演奏直接影響著音樂的整體效果，所以在爵士鼓的演奏中一定要體現(xiàn)出專業(yè)性，引起聽者的共鳴，從而使聽眾能夠迅速進(jìn)入爵士鼓的鼓點(diǎn)節(jié)奏，去體會流行音樂所帶來的獨(dú)特美感。在爵士鼓的演奏中，如果打擊速度和節(jié)奏中的任何一個因素出現(xiàn)問題，就會影響流行音樂的整體效果。

在演奏過程中，演奏者需要對爵士鼓有深入的了解，并且具有較強(qiáng)的臨場發(fā)揮能力，這樣即使在演奏時遇到突發(fā)情況也不至于驚慌失措。同時，演奏者應(yīng)當(dāng)從自身出發(fā)，使聽眾體會到流行音樂所具有的獨(dú)特情感與美感，與爵士鼓融為一體。各個樂器在相互配合時，一定要達(dá)到十分默契的程度，并且演奏者在演奏的過程中也要不斷提高自身演奏技巧，使所演奏的流行音樂達(dá)到預(yù)期效果。

（二）演奏者在演奏時情感的調(diào)整

爵士鼓的鼓點(diǎn)節(jié)奏能夠很好地幫助人們體會流行音樂中獨(dú)特的情感。演奏時要將流行音樂作詞者和作曲者想要表達(dá)的內(nèi)容準(zhǔn)確地表現(xiàn)出來，再融入自身的情感，這樣就能將流行音樂完美地呈現(xiàn)給聽眾。雖然流行音樂中爵士鼓的鼓點(diǎn)與古箏的表現(xiàn)方式不同，但二者的相同點(diǎn)是，它們要求演奏者擁有非常細(xì)膩的情緒，能夠在每一個節(jié)拍注入自身的情感。在演奏的過程中，不同的人對于流行音樂的理解并不相通，所融入的情感也各不相同，這就導(dǎo)致演奏者對流行音樂的呈現(xiàn)會有所不同。因此，在演奏時，演奏者一定要用心感受流行音樂的節(jié)拍，傳遞流行音樂所想要傳遞的情感。

在演奏前，爵士鼓演奏者應(yīng)該對怎樣將鼓點(diǎn)節(jié)拍呈現(xiàn)給聽眾、如何對演奏形式進(jìn)行優(yōu)化、如何使聽者迅速進(jìn)入音樂所營造的情境等進(jìn)行分析。同時，演奏者本身也應(yīng)當(dāng)具有積極充沛的情感，將自身的情感與古典音樂融合起來，通過整合各種樂器，將音樂中的情感精準(zhǔn)地呈現(xiàn)給聽者。在演奏的過程中，爵士鼓演奏者應(yīng)當(dāng)對自身的演奏技巧進(jìn)行進(jìn)一步的提升，使得自身在演奏過程中能夠更好地與聽眾進(jìn)行心靈上的交流。在流行音樂中，爵士鼓的不同節(jié)奏所表達(dá)出的情感是不同的。爵士鼓演奏者要通過不同的節(jié)奏以及爵士鼓與其他樂器的巧妙結(jié)合，與聽眾的耳朵擦出火花，表現(xiàn)出流行音樂的獨(dú)特魅力[2]。

（三）演奏者在演奏中身體的姿勢與協(xié)調(diào)性

在流行音樂演奏過程中，不同樂器的演奏姿勢往往是不同的，如小提琴與爵士鼓在演奏姿勢上就有很大的不同。在演奏過程中，演奏者應(yīng)尋找正確的姿勢，幫助自身更好地對爵士鼓進(jìn)行演奏，這可以在很大程度上避免出現(xiàn)一些演奏時的錯誤，保證演奏活動的順利進(jìn)行。在演奏的過程中，不正確的姿勢會導(dǎo)致演奏者出現(xiàn)很多問題。演奏姿勢是爵士鼓演奏者在日積月累的練習(xí)中總結(jié)出來的，可以幫助演奏者更好地掌握節(jié)奏與速度。在演奏過程中，演奏者需要保持姿勢的協(xié)調(diào)性，使觀眾在視覺和聽覺上得到不一樣的體驗(yàn)。

在爵士鼓的演奏中，敲擊不同的爵士鼓部件，其發(fā)出的聲音往往也是不同的，有時演奏者需要同時敲擊兩個不同的部件來使其發(fā)出比較協(xié)調(diào)的音樂節(jié)奏。如果此時爵士鼓演奏者的姿勢不對，就會導(dǎo)致流行音樂的演奏效果大打折扣，并且會消耗演奏者的體力，長時間的話還會影響演奏者的身體協(xié)調(diào)性與身體健康。在爵士鼓的演奏過程中，演奏者對身體姿勢進(jìn)行一些微小的調(diào)整，有利于讓聽眾在視覺和聽覺上都更快地融入演奏氛圍，體會流行音樂的魅力。

