高職學前教育專業(yè)聲樂課是培養(yǎng)幼兒園教師職業(yè)技能,發(fā)展歌唱能力的課程。本文主要論述高職學前教育專業(yè)聲樂課如何從崗位標準出發(fā),分階段培養(yǎng)學生歌唱能力;如何選擇適宜高職學生學習的教學曲目;如何解決學生學習演唱過程中的困難。文章也介紹在學習的每個階段中應該達到的學習標準、從學生的興趣和接受能力出發(fā)的教學模式,總結了學前教育專業(yè)聲樂教學的實踐經驗。
高職學前教育專業(yè)聲樂課是以幼兒園教師職業(yè)技能培養(yǎng)為本位,結合依據(jù)《幼兒園教師專業(yè)標準》和學生的學習特點、知識經驗,使學生掌握科學歌唱的基礎知識,能夠準確演唱幼兒園兒歌,具備指導和組織幼兒開展唱歌活動、音樂表演活動的能力。“由此看出,聲樂教學應從學生的實際情況出發(fā),注重幼兒綜合素養(yǎng)的培養(yǎng),使高校中聲樂教學更加實際,以便學生在之后的發(fā)展和工作中順利進行聲樂教學?!盵1]
從課程定位來看,這門課程與藝術類院校聲樂課程在人才培養(yǎng)目標上是不同的,無論是教學內容的選擇還是教學方法都要有獨到之處。根據(jù)學生在校學習時間合理規(guī)劃教學進度,有明確的階段學習標準,教學曲目需要適宜高職學生專業(yè)特點和學習興趣,教師要有效解決學生學習演唱的困難,形成高職學前教育專業(yè)聲樂教學特色。在此基礎上探索更多適宜這一專業(yè)的聲樂教學模式,不斷提高學前教育專業(yè)的教育質量。
(一)初學階段
“聲樂是指基于天然的聲音條件,采用科學的訓練手段與方法,達到超越自然聲音條件的音域、音量和音色的聲音藝術表現(xiàn),從而產生強大的藝術感染力”。[2]因此教學就要從基礎訓練做起,制定準確的訓練目標和方法、進度,在初學階段把音準、節(jié)奏節(jié)拍、音色這些基本要素訓練好。
1.對歌唱音準的要求
(1)音高標準
音高準確就是一種好的歌唱習慣,對保證歌唱聲音的質量至關重要。在歌唱音高的技術層面要對學生提出嚴格要求,不是隨意唱音高,教學中要引導學生聽力集中地傾聽標準音,要能迅速捕捉音高的高度,發(fā)聲時氣息力量適中;聲音位置適宜音高的高度,保證發(fā)出的聲音音高迅速到位,這樣建立的音高不會邊界模糊,聽起來也更加悅耳。
(2)訓練目標和方法
剛入學的新生只有很少學生有日常生活中唱歌的愛好,大部分學生幾乎沒有歌唱經驗甚至有一些學生跑調,這就需要第一年初學階段給學生建立起準確音高概念。通過三度音階重復練習、三度音程慢斷音練習、五度音階上下行練習、五度內跳音練習、哼鳴練習等有效地幫助學生固定音高。同時,要求學生在訓練時仔細、用心傾聽自己的聲音,找出自己發(fā)出的音高與鋼琴標準音高的差異,在此過程中教師給學生把關,一對一帶學生找差距,每節(jié)課都要有這樣的反復訓練,這樣經過一個學期的訓練應該基本能建立起學生的音高概念。對于音高距離感差的學生也可以運用柯達伊手勢輔助練習音準,使學生準確建立起八度內各自然音程的音高距離。
(3)輔助音高訓練的教學內容
教學中選擇幼兒園小班教材中篇幅短小、音域不寬、易唱的兒歌學習,使學生在力所能及的范圍內建立起歌唱經驗,之后再逐步增加兒歌音高和音域難度,使學生在不知不覺中接受新知識、拓展音高音域。如:《扮家家》《一分錢》《小鞋匠》《小小熊》《小兔子乖乖》這些小兒歌音調朗朗上口,段落短小易于唱準,教學中教唱大量同一難度兒歌的學習會增加學生對音高的感性認識,強化節(jié)拍感,提高學生學習的趣味性,如此基礎訓練才會更加扎實。
