坦培拉技法在水性材料繪畫(huà)中的創(chuàng)新性融合

鐘承志 鄒建敏 許芊茜 彭楚凌 韋敏

（廣東工業(yè)大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院）

在古代歐洲，以坦培拉為媒介的繪制方法已經(jīng)出現(xiàn)了千余年，早在古埃及時(shí)期坦培拉繪畫(huà)材料就被用作墓室繪畫(huà)；發(fā)展至中世紀(jì)坦培拉便作為了圣像繪畫(huà)的主體技術(shù)畫(huà)種，并且這個(gè)技術(shù)已經(jīng)到達(dá)了相當(dāng)完善的程度；在文藝復(fù)興時(shí)代，這一繪畫(huà)種類(lèi)所獨(dú)有的材質(zhì)魅力也到達(dá)了史無(wú)前例的巔峰狀態(tài)，真正在藝術(shù)領(lǐng)域里拓展開(kāi)來(lái)。

坦培拉，是將色粉和乳劑(蛋黃等)調(diào)配而成的一類(lèi)長(zhǎng)效且快干的繪畫(huà)媒介，包括酪素坦培拉、乳膠劑坦培拉和雞蛋坦培拉等。坦培拉繪制的特別化學(xué)性質(zhì)意味著其是一類(lèi)乳液，乳液是一個(gè)多水而不透明度的乳狀混合物，包含油和水兩類(lèi)物質(zhì)，它也因此包括了水性坦培拉和油性坦培拉。而德國(guó)慕尼黑大學(xué)教師馬克斯多奈爾，則在他具有“技術(shù)圣經(jīng)”之譽(yù)的作品《歐洲繪畫(huà)大師技術(shù)和材料》中對(duì)坦培拉繪畫(huà)作過(guò)界定：“坦培拉繪畫(huà)的特殊性質(zhì)在于它是一種乳液，乳液是一種多水而不透明的乳狀混合物，含有油和水兩種成分。[1]”

當(dāng)油畫(huà)顏料配方被人們普遍接受并廣為流傳之后，坦培拉材料的使用便慢慢淡出了觀眾視線。但隨著時(shí)間的進(jìn)展和技術(shù)的提高，坦培拉繪畫(huà)技法逐漸趨向于綜合，并不斷與各種水性材料產(chǎn)生奇妙的碰撞。

一、坦培拉與水墨相結(jié)合

在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展歷程中，藝術(shù)家們對(duì)山水意象的復(fù)興是不可逾越的重要環(huán)節(jié)。中央美術(shù)學(xué)院教授曹吉岡，用這種融合中西的藝術(shù)語(yǔ)言，尋求了西洋經(jīng)典美術(shù)理論和我國(guó)傳統(tǒng)審美精髓的完美融合。在進(jìn)行山水風(fēng)景作品創(chuàng)作時(shí)，選擇了在坦培拉的透明度和平滑的觸感中增加了水性涂料與滲染的水墨性，在滲化的同時(shí)也能進(jìn)行整體造型，而這樣疊加態(tài)是西洋繪畫(huà)的堅(jiān)固性和中國(guó)傳統(tǒng)水墨的流動(dòng)性間的某種均衡。在坦培拉繪畫(huà)過(guò)程中經(jīng)過(guò)一次次的打磨，最終留下的印記一層層重疊，就像是水墨暈染，保持了間薄余留的印跡，卻同時(shí)也豐富了玉質(zhì)的觸感。曹吉岡對(duì)坦培拉的運(yùn)用，仍然保持了西歐古典主義油畫(huà)技法的細(xì)膩和造型風(fēng)格，將色彩沉浸入到布面內(nèi)部，暗啞的表面光澤區(qū)別于傳統(tǒng)油畫(huà)更加注重強(qiáng)烈的表面光感，沉靜內(nèi)斂的坦培拉，更有一種中國(guó)式的詩(shī)意美。

兩者的相互融合，將水墨滲染與暈化的氣息呈現(xiàn)得淋漓盡致，意象的畫(huà)面展示了東方山水的恢宏氣勢(shì)，在追求古典造型的持久堅(jiān)固性之時(shí)兼顧印象派視覺(jué)的模糊變化性，創(chuàng)新性地將坦培拉與水墨相結(jié)合，同時(shí)在使用坦培拉繪畫(huà)技法中融入中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的虛實(shí)結(jié)合、淡濃相對(duì)的特點(diǎn)[2]。

