科普即美育①

邱志杰

一、 科技藝術(shù)的國際現(xiàn)狀

這幾年流行的光影沉浸展經(jīng)常會變成“網(wǎng)紅”展，吸引很多觀眾去打卡。國際上，2016年里約奧運會開幕式中，安東尼·豪(Anthony Howe)的風(fēng)動力雕塑火炬臺曾大放異彩，巴西藝術(shù)家愛德華多·卡茨用諾貝爾獎成果熒光蛋白做出在紫光燈照射下的熒光兔子，麻省理工學(xué)院最年輕的數(shù)學(xué)教授、28歲的埃雷克·達瑪尼(Erik Demaine)的算法雕塑被紐約現(xiàn)代藝術(shù)館所收藏。上述種種藝術(shù)形式，以前在國內(nèi)被叫做“媒體藝術(shù)”或“新媒體藝術(shù)”，有時候又與“數(shù)字藝術(shù)”這個概念混在一起，被叫做“數(shù)字媒體藝術(shù)”。

我于2016年調(diào)到中央美術(shù)學(xué)院之后，提出“科技藝術(shù)”的概念，因為我覺得在當(dāng)今科學(xué)領(lǐng)域的大量科技創(chuàng)新發(fā)展都遠超出“媒體”的領(lǐng)域之外，但“媒體藝術(shù)”這個詞，讓很多藝術(shù)家只把注意力集中在屏幕上，只關(guān)注電子圖像，至多關(guān)注到和IT技術(shù)相關(guān)的AR/VR技術(shù)，但是卻不會去關(guān)心生物技術(shù)、納米技術(shù)、地質(zhì)科學(xué)、氣候問題、新材料等。我認為有必要拓展藝術(shù)家對科學(xué)的認知和視野，于是提出“科技藝術(shù)”這個詞來迭代“新媒體藝術(shù)”這個概念。

同樣是在2016年，歐盟成立了名為STARTS的委員會，在林茨電子藝術(shù)節(jié)、布魯塞爾美術(shù)館Boart和荷蘭的Waag跨領(lǐng)域機構(gòu)，設(shè)立了名為STARTS的獎項。Science+Tech+Arts=STARTS，剛好是“科技藝術(shù)”這個詞嚴(yán)絲合縫的翻譯。

今天的“科技藝術(shù)”當(dāng)然包含曾經(jīng)的“媒體藝術(shù)”，例如用電視機、投影機來做的這類錄像藝術(shù)。“媒體藝術(shù)”還包括聲音藝術(shù)，如音景、實驗樂器等等，以及用光藝術(shù)等等，被統(tǒng)稱為“媒體藝術(shù)”，以前也被叫做“新媒體藝術(shù)”。但是在國外很少用new media，而是稱為media art。

當(dāng)媒體藝術(shù)發(fā)展到互聯(lián)網(wǎng)時代之后，一連接上互聯(lián)網(wǎng)，通過鼠標(biāo)鍵盤來互動的藝術(shù)就變成網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)。而直接和身體互動的體感互動的藝術(shù)，包括現(xiàn)在的AR/VR，被統(tǒng)稱為“互動藝術(shù)”。在這個基礎(chǔ)上發(fā)展出了基于互聯(lián)網(wǎng)所積累的大數(shù)據(jù)的“數(shù)據(jù)藝術(shù)”和“人工智能藝術(shù)”，以及與機器人相關(guān)的藝術(shù)。在基因?qū)用?，用熒光蛋白來做熒光兔子，西澳大學(xué)的藝術(shù)家跟科學(xué)家合作造出人造肉，用培養(yǎng)皿培養(yǎng)出號稱世界上最小的皮夾克，以及跟腦科學(xué)有關(guān)的作品，這一類藝術(shù)被稱為“生物藝術(shù)”。從新材料角度出發(fā)，與種植和能源相關(guān)的生態(tài)方面的藝術(shù)，被稱為“生態(tài)藝術(shù)”?，F(xiàn)在還有很多人利用新材料來做藝術(shù)作品，例如光敏材料和熱敏材料等，與設(shè)計和制造有更多的關(guān)系。還有所謂的“納米藝術(shù)”，其實通常也會被放在這個領(lǐng)域里面來討論。與設(shè)計更直接相關(guān)的還有智能制造、3D打印、智慧生物、可穿戴設(shè)備等。

國外科技藝術(shù)方面的教學(xué)以德國、瑞士、奧地利為中心，如德國的卡斯魯爾媒體藝術(shù)中心(ZKM)。美國主要是以東部的麻省理工學(xué)院媒體實驗室、紐約大學(xué)，以及西部的加州大學(xué)洛杉磯分校、斯坦福大學(xué)等為中心。

