賴曉芬 周 炫
(1.廣州工商學(xué)院,廣東廣州 510850;2.廣東農(nóng)工商職業(yè)技術(shù)學(xué)院,廣東廣州 510507)
白居易《與元九書》云:“感人心者,莫先乎情”。意思是說(shuō),能感動(dòng)人心的,莫過于出自內(nèi)心的情感。音樂屬于情感藝術(shù),其靈魂就在于音樂的情感。在高校聲樂教學(xué)中,教師必須注重歌唱情感的培養(yǎng),做到以情施教。通過激發(fā)學(xué)生的情感表達(dá),讓學(xué)生做到內(nèi)心充滿情感,演唱時(shí)才能以情激情,才能打動(dòng)人心。反之才能進(jìn)一步激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,幫助學(xué)生深刻領(lǐng)會(huì)音樂作品所表達(dá)出來(lái)的情感,使學(xué)生在情感的氛圍中感受到音樂的魅力,提高學(xué)生在聲樂演唱中的情感表達(dá)能力,從而達(dá)到“以情感人”的藝術(shù)效果,提高了課堂的教學(xué)效率。因此,在聲樂的教學(xué)中,如何培養(yǎng)學(xué)生的歌唱情感呢?這是高校聲樂教學(xué)中必須要解決的重要問題。
目前,在聲樂教學(xué)模式中,教師教學(xué)更多的是以訓(xùn)練演唱技巧為主,對(duì)學(xué)生情感表達(dá)及情感運(yùn)用,關(guān)注的則較少。在多數(shù)人看來(lái),只要有好的聲音條件,能掌握高超的演唱技術(shù),就可以唱出動(dòng)聽的音樂。但事實(shí)并非如此,在聲樂教學(xué)中,會(huì)發(fā)現(xiàn)這樣的現(xiàn)象,很多學(xué)生的演唱技巧都掌握的很嫻熟,聲音也非常地流暢,但是演唱出來(lái)的效果卻令人失望,沒有吸引力,不能動(dòng)人心弦。究其原因,就是學(xué)生還不擅長(zhǎng)歌唱情感的表達(dá),所以演唱的效果也就顯得平淡無(wú)奇,更不用說(shuō)要實(shí)現(xiàn)情景交融??梢?,演唱者個(gè)人的聲音條件只是唱好歌的前提,演唱者的演唱技巧即使掌握地再好,如果在演唱中不能投入真情實(shí)感,沒有激情,那么演唱者口中所唱地與他心中所想的就會(huì)讓人感覺好像沒有任何關(guān)系,聲音就會(huì)顯得空洞乏味,缺乏表現(xiàn)力,會(huì)讓聽眾覺得只是按音符唱詞,卻不知表達(dá)情意,這樣就無(wú)法把音樂作品的內(nèi)涵真正地表現(xiàn)出來(lái),不能讓聽眾產(chǎn)生共鳴,內(nèi)心也無(wú)法受到?jīng)_擊。
因此,在教學(xué)中,教師既要注重培養(yǎng)學(xué)生的演唱技巧,更要重視培養(yǎng)學(xué)生的歌唱情感。要讓學(xué)生懂得,歌唱藝術(shù)的精髓就是用情感來(lái)襯托聲音,有情才能演唱好,提高演唱技巧也就是為了表達(dá)情感服務(wù);要讓學(xué)生明白,一個(gè)優(yōu)秀的演唱者,只有漂亮的嗓音是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。演唱者還必須要充滿熱情,只有在歌唱中做到以情帶聲、聲情并茂,才能做到“情之所至,音之所生”,才能充分地將作品的內(nèi)涵完美地呈現(xiàn)出來(lái),展現(xiàn)歌唱藝術(shù)的真正魅力,這樣才能感染和吸引聽眾。反之,如果不注重或者是忽視歌唱情感的培養(yǎng),即使掌握了再高超再精妙的音樂技巧,也就無(wú)法表達(dá)出作品所要傳達(dá)的思想情感內(nèi)涵和演唱者內(nèi)心的真情實(shí)感。
