于家銘,侯 敏
(遼寧大學(xué) 文學(xué)院,遼寧 沈陽(yáng) 110136)
中國(guó)是盛產(chǎn)詩(shī)歌的國(guó)家,從中國(guó)最早的詩(shī)歌總集、中國(guó)古代詩(shī)歌的開端——《詩(shī)經(jīng)》到《楚辭》,從漢樂(lè)府詩(shī)到魏晉南北朝民歌,從唐詩(shī)到宋詞,從元曲到明清詩(shī)歌再到現(xiàn)代詩(shī)、新詩(shī),詩(shī)歌一直富有生命力和詩(shī)性智慧并散發(fā)著詩(shī)性魅力。詞是詩(shī)之變,曲是詞之變,劇是曲之變。“詩(shī)是文學(xué)的本質(zhì),小說(shuō)戲劇是詩(shī)的分化?!保?]追根溯源,戲劇是由詩(shī)歌演變發(fā)展而來(lái)的,詩(shī)是戲劇的本質(zhì),所以戲劇必然會(huì)富有詩(shī)歌的詩(shī)性智慧,散發(fā)詩(shī)歌的詩(shī)性魅力,必然會(huì)有詩(shī)歌的詩(shī)意性這一深深烙印。
詩(shī)歌賦予了戲劇在抒發(fā)情感、表達(dá)情思的時(shí)候所具有的特征、能力、作用和影響,使戲劇作品在不知不覺(jué)中有了詩(shī)的情感屬性,在潛移默化中包含著詩(shī)的內(nèi)容和意境,給人以美感享受和情感共鳴。戲劇創(chuàng)作者在戲劇作品中構(gòu)造出審美境界或想象空間,從而力圖營(yíng)造情景交融的藝術(shù)氛圍,這就是戲劇的詩(shī)意性。文學(xué)作品讓讀者感受到的詩(shī)意,是作者讓讀者和作品產(chǎn)生了共鳴,也許讀者和作者有著一樣的審美情趣,或許讀者和作者有著相似的經(jīng)歷感受,又或許作者描述的意境和讀者的心境相通。不僅中國(guó)戲劇極富詩(shī)意性,西方戲劇更是如此,就西方戲劇的發(fā)展而言,從黑格爾、亞里士多德、狄德羅到近代的奧尼爾、易卜生等戲劇家,都極為深刻地把握著詩(shī)這一戲劇的本質(zhì),詩(shī)意性在他們創(chuàng)作的戲劇作品中體現(xiàn)得淋漓盡致。從古至今,放眼中外,詩(shī)是戲劇的本質(zhì),戲劇的詩(shī)意性是戲劇的靈魂。
郭沫若最初從事于戲劇創(chuàng)作是在1920 年9 月[2]。郭沫若共創(chuàng)作了11 部歷史話劇,在前期(1919—1925年),即五四時(shí)代,創(chuàng)作了《三個(gè)叛逆的女性》,包含《卓文君》《王昭君》和《聶嫈》三個(gè)歷史話劇劇本;在中期(1941—1943 年),即抗戰(zhàn)時(shí)期,創(chuàng)作了《屈原》《虎符》《高漸離》《孔雀膽》《南冠草》和《棠棣之花》六大劇作;在后期(1958—1960 年),即中華人民共和國(guó)成立之后,創(chuàng)作了《蔡文姬》和《武則天》兩部歷史話劇。20 世紀(jì)40 年代以后,對(duì)于郭沫若的六部歷史話劇,學(xué)界重點(diǎn)關(guān)注其民族性。孫伏園在《讀〈屈原〉劇本》中認(rèn)為歷史話劇《屈原》表現(xiàn)出來(lái)的是中國(guó)精神、殺身成仁的精神、犧牲了生命以換取精神的獨(dú)立自由的精神。20 世紀(jì)50 年代至20世紀(jì)70 年代,隨著歷史話劇《蔡文姬》和《武則天》的面世,學(xué)界在依然關(guān)注其民族性的基礎(chǔ)上逐漸注意到郭沫若歷史話劇的詩(shī)化特征和浪漫主義歷史觀。陳瘦竹的《劇中有詩(shī)》提出了郭沫若歷史話劇的詩(shī)化色彩,詳細(xì)地分析和總結(jié)了郭沫若歷史話劇“劇中有詩(shī)”的鮮明特點(diǎn)及創(chuàng)作方法,同時(shí)也剖析了郭沫若歷史話劇的這種詩(shī)化特征對(duì)他及今后歷史話劇創(chuàng)作的較大影響和重大意義,陳瘦竹的分析對(duì)今后的郭沫若歷史話劇研究有很大的影響。20世紀(jì)80 年代以后,對(duì)郭沫若歷史話劇的研究進(jìn)入了多樣化、開放化的階段,涌現(xiàn)了大量作品,如黃侯興的《郭沫若歷史劇研究》、韓立群的《郭沫若史劇創(chuàng)作論》等,繼續(xù)研究郭沫若歷史話劇的民族性、詩(shī)性、浪漫主義特色,并深刻揭示郭沫若歷史話劇中歷史與歷史劇的關(guān)系、歷史真實(shí)與藝術(shù)虛構(gòu)的關(guān)系,深入探討郭沫若歷史話劇中情感的重要體現(xiàn)和強(qiáng)大作用。