2.對歌唱節(jié)奏、節(jié)拍的要求
節(jié)奏節(jié)拍準確對初學歌唱的學生也是有難度的,很多學生生活中從來沒有過有節(jié)奏規(guī)律歌唱的體驗。在教學中提出“有板有眼”“時值等長”“整齊劃一”“心跳速度”等一些形象、易于理解的描述可以幫助學生建立節(jié)奏觀念,也可以結合節(jié)拍器的訓練幫學生克服節(jié)奏隨意的習慣,進而建立有規(guī)律的節(jié)奏感。教學曲目可安排同一種節(jié)拍類型的兒歌反復訓練,反復強化達到對某一特定節(jié)奏型形成較深印象。對比二拍子和三拍子兩大類基本節(jié)拍類型兒歌的特點,逐步拓展學習四拍子和六拍子節(jié)拍的兒歌,增加學生對節(jié)奏節(jié)拍的感性認識。
3.對歌唱聲音音色的要求
(1)好聲音的標準
無論是美聲、民聲還是兒歌演唱的聲音,好的歌唱聲音是會被大家所認可的,其標準都是用明亮、集中、甜美、干凈、有穿透力等等的詞匯來描述。這樣標準的聲音是需要具有一定聽辨能力,是在歌唱中有意識地發(fā)出來的聲音,很多學生對形成這樣的聲音在初學的一年里是有困難的,需要一點點啟發(fā),建立聲音概念,磨煉耳朵增加對好聲音的認知能力,反復要求學生在歌唱中協(xié)調發(fā)聲器官的正確打開動作,例如:吸好氣并保持喉嚨穩(wěn)定、口腔打開時軟腭抬起、鼻腔保持通氣狀態(tài)打開通道、聲音立體送到共鳴位置形成結實、明亮、干凈的音柱、咬字有力量、吐字清晰準確、字形保持歸韻快。
(2)訓練手段
在教學中會發(fā)現(xiàn)接受能力較強的學生能按老師要求發(fā)出高質量聲音,感悟能力差的學生在歌唱中會出現(xiàn)各種不協(xié)調的情況,這就要求老師既要幫助學生找到問題所在,還要用自己的范唱反復給學生重復正確聲音的示范,面對面感染學生,以最真實有力的聲音加深學生對好聲音的印象?!奥晿方虒W中,教師要善于引用外界優(yōu)秀資源,啟發(fā)學生對音樂的感悟能力”[3]例如:給學生看音樂會演唱視頻,看比賽現(xiàn)場演唱等等,增加學生對聲音的認識和分辨能力。
(二)深入學習階段
1.學會有樂感的歌唱
(1)有樂感歌唱的標準
“樂感,泛指音樂的感覺,即人們對音樂的背景、旋律的線條和發(fā)展、力度和情緒的變化轉換,以及對節(jié)奏和音樂內涵的敏感性和把握性”。[4]有樂感的歌唱要做到歌唱的樂句連貫、打破小節(jié)線的束縛,聲音用力均勻,有強弱變化等。樂句連貫的演唱的前提是,每個樂句內字與字的連接動作必須保證張嘴動作方向一致,字與字之間的銜接不能生硬,有海浪般推波助瀾的涌動,聲音會拐彎、會隨著音高起伏、會抑揚頓挫地有語氣歌唱,才能使歌唱如行云流水般流動起來,給人聽覺以美的聲音。
(2)有樂感歌唱的培養(yǎng)方法
歌唱者樂感的培養(yǎng)有很多方法,“我們要充分發(fā)揮教師的主導作用,積極創(chuàng)新聲樂教學模式,合理利用現(xiàn)代科學技術和信息技術”[5],這里強調運用信息技術對好聲音模仿的學習方法。全世界男高音在學習時期都會千百遍傾聽和模仿帕瓦羅蒂、多明戈等著名男高音歌唱家的演唱聲音,為自己的聲音樹立標準,通過對照學習發(fā)現(xiàn)自己聲音的缺點。在這一過程中挑選最適合自己聲音模仿的歌唱家,學習她們的演唱來熏陶自己,無疑是提高自己對聲音鑒別力和培養(yǎng)良好樂感的有效途徑??紤]到學生的基礎薄弱,會建議學生選擇跟自己聲音音色接近的歌唱家來模仿,或者多去模仿教科書類型的歌唱家,模仿的老師不宜過多,一兩位就夠了。
