美聲唱法與流行音樂演唱相結合的運用研究

安斗桑丹

（作者單位：四川電影電視學院）

音樂作品在演繹過程中可能會因為風格的不同存在一定的界限，但從根本上來講，每一種音樂形式都是音樂的一種呈現(xiàn)，其所表達的情感，包含的演繹者的心情是共通的。當前音樂演繹的流派中比較受到認可的是大眾喜歡的流行音樂唱法以及比較傳統(tǒng)的美聲唱法，雖然流行音樂的受眾更加廣泛一些，但美聲唱法也有很多愛好音樂的人士喜愛。而之所以會出現(xiàn)這樣兩種音樂演繹方式共存的現(xiàn)狀，自然是因為受眾在感受不同演繹方式的過程中都能夠獲得一定的愉悅感，都能夠與樂曲產(chǎn)生情感上的共鳴。因此在進行音樂作品演唱的過程中完全可以將不同類型的美聲唱法與流行音樂唱法結合起來，使作品本身的情感演繹能夠更加飽滿，也促使新的演唱流派的誕生，進一步幫助音樂演唱這一領域可以有更好的發(fā)展。

一、流行音樂演唱與美聲唱法

之所以會有流行音樂這一流派，是因為隨著音樂的不斷發(fā)展，出現(xiàn)了與古典音樂截然不同的一種音樂形式，其在內(nèi)容覆蓋范圍以及所表達的情感以及對社會的影響等方面都要更加生活化一些，于是才有了流行音樂這一說法。很多思想比較古板的音樂愛好者可能會覺得流行音樂是不入流的，這與流行音樂的來源有著很大的關系，本身這種音樂的誕生就是商家為了獲得一定的盈利去創(chuàng)作的，但這也意味著這種音樂類型在風格上是更受到社會大眾認可與喜愛的，其本質上就是對社會受眾的一種迎合。流行音樂最早是從美國起源的，隨著時代的不斷發(fā)展以及音樂的愈漸豐富，流行音樂發(fā)展到如今也劃分為多個不同的流派，如爵士，搖滾，布魯斯等等，在風格上流行音樂是多變的，其本身所呈現(xiàn)出來的形態(tài)也極為豐富，但基本所有的流行音樂都立足于大眾的日常生活，因此受眾廣泛，傳唱度也極高。流行音樂相較于古典音樂來講所表達的與人們的日常生活更加接近，也因此更能與普通的社會民眾產(chǎn)生情感共鳴。通常我們還會將流行音樂稱之為通俗音樂[1]。這些音樂作品的歌詞一般都簡單直白，表達的也是一些生活化的東西，與受眾有著非常近的距離。而演唱者在進行流行音樂演繹的過程中也往往會使用一種極為自然且容易令大眾感動的語調來進行，既帶有明快的節(jié)奏感，也更娓娓道來一些。除此之外，流行音樂所使用的音樂伴奏在旋律上也一般會多變一些，帶有簡單清新的意味，受到社會各階層青睞的同時也更容易被大眾傳唱。

美聲唱法相較于流行音樂要更加莊重肅穆一些，畢竟這種歌唱形式最早起源于意大利教廷，是他們用來進行贊美詩演唱時所使用的一種方式。后來演繹者為了能夠更好地彰顯出所演唱詩歌中的人物情感，將原本的贊美詩演繹方式與戲劇表演方式進行了結合，美聲演唱的方式因此應運而生。美聲唱法在實際進行過程中更加講究的是聲音傳遞以及組合上的科學性，尤其對音調的準確性有著比較高的要求，再者在進行發(fā)音的過程中還必須遵循相應的技巧理論，甚至于這種歌唱演繹方式對于個體的音色等也都是有著極高要求的，就是為了確保所有聲音之間的銜接都能夠足夠自然。美聲唱法與其他唱法的不同之處在于美聲是一種混合聲區(qū)的唱法，通俗來講就是真聲以及假聲在歌唱過程中都會用到，在實際一首歌曲的演繹中，歌唱者的真聲以及假聲會按照音高的比來進行混合使用。再者美聲唱法在演繹過程中需要把歌唱者的所有共鳴腔體都調動起來，也正是因為這一特點的存在，美聲唱法最終獲得的效果中總是包含有一絲其他唱法沒有的“韻味”。