二、丙烯顏料與坦培拉技法結(jié)合

丙烯顏料，是由某種化學(xué)合成乳膠劑和顏色微粒攪拌而成的新興作畫(huà)材質(zhì)，其干燥速度快、干燥后穩(wěn)定而牢固、耐氧化，應(yīng)用廣泛，兼容性強(qiáng)。將丙烯和坦培拉技法融合和使用，得乳劑性美術(shù)材料在現(xiàn)代綜合美術(shù)畫(huà)作中的使用有了很大的可行性與發(fā)展性，這既是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)圖式語(yǔ)言的現(xiàn)代性展示，同時(shí)也是圖式語(yǔ)言和藝術(shù)材料的又一次傳承和革新[3]。

這個(gè)實(shí)踐可通過(guò)兩種方式來(lái)實(shí)現(xiàn)。其一是用丙烯代替礦物色粉來(lái)調(diào)配雞蛋乳液，進(jìn)行作畫(huà)；其二是使用丙烯媒介劑來(lái)作為雞蛋乳液的調(diào)和顏料，這樣通過(guò)將現(xiàn)代材料與古老繪畫(huà)技法的相結(jié)合，能夠豐富藝術(shù)創(chuàng)作的手法形式，同時(shí)提高畫(huà)面的生動(dòng)性與透明潤(rùn)澤的質(zhì)感。由于丙烯的特性，畫(huà)面可進(jìn)行反復(fù)提白罩染，不用擔(dān)心吸油問(wèn)題。通過(guò)此結(jié)合，古老的坦培拉技法可以與綜合材料藝術(shù)達(dá)成良好的共生共存關(guān)系[4]。

三、水彩與水性坦培拉結(jié)合

水彩畫(huà)具有清澈透亮的特點(diǎn)，水性坦培拉高貴典雅，古老神秘。將水彩畫(huà)略微透明的質(zhì)感紋理和水性坦培拉的溫潤(rùn)沉穩(wěn)合二為一，來(lái)豐富畫(huà)面層次。二十世紀(jì)著名畫(huà)家懷斯從傳統(tǒng)坦培拉繪畫(huà)表現(xiàn)手法中吸取技法轉(zhuǎn)化為水彩材料，探索發(fā)明出在坦培拉技法的基礎(chǔ)上，融入進(jìn)水彩筆法，使兩者融合形成干筆水彩畫(huà)。通過(guò)使用小畫(huà)筆蘸少量的顏料，濕潤(rùn)筆毛，用幾乎不含有任何水分和顏料的畫(huà)筆在水彩紙上蹭，同時(shí)也用畫(huà)坦培拉的技法，通過(guò)交叉線條來(lái)建立結(jié)構(gòu)，然后再利用層層交疊的小線條來(lái)繪制出令人滿(mǎn)意的效果，通過(guò)隨意調(diào)節(jié)顏料的薄厚，從而控制筆法塑造效果，獲得厚薄相互襯托，更加豐富的畫(huà)面感。甚至在創(chuàng)作過(guò)程中把蛋彩當(dāng)成一種配制水彩顏料的媒介，通過(guò)使用這種媒介來(lái)讓水性坦培拉作品得到更好地保存。

四、將小麥糊與坦培拉技法結(jié)合

在繪畫(huà)實(shí)踐中，制作基層底的方法與傳統(tǒng)坦培拉繪畫(huà)制作方法相一致，媒介劑則是通過(guò)調(diào)制低筋面粉、純凈水、兔皮膠、蛋黃等物質(zhì)來(lái)進(jìn)行。將小麥糊媒介劑直接和色粉調(diào)和成色膏備用，繪畫(huà)過(guò)程中把握好顏色的透明性，遵循“少量多次”的原則來(lái)調(diào)整罩色程度；注意刷色是通過(guò)單色層層疊加來(lái)調(diào)整冷暖對(duì)比，從而產(chǎn)生獨(dú)特的色彩效果；亮部提白則是選用覆蓋力強(qiáng)的鈦白，通過(guò)調(diào)整來(lái)明確色彩對(duì)比關(guān)系；最后調(diào)整畫(huà)面的統(tǒng)一關(guān)系，局部細(xì)節(jié)還可稍作刻畫(huà)，然后逐次增加乳液比例，最后可達(dá)到1∶1的比例進(jìn)行統(tǒng)罩，遵循“肥蓋瘦”原則。作品完成后顏色沉穩(wěn)清晰，透明畫(huà)法的魅力也妙在其中[5]。

