沉浸式體驗(yàn)與審美消費(fèi)
——以北京SKP-S商場(chǎng)中的當(dāng)代藝術(shù)元素為例

馮樂群，李 維

(1.蘭州大學(xué) 文學(xué)院，甘肅 蘭州 730030；2.齊齊哈爾大學(xué) 文學(xué)與歷史文化學(xué)院，黑龍江 齊齊哈爾 161006)

當(dāng)代藝術(shù)及其實(shí)驗(yàn)性展覽空間作為新的消費(fèi)模式與感知方式，其媒介技術(shù)、陳設(shè)方式、組合原則等外部構(gòu)成不斷進(jìn)入消費(fèi)領(lǐng)域，充分體現(xiàn)于SKP-S商業(yè)體的建筑理念中。體驗(yàn)經(jīng)濟(jì)時(shí)代的購(gòu)物空間強(qiáng)調(diào)身體經(jīng)驗(yàn)、情感與想象等感性維度，沉浸式、互動(dòng)式、多種感官共同參與的審美體驗(yàn)在消費(fèi)領(lǐng)域得到重視。在審美時(shí)尚的更新?lián)Q代過程中，當(dāng)代藝術(shù)的感知經(jīng)驗(yàn)進(jìn)入通俗的消費(fèi)文化與商業(yè)邏輯中，將審美因子轉(zhuǎn)化為新的經(jīng)濟(jì)增長(zhǎng)點(diǎn)。在沉浸式體驗(yàn)的生成過程中，藝術(shù)的跨媒介技術(shù)實(shí)驗(yàn)充分調(diào)動(dòng)人的感覺、感知、想象等感性維度的部分，在購(gòu)買產(chǎn)品的消費(fèi)過程中加入多感官參與式的附加體驗(yàn)，在當(dāng)代消費(fèi)領(lǐng)域構(gòu)筑起一個(gè)能夠激活當(dāng)代人感覺經(jīng)驗(yàn)的審美空間。借助當(dāng)代藝術(shù)與個(gè)體之間的感性共振，在商業(yè)空間與消費(fèi)主體之間建立值得記憶的聯(lián)系，因此構(gòu)建了一種“感覺的共同體”的具體化形式。

一、互動(dòng)商業(yè)空間：當(dāng)代藝術(shù)與時(shí)尚的碰撞

在審美動(dòng)因逐漸成為當(dāng)代經(jīng)濟(jì)增長(zhǎng)的動(dòng)力的當(dāng)下社會(huì)，大眾日常消費(fèi)越來越趨向于非物質(zhì)形態(tài)的消費(fèi)模式，與此同時(shí)，“物質(zhì)商品中越來越滲透入非物質(zhì)因素”[1]7，如外觀設(shè)計(jì)、包裝、廣告等，非物質(zhì)的信息與符號(hào)的審美流通成為控制生產(chǎn)、工作和消費(fèi)的關(guān)鍵要素。市場(chǎng)越來越趨向于將藝術(shù)與文化等非物質(zhì)性的審美因素整合進(jìn)物質(zhì)的生產(chǎn)與消費(fèi)中，使物質(zhì)文化反映非物質(zhì)的秩序。審美品味的刺激允許生產(chǎn)者出售更多的“體驗(yàn)”而不僅僅是物質(zhì)產(chǎn)品，觀眾在購(gòu)買產(chǎn)品的過程中能夠獲得難忘的審美體驗(yàn)，成為打造新型商業(yè)空間的依據(jù)。以北京SKP-S為代表的新型商業(yè)空間及其所引導(dǎo)的商業(yè)模式，整個(gè)商場(chǎng)呈現(xiàn)為以“數(shù)字-模擬未來”(Digital-Analog Future)為主題的沉浸式的“科幻世界”，四層空間統(tǒng)合商場(chǎng)的整體布局與各入駐品牌的風(fēng)格特征，以極具未來感的當(dāng)代藝術(shù)元素進(jìn)行設(shè)計(jì)與規(guī)劃，完成了人類移民至火星的遐想性敘述。充滿感覺力量的當(dāng)代藝術(shù)元素與整個(gè)購(gòu)物空間的裝修風(fēng)格融為一體，營(yíng)造出一個(gè)極具“科幻世界”氛圍的體驗(yàn)式商業(yè)空間。