2.學會在音色、共鳴、氣息、力度、速度等方面控制聲音
(1)音色、共鳴、氣息的控制
經過一年的學習,學生的歌唱音量增加、能發(fā)出立體聲音,但聲音仍有僵直、生硬現(xiàn)象,音高之間的轉換銜接不夠自然,因此二年級學生歌唱時應該注意訓練對音色的聽辨,演唱時多分析自己聲音是否集中、飽滿、明亮、流暢、甜美。高音尤其要借助高位置共鳴來演唱,高音也要用好假聲區(qū)的聲音,真聲假聲結合自然,中低聲區(qū)到高音區(qū)過渡沒有坎。對樂句內氣息運用也要逐漸摸索出經驗,起聲不用很多氣息,均勻用氣用力,句尾也有足夠氣息支持才好。兒歌通常曲風輕快活潑,演唱時氣息也不都是長氣息,很多時候氣息要根據(jù)語氣的處理做相應的變化,連、斷唱法結合自如。
(2)力度、速度等方面的控制
有些兒歌樂句中有強弱和漸強漸弱的對比,例如《大雨小雨》中第一段和第二段歌詞對比的需要,唱大雨時音量和強度都要大一些,唱第二段小雨時音量和強度都要小一些。每一首兒歌演唱的速度也是各不相同的,學生應該學會通過兒歌的音樂風格和特點判斷兒歌演唱需要的速度。歡快活潑的兒歌速度通常要中速稍快,抒情和敘事的兒歌大都不能快速度演唱,有的兒歌在樂句上也有速度對比,要運用好速度的音樂表現(xiàn)。恰當?shù)穆曇艨刂茣o音樂以更加豐富的表現(xiàn)力,學生在演唱中應該積累這些經驗,把這些歌唱的要素逐個理解并內化,從而提高演唱的專業(yè)水平。
(三)歌表演階段
1.學會按作品風格塑造聲音
高職學生學習聲樂演唱的第三至第四學期,會更多接觸多種風格的兒童歌曲。在教學中引導學生根據(jù)歌曲的風格塑造聲音形象,會有助于準確演繹兒童歌曲,增加演唱聲音的表現(xiàn)力。古詩詞填詞的兒歌,如《春曉》演唱時要聲音飽滿、均勻,拍子唱滿、音量充足;抒情類型的兒歌,如《秋天多么美》演唱時聲音要非常連貫自然,有悠起來的感覺,美感更多一些;敘事性的兒歌,如《小烏鴉愛媽媽》演唱時聲音要有角色感,根據(jù)角色的特點給予相對應的音色變化,塑造不同的音樂形象,增加歌曲的表現(xiàn)力;詼諧類型的兒歌,如《三只猴子》演唱時聲音要有幽默感,襯托出角色的智慧;戲曲風格的兒歌,如《戲說臉譜》演唱時聲音要有戲劇效果,塑造出京劇角色形象。
2.學會歌唱中運用得體的歌表演動作
兒童歌曲的演唱是不能缺少肢體動作表演配合的,表演動作會使演唱更加形象生動、更加兒童化。要想得到畫龍點睛的藝術效果,表演動作不能隨意,要有設計感。通常按樂句做兩個或者四個小節(jié)為單位的動作,動作卡在強拍上無需太復雜,手位、腳位要到位,要有美感。歌表演的動作還要兒童化,不能用成人化的動作表演,動作可以根據(jù)歌詞提煉,也可以與歌詞無關,只跟歌曲風格、節(jié)奏關聯(lián)。做動作時還應該力求保持歌唱的腔體狀態(tài)正確打開,面部表情自然甜美,表情與動作融為一體。
