黃中華
(河南省長葛市長興辦事處中心學校 河南許昌 461500)
對課堂擁有興趣會增強學生的學習效果,而美術課堂作業(yè)也可以融合興趣,作業(yè)本身具有強制性、壓迫性的特點,為了減輕學生的心理負擔,可以適當結合學生的興趣愛好,激發(fā)學生的學習興趣,使其能夠主動投入作業(yè)完成過程中,避免了作業(yè)設計的重復問題,摒棄重復設計,細化具體設計,充分結合興趣點,提高學生的投入度。
不同學生的發(fā)展需求是不同的,倘若作業(yè)設計不符合學生的發(fā)展需求,這會使學生完成了無效作業(yè),這也是另一種形式的作業(yè)負擔。為了更好地提高學生的作業(yè)質量,在設計作業(yè)時要秉持層次性設計原則,充分滿足學生的差異化需求,實現全體學生作業(yè)完成的高質量要求。
傳統模式下學生在做作業(yè)時缺乏主動性和探究性,因此作業(yè)具有強制性,教師應當注重作業(yè)的探究性設計,讓作業(yè)形式更加豐富活躍,強化學生在作業(yè)中的主動探究性,讓學生在作業(yè)完成時能夠收獲更多。
教師在設計初中美術課堂作業(yè)時,一定不能忽視學生興趣這一重要因素。學生興趣是學生完成作業(yè)的一大動力,學生對作業(yè)有一定的興趣,才會對美術作業(yè)產生學習欲望,教師只有準確剖析學生的興趣點,并在美術課堂作業(yè)設計中融合,才能確保學生真心投入課堂作業(yè)的完成中,才能保障對學生實施美術教育的效果。倘若初中美術課堂作業(yè)嚴重缺乏趣味性,很難融合學生興趣點,根本不能有效調動學生的熱情,學生自然會敷衍地完成作業(yè),即使教師所設計的美術課堂作業(yè)具有豐富的美術知識和技能鍛煉,學生也不能全身心投入美術作業(yè),不能有效鞏固學生美術知識,不能鍛煉學生美術創(chuàng)作能力,難以發(fā)揮美術課堂作業(yè)在美術教育中的重要推動作用。反之,在興趣點的刺激下,學生會主動對美術課堂作業(yè)產生探究欲望,這種探究欲望提高了學生完成美術課堂作業(yè)的投入度,促使學生在作業(yè)階段接受美術教育。在“雙減”背景下,教師應當做好美術教育中的加法與減法,減去美術課堂作業(yè)中低效、重復的課堂作業(yè),在美術課堂中加入能有效提升學生學習效率的興趣點和趣味性,立足于學生興趣點,激發(fā)學生的探究欲望,科學結合作業(yè)內容,在美術課堂作業(yè)設計中體現實效性。例如,在“裝點生活”這一課程中,教師應當充分發(fā)揮教授與引導作用,激發(fā)學生學習興趣,提升學生學習效果。此次課程的核心在于教授學生生活中的美感,培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力和審美能力。在該過程中,教師可以針對學生的興趣愛好,從學生對某一服裝或者圖畫的設計入手,提煉出學生的興趣點,在課堂中多列舉貼近學生生活實際的例子,結合日常生活進行講解,在作業(yè)中有效結合興趣點。比如可以讓學生自由設計文化衫,讓學生在完成自由設計的同時,鍛煉了其對顏色、主題、圖案、模型等美術工具的應用,提高了學習效果,同時又提升了審美能力,使其更具有天馬行空的想象力和創(chuàng)造力。
傳統的美術課堂作業(yè)具有死板單一的特性,缺乏靈活性,該特性也影響了學生的學習效果。在“雙減”背景下,為了提高美術課堂作業(yè)的教學效果,教師可以通過豐富美術作業(yè)形式的途徑來增強美術作業(yè)設計的靈活性,從而提升美術課堂作業(yè)教學的高效性。比如教師可以采用各種作業(yè)方式來豐富作業(yè)形式。主要有以下具體形式:
