流行音樂的發(fā)展及演唱技巧探析

高揚(yáng)

摘 要：在現(xiàn)代音樂多元化發(fā)展的今天，以流行音樂為代表的現(xiàn)代文化藝術(shù)，被列入全國(guó)高等院校音樂教學(xué)大綱。開展流行音樂教學(xué)，不僅能夠改變學(xué)生的聲樂觀念，充實(shí)學(xué)生的聲樂知識(shí)，還能夠培養(yǎng)學(xué)生高尚的審美情操，提高學(xué)生的審美能力。就流行音樂的發(fā)展及演唱技巧進(jìn)行了詳細(xì)分析。

關(guān)鍵詞：流行音樂;氣聲唱法;演唱技巧

進(jìn)入21世紀(jì)，我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展和綜合實(shí)力的提高，使得音樂藝術(shù)領(lǐng)域也發(fā)生了巨大變化。流行音樂成為我國(guó)的音樂市場(chǎng)的主流，充實(shí)著人們的精神生活，給人們提供了一個(gè)減壓和身心放松的方式。我國(guó)流行音樂在人們生活中的地位十分重要，它是我國(guó)人民群眾綜合素養(yǎng)的重要體現(xiàn)。因此，流行音樂要適應(yīng)市場(chǎng)發(fā)展需求，調(diào)整發(fā)展方針與目標(biāo)，從而更好地發(fā)展壯大。

一、流行音樂的演唱特點(diǎn)

流行音樂具有鮮明的特色。流行音樂沒有既定的格調(diào)和模式，其唱法與美聲唱法和民族唱法有所不同，更偏向于自由隨意地表現(xiàn)歌曲情感，帶有鮮明的個(gè)性化表演特點(diǎn)。

（一）演唱方式大眾化

流行音樂在歌詞內(nèi)容上更貼近生活，融入了人們的情感觀念和精神思想。流行音樂更能反映現(xiàn)實(shí)和自然，即使是沒有受過專業(yè)聲樂訓(xùn)練的人，也能充分利用自己獨(dú)特的音色，更加真實(shí)地表達(dá)自己的情感和思想。專業(yè)的美聲唱法和民族唱法對(duì)歌唱者提出了更高的專業(yè)素質(zhì)要求，這是普通人所難以達(dá)到的。因此，流行音樂更受人們的歡迎，更符合大眾娛樂和情感表達(dá)的需要，這是其他音樂形式所不具備的。

（二）演唱風(fēng)格時(shí)尚化

在近幾年流行音樂的發(fā)展中，社會(huì)對(duì)于個(gè)性化歌手的培養(yǎng)和選拔越來越重視。沒有獨(dú)特的音樂表現(xiàn)力或音色，流行音樂歌手就無(wú)法在流行音樂界脫穎而出。因此，流行音樂演唱具有鮮明的時(shí)尚化和個(gè)性化特征。我們喜愛的許多特色歌手都具有較高的音樂素養(yǎng)和獨(dú)特的演唱與發(fā)聲技巧，如假聲、高音、獨(dú)特的呼吸控制等，這些形成了歌手個(gè)性化的演唱風(fēng)格。許多歌手更注重歌唱時(shí)的情感表達(dá)和音樂內(nèi)容的呈現(xiàn)，賦予歌詞更加豐富的內(nèi)涵。許多歌手也會(huì)通過不同的語(yǔ)言、服裝和樂器來突出自己的演唱風(fēng)格。許多現(xiàn)代年輕歌手是時(shí)尚和潮流的代表。

（三）風(fēng)格多變

著名的搖滾、爵士和說唱都屬于流行音樂類歌曲。許多流行音樂在編排上不斷追求創(chuàng)新，融合了許多現(xiàn)代樂器和古典樂器元素，并吸收了歌劇等多種演唱風(fēng)格，充分體現(xiàn)出多元化的演唱風(fēng)格。

二、流行音樂演唱技巧的重要性

（一）優(yōu)化歌曲的情感表達(dá)