當(dāng)前,高校在歌唱情感教學(xué)中還存在一定的不足之處,具體來(lái)說(shuō),主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面:
盡管新的教育理念不斷涌現(xiàn),有的也已經(jīng)深入人心,但是在教學(xué)過程中,會(huì)有一些聲樂教師多多少少受到原有教學(xué)模式的影響,教學(xué)方法上還是存在沿襲過去的教法,教學(xué)模式單一,不愿創(chuàng)新教法等問題。因此對(duì)學(xué)生來(lái)說(shuō),這種稍顯陳舊單一的教學(xué)模式,對(duì)他們來(lái)說(shuō)沒有任何的吸引力,也無(wú)法激發(fā)他們上課的積極性,這樣導(dǎo)致課堂氣氛沉悶,顯得不是很活躍,學(xué)生的情感表達(dá)能力也就更難培養(yǎng)出。還有不同的學(xué)生之間在天賦、條件及音樂技巧的掌握等方面也存在一定的差異,而教師在面對(duì)這些差異性時(shí),如果缺乏了解,沒有掌握學(xué)生的真實(shí)情況,也就不知道學(xué)生的水平到底如何,也就會(huì)忽略學(xué)生實(shí)際的理解和接受能力,因而在教學(xué)中也就缺乏對(duì)學(xué)生進(jìn)行針對(duì)性的訓(xùn)練,不能做到因材施教,不能結(jié)合情感進(jìn)行教學(xué),導(dǎo)致學(xué)生沒有養(yǎng)成情感表達(dá)的意識(shí),也就無(wú)法將學(xué)生的情感調(diào)動(dòng)起來(lái),課堂效果也就不會(huì)好。也有的教師只注重演唱技巧的教學(xué),不重視學(xué)生歌唱情感的培養(yǎng)和訓(xùn)練,這就容易導(dǎo)致知識(shí)技能教學(xué)與情感培養(yǎng)相脫節(jié),也導(dǎo)致學(xué)生在演唱中情感表達(dá)方面有所欠缺,從而難以提升聲樂演唱水平。
對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō),他們?nèi)狈ψ灾鲗W(xué)習(xí)意識(shí),學(xué)習(xí)處于被動(dòng)盲目。這是因?yàn)榻處熢诮虒W(xué)中沒有明確聲樂教學(xué)的含義及重要性,而是根據(jù)自身專業(yè)以及自己的主觀意愿和興趣偏好進(jìn)行授課,課程教學(xué)具有主觀性,教學(xué)內(nèi)容缺少針對(duì)性,導(dǎo)致教學(xué)內(nèi)容混雜無(wú)序,知識(shí)碎片化,忽略了學(xué)生的實(shí)際需求,也忽視了學(xué)習(xí)過程中的情感體驗(yàn)。這種片面化的教學(xué)理念,也使得學(xué)生對(duì)聲樂教育的缺乏準(zhǔn)確的認(rèn)知,出現(xiàn)了片面化、碎片化,也就很難激發(fā)學(xué)生對(duì)聲樂教學(xué)中思想情感的追求,從而導(dǎo)致聲樂課的情感教學(xué)逐漸走向極端化,影響了他們進(jìn)一步認(rèn)識(shí)和探索聲樂演唱的情感表達(dá),阻礙了他們個(gè)性化特征與情感表達(dá)能力的發(fā)展。
一個(gè)真正好的演唱者,必須能把歌曲中的情緒和情感充分地表現(xiàn)出來(lái),達(dá)到一曲唱完仍然能“余音繞梁,三日不絕”的效果。因此教師必須在聲樂教學(xué)中要重視學(xué)生歌唱情感的培養(yǎng)和訓(xùn)練,具體可以從以下三方面入手:
一首好的聲樂作品,都是詞曲作家們經(jīng)過反復(fù)錘煉打磨創(chuàng)作出來(lái)的,作品中都凝聚著他們深深的情感。詞曲作家在受到生活的觸動(dòng)后,經(jīng)歷了情動(dòng)于中后,才會(huì)用音樂的形式對(duì)其進(jìn)行表現(xiàn)和記錄,最后創(chuàng)作出聲樂作品??梢哉f(shuō)聲樂作品中每一字每一句每一個(gè)音符都凝聚了詞曲作家的心血,蘊(yùn)含著詞曲作家的某種情感,所以聲樂作品本身也是飽含情感的。因此在教學(xué)中,面對(duì)新的聲樂作品,教師并不是立馬去分析該如何演唱作品,而是要能夠全面地去詮釋和理解作品的情感內(nèi)涵。首先,要做到知人論世。具體來(lái)說(shuō),就要要求教師要通過解讀聲樂作品的情感和內(nèi)容,讓學(xué)生能夠從社會(huì)歷史文化環(huán)境的角度出發(fā),結(jié)合詞曲作家的生平,對(duì)聲樂作品進(jìn)行了深入的解讀和掌握,明白詞曲作家各方面的情況和他們的創(chuàng)作意圖,了解聲樂作品所反映的時(shí)代背景,以及詞曲作家創(chuàng)作該聲樂作品時(shí)所處的社會(huì)狀況。其次,要做到以意逆志。也就是要以追求詞曲作家的情志為依歸,要讓學(xué)生以自己的切身體會(huì)去推測(cè)詞曲作家的本意和創(chuàng)作意圖,明白詞曲作家用心所在。也就是說(shuō),學(xué)生在理解聲樂作品時(shí),要平心靜氣地對(duì)聲樂作品反復(fù)解讀,仔細(xì)體味,準(zhǔn)確把握作品的情感內(nèi)涵及情感波動(dòng),從而在情感上產(chǎn)生共鳴,以求得詞曲作家用心用情所在。
《我和我的祖國(guó)》(張藜作詞,秦詠誠(chéng)作曲)是一首表達(dá)中華兒女對(duì)祖國(guó)深情禮贊的作品,全篇抒情與激情相結(jié)合。作曲家秦詠誠(chéng)從小生長(zhǎng)在海邊,對(duì)大海的潮起潮落,碧浪清波,他是非常熟悉的。而大海的深廣和綿長(zhǎng),也賦予了秦詠誠(chéng)寬闊的情懷。秦詠誠(chéng)深知自己的成長(zhǎng),離不開新中國(guó)對(duì)他的培養(yǎng),他自然而然地將大海與祖國(guó)聯(lián)系在一起。因此,《我和我的祖國(guó)》旋律上采用了6/8、9/8的三拍子形式,就像碧波蕩漾的大海,舒展而流暢;同時(shí),《我和我的祖國(guó)》曲調(diào)上不加任何裝飾,而是讓情感自然流淌,把個(gè)人與祖國(guó)之間的血肉聯(lián)系生動(dòng)形象地展現(xiàn)出來(lái)。在譜曲完成之后的半年內(nèi),作詞家張藜曾多次想提筆作詞,卻不知從何處入手。在一次偶然出差中,看到了祖國(guó)的壯美青山,秀麗綠水;感受到祖國(guó)到處是姹紫嫣紅,一片鶯歌燕舞,好一副祖國(guó)的盛世畫卷。此情此景,瞬間觸動(dòng)了張藜的靈感,多年來(lái)激蕩在心中對(duì)中國(guó)共產(chǎn)黨、對(duì)祖國(guó)、對(duì)人民的無(wú)限熾愛,一下子全都涌到了他眼前?!拔液臀业淖鎳?guó),一刻也不能分割,無(wú)論我走到哪里,都流出一首贊歌,我歌唱每一座高山,我歌唱每一條河……”,歌詞一氣呵成,猶如泉涌一樣。因此在教學(xué)之前,教師要著重介紹此作品的創(chuàng)作背景,讓同學(xué)們感受到詞曲作家愛祖國(guó),愛人民的熾熱情感。