當(dāng)代藝術(shù)不再是放置于特定展覽中的藝術(shù)精品，而是與大規(guī)模機(jī)械復(fù)制的商品相伴共生，轉(zhuǎn)化為一種商品陳列風(fēng)格，為消費(fèi)行為制造極具感受性的氛圍。如中國(guó)藝術(shù)家馬晟哲以電腦“發(fā)瘋”后所產(chǎn)生的視覺畫面為靈感制作直噴工藝?yán)L畫作品，零星散落于商場(chǎng)各處的墻面上；綜合材料制造的紡錘形飛船裝置與服裝區(qū)融為一體。這些非架上繪畫和裝置藝術(shù)作品與商業(yè)空間中的大規(guī)模復(fù)制產(chǎn)品并置在一起，共同構(gòu)成了不同以往的消費(fèi)體驗(yàn)。當(dāng)代藝術(shù)逐漸脫離了此前的地下與邊緣地位，去除其極具反抗性與顛覆性的先鋒特質(zhì)，并在與當(dāng)代消費(fèi)文化的融合中產(chǎn)生了各種新型的展覽空間，成為物質(zhì)文化的一部分。

布迪厄在闡釋藝術(shù)與市場(chǎng)運(yùn)作機(jī)制之間的關(guān)系時(shí)認(rèn)為，未被認(rèn)可的先鋒派始終保持著其相對(duì)自律的領(lǐng)域，“純藝術(shù)的反‘經(jīng)濟(jì)’的經(jīng)濟(jì)建立在必然承認(rèn)不計(jì)利害的價(jià)值、否定‘經(jīng)濟(jì)’(‘商業(yè)’)和短期的‘經(jīng)濟(jì)’利益基礎(chǔ)上，賦予源于一種自主歷史的生產(chǎn)和特定的需要以特權(quán)”，[2]175在這部分先鋒藝術(shù)作品中，其顛覆性、抵抗性內(nèi)容作為一種批判話語而存在，“它朝著積累象征資本的方向發(fā)展”，[2]175仍然堅(jiān)守著審美的獨(dú)立性。而另一部分被認(rèn)可的先鋒藝術(shù)則在獲取一定象征資本后，獲得了自身在藝術(shù)場(chǎng)域中的合法性位置，在市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)中占據(jù)穩(wěn)定地位并妥協(xié)于商業(yè)市場(chǎng)的運(yùn)作邏輯，在時(shí)尚范式與經(jīng)濟(jì)資本的雙重操控下，轉(zhuǎn)向了迎合市場(chǎng)需求與大眾審美趣味的藝術(shù)生產(chǎn)。經(jīng)由消費(fèi)文化的浸染，市場(chǎng)從當(dāng)代藝術(shù)特有的感覺經(jīng)驗(yàn)與技術(shù)互動(dòng)中提取出某種商業(yè)價(jià)值，并對(duì)之進(jìn)行改造應(yīng)用，其先鋒性、革命性、顛覆性的一面被消費(fèi)文化和商業(yè)市場(chǎng)收編，轉(zhuǎn)化為一種更趨于普遍性和非批判性的藝術(shù)創(chuàng)作，通過凸顯其極致的、直接的感官體驗(yàn)來達(dá)成產(chǎn)品的商業(yè)盈利目的。