三、爵士鼓音樂與普通流行音樂的異同

（一）爵士鼓音樂與普通流行音樂的不同點(diǎn)

爵士鼓音樂在曲調(diào)方面從歐洲傳統(tǒng)音樂、白人的民謠和通俗歌曲中汲取經(jīng)驗(yàn)，其中最有個性的是“布魯斯音階”。爵士鼓音樂的和聲可以說是完全建立在傳統(tǒng)和聲的基礎(chǔ)之上的，只不過其更加靈活地使用了各種變化和弦，從而形成美妙絕倫的旋律。

“大眾性”是流行音樂與生俱來最為顯著的特點(diǎn)之一。通俗性是它的基本屬性，也是流行音樂的社會基礎(chǔ)所在。與高雅音樂相比，流行音樂的歌詞淺顯易懂，不會讓人產(chǎn)生任何理解障礙，這是流行音樂得以流行的必要條件。爵士樂的主要風(fēng)格有新奧爾良爵士樂、搖擺樂、比博普、冷爵士樂、自由爵士樂、拉丁爵士樂、融合爵士樂等，而流行音樂的風(fēng)格相對來說比較多樣化，如爵士樂、搖滾、藍(lán)調(diào)、雷鬼音樂、說唱音樂、嘻哈音樂、迪斯科音樂、新世紀(jì)音樂、放克音樂、節(jié)奏布魯斯等。相比普通的流行音樂，在演唱演奏方面，爵士鼓音樂的難度好像略大一些，它對演奏過程中各方面的要求都極其嚴(yán)格。

爵士鼓音樂更接近古典布魯斯音樂，比較輕盈靈動，以厚重的貝斯、單簧管、小號、薩克斯這類樂器為標(biāo)配，演唱者的演唱風(fēng)格比較平靜，而且一般以敘事見長，給人一種娓娓道來的感覺，所以爵士鼓音樂大部分都是酒店慢搖吧的背景打碟曲目，在那里這種節(jié)奏更受歡迎。大眾媒體的發(fā)展，使流行音樂的覆蓋范圍越來越大，音樂形式的普及越來越廣泛，各式各樣的音樂都開始出現(xiàn)在大眾視野，并獲得了大眾的喜愛，只不過不同流行音樂所覆蓋的受眾范圍有大有小，以及受眾對于它們的接受度不同。

（二）爵士鼓音樂與普通流行音樂的相似之處

爵士樂最初起源于非洲，由美國的黑人移民后裔發(fā)揚(yáng)光大，而流行音樂則于19世紀(jì)末20世紀(jì)初起源于美國。從本質(zhì)上來說，爵士鼓音樂是流行音樂的一部分，與流行音樂有著相同的社會地位和社會功能。隨著流行音樂和爵士鼓音樂被越來越多的人所了解，它們在人們心中的地位也在逐漸提高。

四、爵士鼓在流行音樂中運(yùn)用的意義

在流行音樂的演奏中，爵士鼓扮演著重要的角色，它既能加強(qiáng)流行音樂的節(jié)奏感，又能烘托流行音樂的氛圍。爵士鼓的底鼓所發(fā)出的聲音相較于其他的樂器來說更加低沉，多用于每一小節(jié)的強(qiáng)拍位置音上，通常用來保證音樂的基本節(jié)奏，從而更好地支撐流行音樂的整體骨架，加強(qiáng)流行音樂的節(jié)奏感[3]。爵士鼓的演奏一般也會出現(xiàn)在流行音樂的間隙部分，用來填補(bǔ)歌詞與歌詞之間的空白，令整個現(xiàn)場的氣氛活躍起來，能夠在很大程度上渲染演奏時的音樂氣氛。音樂作品最終的目的是表達(dá)人的情感，使創(chuàng)作者和演奏者向受眾吐露真情。運(yùn)用爵士鼓鼓點(diǎn)可以更好地把演奏者的感情表達(dá)出來，也可以讓觀眾更好地接受作品的呈現(xiàn)，并且可以使音樂顯得沒有那么突兀。隨著爵士鼓的運(yùn)用越來越廣泛，人們的音樂生活也越來越豐富，精神世界得到了很大的滿足。爵士鼓讓流行音樂不斷創(chuàng)新，給人們帶來了更多美的享受。爵士鼓和各式各樣的流行音樂的結(jié)合，給人們帶來了不一樣的藝術(shù)享受，使人們在聽音樂時仿佛在欣賞一朵朵嬌艷欲滴的花朵，這些花朵每一朵都有不同的顏色、形態(tài)和氣味。

爵士鼓不僅影響了流行音樂的風(fēng)格，也影響了我國音樂文化發(fā)展。流行音樂追求的是被更多的人所接受和傳唱。如今，爵士鼓和流行音樂的結(jié)合既能使人們接觸爵士鼓、學(xué)習(xí)爵士鼓音樂，又能使人們感受到流行音樂的另一種美，使流行音樂作品直擊人們的心靈，富有穿透力、感染力。時而歡快，時而高亢，時而激動，時而舒緩的鼓點(diǎn)，讓人耳目一新，印象深刻。爵士鼓以其多種多樣的特點(diǎn)、獨(dú)特的風(fēng)格，深深地影響著流行音樂，完美地詮釋了音樂的力量。