1.實施小組合作式作業(yè),豐富作業(yè)形式
小組合作是課堂中常用的教學方式之一,該教學方式具有提高學生學習投入度、培養(yǎng)學生合作意識等突出作用。在“雙減”背景下,倘若依舊保持傳統形式,美術作業(yè)的減負效果并不明顯,而小組合作模式能夠有效改變普遍的個體作業(yè)形式,實現美術課堂作業(yè)形式的重大創(chuàng)新,讓學生在小組合作作業(yè)中更深入了解美術這一學科,充分發(fā)揮課下的實踐工具,促進學生之間的互幫互助,進一步挖掘學生的美術潛能,讓潛能在作業(yè)中有所體現,便于教師對學生開展分析,使美術課程教學更具針對性。小組作業(yè)形式突破了以往個體作業(yè)形式,該方式為教師設計較高難度的作業(yè)奠定了基礎,方便教師布置多個學生共同合作才能完成的作業(yè)任務,在該過程中學生能夠在小組合作中發(fā)揮自己的優(yōu)勢,彼此互幫互助,互補劣勢,共同協作,從而完成高難度的作業(yè),能夠使學生具備合作意識,在合作中吸收他人長處,提升自身美術創(chuàng)作能力,從而提高學生的美術素養(yǎng)。例如,剪紙課中,學生在課堂上充分了解了剪紙的理論知識和一些實踐技巧,但課堂并沒有充足的時間留給學生鍛煉剪紙技能,由此教師可以結合課堂內容設計作業(yè),要求學生完成某一大主題的剪紙作業(yè)。要求學生自由組建人數不低于四人不多于七人的學習小組,小組內設有組長,組員之間自由決定各自分工和任務,學生先獨立完成各自的剪紙作業(yè),再在課后時間開展合作,共同完成美術剪紙作品。
2.實施分層作業(yè)形式,滿足學生個性化發(fā)展需求
“雙減”政策中的減負減壓要求,在課堂作業(yè)方面的體現形式就是減輕作業(yè)負擔、提高作業(yè)質量,其中提高作業(yè)質量是指學生應當充分發(fā)揮作業(yè)的教學效果,提升自身的美術素養(yǎng)。學生作為教學對象,其具有明顯的差異化發(fā)展和個性化發(fā)展,不同的發(fā)展需求對學生的作業(yè)設計有著不同的要求,因此差異化的發(fā)展需求要求教師必須設計不同的作業(yè),在實際作業(yè)設計中,可以利用分層作業(yè)設計形式實現不同學生的發(fā)展需求。可以在課堂作業(yè)中提供多種作業(yè)選擇,學生可以根據自身情況和興趣愛好選擇合適的作業(yè)來完成,讓學生在作業(yè)中具有一定的主動權,以此來提高學生的投入度,讓學生擁有更高的參與感,在課堂作業(yè)中體會到更多的體驗。教師還可以根據學生的表現設計作業(yè),這樣能夠使作業(yè)設計更具科學性,學生也更能在其中獲得更多收獲。例如,在色彩的魅力課程中,學生的課堂知識吸收情況不同,學生自身的色彩敏感度也不同,這就不能采用傳統的全體一致作業(yè)的設計形式,應當根據學生的情況設計不同層次的作業(yè),具體設計如下:第一層次的作業(yè)難度較大,學生要完成該作業(yè)時必須有扎實的基礎知識,能夠基本吸收課堂中的全部知識,而且還具有一定的美術實踐設計能力,具體要求是學生自主設計一幅色彩裝飾畫。第二層次的難度適中,很適合基礎一般的學生。該任務削弱了第一層次的線稿設計難度,要求學生在固定的設計內進行色彩填充,主要考查學生的色彩搭配能力,鍛煉學生的色彩審美能力。第三層次的難度是最小的,在第二層次的基礎上削弱了色彩搭配的自主性,要求學生在教師的引導或者示范下,完成一幅色彩裝飾畫。該層次的學生基礎薄弱,不能自行完成線稿設計和色彩搭配,加之此次作業(yè)的核心又在于色彩魅力,因此要在教師的引導和示范下挖掘學生潛能,排除學生的巨大恐懼感,提高學生的色彩感知能力。