二、美聲唱法與流行音樂演繹之間結合的重要性

（一）是音樂演繹的一種創(chuàng)新與嘗試

在進行樂曲演唱的過程中將美聲唱法與流行音樂的演唱形式結合起來是對音樂演繹風格的一種全新嘗試，借助于二者唱法的結合使美聲唱法與流行音樂演唱之間的相互作用得以展現(xiàn)得更充分，從而達成二者實踐應用方面的相互借鑒，也是對各自演唱方式的一種拓展與更新。音樂在不斷傳承的過程中是需要嘗試新的風格的，如果一直墨守成規(guī)，音樂的發(fā)展只會停滯不前。尤其是隨著社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展，當前人們對于生活品質的要求變得越來越高，也越來越注重日常生活中的娛樂項目，音樂是很多人都傾向的娛樂選擇，但也因為人們已經(jīng)見識到了非常多的元素，對于音樂的品味也變得更刁鉆，需要一些新的音樂演繹來帶給觀眾更加耳目一新的效果。雖然當前社會觀眾對于流行音樂的認知要更多一些，對于相對傳統(tǒng)的美聲則大多一知半解。但通過對這兩者的結合演唱就能夠幫助觀眾對于這兩種歌曲演唱方式都更加了解，進一步使所有觀眾在音樂的審美上能夠獲得進一步提升[2]。至于流行音樂與美聲唱法結合則可以使流行音樂本身在藝術性上變得更強一些，在藝術表達形式上也更專業(yè)化。在相互借鑒演繹樂曲的過程中，不同唱法的優(yōu)勢得到最大化的加強，使得音樂在情緒的飽滿度上要更勝一籌，最終與觀眾之間的情感互動也能更理想。除此之外，將美聲唱法與流行音樂演唱形式結合起來還能夠進一步使演唱者的技巧與技術得到最大化的展現(xiàn)，促使人們的精神世界更加富裕。

（二）幫助舞臺藝術的表演形式變得更加多樣化

在實際進行美聲唱法與流行音樂表演形式相結合的過程中，因為二者不同特色的融合使得相應的舞臺藝術呈現(xiàn)形式變得更加多樣化[3]。從過往流行音樂的舞臺去分析可以明顯看出流行音樂在演繹的過程中會有一些肢體動作，會搭配一些舞蹈等，但實際演繹者本身的表情是不多的，因此整體上舞臺呈現(xiàn)效果是更加唯美浪漫一些的。而美聲唱法在演繹過程中，舞臺上的肢體動作比較少，舞蹈搭配也是比較常規(guī)性的，甚至于很多都不會搭配舞蹈，更追求聲音演繹上的極致。而當這兩種不同風格的表演形式應用在同一個表演舞臺上時，一種新的演唱模式誕生了，舞臺上的表演人員可以有更多一種音樂表現(xiàn)形式的選擇。比如說當前很多人比較喜歡的音樂劇的形式就是流行音樂與美聲唱法相結合的一種新型的舞臺產(chǎn)物。舞臺劇在進行過程中大部分的表演環(huán)節(jié)都是依靠演員的演唱，其中同時融入了流行音樂以及美聲唱法的唱腔技巧。演繹者通過將流行音樂的演唱方式與美聲唱法技巧還有一些表演的形式結合起來，形成了更具震撼力，帶有一定舞臺夸張技巧的演繹風格。這是對舞臺藝術的一種最好擴充。

