宋代花鳥畫元素在現(xiàn)代女裝中的應(yīng)用

薛煜東，李雅琪

(內(nèi)蒙古工業(yè)大學(xué) 輕紡學(xué)院，內(nèi)蒙古 呼和浩特 010080)

中國畫主要分為三類題材：山水、人物、花鳥，其中花鳥畫的起源可以追溯到原始社會，當(dāng)時(shí)類似鳥獸形象的象形文字便是花鳥畫的雛形[1]，通過不斷發(fā)展，到唐朝已經(jīng)成為獨(dú)立繪畫藝術(shù)并初具規(guī)模，五代時(shí)期趨向成熟，至兩宋時(shí)期，統(tǒng)治者重文輕武，文化藝術(shù)空前發(fā)展，花鳥畫的發(fā)展達(dá)到鼎盛時(shí)期。因此，將宋代花鳥畫元素應(yīng)用于現(xiàn)代女裝設(shè)計(jì)，可豐富女裝設(shè)計(jì)素材，有益于傳統(tǒng)藝術(shù)文化的傳承和發(fā)展。

1 宋代花鳥畫的藝術(shù)特性

1.1 宋代花鳥畫蘊(yùn)含的文化內(nèi)涵

宋代花鳥畫蘊(yùn)含著豐富的文化內(nèi)涵，受到理學(xué)思想的影響，宋代繪畫的表現(xiàn)方式逐漸程式化，在造型、色彩、構(gòu)圖等方面呈現(xiàn)一種和諧規(guī)律之美，而理學(xué)的“格物致知”使得宋代藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)遵從“師法自然”，寫實(shí)性強(qiáng)。宋代花鳥還崇尚“天人合一”思想，追求人與自然的統(tǒng)一，重視內(nèi)容與形式的和諧，在細(xì)節(jié)繪制方面體現(xiàn)出寧靜致遠(yuǎn)、淡泊高雅的時(shí)代特質(zhì)。理學(xué)思想和“天人合一”思想使得宋代繪畫實(shí)現(xiàn)了“物趣”與“自然忘我”的統(tǒng)一，也體現(xiàn)出宋代花鳥畫的和諧之美[1]。

1.2 宋代花鳥畫的造型分析

1.2.1宋代花鳥畫的常用題材

花鳥畫里的花鳥并不單指傳統(tǒng)意義上的花鳥，而是泛指動(dòng)植物的總和，包括但不限于花卉、禽鳥、瓜果、魚蟲等題材，宋代花鳥畫的常見題材如表1所示。

表1 宋代花鳥畫的常見題材

1.2.2宋代花鳥畫的造型手法

宋代花鳥畫運(yùn)用“應(yīng)物象形”的方式塑造題材造型，并將抒發(fā)的情感蘊(yùn)含于繪畫中。宋代繪畫注重寫實(shí)性，在造型方面，追求物趣與天趣的完美統(tǒng)一，符合“天人合一”思想。前者即形似，根據(jù)“格物致知”的理學(xué)思想，追求“師法自然”；后者即神似，追求繪畫造型生動(dòng)傳神。

宋代花鳥畫師運(yùn)筆精細(xì)、工整、靈活，善于通過線條的不同排列表現(xiàn)不同造型的特點(diǎn)，例如在繪制花卉時(shí)采用淡墨細(xì)線表現(xiàn)其嬌美造型，繪制葉片時(shí)采用濃墨粗線表現(xiàn)其堅(jiān)挺質(zhì)感，彰顯了宋代花鳥畫的“應(yīng)物象形”和“骨法用筆”的特點(diǎn)[2]。

2 宋代花鳥元素在服飾中的應(yīng)用

2.1 纏枝紋

“纏枝紋”由枝蔓與花卉相互交錯(cuò)、變形得到，造型委婉多姿、富有動(dòng)感，寓意生生不息，其表現(xiàn)方式分為兩種：一種是運(yùn)用解構(gòu)主義將多種花卉葉片重新組合，使兩種不同花葉實(shí)現(xiàn)渾然一體，例如在纏枝牡丹中以蓮花或山茶花作為花心，做到花中有花；在葡萄藤上加入竹葉與蘭花等葉片，達(dá)到葉間添葉的效果，通常是以二方或四方延續(xù)排列成紋樣。重組排列的構(gòu)圖增加了紋樣的藝術(shù)性，使得紋樣的層次更為豐富，觀賞性更高，對服飾圖案設(shè)計(jì)的多元化有借鑒意義。

另一種是通過對花葉比例的調(diào)整實(shí)現(xiàn)二次創(chuàng)作，即將花蕊和花瓣部分放大，并且對花蕊部分細(xì)致刻畫，同時(shí)將花卉的葉片按一定比例縮小，與花卉產(chǎn)生明顯的對比效果，凸顯花卉的柔美嬌艷?；ㄈ~抱團(tuán)呈現(xiàn)出別樣的生機(jī)蓬勃之感，給觀者一種全新的視覺體驗(yàn)，制成的紋樣極具藝術(shù)性，符合變化與統(tǒng)一的形式美法則。