歌詞和節(jié)奏是流行音樂的一部分。不同的歌詞表達(dá)出不同的思想和情感，有著不同的音樂節(jié)奏。正是這些風(fēng)格迥異的歌曲內(nèi)容造就了多元化的流行音樂市場(chǎng)。在流行歌曲演唱中，合理地運(yùn)用演唱技巧，將歌詞與節(jié)奏緊密結(jié)合，不僅可以保證歌曲演唱的流暢性，增強(qiáng)歌曲的節(jié)奏感，優(yōu)化歌曲的情感表達(dá)，還能準(zhǔn)確地傳達(dá)歌曲的思想內(nèi)涵，激發(fā)觀眾的情感共鳴，提升流行歌曲的魅力。

（二）提升歌曲的藝術(shù)價(jià)值

流行歌曲是音樂藝術(shù)的重要組成部分。在流行音樂演唱中，巧妙地運(yùn)用演唱技巧，科學(xué)處理節(jié)奏變化和歌詞表達(dá)，完美地展示音樂的魅力，既能營(yíng)造出良好的音樂現(xiàn)場(chǎng)氛圍，加強(qiáng)對(duì)觀眾的思想情感滲透，又能使歌曲演唱更具感染力，從而提高歌曲演唱的藝術(shù)價(jià)值。同時(shí)，隨著流行音樂的快速發(fā)展，應(yīng)該合理地運(yùn)用流行歌曲的演唱技巧，使流行音樂作品在市場(chǎng)中占有一席之地，抓住聽眾的耳朵，使音樂作品深深地烙印在觀眾的心中，成為人們不斷傳唱的歌曲。

三、流行音樂的演唱技巧

（一）氣聲唱法

所謂氣聲唱法，就是演唱者將呼吸和聲音巧妙地結(jié)合起來，形成與歌曲內(nèi)容感情相一致的聲音形式。氣聲唱法是通俗唱法的核心內(nèi)容，也是決定歌曲演唱水平的關(guān)鍵因素之一。在演唱中，專業(yè)歌手往往會(huì)結(jié)合歌曲的節(jié)奏，調(diào)整演唱方法和氣聲，使歌曲的表達(dá)更加流暢生動(dòng)，從而提高歌曲演唱的整體水平，給觀眾帶來良好的傾聽體驗(yàn)。通常，演唱者采用的氣聲不同，所產(chǎn)生的聲音和音樂的節(jié)奏也不同，這種不同的發(fā)聲形式使得歌曲內(nèi)容更生動(dòng)地表達(dá)出來，帶給觀眾更加深刻的情感體驗(yàn)。但是，在流行音樂演唱中，必須保持氣息與聲音的完整性，靈活控制氣聲的發(fā)聲狀態(tài)。比如，在演唱歌曲The Voice Within時(shí)，演唱者通過“關(guān)閉”氣聲來增強(qiáng)歌曲的穿透力，利用“漏氣”的方式發(fā)出沙啞的聲音，以傳達(dá)傷感、悲痛之情，增強(qiáng)了歌曲演唱的情感穿透力，也提升了歌曲演唱的魅力。

（二）混聲唱法

所謂混聲唱法，就是演唱者將真假聲巧妙結(jié)合起來，靈活轉(zhuǎn)換真假聲，以更好地表現(xiàn)歌曲的旋律和音符，提升歌曲的演唱水平。在演唱過程中，如果歌曲的高低聲調(diào)差距過大，即音調(diào)過高或過低，就很容易出現(xiàn)“卡音”和“斷音”的問題，不僅會(huì)影響歌曲的演唱效果，還會(huì)給觀眾帶來不良的體驗(yàn)。面對(duì)這些問題，演唱者必須熟練掌握混音技巧，了解自己的發(fā)音范圍，自如地進(jìn)行真假聲的轉(zhuǎn)換，展現(xiàn)聲音的高低起伏，增強(qiáng)歌曲演唱的連貫性，使自身的歌聲更加優(yōu)美清新。同時(shí)，在使用混音唱法時(shí)，如果真聲或假聲太“尖銳”，就會(huì)刺激到聽眾的耳神經(jīng)，給觀眾帶來不良的傾聽體驗(yàn)。因此，演唱者有必要利用頭腔和胸腔的共鳴，使聲音更加圓潤(rùn)飽滿，發(fā)出有力或柔和的聲音，進(jìn)一步提升歌曲演唱的魅力。