在當(dāng)代藝術(shù)與消費(fèi)文化的疊合中，先鋒藝術(shù)以其外部風(fēng)格形式與前衛(wèi)審美因素吸引著特定的文化群體，其所攜帶的特殊感覺符碼與感性因子對(duì)于控制和操縱消費(fèi)發(fā)揮著重要作用。如貝爾所言，現(xiàn)代主義藝術(shù)等先鋒藝術(shù)類型在其激進(jìn)的“震驚效果”的制造實(shí)驗(yàn)中逐漸走向消亡，[3]38轉(zhuǎn)而以一種更加普遍化和為人所認(rèn)可的形式重新出現(xiàn)。先鋒藝術(shù)通過制造承載感性經(jīng)驗(yàn)與情感認(rèn)同的感覺因子，將自身轉(zhuǎn)換為能夠刺激消費(fèi)行為、產(chǎn)生經(jīng)濟(jì)價(jià)值的文化符碼，從而在更廣闊的消費(fèi)社會(huì)與日常生活領(lǐng)域占據(jù)一席之地。貝爾所指認(rèn)的藝術(shù)的耗盡在消費(fèi)語境中則體現(xiàn)為藝術(shù)批判功能的式微，在無處不在的消費(fèi)主義的審美經(jīng)濟(jì)中趨向于麻木。換言之，“資本主義和文化、藝術(shù)與技術(shù)的對(duì)抗共生在創(chuàng)造性經(jīng)濟(jì)中消失了，恰如資產(chǎn)階級(jí)社會(huì)和叛逆亞文化的對(duì)抗性共生在新的文化階級(jí)中消失了一樣?！盵4]16藝術(shù)靈感和獨(dú)一無二的藝術(shù)品在日常生活的審美化中耗散，公共空間中的當(dāng)代藝術(shù)成為一種集體創(chuàng)造與合作性工程，其先鋒性、否定性內(nèi)容逐漸趨于更加普遍化與肯定性的表達(dá)。

時(shí)尚表現(xiàn)為審美元素的多元融合和不斷創(chuàng)新，審美消費(fèi)的運(yùn)作邏輯加速了時(shí)尚的更新?lián)Q代，同時(shí)時(shí)尚的循環(huán)要求更多的新生事物的加入。“先鋒”與“時(shí)尚”并不矛盾，不僅如此，二者之間有著共通的精神特質(zhì)，即不斷地進(jìn)行顛覆與重建。在時(shí)尚更新?lián)Q代的循環(huán)過程中，先鋒藝術(shù)的審美生成能夠激起感覺的特殊作用，其陳列方式、互動(dòng)模式等外在形式為商業(yè)空間注入了新的創(chuàng)造力，對(duì)觀眾構(gòu)成更大的誘惑力量。先鋒藝術(shù)在融入商業(yè)空間的過程中能夠產(chǎn)生巨大的經(jīng)濟(jì)價(jià)值，當(dāng)代藝術(shù)作品獨(dú)特的體驗(yàn)感與審美性，使它在消費(fèi)社會(huì)中擁有了自身存在的合法地位。SKP-S商場(chǎng)中各品牌的選品與裝飾風(fēng)格皆符合商場(chǎng)的科幻主題，整體營(yíng)造出充滿時(shí)尚感的未來主義氛圍，裝置、現(xiàn)代雕塑、非架上繪畫、新媒體藝術(shù)等新的當(dāng)代藝術(shù)元素融于整個(gè)商場(chǎng)櫥窗陳設(shè)、商品擺放以及品牌理念中。消費(fèi)空間中隨處可見當(dāng)代藝術(shù)元素包裝下的商品：LOUIS VUITTON店內(nèi)模特是以男裝藝術(shù)總監(jiān)Virgil Abloh秀場(chǎng)的模特為原型、3D打印而成的現(xiàn)代雕塑；Golden Goose店面頂部掛滿了該品牌的標(biāo)志性商品——小臟鞋，背后則放置著一直在“洗鞋”的洗衣機(jī)裝置作品；在彩妝專區(qū)SKP SELECT BEAUTY中，互動(dòng)性的孔雀開屏裝置與護(hù)膚、彩妝、香氛等產(chǎn)品陳列融為一體，營(yíng)造了極具趣味性的購(gòu)物體驗(yàn)。當(dāng)代藝術(shù)家與商業(yè)品牌進(jìn)行跨界合作，時(shí)尚的商業(yè)性與藝術(shù)的審美特征相結(jié)合，共同打造了沉浸式的體驗(yàn)空間。