藝術(shù)不能脫離生活,任何一部聲樂作品,也同樣不能脫離生活,都是對(duì)生活的真實(shí)反映。聲樂演唱屬于二度創(chuàng)作,演唱者要想表現(xiàn)出作品的情感,就需要加強(qiáng)對(duì)生活的體驗(yàn),通過閱歷的積累,獲得更多的感悟和思考,這樣才能把日常生活中發(fā)生的事情藝術(shù)化,才能把創(chuàng)作者的情感和演唱者的情感共同傳遞給觀眾,從而讓歌唱的內(nèi)容變得豐富、有內(nèi)涵,最終獲得與觀眾的情感共鳴。因此,在聲樂教學(xué)中,教師要讓學(xué)生明白,聲樂作品中所蘊(yùn)含的豐富情感必須要與學(xué)生個(gè)人的日常生活體驗(yàn)完美地融合在一起。因此教師需要利用多種方式來(lái)激發(fā)學(xué)生的情感體驗(yàn)。首先,要深刻理解聲樂作品的內(nèi)涵。拿到一首作品,不是先去試唱,而是要對(duì)作品特定的時(shí)代背景、表現(xiàn)的主要內(nèi)容、創(chuàng)作者的信息進(jìn)行全面的分析與理解,要弄清楚歌詞的含義以及作者想要表達(dá)出的情感。只有通過分析這些信息,做到“知其然,并知其所以然”,這樣才能從整體上把握作品的風(fēng)格,了解作品的主要特點(diǎn),作品的情感體驗(yàn)也初步形成,從而為有感情的演唱奠定基礎(chǔ)。其次,要開展合理的想象和聯(lián)想。對(duì)于演唱者來(lái)說(shuō),聲樂作品中所反映出的人或事,或許是自己沒有經(jīng)歷過的。因此,在演唱不同情感類型的作品時(shí),演唱者就必須通過合理的想象和聯(lián)想,將自身在日常生活中的感受及體會(huì)所累積起來(lái)的真情實(shí)感融入進(jìn)去,通過自身對(duì)作品的理解,在腦海中形成一幅鮮明的畫卷,合理運(yùn)用內(nèi)心的情感元素,調(diào)動(dòng)起自己的情感體驗(yàn),在表現(xiàn)創(chuàng)作者情感的同時(shí),也能夠把自己的情感表現(xiàn)出來(lái),從而實(shí)現(xiàn)移情。
《我愛你,中國(guó)》(瞿琮作詞,鄭秋楓作曲)通過形象描繪祖國(guó)的大好山河,充分地展現(xiàn)出海外游子對(duì)祖國(guó)的深情眷念和滿腔熱忱。這首歌一經(jīng)推出,對(duì)于歷經(jīng)一次次磨難的祖國(guó)來(lái)說(shuō),她那“青松氣質(zhì),紅梅品格”鼓舞著無(wú)數(shù)的中華兒女,特別是那些漂泊海外的游子們。而對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō),由于沒有海外思鄉(xiāng)的經(jīng)歷,也就無(wú)法體會(huì)出海外游子那樣滿腔熾烈的愛國(guó)情懷。因此在聲樂教學(xué)中,可以先安排學(xué)生課前觀賞電影《海外赤子》,熟悉了劇情,讓自己沉浸在劇情當(dāng)中,獲得真切的情感體驗(yàn)。然后再以這種情感體驗(yàn)為基礎(chǔ),把自己想象成為“海外游子”,想象成“百靈鳥”,遨游祖國(guó)大地,看祖國(guó)的“蓬勃的秧苗”,“金黃的碩果”,愛祖國(guó)的“碧波滾滾的南?!?,“白雪飄飄的北國(guó)”,由此再進(jìn)一步聯(lián)想到新時(shí)期為實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的中國(guó)夢(mèng)而取得的輝煌成就,通過充分調(diào)動(dòng)自己的想象思維,在頭腦中浮現(xiàn)出相關(guān)的畫面,將自己化身為作品的主人公進(jìn)行演唱,于是情景交融、聲情并茂的演唱效果也就應(yīng)運(yùn)而生,唱出了對(duì)祖國(guó)的熱愛之情。只有這樣,聽眾才能在歌聲中找到跟自己情感相契合的點(diǎn),身心充滿愉悅,從而產(chǎn)生情感共鳴,具有身臨其境之感。