3.合理設置作業(yè)時間,提高作業(yè)質量
科學合理地設計作業(yè)時間,首先要考慮美術作業(yè)的核心內容和設計形式,不同課程內容其所代表的作業(yè)時間也有所不同,不同形式所耗費的時間也是不同的,教師要嚴格考慮以上兩種不可控的因素,基于此合理分配作業(yè)時間。例如,在春天的暢想中,美術課程的核心內容就是讓學生通過春天景色來掌握風景畫的理論構成和繪畫技巧,整個風景畫的繪畫主題比較大,一個課時是不能完成的,教師會將該課程分為幾個課時逐步講解。倘若將作業(yè)布置在整體講解完成后,整體的作業(yè)難度較大,學生不能在短時間內完成全體作業(yè),整體的作業(yè)質量也不會高。因此教師不妨利用每個課時講解完成后的時間,根據課時講解內容要求學生在課上完成部分美術繪畫,將難度較大的作業(yè)逐步分解,實現學生作業(yè)負擔的減輕,而且在課堂上學生會完成基本的設計,課下完成起來會更加順手,遇到問題也能在課上及時詢問教師,合理分布作業(yè)內容,提高作業(yè)質量。
在“雙減”背景下,教師必須符合減壓、減負的教學要求,面對學生的差異化發(fā)展,教師要深知每一個學生的缺點和閃光點,要挖掘全體學生的潛能。以上要求對初中美術課堂作業(yè)提出了較高的標準,其中最有效的作業(yè)方式便是在美術課堂作業(yè)設計中增強層次性設計,如此便能充分滿足學生的差異化需求。在美術課堂作業(yè)設計中加入層次性設計,教師能夠更高效地發(fā)揮作業(yè)教學效果,對不同層次的學生采取不同的作業(yè)方式,使作業(yè)效果更具針對性,避免了傳統一刀切作業(yè)教學模式的不貼切性弊端,在美術作業(yè)課堂中增添了學生的不同興趣愛好和個性發(fā)展,也能推動學生在課堂作業(yè)中實現差異化發(fā)展。
在實際的美術課堂作業(yè)設計中,教師還須考慮多種因素將學生劃分成不同學習層次,比如學生課堂理論知識吸收情況、學生的性格、學生的興趣點等,教師要綜合考慮以上因素,才能對不同發(fā)展方向的學生設計出不同層次的美術課堂作業(yè),貫徹因材施教原則,結合學生的個性特點設計出合適的課堂作業(yè)內容,從而滿足全體學生的個性化發(fā)展需求。比如,在尋找校園之美的任務中,教師可以分析全體學生的個性特點,將該任務分為不同方向和不同城市四個具體任務,任何一名學生選擇其中之一完成則即可。其中兩個任務是基礎型作業(yè),要求不高,只是側重點有所不同,基礎任務主要要求學生對學校的設計之美展開分析,基于學校的基本布局融合學生的個性愛好進行刪減,從而設計出具有自己特色的新校園風景。另外兩個則是提高型作業(yè),該作業(yè)主要要求學生在規(guī)定主題內進行自行創(chuàng)設,重點在于學生新思維能力的鍛煉,拋去本校風景的基礎幫助,完全按照自己喜好和相關設計知識,設計出新穎的校園風景。通過該任務作業(yè)的布置,針對學生的具體需求提出相關鍛煉,從而提升學生的審美素養(yǎng)和創(chuàng)新思維能力。