當(dāng)代藝術(shù)與商業(yè)運(yùn)作邏輯相互影響的藝術(shù)實(shí)踐不僅體現(xiàn)在外部裝飾與物品陳設(shè)空間中，而且直接作用于產(chǎn)品的生產(chǎn)過程與品牌的建構(gòu)過程中，轉(zhuǎn)化為品牌的審美資本。如商場(chǎng)中創(chuàng)意奇幻主題咖啡廳NUDAKE，其帶有實(shí)驗(yàn)性質(zhì)的產(chǎn)品創(chuàng)造并滿足了新奇的審美趣味：在布滿乳白色半人像雕塑的未來空間中，墻面上的數(shù)字時(shí)間不停跳動(dòng)，桌面則擺放著頭發(fā)、鼻子、耳朵等人體器官狀的甜點(diǎn)，以及反功能設(shè)計(jì)的刀叉餐具。

當(dāng)代藝術(shù)與時(shí)尚的場(chǎng)域不斷接近，藝術(shù)中的先鋒派與時(shí)尚中的審美品位構(gòu)成了復(fù)雜的辯證關(guān)系。先鋒藝術(shù)的變革過程具有的統(tǒng)一革命精神，即排除那些已經(jīng)耗盡的藝術(shù)技巧、創(chuàng)造性和表現(xiàn)等范疇，永不停止地去尋找新的東西，以重新設(shè)計(jì)自然并重塑意識(shí)。這與商品的輪轉(zhuǎn)機(jī)制、時(shí)尚的短時(shí)性相契合，“消費(fèi)活動(dòng)增強(qiáng)并再生了更多對(duì)新奇性的狂熱崇拜?！盵4]174。當(dāng)代藝術(shù)作品為生產(chǎn)和消費(fèi)提供了新的材料與生長(zhǎng)點(diǎn)，賦予審美時(shí)尚以新的意義，以嵌入藝術(shù)中的創(chuàng)造力潛能激發(fā)消費(fèi)主體的感性欲望。一方面，將藝術(shù)整合進(jìn)文化工業(yè)，與大眾文化進(jìn)行聯(lián)姻，使得藝術(shù)的各個(gè)方面都被化約為消費(fèi)人格的影像。另一方面，先鋒文化及其攜帶的新生事物的誘惑潛能成為消費(fèi)模式轉(zhuǎn)化的審美動(dòng)因，在周期性、規(guī)律性、重復(fù)性以及標(biāo)準(zhǔn)化的消費(fèi)與工業(yè)生產(chǎn)中，加入了借自藝術(shù)的刺激性因素，如獨(dú)特性與創(chuàng)造性、美化和風(fēng)格細(xì)節(jié)等，當(dāng)代藝術(shù)參與到普通商品的審美改造過程中來，成為通過品牌動(dòng)員公眾感性活動(dòng)中的重要一員。先鋒藝術(shù)與商業(yè)市場(chǎng)之間存在著一種既相互矛盾又相互統(tǒng)一的張力關(guān)系，表現(xiàn)為先鋒藝術(shù)對(duì)資本和消費(fèi)主義的總體認(rèn)可與同時(shí)的總體批判，充滿感官?zèng)_擊力與藝術(shù)前衛(wèi)性的當(dāng)代藝術(shù)元素作為一種新的藝術(shù)語言，進(jìn)入到當(dāng)代消費(fèi)文化以及當(dāng)代人情感想象的運(yùn)作生產(chǎn)過程中來，為消費(fèi)行為孕育了新的面相，一種注重沉浸式體驗(yàn)與互動(dòng)性感覺的消費(fèi)模式應(yīng)運(yùn)而生。