高職學前教育專業(yè)培養(yǎng)的是未來的幼兒園教師,其音樂技能重要的是自己能唱好兒歌,能準確教幼兒唱兒歌、感受音樂、表達內心情感。這就決定教學內容要依據(jù)專業(yè)特點量體裁衣,不能跟本科學生一樣。聲樂學習曲目既要以兒歌為重點,也要輔以歌唱性強的藝術歌曲學習,使得學生學習內容豐富有趣,樂于接受,歌唱技能逐步提高。
(一)高職學生各階段演唱訓練歌曲曲目
高職學前教育專業(yè)的學生基本沒有歌唱基礎,不識譜,部分學生甚至五音不全,因此識譜的學習要從頭開始,識譜學習要貫穿始終才能建立音高概念和調式感。因此教學的進度不能操之過急,要循序漸進,這樣無論是音高還是節(jié)奏的難度都會從基礎開始。例如一年級學生會學唱《春雨沙沙》《閃爍的小星星》《我的好媽媽》《浪花和腳丫》《小鴨子》等相近程度的兒歌,通過幾十首這樣的兒歌演唱,訓練學生真聲音域的用聲方法,唱好短樂句,合理換氣,聲音明亮有力氣,能滾動連貫地演唱兒歌。
二年級學生會學習《娃哈哈》《我來當老師》《春天在哪里》《秋天多么美》等相近程度的兒歌,通過演唱訓練學生真假聲結合的演唱方法,學會有支點的假聲用聲,會使用有共鳴的聲音,會唱長樂句,能發(fā)出甜美明亮的聲音,咬字吐字口型準確,清晰有力,會使用聲音的強弱變化,有兒童化語氣的歌唱。
三年級學生會學習少年兒童歌曲和藝術歌曲,例如《小小少年》《拾稻穗的小姑娘》《讓我們蕩起雙槳》《雪絨花》等相近程度的兒童歌曲,通過學習訓練學生對更為復雜的音樂結構作品的聲音控制能力,聲音的協(xié)調性、穩(wěn)定性,音樂的表現(xiàn)力和對作品的藝術處理。
(二)適宜高職學生專業(yè)特點和興趣的教學曲目
1.歌唱性強的作品
對于音樂基礎薄弱的學生,在教學中選擇適合學習的作品尤其重要。旋律優(yōu)美、有起伏易于流動的歌曲;歌詞精煉朗朗上口的歌曲;音樂抒情的藝術歌曲都更加適合這樣的學生。例如《送別》《西風的話》《踏雪尋梅》《半個月亮爬上來》《倫敦德里小調》《絨花》等難度不高但藝術性很強的作品,能用作品本身的音樂性感染學生情緒,對學生的學習起到推波助瀾的作用。這些歌唱性強的作品更能受到學生喜愛,激發(fā)學生的學習熱情。
2.廣為流傳的民歌
中國民歌常常伴有鮮明的地域特點,經典流傳的曲調婉轉流淌,是中華文化精髓的體現(xiàn),詩詞般的歌詞、優(yōu)美靈動的曲調、渾然天成的藝術韻味都會讓學生在學習中感受和感染音樂內涵,對于快速提高學生的音樂修養(yǎng)和歌唱水平是極好的選擇。實踐也證明了這樣的曲目深受學生喜愛,能激發(fā)學生的學習熱情和興趣,能接地氣地找到藝術上的共鳴。例如《槐花幾時開》等民歌,傳播我國優(yōu)秀的民族藝術文化,讓更多的人從文字和實際聆聽中對民歌有更深的認知和理解,體現(xiàn)出很好的教學效果,適合高職學生學習。
學習聲樂演唱是一個漫長的過程,需要日復一日反復練習,需要有堅定的學習態(tài)度和刻苦的學習精神才能成材。高職學生在專業(yè)技能基礎弱的前提下學習,就需要教師及時發(fā)現(xiàn)學生出現(xiàn)的問題,需要教師能給予更多的細致指導,幫助學生克服困難,尋找解決問題的方法,幫助學生逐漸進步。
(一)解決聲音問題