自幼年開始,郭沫若便接觸唐詩(shī)、宋詞、元曲等,這些傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)使他成長(zhǎng)為一位極具浪漫主義情懷的詩(shī)人。周揚(yáng)在《郭沫若和他的女神》一文中曾指出,在中國(guó)新文學(xué)史上,郭沫若是第一個(gè)可以稱得起偉大的詩(shī)人,是偉大的五四啟蒙時(shí)代的詩(shī)歌方面的代表者、新中國(guó)的預(yù)言詩(shī)人。在他的各種作品里,無(wú)論是思想內(nèi)容還是表現(xiàn)形式,都帶有很深的浪漫主義烙印。
郭沫若的歷史話劇創(chuàng)作是由最早的詩(shī)歌創(chuàng)作逐漸發(fā)展而來(lái)的,“廣義的來(lái)說(shuō),我所寫的好些劇本或小說(shuō)或論述,倒有些確實(shí)是詩(shī)”[3]。因此郭沫若詩(shī)歌創(chuàng)作中無(wú)處不散發(fā)著的浪漫主義情懷和浪漫主義創(chuàng)作表現(xiàn)手法也自然而然地融入他的歷史話劇創(chuàng)作中?!敖柚鴼v史的護(hù)符來(lái),任我自由想象”[4]。他在歷史話劇中傾注了真摯的自我情感和想要完成的理想,以情寫史,抒發(fā)情思?!敖^對(duì)的寫實(shí),不僅是不可能,而且也不合理,假使以絕對(duì)的寫實(shí)為理想,則藝術(shù)部門中的繪畫雕塑早就該毀滅,因?yàn)橐呀?jīng)有照相術(shù)發(fā)明了”[5]。在郭沫若歷史話劇創(chuàng)作中期,即抗戰(zhàn)時(shí)期,在那樣一個(gè)國(guó)家風(fēng)雨飄搖、社會(huì)動(dòng)蕩不安的特殊時(shí)期,郭沫若將以馬克思主義為基礎(chǔ)的革命思想與自身鮮明的浪漫主義思想緊密融合在一起,以歷史話劇作為強(qiáng)大的反抗武器,號(hào)召人民群眾去奮力戰(zhàn)斗。在郭沫若歷史話劇創(chuàng)作后期,即中華人民共和國(guó)成立之后,隨著他自身歷史話劇創(chuàng)作的逐漸成熟,價(jià)值觀、世界觀的不斷變化,他的浪漫主義創(chuàng)作中也有現(xiàn)實(shí)主義的存在。由此可見,郭沫若在創(chuàng)作歷史話劇時(shí),無(wú)論是融合了革命思想,還是增添了現(xiàn)實(shí)主義,始終沒(méi)有割舍浪漫主義,他的浪漫主義情懷一直體現(xiàn)在歷史話劇作品中且占據(jù)主導(dǎo)地位。在歷史話劇《虎符》中,郭沫若創(chuàng)造性地添加了魏太妃、朱女、侯女等角色,并將如姬父親的身份寫為一名琴師,在話劇的最后部分安排幻影出現(xiàn),高度體現(xiàn)了其歷史話劇中無(wú)處不在的浪漫主義情懷。同時(shí),郭沫若也將“賦、比、興”中“興”的創(chuàng)作手法應(yīng)用于歷史話劇的創(chuàng)作中,將自己對(duì)某個(gè)歷史事件或某位歷史人物的同情盡興地表達(dá)出來(lái),讓歷史話劇的創(chuàng)作隨興而至,讓情感肆意抒發(fā)。