（三）話筒控制技巧

除了歌手自身的聲音條件外，合理使用話筒也可以使歌曲節(jié)奏更加明顯，優(yōu)化流行音樂的情感表達(dá)，提升流行音樂演唱效果。對(duì)于話筒來說，不同的使用模式、配置和音量所表現(xiàn)出的音色效果也不同，與歌唱效果密切相關(guān)。因此，在流行音樂演唱中，應(yīng)結(jié)合具體的歌曲類型，科學(xué)地選擇和使用話筒，合理調(diào)整話筒音量，使演唱效果更好。相比之下，有線話筒比無(wú)線話筒具有更好的傳輸效果和穩(wěn)定性。但隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，無(wú)線話筒設(shè)備的性能也在逐步優(yōu)化，已經(jīng)能夠滿足演唱者的演唱要求，完美地體現(xiàn)歌手的音色。同時(shí)，演唱者使用麥克風(fēng)的姿勢(shì)以及與麥克風(fēng)的距離也會(huì)影響聲音的傳播效果。因此，在唱歌時(shí)，應(yīng)盡量握住話筒尾部，以免影響話筒前端的收音效果，然后使麥克風(fēng)與嘴部保持適當(dāng)?shù)木嚯x，以確保所傳出的聲音更接近原聲。這樣可以充分發(fā)揮麥克風(fēng)傳輸聲音的優(yōu)勢(shì)，讓觀眾清晰地聽到歌詞和旋律，有效避免“聲音失真”的問題，保證流行歌曲的演唱效果。

四、當(dāng)前流行音樂教學(xué)中存在的問題

（一）高音部分處理不合理

高音合唱作為流行歌曲的重要組成部分，在音樂藝術(shù)的詮釋上可以充分調(diào)動(dòng)聽眾的情感，使聽眾長(zhǎng)時(shí)間無(wú)法忘卻音樂作品，給聽眾帶來獨(dú)特的感受。對(duì)于演唱者而言，掌握中高音部分的歌唱技巧是十分關(guān)鍵的，因?yàn)橐坏┧麄儧]有掌握這部分音階，就會(huì)造成整首歌曲演唱水準(zhǔn)的直線下滑。

（二）演唱不夠自然

我國(guó)文化改革與發(fā)展事業(yè)開花結(jié)果之后，傳統(tǒng)音樂文化也遭到了外來文化的沖擊。國(guó)外主流唱法與我國(guó)音樂碰撞出新的火花，形成了多元化的歌曲類型，這類歌曲深受廣大青少年群體的歡迎。流行音樂具有積極性、時(shí)尚性和流行性，目前越來越多的年輕人通過歌曲表演來表現(xiàn)自身在日常生活和學(xué)習(xí)過程中的體驗(yàn)與渴望。長(zhǎng)期以來，流行音樂的最大特色便是人們通過對(duì)事物或生活的切身體驗(yàn)來表達(dá)情感，重新詮釋音樂，表現(xiàn)音樂所蘊(yùn)含的巨大能量。但是，目前在中國(guó)大部分院校的音樂課程教學(xué)中，大部分學(xué)生練習(xí)流行歌曲是為了模仿其他歌手的歌唱特點(diǎn)，缺乏對(duì)自己甜美自然的嗓音的運(yùn)用。在這種情況下，流行音樂逐漸失去了自身的純真美感，無(wú)法充分表現(xiàn)出流行音樂演唱的特點(diǎn)[1]。