初學聲樂的學生對聲音是沒有概念的,發(fā)出正確聲音又有很多要求,兼具聲音干凈、集中、通暢、有力氣、有共鳴、音高準確到位、色彩明亮結實等很多要素。這些看似簡單的要素做起來很難,使學生很難發(fā)現(xiàn)自己的問題,例如有的學生聲音閉合不好,聲音漏氣;有的學生聲音沒有亮度;有的學生聲音沒有支點;有的學生口腔聲音共鳴不集中、聲音不立體;有的學生聲音音高偏低或者偏高;還有的學生咬字無力、吐字不清晰等等。這些問題一定要由教師發(fā)現(xiàn)并指出來,對不敏感的學生還要反復提醒,教師也要給學生改變固有習慣的練習方法,一對一解決問題。學生只有在發(fā)出的聲音上更加規(guī)范才會在學習作品演唱上獲得學習的愉悅情緒,好的學習體驗能推動學生積極制定階段目標,不斷進步。
(二)解決歌曲調的難度
很多歌曲的調不能滿足學生各種音域差異的需要,有的歌曲寫的不難但調不適合所有學生,這就需要教師靈活運用,在教學中可以將歌曲移調教唱,在上下二度范圍做降調或者升調處理,在一節(jié)課教學中根據(jù)學生各自的聲音差異為其選擇適合的調演唱,并錄制不同調的鋼琴伴奏提供給學生課后練習用。當然,為學生量體裁衣地選擇歌曲就更加重要,讓學生在學習過程中有難度但又不能感覺太困難,才會使學生逐漸進步而不至于停滯不前。
(三)解決聲音辨識度低的問題
學生在學習演唱的過程中如果不能深刻記憶熟悉的好聲音,就很難在腦海中刻畫自己的聲音。這也就是說,學習聲樂要有很好的對聲音的聽覺分辨能力,對聲音的辨識度低是不能發(fā)出好聲音的,需要學生學會多聽多分辨不同的聲音,發(fā)現(xiàn)自己聲音的特點,了解自己發(fā)聲習慣,不斷提高對聲音的判斷才能提高歌唱能力。
多聽多模仿好聲音會增加學生對聲音的感性認識,這就要求教師能根據(jù)學生聲音的特點為其推薦適合其模仿的歌者,正如所有的男高音在學習過程中都要模仿多明戈、帕瓦羅蒂的聲音,適當?shù)哪7聲黾訉W習者對好聲音的體驗和記憶,取得很好的學習效果。根據(jù)高職學生初學的程度,男生推薦廖昌永、戴玉強、魏松、石倚潔等歌唱家,女生推薦迪里拜爾、雷佳、吳碧霞、劉媛媛等歌唱家,這些優(yōu)秀歌唱家的聲音能給學習者以啟示,經常模仿能為其樹立好的聲音概念,通過自己聲音與他們聲音的對比發(fā)現(xiàn)問題,逐步靠近好的聲音,達到近朱者赤的效果。
綜上所述,以上教學經驗總結是在實踐教學中對高職學前教育專業(yè)聲樂教學的探索,是根據(jù)學生的實際情況開展教學并量體裁衣教學,如何能夠更好地培養(yǎng)高職學前教育專業(yè)學生的演唱能力,還有待同行們更多的實踐研究和交流以期改進、完善,培養(yǎng)出更加優(yōu)秀的幼兒園教師。
本文系遼寧省教育科學“十三五”規(guī)劃2020年度立項課題“學前教育專業(yè)本科層次職業(yè)教育人才培養(yǎng)研究”( JG20EB044)的研究成果。
[1]陳芳芳、趙辛:《學前教育專業(yè)中聲樂教學方式的探討與思考》,《戲劇之家》2021年第35期,第184-185頁。
[2]王志達、李云:《審美能力培養(yǎng)目標下的聲樂教學——評〈聲樂教學法〉》,《中國教育學刊》2021年第11期,第123頁。
[3]高園園:《聲樂演唱中聲音連貫的實現(xiàn)路徑》,《藝術大觀》2021年第27期,第10-11頁。
[4]姚元強、劉成英:《樂感培養(yǎng)對聲樂教學的作用》,《藝術評鑒》2021年第20期,第115-117頁。
[5]秦嘉璐:《信息化時代聲樂教學模式及教學技巧的探究——評〈當代聲樂教學理論與藝術實踐研究〉》,《中國教育學刊》2021年第12期,第151頁。
高曉輝 大連職業(yè)技術學院學前教育與藝術設計學院副教授