現(xiàn)在全世界有很多科技藝術(shù)的活動及相關(guān)獎項，尤其是歐洲，目前影響較大、資格較老的藝術(shù)獎項有奧地利林茨電子藝術(shù)節(jié)頒發(fā)的獎項。最近幾年，日本、韓國、中國等東亞國家迎頭趕上，形成了科技藝術(shù)教育的亞洲組團，而國內(nèi)的中央美術(shù)學(xué)院和中國美術(shù)學(xué)院也在這方面有較多發(fā)展。

在這其中影響最大的是奧地利林茨電子藝術(shù)節(jié)，它擁有40年的悠久歷史，由中心獎項、節(jié)日工作坊、檔案庫等組成。該藝術(shù)節(jié)40周年的頒獎儀式由奧地利總理親自發(fā)獎，因此可見奧地利非常重視這個獎項。2019年林茨電子藝術(shù)節(jié)把電子音樂獎直接改名為人工智能音樂獎。每年會針對年輕人的工作，設(shè)置有U19的青少年獎項。STARTS獎也被設(shè)置在林茨電子藝術(shù)節(jié)里，每年頒獎。

此外，歐洲有一項非常好的傳統(tǒng)——在科研機構(gòu)設(shè)置藝術(shù)家駐地。我認為中國應(yīng)該學(xué)習(xí)借鑒這種做法，也推進科研機構(gòu)的藝術(shù)家駐地，另一方面也需要設(shè)置與藝術(shù)院校的科學(xué)家駐地。

二、 中央美術(shù)學(xué)院在科技藝術(shù)方面的工作

中央美術(shù)學(xué)院這些年在科技藝術(shù)方面做了一些工作。從2016年我來到中央美術(shù)學(xué)院之后，就開始安排科學(xué)大講堂活動，邀請中國科學(xué)院的科學(xué)家到中央美術(shù)學(xué)院開講座，從院士到年輕科學(xué)家，每年都會有幾十場講座。而且我組織中央美術(shù)學(xué)院的研究生進入中科院的科研院所進行了幾十場研學(xué)活動。此外，我們還組建聯(lián)盟、召開國際科技藝術(shù)教育大會，促進科技與藝術(shù)的融合。

聯(lián)盟開展論壇、工作坊以及展覽等活動，其中策展是工作的重要組成部分，占據(jù)非常重要的位置。我們策劃了沉浸式展覽、日本藝術(shù)小組“明和電機”的展覽、國內(nèi)最早的最大規(guī)模的匯集全球人工智能方面的藝術(shù)展覽“腦洞”、最完整的梳理電子游戲歷史的“游戲的人”展覽等。

2019年，我在深圳策劃了“科技藝術(shù)四十年：從林茨到深圳”展覽，當(dāng)時恰逢林茨電子藝術(shù)節(jié)40年和深圳建市40年。在這個展覽上，我其實已經(jīng)開始把它科技館化了，專門做了信息、計算和造像的全球技術(shù)史的文獻展、互聯(lián)網(wǎng)歷史文獻展和深圳科技發(fā)展史文獻展。我非常希望未來在中國的南方和北方，也許深圳和北京能夠舉辦一些影響力比較大的科技藝術(shù)節(jié)。

此外，我們也在實踐上做了很多工作，例如在人工智能方向上，我和京東人工智能研究院一起做了“人工智能思維導(dǎo)圖生成器”，能夠通過實時捕捉語音，生成字義，再進行自動翻譯和字詞的聯(lián)想，生成思維導(dǎo)圖。其實我的初衷是希望以后演講不用再做PPT，例如我說“今天我站在這里”，“今天”這個詞能聯(lián)想到“昨天”或“明天”，再由“昨天”這個詞聯(lián)想到“記憶”或“博物館”，由“明天”這個詞聯(lián)想到“末日”或“烏托邦”等。與此同時，希望它能夠?qū)崟r從互聯(lián)網(wǎng)上抓取圖片，從而更新我們當(dāng)今的交流模式。我們一邊做這個項目，一邊在人工智能的學(xué)術(shù)會議上發(fā)表科學(xué)論文。