郭沫若歷史題材劇作的共同特點(diǎn)是借古喻今、借古鑒今、借古諷今、借古述己,認(rèn)為戰(zhàn)國(guó)時(shí)代是社會(huì)大變革的時(shí)代,也是追求人的解放和進(jìn)步的時(shí)代,他看重的正是這種“知其不可為而為之”的悲劇精神,從戰(zhàn)國(guó)的歷史中取材去宣傳當(dāng)今的民主追求,帶有強(qiáng)烈的政治性和時(shí)代性。郭沫若歷史話劇還帶有鮮明的詩(shī)意性。他有著自己的“史劇觀念”,提出了“失事求似”的原則,“歷史研究是‘實(shí)事求是’,史劇創(chuàng)作是‘失事求似’”[6],也就是在大關(guān)節(jié)上不違背歷史的真實(shí),但是允許出于主體的需要對(duì)歷史加以虛構(gòu),或改動(dòng)歷史事實(shí),從而滿足歷史話劇的主題表達(dá),具有強(qiáng)烈的主觀性和抒情性,這是郭沫若浪漫主義戲劇的鮮明特色,也是他歷史話劇詩(shī)意性的明顯體現(xiàn)。
在中國(guó)新文學(xué)史上,郭沫若可以稱得起“偉大詩(shī)人”,他愛(ài)詩(shī)、懂詩(shī),獨(dú)有自己的一套詩(shī)歌理論,詩(shī)人本質(zhì)的他更是把詩(shī)融入劇,在其歷史話劇的創(chuàng)作中自然地追求詩(shī)意。詩(shī)意在中文里就是一種具有美感的共情。物擬人,人擬物,人比人,情比情。當(dāng)你讀到那風(fēng)雪月明、淚暮花飛的句子時(shí),你的頭腦會(huì)拼合出一種流動(dòng)的情感,這種情感時(shí)而急轉(zhuǎn)、時(shí)而輕柔、時(shí)而熱烈、時(shí)而傷邃。各種情感如同交響樂(lè)一樣流淌奏鳴,這就是詩(shī)意。這種感覺(jué)對(duì)于熱愛(ài)詩(shī)詞、懷有浪漫主義的人而言,寥寥數(shù)語(yǔ),一觸即發(fā),不可收拾。
其一,“自我表現(xiàn)”“自然流露”的詩(shī)學(xué)觀。在詩(shī)歌的本質(zhì)方面,郭沫若十分強(qiáng)調(diào)詩(shī)歌的抒情性,認(rèn)為詩(shī)歌的本質(zhì)就是在抒情方面顯現(xiàn)出來(lái)的,這是他詩(shī)學(xué)觀的最基本體現(xiàn)?!耙磺行问降谋澈蠖加衅浞切问降脑颍骷医⑺囆g(shù)結(jié)構(gòu)的基本圖形,往往正是來(lái)自他感知人生的獨(dú)特方式”[7]。郭沫若將詩(shī)歌作為純真情感在言語(yǔ)上的表現(xiàn),認(rèn)為詩(shī)歌是在借語(yǔ)言文字來(lái)釋放自我情感,而語(yǔ)言文字是在隨著情感的變化而變化、隨著情感的表現(xiàn)而表現(xiàn)?!八囆g(shù)是自我的表現(xiàn),是藝術(shù)家的一種內(nèi)在沖動(dòng)的不得不爾的表現(xiàn)”[8]。藝術(shù)就應(yīng)該是抒情的,郭沫若重視“自我表現(xiàn)”,重視內(nèi)心情感的抒發(fā)。他關(guān)注詩(shī)歌的內(nèi)在節(jié)奏和韻律,這種節(jié)奏的生命一定是詩(shī)人內(nèi)心情感所賦予的,也就是說(shuō),詩(shī)歌的內(nèi)在律應(yīng)該是從詩(shī)人內(nèi)心情感出發(fā)的,這樣的詩(shī)歌才是有靈魂、有吸引力的。
在詩(shī)歌創(chuàng)作方面,郭沫若認(rèn)為詩(shī)歌不是按照模式“做”出來(lái)的,而是真真切切“寫”出來(lái)的,要讓內(nèi)心最真實(shí)的情感“自然流露”出來(lái),這是基于“自我表現(xiàn)”的,詩(shī)人接觸到了某個(gè)人物或某個(gè)事件,產(chǎn)生了真實(shí)的想法和真實(shí)的情感,就應(yīng)該將這樣最真實(shí)的主觀思維自然地流露出來(lái),這才是真正意義上的寫詩(shī),才是真正意義上的詩(shī)歌創(chuàng)作,這樣富有純真情感的作品才能給讀者美的感受,引起讀者的共鳴。郭沫若認(rèn)為在詩(shī)歌創(chuàng)作時(shí),要接受以自由形式創(chuàng)作出來(lái)的詩(shī)歌。在創(chuàng)作目的方面,郭沫若論述了詩(shī)歌“為藝術(shù)”和“為人生”,在不同的創(chuàng)作時(shí)期,他對(duì)藝術(shù)功利性的看法也不相同。
