王璜生 沈森 | 廣州美術(shù)學(xué)院
美術(shù)館相關(guān)的展覽研究與制度研究同時面對著“建構(gòu)”和“解構(gòu)”的雙重問題:一方面,要建構(gòu)起視野開闊的美術(shù)館學(xué)研究系統(tǒng),既要對機(jī)構(gòu)生存、行政管理、資金來源、展覽及公共活動等實(shí)際經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行有效總結(jié),也要對前沿的理論觀念進(jìn)行整體梳理和補(bǔ)充;另一方面,又需要對體制與機(jī)制的改革、變化保持敏銳的覺察力,針對當(dāng)代文化現(xiàn)場而建構(gòu)出具有前瞻性的研究命題。所謂“新美術(shù)館”,并非對傳統(tǒng)美術(shù)館的否定或批評,而是指從自省中生發(fā)的新思考,是對美術(shù)館本體研究進(jìn)一步拓寬和外延,亦意味著與時俱進(jìn)地拓展學(xué)科邊界、激發(fā)美術(shù)館的更多發(fā)展可能。
廣州美術(shù)學(xué)院王璜生教授的《雙重的責(zé)任與難題—— 中國美術(shù)館情境中的當(dāng)代藝術(shù)“展覽”與“策展”》一文,從“知識、規(guī)則建構(gòu)與話語、權(quán)力制約的雙重性責(zé)任“”西方現(xiàn)當(dāng)代、后殖民與文化霸權(quán)的多重性難題”“人文關(guān)懷與科技未來的重合性實(shí)踐”幾個角度結(jié)合切身的展覽研究和策展實(shí)踐展開具體討論,界別策展的專業(yè)標(biāo)準(zhǔn)及對策展人學(xué)術(shù)規(guī)范的基本原則,并在面對當(dāng)代前沿文化和社會議題時所應(yīng)當(dāng)具有的敏銳性與批判性。同時,提出以“新美術(shù)館學(xué)”的思想及理論框架總結(jié)當(dāng)代博物館、美術(shù)館的“展覽”與“策展”機(jī)制,對機(jī)構(gòu)的知識生產(chǎn)、思想實(shí)驗(yàn)等方面進(jìn)行反身性的觀察與思考,這些分析涉及美術(shù)館體制、文化觀念、權(quán)力-知識結(jié)構(gòu),及社會意識的全方位討論。
中國美術(shù)館徐夢可的《觀看的眼睛:在圖像與展示之間》以奧德維的神話為引,深入至圖像、展示和觀看之間知識生產(chǎn)系統(tǒng)的論述。剖析了“觀看”如何深度參與到歷時不斷發(fā)生變化的空間/權(quán)力的互為共構(gòu)中,從機(jī)制批判的角度切入當(dāng)代藝術(shù)博物館的體制結(jié)構(gòu)。
北京大學(xué)社會學(xué)系尹冉旭的《物與經(jīng)驗(yàn):關(guān)于人的展覽史的一種思考》將物和人的社會關(guān)系的生成過程視為展覽的發(fā)生,該文從物的生命史談起,評議博物館展覽當(dāng)中所呈現(xiàn)的物的狀態(tài)的歷史有限性,進(jìn)一步討論物的原初狀態(tài)和人的經(jīng)驗(yàn)在生成時的互動過程,觀照博物館以“物”為中心的傳統(tǒng)和當(dāng)代展覽視物為媒介的實(shí)驗(yàn)之間的不同,以及對展覽歷史書寫的更多可能性。
廣州美術(shù)學(xué)院新美術(shù)館學(xué)研究中心冀然的《觀念、物質(zhì)與藝術(shù)博物館——“藝術(shù)家書”和“展覽/畫冊”的“博物館化”》以“書籍”為主要線索,通過“藝術(shù)家書”、“展覽/畫冊”以及“美術(shù)館文獻(xiàn)”等書籍形態(tài)呈現(xiàn)觀念藝術(shù)在“博物館化”進(jìn)程中的不同層面,從而通過物質(zhì)、觀念與藝術(shù)博物館三者的關(guān)系討論,思考以物為首要對象的傳統(tǒng)博物館學(xué)之有效性以及不斷擴(kuò)展的博物館形態(tài)的發(fā)展。