現如今,初中的美術課程不能僅停留在理論知識的了解過程,初中學生具有了一定的美術欣賞水平,倘若只是單純地講解理論知識,學生很容易出現枯燥乏味心理,學生缺乏對美術作品賞析。教師不妨在課堂中結合一定的經典作品,然后學生在短暫的時間內完成簡單的賞析,另外還要將經典作品賞析融入作業(yè)設計中,結合一些經典作品要求學生進行創(chuàng)意作業(yè)的設計。該美術課堂作業(yè)的設計,能夠促使學生深入了解經典作品的魅力,鍛煉了學生的美術鑒賞能力,結合經典作品自行設計創(chuàng)意作品,學生能夠更好地結合欣賞與實踐能力,將某種特色的美感深入實踐過程中,從而全面提升學生的美學素養(yǎng)。例如,教師在課堂中介紹了《格爾尼卡》這一立體主義杰作,該作品中學生能夠體會到沖動的視覺效果,這種藝術美感不能僅停留在欣賞中,結合課上的賞析要求學生進行自主繪畫設計或者描摹,結合繪畫作品的創(chuàng)作實踐過程,豐富體會畢加索的繪畫風格以及其作品的美感,從而積累豐富的美術鑒賞和創(chuàng)作經驗。
課后的美育教學不能僅停留在作業(yè)形式中,教師可以舉辦豐富的美術活動,讓學生脫離作業(yè)的強制性要求限制,在自由的活動氛圍中感悟美學。美術作品的設計一直都是自由且富有情感的,每一幅作品都蘊含了作者的各種情感,教師應當重視每一幅美術作品的情感傳遞,理論繪畫知識只是基礎,不能將學生規(guī)矩地限制在課后作業(yè),要鼓勵學生在美術活動中自由鑒賞和分享,探討彼此的作品見解,充分發(fā)揮自身的想象力和感知力,探索作品,提升自身的欣賞能力。例如教師可以開展多種畫展,在畫展的氛圍中,學生能夠更深入地去了解每一幅作品的創(chuàng)作背景和淵源,美術作品的獨特美麗與風格都有著詳細的講解,能夠很大程度地提高學生的鑒賞能力。在每次欣賞完畫展后,老師再提出心得體會的要求,不限字數,重點在于學生心得體會或者創(chuàng)作經驗的分享,讓學生能有機會整理心中豐富的情感體驗,對作品有著更深層次的理解,充分展示自己的看法。在該過程中,充分發(fā)揮學生的鑒賞能力,引導學生體會作品內涵和情感,鼓勵學生自行展開想象,發(fā)現作品的細節(jié)魅力,培養(yǎng)學生一雙發(fā)現美的眼睛。
除了美術課堂作業(yè)的設計策略外,教師還要提高美術課堂作業(yè)評價的多元化,讓學生充分利用作業(yè)深入了解學生情況,提高作業(yè)設計的有效性。教師對學生的評價不能局限在單一的試卷成績和單一的作業(yè)水平中,應當注重過程性、表現性、隨機性等多方面,注重學生課堂教學課程的評價,還要注重作業(yè)作品的表現性評價。這些評價要從多個角度來展現學生的學習水平、學習態(tài)度、美術鑒賞能力、作品創(chuàng)作能力等,充分發(fā)揮作業(yè)的各種評價體現,提升美術課堂作業(yè)設計的有效性。例如,在實際美術課堂作業(yè)評價中,教師可以在批改作業(yè)時進行總結性評價,以一段語句充分評價學生作品,適當結合一些鼓勵性和激勵性的作品評價,既要鼓勵學生實現自我優(yōu)化,又要客觀真實地體現學生學習水平,如此才能充分考查學生的實際情況,了解學生的學習需求,便于教師在接下來的教學中更有針對性地教學每一位學生。
綜上所述,美術課堂作業(yè)設計要結合學生興趣點,豐富課堂作業(yè)形式,結合經典作品和各種美術活動,抓住美術課堂作業(yè)的層次性,實現作業(yè)多元化評價,以此來滿足學生的個性發(fā)展需求,提高作業(yè)靈活性與趣味性,提升美術課堂作業(yè)設計的有效性。