對(duì)于情感的盡情自然抒發(fā)一直是郭沫若詩(shī)學(xué)觀、詩(shī)論的強(qiáng)大核心,他認(rèn)為詩(shī)是詩(shī)人“心中的詩(shī)意詩(shī)境的純真的表現(xiàn)”,“生底顫動(dòng),靈底喊叫,那便是真詩(shī)、好詩(shī)”[9],將內(nèi)心的激情和真實(shí)的情感毫無(wú)保留地抒發(fā)出來(lái)產(chǎn)生的詩(shī)才是真詩(shī)、好詩(shī)、純真的詩(shī)。這樣一位懷有赤誠(chéng)之心的浪漫主義詩(shī)人不斷追求“自我表現(xiàn)”和“自然流露”,用自己獨(dú)有的詩(shī)學(xué)觀指導(dǎo)著自己的詩(shī)歌創(chuàng)作,在不知不覺(jué)中影響著自己的歷史話劇創(chuàng)作。
其二,“古為今用”“失事求似”的史劇觀。郭沫若在歷史話劇的創(chuàng)作過(guò)程中貫徹著“古為今用”和“失事求似”兩大原則。無(wú)論是借古喻今、借古鑒今、借古諷今,還是借古述己,郭沫若在歷史話劇中善于處理“古”與“今”的關(guān)系,巧妙靈活地發(fā)現(xiàn)歷史與現(xiàn)實(shí)之間的聯(lián)系,找到二者共通之處,或是在二者之間架起橋梁,以史為鑒,以情寫史?!鞍压糯屏嫉娜祟悂?lái)鼓勵(lì)現(xiàn)代的人的善良,表現(xiàn)過(guò)去的丑惡而使目前的警惕,這是對(duì)照的手法,這是歷史劇的功效。”[10]在用歷史為現(xiàn)實(shí)服務(wù)的過(guò)程中不斷注入真實(shí)的內(nèi)心情感,讓融入了情感的歷史在現(xiàn)實(shí)中再次得到強(qiáng)大的生命力,讓“古為今用”的歷史話劇作品引起共鳴、有所影響。
在歷史話劇《屈原》《虎符》《高漸離》及《棠棣之花》中,郭沫若將自身的悲憤之情傾注到作品中,在當(dāng)時(shí)極為特殊的時(shí)代背景下,通過(guò)歷史中的是否團(tuán)結(jié)一致對(duì)抗秦國(guó)來(lái)提出現(xiàn)實(shí)生活中是否團(tuán)結(jié)一致反抗日本帝國(guó)主義的時(shí)代問(wèn)題,用真情實(shí)感將歷史與現(xiàn)實(shí)自然串聯(lián)起來(lái)。“劇作家有他創(chuàng)作上的自由,他可以推翻歷史的成案,對(duì)于既成事實(shí)加以新的解釋和新的闡發(fā),而具體地把真實(shí)的古代精神翻譯到現(xiàn)代。”[11]在中華人民共和國(guó)成立之后創(chuàng)作的歷史話劇《蔡文姬》和《武則天》中,郭沫若通過(guò)翻案而塑造了曹操、武則天這兩位偉大的政治家,在一定程度上是在文化引領(lǐng)方面為新中國(guó)的建設(shè)服務(wù)。
“失事求似”是郭沫若帶有明顯浪漫主義色彩的史劇創(chuàng)作主張和原則。郭沫若認(rèn)為“歷史家站在記錄歷史的立場(chǎng)上,是一定要完全真實(shí)地記錄歷史;寫歷史劇不同,我們可以用一分材料,寫成十分的歷史劇,只要不違背現(xiàn)實(shí),即可增加效果”[12]。在歷史話劇的創(chuàng)作中,歷史的真實(shí)固然重要,但不要局限于歷史的真實(shí),不用還原每一個(gè)歷史細(xì)節(jié),而是可以根據(jù)對(duì)歷史發(fā)展的較客觀判斷,充分發(fā)揮合理的想象,創(chuàng)作出藝術(shù)的、但不歪曲的歷史?!爸袊?guó)的史學(xué)家們往往以其史學(xué)的立場(chǎng)來(lái)指斥史劇的本事,那是不免把科學(xué)和藝術(shù)混同了?!保?3]對(duì)于歷史,史學(xué)家必須完全客觀真實(shí)地記錄,而話劇創(chuàng)作者則可以出于自身對(duì)這段歷史的理解并發(fā)揮想象力,對(duì)歷史進(jìn)行再創(chuàng)造,而這種再創(chuàng)造一定是融入了創(chuàng)作者主觀真實(shí)情感的過(guò)程。