坦培拉繪畫(huà)看似簡(jiǎn)單卻又煩瑣重復(fù)的過(guò)程，反而能呈現(xiàn)出靜謐的畫(huà)面氣息，這反復(fù)的過(guò)程是時(shí)間的積淀，也是工匠精神的呈現(xiàn)。如此也更能與中國(guó)傳統(tǒng)文化相融合，從精神層面融入文化氣質(zhì)，使作品畫(huà)面從本質(zhì)上獲得升華，彰顯中國(guó)品質(zhì)。

坦培拉技法對(duì)歐洲傳統(tǒng)美術(shù)影響巨大。據(jù)記錄，大概從二十世紀(jì)八十年代將坦培拉畫(huà)種引進(jìn)到了我國(guó)。但改革開(kāi)放以前，中國(guó)畫(huà)家對(duì)歐洲傳統(tǒng)美術(shù)的歷史發(fā)展、技術(shù)材料系統(tǒng)的沿革等了解甚少，部分藝術(shù)院校近幾年才開(kāi)始教授坦培拉繪畫(huà)材料技巧，對(duì)坦培拉技法的理解和材料技巧研究還比較滯后，但在改革開(kāi)放之后就有一部分藝術(shù)家學(xué)習(xí)和研究坦培拉技法。坦培拉繪畫(huà)技藝在持續(xù)發(fā)展的過(guò)程中，和我國(guó)傳統(tǒng)民俗文化實(shí)現(xiàn)了有機(jī)融合。我國(guó)的傳統(tǒng)文學(xué)是中國(guó)歷史發(fā)展過(guò)程中的重要人文積淀，對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作也具有重大意義，它為坦培拉繪畫(huà)的創(chuàng)新提供了源泉，其文學(xué)中蘊(yùn)涵諸多內(nèi)涵，如社會(huì)發(fā)展思潮、道德觀念、哲理意蘊(yùn)、生存哲學(xué)等。

中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)有著含蓄內(nèi)斂的文化精神表達(dá)，“溫婉深曲，欲吐不吐”是畫(huà)家常見(jiàn)的作畫(huà)形式，以期達(dá)到“無(wú)聲勝有聲”的效果。而坦培拉的繪畫(huà)技法也符合如此表達(dá)效果，因?yàn)樘古嗬牧现懈缓缘奶攸c(diǎn)能讓筆觸更加順暢、柔軟，而且有種更偶然的魅力，既可以作最細(xì)膩的塑造描摹，又可以作最簡(jiǎn)單的透明罩染，不刻意張揚(yáng)，純粹自然。

坦培拉繪畫(huà)從技法、材料、工藝程序等方面上與中國(guó)傳統(tǒng)作畫(huà)有較大不同外，那種不急不躁的精神狀態(tài)、從容不迫的作畫(huà)方式卻不曾改變，對(duì)繪畫(huà)本體有著高度的追求。劉孔喜教授作為中國(guó)國(guó)內(nèi)坦培拉繪畫(huà)的主要代表，中國(guó)許多有關(guān)坦培拉技術(shù)和材料的研究整理和拓展，都是在劉孔喜老師的極力促進(jìn)下進(jìn)行的，劉孔喜老師在用坦培拉技術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程中，力求“洗凈鉛華”的藝術(shù)意境，延用了西方傳統(tǒng)坦培拉技術(shù)，繪畫(huà)創(chuàng)作的主題多以中國(guó)本土人物和風(fēng)光為主，并采用了寫(xiě)實(shí)的畫(huà)面形式來(lái)傳達(dá)作者濃郁的家鄉(xiāng)風(fēng)韻，在豐富中求單純，在優(yōu)美中求通俗，并以最親切平和的語(yǔ)言來(lái)和普通人的思維和情感心理進(jìn)行交流，表達(dá)了作者對(duì)北國(guó)鄉(xiāng)情的深厚感情；汲取了大量中國(guó)傳統(tǒng)文化中的意象元素及其質(zhì)樸而具有包容性的精神內(nèi)容，以傳統(tǒng)、古典與平面化的圖式以及嚴(yán)格細(xì)致的加工手段加以創(chuàng)造，推動(dòng)了坦培拉美術(shù)的新發(fā)展，實(shí)現(xiàn)了坦培拉技法與中國(guó)文化的有機(jī)融合，體現(xiàn)了儒家的“和”思想，求同存異，和合四方[6]。