此外，我們又開始做“書法生成器”，因為中文字庫的生產(chǎn)是非常昂貴的。于是我成為京東的數(shù)據(jù)員工，大量生產(chǎn)“情緒性的字體書寫”，目標(biāo)是取代字庫。現(xiàn)在這個程序基本上每一次寫的字體都是不一樣的，它都是實時生成的帶著各種情緒的字體。當(dāng)然，這方面也需要腦科學(xué)的支持，我們引入了中科院上海神經(jīng)所和清華大學(xué)幸?？萍紝嶒炇业哪X科學(xué)技術(shù)。以“張將軍張弓搭箭，獲勝后張府張燈結(jié)彩”為例(見圖1)，我們希望能夠?qū)ⅰ皬埞罴钡摹皬垺弊謱懙糜辛偨?，而“張燈結(jié)彩”的“張”字體現(xiàn)歡快和喜悅的情緒。而且每次能夠根據(jù)字義來評估情緒的濃度，從而調(diào)整自己的風(fēng)格，最終超越字庫。

圖1 情緒性的字體書寫

在2019年中央美術(shù)學(xué)院研究生畢業(yè)展上，有一位名叫“夏語冰”的學(xué)生作品被展出，指導(dǎo)教師是邱志杰，觀眾認為該作品不錯，還有人獻花。一星期之后，微軟研究院宣布“夏語冰”其實是微軟的人工智能“小冰”，然后很多觀眾來展廳仔細看了作品，才事后諸葛亮地發(fā)現(xiàn)“夏語冰”畫得確實沒有人好。夏語冰能學(xué)習(xí)各種風(fēng)格和畫派的畫，涵蓋大概400多年的230多個畫家的畫。現(xiàn)在有一個APP，你可以輸入一句話讓她給你畫畫，她自己還能夠進行評估。

中央美術(shù)學(xué)院在北京懷柔新成立了科技藝術(shù)研究院，主要開展教學(xué)、科研、策展、實驗、課題研究等。媒體藝術(shù)當(dāng)然是基礎(chǔ)，主要包括人工智能與數(shù)據(jù)藝術(shù)、生物藝術(shù)與生態(tài)藝術(shù)、新材料應(yīng)用、大數(shù)據(jù)與智慧城市、科技公共藝術(shù)和展演、物聯(lián)網(wǎng)與智能制造、科普與兒童創(chuàng)造力開發(fā)、科技藝術(shù)策展、理論與產(chǎn)業(yè)趨勢研究(見圖2)。

圖2 中央美術(shù)學(xué)院科技藝術(shù)研究院主要研究方向

人工智能與數(shù)據(jù)藝術(shù)是我們的工作重點，在這方面投入較大。人工智能主要有三個板塊：芯片、算法和數(shù)據(jù)。芯片這方面我們在迎頭趕上；算法是基本上開放的；而在未來，數(shù)據(jù)的作用會越來越重要，中國的數(shù)據(jù)優(yōu)勢會轉(zhuǎn)化成在人工智能領(lǐng)域的優(yōu)勢。

新材料應(yīng)用是一個較新的領(lǐng)域，這方面在歐美也幾乎是空白，我們希望產(chǎn)生一些突破。科技公共藝術(shù)和展演是社會最急需的，每個城市都在找人做光影秀，其實技術(shù)含量沒那么高，但是社會需求非常巨大，雖然有時候我也會覺得那是光污染。理論與產(chǎn)業(yè)趨勢研究也很有必要，包括技術(shù)倫理等。

科技藝術(shù)策展一直是核心工作，除了策展之外，還有一個非常重要的領(lǐng)域就是科普和兒童創(chuàng)造力開發(fā)。曾經(jīng)有設(shè)計專業(yè)的同事不理解，問為什么要搞科普？我解釋道：習(xí)總書記曾說過科學(xué)普及與科技創(chuàng)新同等重要。我們搞科技藝術(shù)要推動整個民族的發(fā)展，而科普是最直接的方式。習(xí)總書記曾經(jīng)給中央美術(shù)學(xué)院8位老教授回信談美育的問題。中央美術(shù)學(xué)院花很多精力去談美育，而實際上科普是很好的解決之道，我相信科普即美育。現(xiàn)在的家長很焦慮，到了周末到底是帶孩子去798看美術(shù)館，還是帶他們到科技館或者海洋館去參觀？其實有一個辦法可以避免這種焦慮，那就是把科技館變成藝術(shù)館，把藝術(shù)館變成科技館，直接建科技藝術(shù)館，把二者相融，家長就會選擇來這樣的地方。