郭沫若的歷史話劇帶有強(qiáng)烈的主觀抒情性。既然是編寫話劇,就一定會(huì)加入個(gè)人思想、抒發(fā)個(gè)人感情,有時(shí)候?yàn)榱耸惆l(fā)感情會(huì)改變歷史真實(shí),甚至加入一些離奇情節(jié)。話劇里的場(chǎng)景被詩(shī)化,人物往往也被詩(shī)化,話劇可以說(shuō)是一種特殊的、抒發(fā)情感的藝術(shù)。郭沫若在中后期的歷史話劇創(chuàng)作過(guò)程中,一直將他在詩(shī)歌創(chuàng)作方面的情感追求滲透到其中,以自身理解、自我情感來(lái)反映歷史、反思現(xiàn)實(shí),將歷史話劇的大舞臺(tái)由歷史的真實(shí)性交給詩(shī)意性。
王富仁認(rèn)為,郭沫若的詩(shī)“需要的不是領(lǐng)悟、咀嚼和品咂,它需要的是感受,直接的感受;它不需要你聯(lián)想什么,不需要你賦予它什么意義,只需要你的心弦隨著它的波濤起伏,應(yīng)著它的咆哮跳動(dòng)”[14],郭沫若的劇亦是如此。本質(zhì)是一位詩(shī)人的郭沫若在創(chuàng)作歷史話劇時(shí),毫不動(dòng)搖地追求詩(shī)意性、堅(jiān)持浪漫主義,將豐富的內(nèi)心情感毫無(wú)保留地傾注在歷史話劇的每個(gè)文字中,讓文字跳起來(lái),讓劇本活起來(lái)。郭沫若的歷史話劇主情主義色彩鮮明,以情緒為主線,用情緒來(lái)串聯(lián)情節(jié),再現(xiàn)的歷史是情感化的、詩(shī)意的真實(shí),塑造的人物也是情感化的、詩(shī)意的形象,通過(guò)情感迸發(fā)得到的作品更能引起和讀者之間的情感共鳴。
其一,歷史真實(shí)是詩(shī)意的真實(shí)。文學(xué)不是還原歷史的工具,而是對(duì)歷史的一種藝術(shù)化再現(xiàn),在文學(xué)創(chuàng)作過(guò)程中的歷史是極具開放性的,并非不可改,可以在認(rèn)真理解的基礎(chǔ)上充分發(fā)揮作者的主觀能動(dòng)性進(jìn)行藝術(shù)化處理。郭沫若在創(chuàng)作歷史話劇時(shí),選取了自己需要的歷史片段,根據(jù)自己內(nèi)心情感的走向,以“失事求似”為原則在事件方面進(jìn)行適當(dāng)?shù)脑黾雍托薷摹!笆穼W(xué)家是發(fā)掘歷史的精神,史劇家是發(fā)展歷史的精神”[15],“寫劇本不是在考古或研究,我只是在借史影來(lái)表示一個(gè)時(shí)代或主題,和史實(shí)可以出入”[16]。在歷史話劇《虎符》里,郭沫若為了將原本聯(lián)系不太緊密的情節(jié)巧妙連接,寫了信陵君帶著三千食客出城這樣一出戲。在《屈原》中,郭沫若創(chuàng)造性地增添了嬋娟、漁夫、釣者等人物,其實(shí)歷史上是沒(méi)有這些人的,這樣的添加從側(cè)面助推了屈原情感的迸發(fā)。
在中華人民共和國(guó)成立之后創(chuàng)作的兩部歷史話劇作品中,更加體現(xiàn)了郭沫若所追求的藝術(shù)的真實(shí)、詩(shī)意的真實(shí)。在《蔡文姬》中,郭沫若選取文姬歸漢這一真實(shí)歷史事件,以較多筆墨塑造蔡文姬來(lái)為曹操翻案。郭沫若在這部歷史話劇中傾注了太多自己的內(nèi)心情感,在話劇中能找到郭沫若生活的影子,從某種程度上來(lái)說(shuō),蔡文姬是郭沫若的鏡中人。這部歷史話劇的結(jié)局是美好的、大團(tuán)圓的,更加明顯地體現(xiàn)了郭沫若在創(chuàng)作時(shí)骨子里的浪漫主義思想和詩(shī)意情懷。
郭沫若歷史話劇中的許多情節(jié)并不是按照史學(xué)家們記錄的歷史復(fù)印而來(lái),而是在不歪曲歷史的基本原則指導(dǎo)下,發(fā)揮生動(dòng)的主觀想象,注入豐富的內(nèi)心情感,讓情節(jié)隨情而發(fā)展,讓藝術(shù)真實(shí)與歷史真實(shí)和諧共存,“都是想當(dāng)然的事體,并不是有什么充分的根據(jù)”[17],透露出郭沫若的詩(shī)性邏輯。