（三）幫助音樂的演唱效果更理想

流行音樂與美聲唱法在演唱風格上各有特色，總體上來講美聲唱法因為其本身發(fā)音技巧的特性在最終音樂呈現(xiàn)效果上要更大氣磅礴一些，流行音樂則是情感表達上更細膩。在實際進行歌曲演繹的過程中將流行音樂與美聲唱法結合起來能夠使音樂的演唱效果更理想。比如說之前浙江衛(wèi)視舉辦了一檔選秀類音樂綜藝，其中有一位叫做平安的歌手，在進行比賽的過程中就使用美聲唱法與流行音樂唱法相結合對《我愛你中國》這首歌曲進行了深情演繹，使歌曲磅礴大氣的同時還令觀眾感受到非常的親切，既具有舞臺的張力也令觀眾更有代入感。再比如說，我國非常出名的男高音演唱家騰格爾老師，其原本的作品風格都是相對古典的，有著非常多的美聲代表作。但近些年來隨著文娛行業(yè)的不斷發(fā)展，騰格爾老師也嘗試將自己的美聲唱腔與流行音樂融合起來進行演繹，帶給了很多觀眾極為驚艷的效果。由此可見，當美聲唱腔的專業(yè)與流行音樂的傳播性結合在一起時會形成多么令人不可抵擋的音樂風潮。

三、美聲唱法與流行音樂融合運用的實現(xiàn)技巧

（一）要將技巧與歌曲風格進行融合

近些年來隨著文藝領域的不斷發(fā)展，人們見識到了更多不同類型風格的音樂作品，對于音樂的要求也在不斷提升中，由此流行音樂得以不斷發(fā)展。流行音樂在實際發(fā)展過程中與之相關的理論以及實踐技巧等都在不斷創(chuàng)新完善中，尤其是與之相關的表現(xiàn)技法也變得越來越多。在這樣的音樂大融合，高速發(fā)展的背景下，將美聲的演唱方式融入到流行音樂的演繹過程中不僅僅能夠使流行音樂的表現(xiàn)效果得到極大地提升，還能夠使音樂中蘊含的情感得到最真摯的傳達，達到歌者與聽眾之間的情感共鳴。當前美聲唱法與流行音樂演唱融合得比較理想的，也是當前比較常見的一種融合方式就是在流行音樂中融入一定的美聲花腔唱法，從實踐效果來看，觀眾的認可度是相當高的。

比如說有一段時間里非常流行的那首《loving You》，演唱者在對這首歌曲進行演唱的過程中就是將美聲以及流行演唱的技巧進行了融合應用，尤其是兩種唱法的融合是極為緊密且恰如其分的，最終歌曲的表現(xiàn)效果得到了顯著增強，對于觀眾來說這也是極為令人耳目一新的一種聽覺體驗。當然在實際進行美聲唱法與流行音樂演繹結合的過程中，必須要盡可能地確保兩種唱法各自的優(yōu)勢得到保持，其價值得到最大化體現(xiàn)。比如說美聲的發(fā)音技巧，流行音樂的情感表達，二者要做到真正意義上的融合，不沖突，不尷尬，才能對歌曲的實際表達進行深化，達到更高一層的演唱水準。

（二）要進一步加強對于演唱技巧的訓練

隨著當代音樂的不斷發(fā)展，在當前的各個音樂圈層中，已經(jīng)有不少歌手都在嘗試將美聲與當前的流行音樂唱法進行結合，近些年來已經(jīng)取得不菲成效的也有很多。比如說，很多人都非常喜歡的歌手莎拉·布萊曼，對方原本是一位唱功極為深厚的高音歌唱家，也因此如果去看其早期作品，會發(fā)現(xiàn)大多數(shù)都是華麗的美聲唱法，但到了后期，莎拉·布萊曼不斷對音樂進行探究，又對流行音樂產(chǎn)生了極高的興趣，并成功將流行音樂的唱法融入到了美聲作品中，本身深厚演唱功底，再加上風格的巧妙融合，使得音樂作品的表達效果明顯更上一層，其本身的情感也得到了最大程度上的凸顯。