三、 我的信念：科普即美育

李白說“文章本天成，妙手偶得之”，藝術(shù)作品其實也是同理。以意大利藝術(shù)家朱塞佩·皮諾內(nèi)的木雕作品為例(見圖3)，朱塞佩只是還原了這棵樹5歲時候的樣子。他的作品是最頂級的當(dāng)代藝術(shù)作品之一，那么這件作品的美是什么？是我們所感受到的愉悅，是我們從一種習(xí)慣里突然間被喚醒了對新的方式和看法所驚醒的瞬間刺激感。

圖3 意大利藝術(shù)家朱塞佩·皮諾內(nèi)的木雕作品

前幾天，2013年諾貝爾化學(xué)獎得主、科學(xué)家馬克萊本到工作室來找我玩，我提議舉行中秋雅集，然后打印了伽利略所畫的月面圖。伽利略曾第一個做出望遠鏡，認真地對著月球?qū)懮?，他的素描畫得跟達·芬奇一樣好，暗部畫得非常通透，寥寥數(shù)筆畫出了月球表面的環(huán)形山的紋理，他的素描水平是達·芬奇、拉斐爾這種大師級的。還有牛頓手稿里的素描也是如此。而且，人們經(jīng)常會舉沙爾龐捷和愛因斯坦的例子來證明科學(xué)家懂點藝術(shù)更容易得諾貝爾獎。

舊金山探索館會舉辦藝術(shù)家駐地計劃，藝術(shù)家會和科學(xué)家合作去做出符合參與互動型科學(xué)中心標(biāo)準(zhǔn)的展品。場館會為每件展品貼上作者標(biāo)簽，也就是把創(chuàng)作者當(dāng)作藝術(shù)家來對待。此外還有荷蘭阿姆斯特丹Nemo科技館也十分重視這點。中國一些大城市的科普場館其實已經(jīng)產(chǎn)生了作品意識，只是還缺少作者標(biāo)簽，就是說應(yīng)該有人為科普作品的藝術(shù)獨創(chuàng)性負責(zé)，這應(yīng)該是我們今后需要去做的事情。

我曾做過一系列的科普展策劃，目前計劃每年做6個展覽，用四五年的時間做一批展覽。在這其中，視錯覺最廉價也最容易成為網(wǎng)紅打卡點，因為成為網(wǎng)紅打卡點的秘訣其實就是視錯覺，這涉及到光學(xué)、數(shù)學(xué)、幾何學(xué)、視覺殘留等。我做視錯覺方案的時候，曾做了一個監(jiān)獄概念，監(jiān)獄后面的屏幕是太陽滑過天空，監(jiān)獄的欄桿好像就會彎曲，這樣一個人想超越牢房的欲望就會跑出來。之后，我的學(xué)生做了“海上升明月”，在不同大小的舷窗里面看到的月亮大小不一樣。這兩個方案剛好就構(gòu)成了一個故事：舊中國一個被騙賣去舊金山的人，先在船上回憶故鄉(xiāng)中秋節(jié)的月亮，然后被關(guān)在天使島的監(jiān)獄里面，在墻上刻了一些字，看著鐵窗外面移動的月亮——敘事就這樣被搭建起來(見圖4)。

根據(jù)理發(fā)店招牌錯覺原理，可以輕易結(jié)合山水畫、月球和太陽等元素進行創(chuàng)作，但我覺得在藝術(shù)上還不夠好，還停留在圖解原理層面，于是我就把它橫放下來用來表示海浪，這個海浪似乎在不停地漲潮退潮。做到這一步，我才認為它能作為邱志杰在藝術(shù)上的代表作去展出。

圖4 從舷窗看到的月亮

我要求學(xué)生在創(chuàng)作的時候，不能只是圖解科學(xué)原理，必須同時賦予藝術(shù)上的想象力。我組織研究生做了視錯覺創(chuàng)作工作坊，每個研究生每周都要拿出設(shè)計方案，每輪有10個方案，我從中選擇。例如，有的學(xué)生把“理發(fā)店招牌錯覺”做成自動扶梯，然后放上埃及神像，表示天堂跟地獄之間的關(guān)系，我認為這種創(chuàng)意就很好。有些時候?qū)W生的方案甚至比我的好。按照這種方式，我們就開始批量地生產(chǎn)各種策展方案，做動態(tài)藝術(shù)的展覽，例如多米諾骨牌式的、小球賽跑式的等等，種類豐富。

我們?yōu)閼讶犭娪盎夭邉潯半娪暗拿孛堋闭褂[，以翅膀為例，可以組織中學(xué)生進行“做翅膀”比賽，在展覽中加入關(guān)于鳥類飛行的流體動力學(xué)的解說，也可擴展到鳥類翅膀的進化史，從而融入科學(xué)館、技術(shù)館、自然史館的內(nèi)容。

