紫砂作品“童子”的陶刻技法與人文意境之探析

范嘉豪

(宜興 214221)

我國品茶之風始于寺院，然后普及到文人雅士直至平民百姓?！八疄椴柚?，器為茶之父”，宜興紫砂因茶而生，是陶文化與茶文化融合發(fā)展到明代，得益于天時、天利、人和的特定產(chǎn)物。紫砂壺自身的發(fā)展，特別是宜興紫砂陶刻的加持，以一壺一茶融人間煙火，以一刀一刻寄山水真情，虛實間無不傳達著茶文化與紫砂文化的獨特韻味。紫砂壺已不僅只是個茶器，更多地是體現(xiàn)一種精神情趣與生活理念。當我們靜下心來喝茶時，需要一種由“靜”入“凈”的心態(tài)，超越當下才能察悟茶的色、香、味，達到空靈而自在的境界，就類似于坐禪修行，這就是茶文化的最高境界，被謂之“禪茶一味”，其中也離不開紫砂茶具的融入。

紫砂陶刻之美，通過運用材料、工具、技法等多種手段，賦予古老的紫砂畫面之美、意境之雅。而這些離不開以任淦庭、邵云如、毛國強、鮑志強等為代表的歷代紫砂陶刻藝人的辛勤耕耘，他們以刀代筆、以坯代紙，以精湛的技藝表達著紫砂陶刻獨特的審美和價值觀，既繼承傳統(tǒng)又與時俱進，使紫砂陶刻承先啟后，綻放出勃勃生機，表現(xiàn)出頑強的生命力。紫砂作品“童子”（見圖1）也是一件具有高超技法與美好人文寓意的紫砂陶刻作品，下面就其技法與意境作一分析。

圖1 童子壺

1 作品的構(gòu)圖

紫砂壺的陶刻裝飾與中國畫的布局是十分相似的，構(gòu)圖有一角式、三疊式、上下開合式、立地頂天式等幾種。而陶刻裝飾更高于書畫的要求在于造型與裝飾之間的匹配，二者應該相輔相成、相得益彰，只有這樣才能夠彰顯出整件作品的氣質(zhì)與神韻，才能夠帶給人們不一樣的體驗和感受。

紫砂陶刻作品“童子”是以傳統(tǒng)的“石瓢壺”為載體，整體給人重心下沉的穩(wěn)定感，開闊飽滿的壺側(cè)面為陶刻布局準備了充分的空間。作品構(gòu)圖分前后二部分，以二側(cè)的直筒嘴與圈把作分界，使前后二圖既在意境上融在一起，又在具體架構(gòu)上分出層次。壓蓋唇線與壺腹下部內(nèi)收圈線又恰到好處地框出了構(gòu)圖的上下邊界。構(gòu)圖充分考慮空間位置、大小排布，以立地頂天式來演繹人物場景，達到主題突出、主次分明的效果。紫砂陶刻作品“童子”以寫實的手法精心刻畫人物群體形態(tài)，表情細膩、動作逼真生動、構(gòu)圖疏密有致、布局合理悅目。

2 刀工的演繹

陶刻需要書畫的功底與藝術(shù)素養(yǎng)，但這還不夠，相比用筆演繹書畫，紫砂陶刻以刀代筆、以坯為紙是一門獨特的技藝，有一定的技能門檻，需要通過不斷的實踐操練才能舉重若輕、熟能生巧。紫砂陶刻從技法上主要有“印刻”和“空刻”兩種，而紫砂陶刻作品“童子”人物眾多，畫面精細繁瑣，采用“空刻”的技法創(chuàng)作而成，并且以斜口薄型刀尖來刻畫細線，這種技法貫穿整件作品，把群童生動活潑的形態(tài)演繹得淋漓盡致。整件作品用刀舒暢、利落，刀鋒所過之處層次感十足，轉(zhuǎn)刀、提刀一氣呵成、繁而不亂；面部表情勾勒細膩豐富、刀法老道，深淺、留白、節(jié)奏恰到其位。從前后畫面的規(guī)整嚴謹，在紫砂材質(zhì)精光內(nèi)蘊的映襯下，畫面縱橫有致，紫砂陶刻化為神奇的力量，展現(xiàn)出極高的工藝魅力。

3 意境的表達

三四個孩童有的在做游戲、有的在放鞭炮，臉上的表情有喜悅、有向往、有頑皮，一幅生動的童年喜樂圖，這又何嘗不是你我內(nèi)心深處的一份童年記憶呢？童年是無憂的，也是無慮的，所以是人生最快樂的時期，人到成年的我們往往都想回到那種純真放松的狀態(tài)，重回人生田園的流年、詩境與閑適。從整體上來看這件作品的陶刻裝飾賦予了紫砂器更為多樣性的藝術(shù)享受，同時也為我們營造了一幅美好生活的群樂圖，呈現(xiàn)了生命最本質(zhì)的一面，隱隱中更是寄托了一種向往自由生活的愿望。

不過，人生已秋又如何？秋是落葉歸根的成熟，是無私奉獻的深遠。有了閱歷、有了滄桑，才有秋天的成熟與豐收，才有過盡千帆的豁達。固守一份淡泊與寧靜，使自已的人生不斷得以升華，這也許更應是我們的所想、所愿。

4 結(jié)語

紫砂陶刻充分運用紫砂材質(zhì)的可塑性、陶刻技藝的表意性，以坯為紙、以刀為筆，在借鑒中國畫的章法和布局基礎上，創(chuàng)新、創(chuàng)意自己的揮灑適度，營造物象的變化、層次、組合空間，演繹出紫砂陶刻的雋永之美。同時紫砂陶刻也是一種具體的藝術(shù)形式，它反映并服務于傳統(tǒng)文化的發(fā)展，是茶文化與陶文化融合發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物，它既繼承傳統(tǒng)又與時俱進，使具體的載體紫砂茶壺兼具了實用價值、觀賞價值和文化價值，紫砂陶刻作品“童子”也是這樣的一件作品。