“工欲善其事,必先利其器”。一個(gè)成功的演唱,還要求演唱者能讓演唱的技巧和情感的表達(dá)通過相互碰撞,完美地融合在一起,呈現(xiàn)出演唱的藝術(shù)魅力。因此,教師在把握好聲樂作品內(nèi)涵及情感基調(diào)的基礎(chǔ)上,還要重視學(xué)生演唱技巧的訓(xùn)練,特別是要重視對(duì)歌唱?dú)庀⒌恼_運(yùn)用、共鳴腔體的靈活調(diào)配、聲音色彩的巧妙處理、發(fā)聲位置的準(zhǔn)確把握,咬字方法的清晰明確等技巧的訓(xùn)練,通過演唱技巧的訓(xùn)練來(lái)增強(qiáng)歌曲情感的表達(dá)。特別是在處理音色的訓(xùn)練中,音色處理的方法不同,展現(xiàn)出的藝術(shù)效果也就不同,呈現(xiàn)出的情感氛圍也是不一樣的。如聲帶較緊的學(xué)生,聲音會(huì)很蒼白,如要唱情歌,很容易導(dǎo)致沒有感情,就像在念歌詞一樣,此時(shí)可以利用氣息和聲帶的控制進(jìn)行配合。也就是在訓(xùn)練時(shí),通過做嘆氣練習(xí)或者打哈欠的方式,做到聲帶放松,不要用力。此外,氣息的練習(xí)也很重要,氣息強(qiáng)弱的推動(dòng)要做到可控,可以進(jìn)行小跳音練習(xí)或力量平衡的練習(xí)或二者結(jié)合起來(lái)練習(xí),以此來(lái)加強(qiáng)氣息推動(dòng)的訓(xùn)練,這樣才能支撐住氣聲,做到不漏氣,保持氣壓感。如通過練習(xí)發(fā)“hei”“hou”“hu”“ha”等音,然后再把氣息延長(zhǎng),做長(zhǎng)音的訓(xùn)練。按照這樣的順序,慢慢練習(xí)氣聲,就會(huì)發(fā)現(xiàn)音色變得柔軟,聲音飽滿有情感??梢?,演唱技巧掌握好了,學(xué)生在演唱時(shí)就不會(huì)受到技巧的羈絆,演唱才能聲情并茂,才能把內(nèi)心的情感恰當(dāng)?shù)乇磉_(dá)出來(lái),完美地呈現(xiàn)音樂作品。
歌曲《教我如何不想他》情感細(xì)膩,共有四段,每段的結(jié)構(gòu)相同,采用變奏曲式,通過春、夏、秋、冬四季景色的描寫,層層遞進(jìn)地表達(dá)出作者內(nèi)心無(wú)限真摯的思鄉(xiāng)之情。因此,在演唱該作品時(shí),無(wú)論是聲音,還是氣息,都要進(jìn)行適當(dāng)?shù)乜刂疲c所要表達(dá)的情感一脈相承。這樣要求不能只用一種音色來(lái)表現(xiàn),而應(yīng)該是溫潤(rùn)、內(nèi)斂或黯淡的。如在演唱每段的前兩句時(shí),因?yàn)檫@兩句的旋律都是平和的,音域的跨度也不大,因此,演唱時(shí)不能用太大的氣息,聲音要弱起,要輕,這樣音色才能顯得柔和圓潤(rùn),氣息才會(huì)變得流暢平穩(wěn),聲音才會(huì)貫通,才能把作品中透露出一絲淡淡的思鄉(xiāng)之情自然而然地表現(xiàn)出來(lái)。而在演唱最后一句“教我如何不想他”時(shí),這時(shí)情感已經(jīng)達(dá)到了高潮,氣息運(yùn)用的力度就要相應(yīng)地增大,尤其是唱到最高音升F時(shí),還要加入一些假聲,音色中要能聽出演唱者傳遞出的各種不同的情緒。
總之,情感是增強(qiáng)藝術(shù)生命力和活力的源泉,只有那些飽含深厚情感的聲樂作品,才能撥動(dòng)心弦,打動(dòng)人心,具有強(qiáng)烈地感染力。因此在聲樂教學(xué)過程中,教師必須重視培養(yǎng)學(xué)生的歌唱情感。只有重視了歌唱情感的培養(yǎng),才能提升學(xué)生整體的聲樂能力和素養(yǎng),才能培養(yǎng)出符合社會(huì)多元化需求的優(yōu)秀人才。