其二,塑造人物是詩(shī)意的形象。郭沫若在創(chuàng)作歷史話劇時(shí),“一切的偶像都在我面前毀破”,“一切自然都是我的表現(xiàn)”,萬(wàn)物“不斷地毀壞、不斷地創(chuàng)造”[18]。他塑造的歷史人物都是極富個(gè)人情感、有情有義、有血有肉的詩(shī)意形象。這樣鮮活生動(dòng)的歷史人物角色在用郭沫若賦予他們的獨(dú)特的情感抒發(fā)方式來(lái)表達(dá)情思,展示了郭沫若挖掘到的人物精神世界以及他探尋到的人物精神實(shí)質(zhì),從而引發(fā)讀者情感共鳴,讓歷史話劇也鮮活生動(dòng)起來(lái)。在歷史話劇《武則天》中,郭沫若塑造了一位偉大的女政治家武則天,她愛(ài)護(hù)人才、不計(jì)前嫌,對(duì)上官婉兒加以重用,“那么,我就明白地告訴你:我就存心要把一個(gè)對(duì)我有仇恨而又聰明的孩子放在我的身邊,作為我自己的鐵鞭、鐵錘、匕首。你可以監(jiān)視我。我知道,孩子的心是正直的”。對(duì)上官婉兒的形象塑造也是十分具有郭沫若特色的,她剛烈倔強(qiáng)、深明大義。
《武則天》中被武則天感化、極力擁護(hù)武則天的婉兒,《屈原》中始終忠于屈原、用自己的生命換取屈原生命的嬋娟,《虎符》中愛(ài)慕信陵君、心甘情愿為信陵君去死的如姬,這三個(gè)人物的情感是較為相似的。歷史話劇中的人物之間有情感交流和碰撞,推動(dòng)著情節(jié)的發(fā)展,也給讀者留下情感回味。郭沫若在談到他創(chuàng)作的《蔡文姬》時(shí),激動(dòng)地說(shuō)出蔡文姬就是我、我就是蔡文姬的言語(yǔ),在郭沫若歷史話劇創(chuàng)作的過(guò)程中,他絲毫不隱藏內(nèi)心的情感,在塑造人物形象時(shí),非常重視人物的情感刻畫,深挖豐富刺激的內(nèi)心情感世界,展現(xiàn)有情感的鮮活生命,在詩(shī)性創(chuàng)造中將主情主義貫徹得淋漓盡致。
郭沫若這位偉大的詩(shī)人善于選取他理解的歷史片段或歷史事件來(lái)創(chuàng)作歷史話劇,用歷史話劇來(lái)追尋他最愛(ài)的文體——詩(shī)。郭沫若的歷史話劇具有鮮明的詩(shī)意性,能夠明顯感受到他將詩(shī)的多種重要因素巧妙融入歷史話劇中,歷史話劇的藝術(shù)手法帶有極重的詩(shī)意性痕跡,他“主張絕端的自由,絕端的自主”[19],也可以說(shuō),郭沫若的歷史話劇是一種承載著詩(shī)意性思維的歷史文本再創(chuàng)造。
其一,藝術(shù)虛構(gòu)是詩(shī)意的歷史。作為一位浪漫主義詩(shī)人,郭沫若主張“自我表現(xiàn)”和“自然流露”,能夠以較高水平運(yùn)用想象與虛構(gòu)來(lái)創(chuàng)作歷史話劇,而這種想象和虛構(gòu)正是十分具有詩(shī)意性的藝術(shù)體現(xiàn)。郭沫若認(rèn)為在歷史話劇創(chuàng)作時(shí),歷史文本中的人物、事件、情節(jié)等方面可以被更改,可以發(fā)揮主觀能動(dòng)性、釋放想象力來(lái)達(dá)到“失事求似”的境界以及藝術(shù)真實(shí)與歷史真實(shí)的完美結(jié)合。