此外，我國(guó)的傳統(tǒng)美術(shù)并沒(méi)有一味地對(duì)物象加以刻板描寫(xiě)，而只是通過(guò)運(yùn)用線條的交匯或水墨濃淡交錯(cuò)來(lái)表現(xiàn)作者內(nèi)心情結(jié)，因此作品也往往是當(dāng)作某種載體來(lái)表現(xiàn)藝術(shù)家心理情感。青年藝術(shù)家官暉勝的作品《守望》，是一種傳統(tǒng)的水性坦培拉創(chuàng)作，其間接性的技術(shù)特點(diǎn)使人物畫(huà)面中呈現(xiàn)出微妙的顏色變換，而線性筆觸的多重交織也帶來(lái)了物像之間特殊的視覺(jué)體驗(yàn)。

劉孔喜曾說(shuō)：坦培拉的純粹手工制作是對(duì)自己心性良好的磨練，坦培拉嚴(yán)格而符合邏輯的技術(shù)法則使他在繪畫(huà)過(guò)程中能理性地梳理自己的思維，坦培拉在經(jīng)歷多層色彩的相互罩染后會(huì)沉淀成如綢緞般的光華，在這一過(guò)程中自己的思維會(huì)變得非常沉靜而不浮躁。坦培拉穩(wěn)固優(yōu)雅的特點(diǎn)讓畫(huà)家們情不自禁地沉浸在創(chuàng)作歷程當(dāng)中，并感受到了那種“采菊東籬下，悠然見(jiàn)南山”有如世外桃園般的生活意境，將心靈深處的美麗源源不斷地呈現(xiàn)在畫(huà)面上，這是每一個(gè)希望有所作為的畫(huà)家都為之奮斗的目標(biāo)和理想的境界。比起直接繪畫(huà)，這畫(huà)作更加耐人尋味，這種需要經(jīng)過(guò)多遍罩染提白的方法與傳統(tǒng)繪畫(huà)情感有相通之處。此外，官暉勝提到自己的作品大多呈現(xiàn)當(dāng)下在生活經(jīng)驗(yàn)中的瞬間感受，通過(guò)畫(huà)面來(lái)完成自我表達(dá)。這大抵便是古語(yǔ)中的“狀物抒情”了[7]。

古為今用，洋為中用。通過(guò)對(duì)坦培拉技法在水性材料的不斷探索以及對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的研究，致力于在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中汲取精華、獲取靈感。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)基本特征在于先以線造型，勾勒輪廓再敷涂色彩，主要有兩種表現(xiàn)形式：一種是繪于巖石上的巖畫(huà)和繪于宮室廟堂墻壁上的壁畫(huà)；另一種是繪于紙帛上的獨(dú)立畫(huà)作。這兩種主要形式的畫(huà)作各有可取之處。主要從畫(huà)面中的構(gòu)圖關(guān)系和色彩關(guān)系的兩個(gè)方面入手。

（1）構(gòu)圖關(guān)系：在我國(guó)的傳統(tǒng)美術(shù)作品中尤其講究構(gòu)圖，名以“馬一角夏半邊”的留白藝術(shù)為代表，由全景式山水畫(huà)逐步演變成了一個(gè)更加自由和生活化的邊角山水畫(huà)，是對(duì)景色的高度歸納、提取、剪裁，而留下很大空白，給觀眾的想像馳騁創(chuàng)造了巨大空間，也使邊角之景的充滿(mǎn)空靈感，虛實(shí)對(duì)比更為強(qiáng)烈，使整個(gè)畫(huà)面產(chǎn)生以無(wú)勝有的效應(yīng)，表現(xiàn)形式也更富有靈活性，其有謝赫“六法論”經(jīng)營(yíng)位置之韻。從中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)作品的點(diǎn)線面關(guān)系與畫(huà)面內(nèi)容的整體布局去思考，主要以繪于紙帛上的獨(dú)立畫(huà)作為主去總結(jié)歸納畫(huà)面的構(gòu)成特點(diǎn)與章法，在今后的自我創(chuàng)作中做到主次有序，層次豐富，在畫(huà)面構(gòu)圖中體現(xiàn)具有中國(guó)藝術(shù)特色的節(jié)奏與韻律、對(duì)稱(chēng)與均衡、比例與尺度的美學(xué)思想。