我認為科幻和科普緊密相連，去年我們在上海做了“電子游戲與人格教育”展覽，試圖把電子游戲帶到人格教育的方向去闡釋，而不是帶入到商業(yè)和產(chǎn)業(yè)的方向。

我們在策劃“三體”科幻藝術(shù)展時，市面上還沒有關(guān)于“三體”的電影、電視、漫畫作品，而“三體”這個話題卻被大家廣泛關(guān)注。因為不方便過多去限定其中的場景，對此我進行了概念梳理，通過科幻地圖對于全球科幻史進行整理，內(nèi)容包括凡爾納、威爾斯、黃金時代、或然歷史、末日論等，然后填入不同的作品。我基本的想法是要為“三體”設(shè)置語境和背景文獻，把它放在從伽利略開始、從敦煌星圖開始的大框架里來討論，梳理每個概念的源流。例如“黑暗森林法則”的背后是“霍布斯叢林”和所謂的自由主義競爭。文明論背后其實是進化論，我們會從大航海、哥倫布交換談起，然后找到相關(guān)的藝術(shù)品元素。

四、 回應(yīng)：中國特色的科普場館

“文明的回響——技術(shù)史視野下的傳統(tǒng)工藝”這個展覽的策展思路是以技術(shù)史作為連接科學(xué)、藝術(shù)與工藝的方法?？茖W(xué)、技術(shù)這些概念，其實還包括技藝、技巧、手藝、工藝等詞義，一方面連向工業(yè)，另一方面又連向藝術(shù)，但現(xiàn)在似乎被割裂了。因此，最近幾年我們從技術(shù)史的角度理解工藝。例如增材制造技術(shù)其實就涉及到陶器盤筑法、竹編、3D打印、壁畫中的立瀝粉貼金技術(shù)、面條制作工藝、米粉制作工藝、蛋糕擠花文字、蕾絲鉤針、草編等內(nèi)容。我有一個計劃，即對所有的傳統(tǒng)工藝全部從技術(shù)史的角度來重新整理。

城市中的不少科技館其實很重視藝術(shù)性，但在一些鄉(xiāng)村，對藝術(shù)性的重視程度就不高，科普宣傳欄普遍缺乏藝術(shù)性。中國很多美術(shù)學(xué)院的畢業(yè)生在通過畫鄉(xiāng)村壁畫掙錢，但我認為這些壁畫其實并不好看。本來周圍的環(huán)境已經(jīng)是水鄉(xiāng)，為什么還要在水鄉(xiāng)的墻上再畫一幅水鄉(xiāng)景象呢？如果換成畫當(dāng)?shù)丨h(huán)境中的食物鏈、太陽系行星等科普知識，其實能夠起到更好的科普效果。

越王勾踐劍具有漂亮的青銅器形制和越國鳥蟲篆，以及現(xiàn)在科學(xué)家都不確定是怎么做出來的紋理，現(xiàn)在它已經(jīng)是文物、藝術(shù)、工藝的化身，其實當(dāng)年它應(yīng)該就是越國的“軍事科學(xué)院”研發(fā)出來的，當(dāng)時它是科技產(chǎn)品，但現(xiàn)代人把它當(dāng)成藝術(shù)。每一種技術(shù)進步都伴生著藝術(shù)進步，藝術(shù)史跟科技史是緊密融合在一起的。照相機的產(chǎn)生其實是伴隨著鏡頭、暗箱、底片、感光材料、玻璃板、透明軟片等一系列技術(shù)和材料的誕生，最后發(fā)展出電影技術(shù)。

如果不能讓一個孩子認識到星空的美，認識到行星運動和托勒密模型的美，這個孩子一定聽不懂巴赫。如果不能讓一個孩子認識到鸚鵡螺的美或者向日葵花盤的美，這個孩子就沒有辦法真正懂得螺旋形防波堤或者塔特林的第三國際紀(jì)念塔。如果一個孩子不能理解拓撲學(xué)，不能理解彭羅斯三角形和奈克方塊，那么他不可能欣賞埃舍爾。我們今天談美育，首先需要正確的藝術(shù)哲學(xué)。美不僅是愉悅，美和科學(xué)一樣，首先是啟蒙。“美育”和“科普”就是一對詞，科需要普，美需要育。

我們要在最基礎(chǔ)的研究層面上，帶著科學(xué)家的求真意志和藝術(shù)家的人文精神，才可能有真正的基礎(chǔ)性創(chuàng)新和原始性創(chuàng)新。我堅信美育本身就是革命。