從某種程度上來講，這說明了在進行美聲唱法與流行音樂演繹技巧結合應用的過程中，要想取得比較理想的效果，除了歌手本身的融合意愿以及對融合平衡度的掌握之外，歌手本身的技巧功底也是極為重要的[4]。尤其是對于一些本身就是進行流行音樂演繹的歌手來講，他們很多從未受到過與美聲唱法相關的專業(yè)教導，對于美聲的了解不夠多，在實際融合的過程中很可能會因為自己發(fā)音技巧不足，難以體現(xiàn)出美聲與流行融合的特點，以至于最終的創(chuàng)新并不能獲得理想效果。譬如說，筆者就記得在某短視頻網(wǎng)站上有一位年輕的小姑娘，從未學過專業(yè)的美聲唱法，但在看到有歌手演繹之后獲得了眾人的稱贊，于是為了嘩眾取寵也仿而效之，結果因為自身歌唱技巧以及功底不夠，在歌唱途中直接岔氣，惹得一片群嘲之聲。故而，歌手在進行流行音樂與美聲唱法融合的過程中還必須不斷加強對自身唱功的訓練與提升，確保其本身對于各種唱法都能夠應用自如，才能借助于美聲與流行的結合進行作品演繹的不斷創(chuàng)新，進而形成更獨特的，自己獨有的演唱風格。

（三）要進一步強化歌手的氣息

歌手在進行美聲唱法與流行音樂結合運用的過程中還需要進一步強化自身的氣息。前文中也說到了美聲唱法中有著非常高要求的發(fā)音技巧，最終呈現(xiàn)出來的音樂效果往往大氣磅礴，而之所以會有這樣的演繹效果，就是因為美聲唱法相較于傳統(tǒng)流行音樂來講對于歌手氣息的要求是更高的，歌手必須要有更持久的氣息，且能夠在唱腔上達到一定的高度，才能夠真正掌握美聲唱法。這就要求習慣于流行音樂的歌者在想要進行美聲唱法與流行結合之前必須要進一步加強對自身氣息的訓練，要通過發(fā)音技巧的訓練，身體的鍛煉，肺活量的練習等等來幫助自身的氣息能夠更加綿長，高亢，提高自己的演唱水平，以便于在進行唱法融合的過程中可以更順暢地完成歌曲的演唱。譬如說，習慣流行音樂的歌手可以在進行美聲唱法學習之前加強自身的身體鍛煉，通過啞鈴，慢跑等方式先將自己的肺活量提升上去，再進行相應發(fā)音技巧的學習，就能夠有比較充足的氣息。當然其他的發(fā)音練習也是要同步進行的，只有不斷堅持鍛煉，歌手的“底氣”才會更足。除此之外，還需要注意的一點是，美聲唱法在演唱過程匯總會更注重真假音的轉化，這與流行音樂的演繹是有一定差別的，因此歌手在實際進行二者結合的過程中一定要對這一點做好嚴格把控，才能確保最終的歌曲演唱更加自然。

四、結語

美聲唱法與流行音樂演繹各有特色，各有魅力，通過對兩者的融合能夠演繹出更加具有特色的歌曲演繹形式，這對于整個歌唱領域的發(fā)展來講也是一種極為必要的創(chuàng)新，因此需要有更多的演唱愛好者對這一內(nèi)容有所關注。在實際進行美聲唱法與流行唱法結合的過程中必須要對二者的特色深入了解，根據(jù)歌曲風格以及實際演繹情境來把控美聲以及流行唱法在整首歌曲中的占比與配置。同時歌唱者必須不斷加強對自身演唱功底以及氣息的訓練與提升，確保能夠對演唱中的發(fā)音技巧精準掌控，由此歌曲的演繹才能更令人動心。