歷史話劇《武則天》中有兩個(gè)讓人印象深刻的反面人物——裴炎和駱賓王。郭沫若筆下的裴炎是一個(gè)不折不扣的、野心勃勃的大陰謀家,表面上忠厚恭順,實(shí)則偽善狠毒,最終被殺掉,這樣的人物設(shè)定和結(jié)局編寫是符合歷史真實(shí)的。郭沫若塑造的駱賓王是一個(gè)貪婪、愚蠢的糊涂文人,是一個(gè)反面人物,但結(jié)局和裴炎并不相同,武則天因駱賓王的文才造詣寬恕了他,讓他出家為僧,也算是并不悲慘的人生結(jié)局,這樣的安排是有一定程度的藝術(shù)虛構(gòu)和想象的,但是合情合理,并不突兀、不虛假,反而真實(shí)自然。郭沫若巧妙地將藝術(shù)真實(shí)融入歷史真實(shí),根據(jù)內(nèi)心情感善用想象和虛構(gòu)來(lái)改寫歷史人物和事件,改編歷史結(jié)局,將歷史文本加工成追求的詩(shī)意性歷史話劇,想象和虛構(gòu)是詩(shī)必不可少的元素,而在這樣的創(chuàng)作過(guò)程中,無(wú)疑是歷史話劇詩(shī)意性的重要體現(xiàn)。
其二,語(yǔ)言意象是詩(shī)意的審美。美國(guó)戲劇理論家勞遜曾說(shuō):“一個(gè)不是詩(shī)人的劇作家只是半個(gè)劇作家?!保?0]兼有詩(shī)人身份的歷史話劇作家才是真正會(huì)了解并懂得如何進(jìn)行歷史話劇創(chuàng)作的人。郭沫若是一位偉大的詩(shī)人,他也無(wú)時(shí)無(wú)刻不彰顯他的詩(shī)人身份,他的歷史話劇語(yǔ)言和意象都十分具有詩(shī)意之美。
能夠表達(dá)情思、引發(fā)情感共鳴的抒情化人物對(duì)白是詩(shī)意性語(yǔ)言的有力體現(xiàn)。在創(chuàng)作歷史話劇《蔡文姬》時(shí),人物的談吐都極其抒情化,“真的,到了秋天,一切的東西都像含在水晶和玉石里一樣,但在清涼之中又有一片溫暖的感覺(jué)”。郭沫若在歷史話劇《屈原》的創(chuàng)作過(guò)程中,將嬋娟斥責(zé)宋玉的一句話“你是沒(méi)有骨氣的文人!”中的“你是”改成了“你這”,“你這沒(méi)有骨氣的文人!”。一字之差,在情感表達(dá)上就是云泥之別,“是”字直接陳述過(guò)于平淡,“這”字則感覺(jué)語(yǔ)氣急促,情感更加容易被理解。這樣對(duì)歷史話劇語(yǔ)言的斟酌、修改,有著如“僧推月下門”與“僧敲月下門”般的詩(shī)意,令人回味,感嘆郭沫若歷史話劇語(yǔ)言的強(qiáng)大魅力。在意象方面,郭沫若善用太陽(yáng)等自然意象來(lái)抒發(fā)情感,從而推動(dòng)歷史話劇情緒的迸發(fā)。
其一,對(duì)史劇抒情性產(chǎn)生影響?!拔乃嚨母?,是立在感情上的”[21]。詩(shī)人本質(zhì)的郭沫若在創(chuàng)作歷史話劇時(shí),毫不動(dòng)搖地追求詩(shī)意性,堅(jiān)持浪漫主義,將豐富的內(nèi)心情感毫無(wú)保留地傾注在歷史話劇中。郭沫若善于以自己獨(dú)特的視角去觀察歷史、解讀歷史,將歷史文本與他最純真的情感融合,打造出帶有郭沫若自身情感印記的歷史事件、歷史情節(jié)、歷史人物等。人物抒情化對(duì)白是一種詩(shī)意,人物情感抒發(fā)是一種詩(shī)意,藝術(shù)真實(shí)是一種詩(shī)意,讓讀者在不知不覺(jué)中接受并喜愛(ài)這種抒情的、詩(shī)意的、特別的歷史話劇。郭沫若這種對(duì)歷史話劇詩(shī)意性的追求極大地增強(qiáng)了歷史話劇的抒情性,主情主義的創(chuàng)作使他能夠自由表達(dá)內(nèi)心的情感,從而增強(qiáng)了歷史話劇的感染力,更容易引發(fā)與讀者之間的情感共鳴,促進(jìn)歷史話劇抒情性的螺旋上升式發(fā)展。
但是,對(duì)歷史話劇詩(shī)意性的過(guò)分追求有時(shí)也會(huì)阻礙情感的抒發(fā)。在《屈原》中,“你是沒(méi)有骨氣的文人”這一句中的“你是”明顯是較為書面的、詩(shī)意的表達(dá)方式,但此處更需要的是增強(qiáng)情感效果、更有抒情力量的“你這”。歷史話劇畢竟與詩(shī)不完全相同,它需要被表演出來(lái),所以文字一定不能是情感的絆腳石,文字一定要起到促進(jìn)情感迸發(fā)的作用。