五、流行音樂的發(fā)展

中國(guó)流行音樂需要找到自己的特色，形成屬于自己的音樂風(fēng)格。中國(guó)有著悠久的歷史以及豐富的文化遺產(chǎn)，這些文化遺產(chǎn)在國(guó)內(nèi)外文化界有著很大影響。而作為中國(guó)文化遺產(chǎn)的重要組成部分，中國(guó)古典音樂不同于其他國(guó)家的音樂形式。如今人們使用的樂器，如二胡、琵琶和古箏等，都是獨(dú)特的中國(guó)民族樂器。我國(guó)擁有56個(gè)民族，不同民族的人民有著不同的音域和聲調(diào)。比如，蒙古族人民的嗓音大、有力而寬廣，藏族人民的嗓音空靈而生動(dòng)。我國(guó)許多比較知名的流行歌唱家來自不同的民族。上述民族特色和文化特色都可以被運(yùn)用于我國(guó)流行音樂的發(fā)展中，形成我國(guó)流行音樂的鮮明特點(diǎn)[2]。

文化特色和民族特色與流行音樂的結(jié)合已取得一定成果。周杰倫發(fā)布了很多中國(guó)風(fēng)格的歌曲。例如，《青花瓷》《蘭亭序》《菊花臺(tái)》《東風(fēng)破》等歌曲將古典詩(shī)詞與音樂融為一體，以另一種方式展現(xiàn)中國(guó)古代文化知識(shí)和中國(guó)古代詩(shī)詞，讓聽眾在聽歌的同時(shí)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化產(chǎn)生濃厚的興趣。在2015年春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)上，歌手李宇春帶來的中國(guó)風(fēng)歌曲《蜀繡》將歌聲與中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)刺繡相結(jié)合，唯美動(dòng)人，使得流行音樂和中國(guó)文化特色的融合得到了很好的推廣。而民族特色和音樂的結(jié)合出現(xiàn)在更早階段。蒙古族歌手騰格爾的《天空》，淋漓盡致地表現(xiàn)了草原民族的生命力，給觀眾帶來了震撼的感受。同時(shí)，我國(guó)還有更多傳統(tǒng)文化和地方民族特色可以發(fā)掘和利用，蘊(yùn)藏著不少優(yōu)秀的創(chuàng)作素材，它們?yōu)榱餍幸魳返倪M(jìn)一步發(fā)展提供了豐富的資源。

中國(guó)現(xiàn)在發(fā)展迅速，在經(jīng)濟(jì)建設(shè)和科技發(fā)展方面都和國(guó)際上有很多交流。雖然不同國(guó)家的語(yǔ)言不同，但音樂沒有國(guó)界，人與人之間音樂的交流是相通的，音樂上的交流或許比語(yǔ)言上的交流效果更好。音樂是一扇大門，中國(guó)人民可以出去，外國(guó)朋友也可以走進(jìn)來。同時(shí)，音樂反映著一個(gè)國(guó)家的思想、國(guó)民文化素質(zhì)和發(fā)展水平，它是其他國(guó)家欣賞中國(guó)文化風(fēng)采的一種渠道。國(guó)際上音樂的交流可以更好地開闊人們的思維，拓寬人們的視野，使人們了解更多的音樂形式，而不拘泥于單一的歌唱形式。同時(shí)，還可以讓外國(guó)人民了解中國(guó)音樂形式，感受中國(guó)的文化特色和民族特征，讓中國(guó)流行音樂在保持自身特色的同時(shí)融合西方文化，進(jìn)行音樂交流[3]。