其次，爵士鼓中的嗵鼓是色彩性樂器，一般出現(xiàn)在音樂的間隙，可以填補(bǔ)音符之間的空白，更好地渲染音樂氛圍。尤其是在現(xiàn)場演奏過程中，爵士鼓更是扮演著重要的角色，能使現(xiàn)場演奏具有更好的音樂氣氛。而爵士樂在現(xiàn)場演奏過程中最重要的作用在于調(diào)節(jié)現(xiàn)場氣氛。例如，許多歌手在唱到高潮部分時常常會使音樂在幾秒內(nèi)達(dá)到高音，然后使音樂戛然而止，給聽眾帶來意猶未盡的感覺，之后立即以慢速的音樂結(jié)尾，當(dāng)歌聲停止時，再使用爵士鼓在吉他的配合下演奏出非常華麗的音樂，營造出令人熱血沸騰的現(xiàn)場氛圍，突出了爵士鼓調(diào)節(jié)現(xiàn)場氛圍的作用。歌手在現(xiàn)場演唱中，如果想要有令人振奮的現(xiàn)場氛圍，進(jìn)行爵士鼓演奏是第一選擇。

爵士鼓作為一種演奏樂器，不僅能夠營造出令人熱血沸騰的音樂效果，還能夠給演奏者帶來“炫技”機(jī)會，是演奏者活躍現(xiàn)場氛圍的最佳選擇。

五、爵士鼓在流行音樂中的應(yīng)用實(shí)例

在當(dāng)下較為流行的音樂中，有爵士鼓伴奏的不在少數(shù)。例如，Beyond的《光輝歲月》巧妙地將鼓點(diǎn)節(jié)奏與歌詞相融合，使整首音樂協(xié)調(diào)有序。就算在音樂播放器上聽這首音樂，聽者都會覺得心潮澎湃，而在現(xiàn)場演奏時，音樂效果會更加顯著。它獨(dú)特的節(jié)奏性、渲染性，可以在很大程度上調(diào)動觀眾的情緒，也能給演唱者帶來酣暢淋漓的演奏感受[4]。因此，爵士鼓的發(fā)展前景是非常廣闊的，在流行音樂中的作用也是不容小覷的。

又如，黎錦暉創(chuàng)作的歌曲《毛毛雨》中的伴奏就借鑒了爵士鼓鼓點(diǎn)。這時流行歌曲才雛形初現(xiàn)，隨后，爵士鼓音樂開始在上海等地盛行，當(dāng)時，上海電影中的歌曲大多運(yùn)用了爵士鼓音樂，無論是伴奏還是演唱都借鑒了爵士鼓音樂的元素，如《夜上?！贰睹倒迕倒逦覑勰恪返?。《玫瑰玫瑰我愛你》采用了五聲音階，單三段體結(jié)構(gòu)，旋律輕快優(yōu)美，是中國流行音樂的“不滅玫瑰”。西方的爵士樂為我國流行音樂的發(fā)展提供了良好的助力。

六、結(jié)語

在流行音樂的演奏過程中，爵士鼓占據(jù)著非常重要的地位。爵士鼓的演奏效果會影響整首流行音樂作品的呈現(xiàn)，因此爵士鼓演奏者應(yīng)當(dāng)具有非常扎實(shí)的基本功，熟練掌握爵士鼓應(yīng)用技巧，具備隨機(jī)應(yīng)變的能力，在現(xiàn)場演奏的過程中，要能夠及時應(yīng)對突發(fā)情況。爵士鼓在演奏過程中一定要與其他樂器相互協(xié)調(diào)，演奏者應(yīng)該把握好鼓點(diǎn)的節(jié)奏與速度，進(jìn)而提升流行音樂演奏的整體效果，使聽眾能夠感受到流行音樂的魅力，感受到自身想要表達(dá)的情感。如今的爵士鼓已經(jīng)不再是以往的爵士鼓，它不再只屬于某個地區(qū)，而是屬于全世界人民。

參考文獻(xiàn)：

[1]邱科峰.淺談流行音樂中爵士鼓的發(fā)展[J].文藝生活（下旬刊），2018（9）：94.

[2]蘭君.爵士鼓在流行音樂中的發(fā)展方向[J].戲劇之家，2015（20）：85.

[3]宋晨.論爵士鼓在流行音樂中的發(fā)展趨勢[J].明日風(fēng)尚，2018（10）：162.

[4]陳俐君.論爵士鼓在流行音樂中的發(fā)展趨勢[J].音樂大觀，2013（11）：68-69.

作者單位：

南京傳媒學(xué)院