其二,對(duì)史劇戲劇性產(chǎn)生影響。郭沫若是一位主觀性和沖動(dòng)性極強(qiáng)的詩(shī)人,追求歷史話劇的詩(shī)意性,但有時(shí)候?qū)υ?shī)意性的過(guò)分追求會(huì)導(dǎo)致史劇戲劇性的缺失。對(duì)歷史話劇詩(shī)意性的追求較大方面體現(xiàn)在詩(shī)意語(yǔ)言文本的運(yùn)用上,比如抒情詩(shī)、抒情化對(duì)白等。抒情詩(shī)與抒情化對(duì)白的引入會(huì)為歷史話劇增添一抹明麗的色彩,但過(guò)度或不合時(shí)宜的表達(dá)將影響史劇的發(fā)展,某些強(qiáng)烈需要戲劇性、戲劇沖突的情節(jié)片段,刻意地安排單純?yōu)榱耸闱槎嬖诘氖闱樵?shī),無(wú)形之中減緩了劇情的發(fā)展,增大了讀者的理解難度,減弱了情感共鳴程度,必然會(huì)影響創(chuàng)作史劇時(shí)想要達(dá)到的那種戲劇效果。
郭沫若歷史話劇中存在的抒情詩(shī)意元素有它存在的價(jià)值,那些促進(jìn)情感迸發(fā)的詩(shī)意成分必須融合戲劇性,在恰當(dāng)?shù)臅r(shí)機(jī)以適量的詩(shī)意表達(dá)方式展現(xiàn)情感、抒發(fā)情緒,這樣才會(huì)在情節(jié)推動(dòng)、氣氛渲染、人物塑造等方面起到積極的作用,這樣追求詩(shī)意性的歷史話劇才會(huì)富有生機(jī)和活力。
詩(shī)是戲劇的本質(zhì),戲劇是詩(shī)的藝術(shù)。戲劇藝術(shù)地反映了人類的生活,藝術(shù)地創(chuàng)造了虛幻的歷史,作為一種特殊的文學(xué)形式,戲劇其實(shí)更是一種以獨(dú)特形式表現(xiàn)出來(lái)的特殊的詩(shī)。戲劇所顯現(xiàn)出的詩(shī)意特征與詩(shī)所顯現(xiàn)出的詩(shī)意特征有異曲同工之妙。第一,在情緒和視角方面是抽象化、感受化、情緒化的。作者在作品中想要表達(dá)的情緒是抽象的,并非為了一粥一飯等實(shí)事的思量計(jì)議,多為感慨、感觸、感受,正是這種感受化,觸及了讀者的共情。第二,在表達(dá)方式上是具象的。作者表達(dá)的雖然是抽象的情緒,但在選取意象來(lái)進(jìn)行表達(dá)時(shí),是需要將情緒轉(zhuǎn)化為具體意象,從而鮮明呈現(xiàn)出來(lái)的,作者將心中獨(dú)有的虛化情緒選擇適當(dāng)?shù)谋扔骶唧w化描寫出來(lái),才能讓讀者懂得并感同身受。第三,在語(yǔ)言方面是較為凝練的。語(yǔ)言上的凝練具有重要意義,短短一句,寥寥數(shù)行,抵得上散文千百字洋洋灑灑勾勒的意境與美,而且要點(diǎn)到為止,不可點(diǎn)透點(diǎn)破,所以在選擇詞句上,作者會(huì)慎之又慎。第四,在呈現(xiàn)上是富有畫面感的,是極富繪畫美的。第五,在語(yǔ)言韻律方面是有音樂(lè)性的,作品講求語(yǔ)言美,在音樂(lè)性上自然也非常有講究。詩(shī)意是作者用文字構(gòu)建的一個(gè)擁有畫面感、音樂(lè)感、簡(jiǎn)練而又升華了現(xiàn)實(shí)的意境。
中國(guó)人愛(ài)詩(shī),尊詩(shī)為最高藝術(shù),戲劇由詩(shī)演變發(fā)展而來(lái),中國(guó)戲劇家清楚戲劇的詩(shī)性本體特征,注重戲劇的詩(shī)意性,追求戲劇的寫意觀念。隨著傳統(tǒng)戲劇的傳承和發(fā)展,話劇自然而然地帶有戲劇的詩(shī)性本體特征,帶有詩(shī)化的美學(xué)傾向。而這種詩(shī)化美學(xué)傾向是話劇至關(guān)重要的藝術(shù)表現(xiàn)特征,田漢、郭沫若等浪漫主義詩(shī)人作家在進(jìn)行話劇創(chuàng)作時(shí),很自然地把詩(shī)切入話劇、把詩(shī)帶入話劇、把詩(shī)融入話劇,因?yàn)樗麄兌寄軌驈睦碚撋峡吹綉騽〉脑?shī)性本體特性,想要從實(shí)踐上把握話劇的詩(shī)化美學(xué)傾向。
寧夏大學(xué)學(xué)報(bào)(人文社會(huì)科學(xué)版)2021年6期