六、流行音樂的演唱策略

（一）掌握正確的發(fā)聲原理

目前，在流行音樂的演唱中，高音部分是進(jìn)行情感表達(dá)的重要載體之一，起著升華整首歌曲的作用。演唱者如果在演唱過程中不能正確地把握高音的音階，一般會(huì)導(dǎo)致整首音樂作品的魅力和情感喪失，很難贏得觀眾的掌聲。為什么大多數(shù)歌手成功的時(shí)刻都比別人來得快，秘訣在于他們能夠很好地掌握高音的演唱方法，進(jìn)而從整體上提高自身演唱技巧。因此，學(xué)生在學(xué)習(xí)高音部分的演唱技巧時(shí)，掌握發(fā)音原理是非常重要的。只有正確地掌握發(fā)音原理，學(xué)生才能最大限度地理解高聲歌唱的方法。同時(shí)，在流行歌曲聲樂教學(xué)中，教師必須最大限度地尊重學(xué)生的演唱理念，與學(xué)生進(jìn)行溝通與交流，優(yōu)化學(xué)生的情感表達(dá)。當(dāng)然，教師也應(yīng)該為學(xué)生提供一個(gè)自由創(chuàng)作、自由歌唱、自由表演的環(huán)境，促進(jìn)學(xué)生情感的培養(yǎng)和表達(dá)。在日常教學(xué)工作中，教師可以利用課余時(shí)間加強(qiáng)與學(xué)生的討論、交流，鼓勵(lì)學(xué)生積極進(jìn)行音樂創(chuàng)作。教師作為學(xué)生學(xué)習(xí)的引導(dǎo)者和知識(shí)的傳授者，對(duì)學(xué)生演唱風(fēng)格的形成有著重要的影響。因此，在教學(xué)過程中，教師必須做好對(duì)學(xué)生高音部分聲樂知識(shí)的傳授，使學(xué)生能夠充分掌握自己的演唱特點(diǎn)，進(jìn)而增強(qiáng)自身對(duì)高音部分的理解。

（二）培養(yǎng)演唱者的樂感

一般來說，樂感是歌手對(duì)音樂的感受。隨著現(xiàn)代社會(huì)的快速發(fā)展，大多數(shù)生活在城市中的人都承受著巨大的精神壓力，而音樂之所以會(huì)受到大多數(shù)人的青睞，是因?yàn)樗鶄鬟_(dá)出的相關(guān)情感能夠與聽眾產(chǎn)生共鳴，能夠在很大程度上減輕人們的精神壓力。因此，在流行音樂演唱過程中，演唱者對(duì)情感的表達(dá)和把握，直接關(guān)系到歌曲演唱的質(zhì)量。在日常教學(xué)工作中，音樂教師與其他教師有很大的不同，他們需要針對(duì)學(xué)生的個(gè)性特征對(duì)其進(jìn)行針對(duì)性的訓(xùn)練，從而激發(fā)學(xué)生對(duì)音樂的興趣。因此，在教學(xué)工作中，音樂教師要加強(qiáng)對(duì)學(xué)生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，避免刻板的教學(xué)模式，使學(xué)生做好對(duì)歌曲情感的自然表達(dá)，而不是刻意模仿他人的歌唱風(fēng)格[4]。

七、結(jié)語(yǔ)

流行音樂在演唱方法、風(fēng)格等方面都有明顯的特點(diǎn)，它具有演唱方式大眾化、演唱風(fēng)格時(shí)尚化等特點(diǎn)。在流行音樂演唱中，合理地運(yùn)用演唱技巧，把握自身演唱特點(diǎn)，可以準(zhǔn)確傳達(dá)歌曲的內(nèi)容和情感，激發(fā)聽眾的情感共鳴。同時(shí)，歌唱者應(yīng)該加強(qiáng)對(duì)歌唱技巧和方法的學(xué)習(xí)，在學(xué)習(xí)中不斷成長(zhǎng)，提高自己的音樂素養(yǎng)，形成獨(dú)特的音樂風(fēng)格，彰顯歌唱的個(gè)性化魅力。如今，我國(guó)流行音樂教學(xué)領(lǐng)域還存在著一些問題，因此教師要明確音樂教學(xué)的理念和目標(biāo)，更新教學(xué)觀念，促進(jìn)流行音樂的健康發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

[1]趙明.論高校流行演唱教學(xué)適應(yīng)時(shí)代音樂發(fā)展方向的教學(xué)策略[J].戲劇之家，2019（15）：154，156.

[2]郭亞瓊.高校流行音樂演唱教學(xué)策略[J].藝術(shù)評(píng)鑒，2018（20）：105-106.

[3]邱昌杰.淺析流行演唱教學(xué)中不同音樂風(fēng)格表現(xiàn)下的技巧訓(xùn)練[J].藝術(shù)評(píng)鑒，2019（14）：93-95.

[4]周昊.探索基于文化時(shí)代的高校流行演唱聲樂教學(xué)策略[J].文藝生活（下旬刊），2020（6）：221.

作者單位：

南京傳媒學(xué)院