2.2 喜相逢

“喜相逢”紋樣外輪廓為圓形，內(nèi)部由兩組相同圖案以陰陽兩極的樣式構(gòu)成。紋樣通常為龍鳳、牡丹、彩蝶、錦鯉、瑞鳥等圖案，給人以圓滿祥瑞之感，是吉祥喜慶的象征。“喜相逢”紋樣中間采用S形分界線，呈現(xiàn)出太極式構(gòu)圖，兩側(cè)紋樣上下或左右回旋反復(fù)，在靜態(tài)的圖案上呈現(xiàn)出一種動(dòng)態(tài)的美感，多用于織錦，藝術(shù)效果極佳。

2.3 生色花

“生色花”是在宋代花鳥畫寫實(shí)性的影響下發(fā)展的折枝花卉紋樣，宋代將這類花卉單列為“生色花”。生色花的繪制是按照“師法自然”與“格物致知”的指導(dǎo)思想，通過對大自然的觀察，運(yùn)用寫生的方式將創(chuàng)作者本身情感融入自然花卉進(jìn)行二次創(chuàng)作得到，藝術(shù)性更強(qiáng)。

“生色花”初期僅用于瓷器和銅鏡，且基本都有花鳥畫素材，后期隨著折枝生色花的出現(xiàn)才從花鳥畫構(gòu)圖中脫離出來，運(yùn)用范圍逐漸擴(kuò)大。由于載體的擴(kuò)大，生色花紋樣的布局也發(fā)生了變化，在原來的基礎(chǔ)上融合了“纏枝紋”和“喜相逢”的構(gòu)圖特色，分別產(chǎn)生了C形的單個(gè)造型和S形的組合構(gòu)圖，運(yùn)用四方延續(xù)的排布方式，由單純的靜態(tài)美發(fā)展為流淌于靜態(tài)載體上的動(dòng)態(tài)美，達(dá)到了自然美和人工美的和諧統(tǒng)一。

2.4 留白的應(yīng)用

“計(jì)白當(dāng)黑”式構(gòu)圖是宋代花鳥畫重要的布局技法，在服裝設(shè)計(jì)中則體現(xiàn)為留白的運(yùn)用，其可分為兩方面，一是在服裝款式與結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)上的留白，如蓋婭傳說紫色裙子(見圖1)，胸前與肩部利用透明薄紗營造出一種鏤空的效果，使服裝具有層次感。二是在造型元素布局上的留白，例如花鳥元素在服裝上位置的布局。在宋代花鳥畫的影響下，現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)將紋樣運(yùn)用在肩頸處、腰腹部、底擺間、后背處、袖口等部位，其它部分大面積留白來達(dá)到主次分明的效果，如蓋婭傳說作品(見圖2)在衣擺、裙擺、系扣處繡有花鳥紋樣，其它部分大面積留白，使得整套服裝虛實(shí)結(jié)合，主次分明，觀賞性極佳。

圖1 服裝結(jié)構(gòu)的留白

圖2 服裝圖案的留白

3 宋代花鳥元素在服飾設(shè)計(jì)中的創(chuàng)新應(yīng)用

3.1 花鳥畫造型元素在面料設(shè)計(jì)中的創(chuàng)新應(yīng)用

本文提取《茶花鴛鴦圖》(見圖3)中的鴛鴦、茶花、葉片元素，《杏花圖》(見圖4)中的杏花元素，《梅竹雙雀圖》(見圖5)中的雀元素，保留了其在繪畫中原有的造型與設(shè)色(如圖6所示)，使其藝術(shù)特性更為鮮明。將這些元素進(jìn)行散點(diǎn)式排列組合，并且對組合后的圖形進(jìn)行四方連續(xù)排列，配以色調(diào)和諧的底布，創(chuàng)新面料小樣如圖7所示，服飾效果如圖8所示。

圖3 《茶花鴛鴦圖》

圖4 《杏花圖》

圖5 《梅竹雙雀圖》

圖6 宋代花鳥元素提取

圖7 面料小樣創(chuàng)新設(shè)計(jì)

圖8 服飾效果

3.2 纏枝紋的創(chuàng)新設(shè)計(jì)

宋代的植物紋樣受到花鳥畫影響，形成了具有時(shí)代特色的寫實(shí)紋樣，最具代表性的是纏枝紋、喜相逢與生色花。本文以宋代纏枝紋為代表，利用Photoshop軟件將現(xiàn)代花卉元素重構(gòu)為兼具纏枝紋特色與現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)格的創(chuàng)新紋樣。

宋代纏枝紋的特色是花中有花，葉間有葉，如圖9所示。選擇將櫻花作為蓮花花心，做到花中有花，在藤蔓枝葉中加入梨花等其他花卉的葉片，做到葉間有葉，在此基礎(chǔ)上變形成極具現(xiàn)代特色的纏枝紋，如圖10所示。新型的纏枝紋可應(yīng)用于面料并運(yùn)用在服裝設(shè)計(jì)，也可裝飾在服飾緣邊，例如袖口、領(lǐng)口、服裝底擺處，如圖11所示。

圖9 宋代纏枝紋參考

圖10 現(xiàn)代花鳥元素重構(gòu)的纏枝紋

圖11 纏枝紋效果圖

4 結(jié)語

隨著社會的發(fā)展，大眾希望服飾的款式造型更加豐富多彩，將蘊(yùn)含文化內(nèi)涵的宋代花鳥畫元素應(yīng)用于現(xiàn)代服飾設(shè)計(jì)中，可順應(yīng)款式多樣化和消費(fèi)者注重個(gè)性化的趨勢，提升現(xiàn)代女裝文化軟實(shí)力。