（2）色彩關(guān)系：中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)作品的色彩在巖畫(huà)與壁畫(huà)中有巨大的借鑒價(jià)值，以永樂(lè)宮壁畫(huà)為例，整個(gè)色調(diào)以青綠為主，巧用對(duì)比色與互補(bǔ)色，整個(gè)畫(huà)面顯得穩(wěn)重渾厚，色彩濃艷而沉著、和諧而雅致，氣質(zhì)高雅，愈是細(xì)查，愈感其之魅。古人所說(shuō)的“尚純而戒駁”，中國(guó)畫(huà)雖然也講究隨類(lèi)賦彩，但最關(guān)鍵的還是圖像視覺(jué)畫(huà)面總體效果，從優(yōu)秀作品的畫(huà)面中去探究與學(xué)習(xí)色彩關(guān)系，提升色彩感知力，在創(chuàng)作中有跡可尋，有知可找，在創(chuàng)作繪畫(huà)的色彩關(guān)系中體現(xiàn)具有中國(guó)化的調(diào)和與對(duì)比、過(guò)渡與呼應(yīng)、統(tǒng)一與變化的美學(xué)思想。

（3）表現(xiàn)手法：中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)表現(xiàn)手法都在不斷的創(chuàng)新與實(shí)踐中進(jìn)行并逐漸完善自成體系的。以我國(guó)山水畫(huà)中的皴法為例，雖然皴法形成于唐代，但在先前的我國(guó)山水畫(huà)藝術(shù)中并無(wú)皴法這個(gè)藝術(shù)表現(xiàn)手法，而只是在山水畫(huà)發(fā)展過(guò)程中，藝術(shù)家們出于對(duì)生動(dòng)地展示天然山石紋理的要求，以及經(jīng)過(guò)對(duì)真山真石的進(jìn)一步觀察與認(rèn)識(shí)，總結(jié)概括后而創(chuàng)作出來(lái)的，并為了達(dá)到“度物象而取其真”為旨?xì)w，使各種皴法大量出現(xiàn)，據(jù)《夢(mèng)幻居畫(huà)學(xué)簡(jiǎn)明論皴》記載：“古人寫(xiě)山水皴分十六家。曰披麻，曰云頭，曰芝麻，曰亂麻，曰折帶，曰馬牙，曰斧劈，曰雨點(diǎn)，曰彈渦，曰骷髏，曰礬頭，曰荷葉，曰牛毛，曰解素，曰鬼皮，曰亂柴，此為十六家皴法，即十六家山石名目，并不是杜撰?！瘪宸ㄔ诤笃诎l(fā)展中逐漸規(guī)范，建立了一個(gè)完備的皴法體系。我們?cè)谥袊?guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的表現(xiàn)手法中去汲取營(yíng)養(yǎng)，并把其中所學(xué)的心得并運(yùn)用到自己今后的畫(huà)面創(chuàng)作中，使作品更具有中國(guó)魅力，讓優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化在當(dāng)今的繪畫(huà)創(chuàng)作中綻放異彩。

當(dāng)代中國(guó)的藝術(shù)家們，在水性材料的繪畫(huà)中，積極地融合坦培拉的繪畫(huà)技法，不斷地探索坦培拉繪畫(huà)技法的創(chuàng)造性，使古老的坦培拉技法在當(dāng)代繪畫(huà)中充滿(mǎn)生機(jī)與活力，并把中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用于作品創(chuàng)作之中。這樣不僅打破各個(gè)畫(huà)種之間的界限，而且在作品中融合多種學(xué)問(wèn)與智慧，體現(xiàn)“中西結(jié)合”，創(chuàng)作出具有中國(guó)韻味和詩(shī)意的獨(dú)特作品，形成別具一格的藝術(shù)語(yǔ)言和圖式語(yǔ)匯，提升畫(huà)面的品質(zhì)與格調(diào)。在今后的未來(lái)通過(guò)不斷探索，不斷創(chuàng)新，不斷實(shí)踐，不斷擴(kuò)充和發(fā)展中國(guó)當(dāng)代繪畫(huà)藝術(shù)，推動(dòng)其“更上一層樓”，走上更高更好的臺(tái)階。