藝術(shù)與消費(fèi)經(jīng)由想象力的中介聯(lián)合起來，現(xiàn)代工業(yè)將興趣價(jià)值這一附加物與功能性和價(jià)格結(jié)合起來。[4]4當(dāng)代藝術(shù)在向工業(yè)特有的審美制度進(jìn)行轉(zhuǎn)變的過程中，鑄造了另一種審美欲望喜好，沉浸式的商業(yè)空間與審美化的工業(yè)商品激發(fā)了公眾獨(dú)特的感受性。當(dāng)某物被賣出去的時(shí)候，被賣的不僅僅是物本身、產(chǎn)品或商品，而是購(gòu)買時(shí)的審美體驗(yàn)過程，以及參與擁有它的人們的集體想象，審美為物品注入了獨(dú)特的魅力和趣味。經(jīng)由商業(yè)運(yùn)作邏輯介入并進(jìn)行普遍化操作了的先鋒藝術(shù)，褪去其顛覆性、否定性的色彩，以一種更加肯定的姿態(tài)，使之符合商業(yè)場(chǎng)域的運(yùn)作規(guī)則，歸入到消費(fèi)文化的生產(chǎn)與再生產(chǎn)過程中去。此外，極富顛覆性與批判色彩的文化姿態(tài)轉(zhuǎn)化為富有創(chuàng)造力和新奇性的時(shí)尚文化景觀，其外部形式與風(fēng)格的先鋒因素被保留下來，帶有當(dāng)代藝術(shù)元素裝飾的商品外觀、陳列場(chǎng)景以及傳播媒介手段使得商品在爭(zhēng)奪主體注意力的商業(yè)戰(zhàn)場(chǎng)中脫穎而出。文化創(chuàng)意經(jīng)濟(jì)不再是物與物的消費(fèi)，而是一種新的生活方式與感知類型的消費(fèi)。舊的藝術(shù)與生活觀念在大眾文化形式中被改變，新的共同感覺出現(xiàn)了。[5]96

二、跨媒介技術(shù)實(shí)驗(yàn)：多感官、互動(dòng)性、沉浸式體驗(yàn)的生成

當(dāng)代藝術(shù)作為文化變革與感知模式轉(zhuǎn)換的先鋒，始終以新的風(fēng)格、媒介、形式等方面的外部革新，對(duì)媒介材料與感知行為進(jìn)行突破與拓展，其充滿審美想象力與感覺沖擊力的審美特質(zhì)轉(zhuǎn)化為推動(dòng)物質(zhì)消費(fèi)的關(guān)鍵因素。在新的技術(shù)語境參與下，藝術(shù)各門類之間的界限逐漸走向消弭，多種藝術(shù)樣態(tài)雜糅成為當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的顯著特征，新的技術(shù)媒介帶來了融通的藝術(shù)類型與更加開闊的展出空間。在SKP-S構(gòu)筑的當(dāng)代藝術(shù)互動(dòng)實(shí)驗(yàn)中，新型技術(shù)媒介成為感知方式變革的工具與手段，體驗(yàn)主體身體化的感覺器官在技術(shù)介入下得以進(jìn)一步的開掘與延展。商場(chǎng)入口處的《未來農(nóng)場(chǎng)》以生物藝術(shù)與機(jī)械裝置相結(jié)合的方式呈現(xiàn)出未來世界的仿真景觀，機(jī)械羊在形態(tài)外觀與動(dòng)作細(xì)節(jié)上與真實(shí)的生物羊幾乎無異，達(dá)到了一種驚人的仿真效果。農(nóng)場(chǎng)空間之外，陳列著為機(jī)械羊提供能量的花瓣?duì)罟夂献饔媚M機(jī)器，共同構(gòu)成了對(duì)未來世界的仿真技術(shù)與機(jī)械動(dòng)物生存圖景的遐想式描繪。另一件運(yùn)用高新科技制造的視覺奇觀作品由美國(guó)藝術(shù)家David Bowen創(chuàng)作：置于商場(chǎng)地板上的自動(dòng)裝置植物能夠脫離風(fēng)、水分、土壤等生物體必需的自然因素存在，而是依靠現(xiàn)代科技自動(dòng)搖曳生長(zhǎng)。在三樓的“火星基地”中，兩個(gè)仿生機(jī)械人分別代表著宇宙空間中的自我與地球之上的自我，二者之間通過技術(shù)操作形成近乎真實(shí)的對(duì)話關(guān)系。商場(chǎng)中的三件當(dāng)代藝術(shù)作品之間相互形成呼應(yīng)，技術(shù)及其產(chǎn)物取代了自然狀態(tài)下生存的動(dòng)物、植物乃至人類，達(dá)到一種以假亂真的效果，因此呈現(xiàn)出一幅未來世界生存空間的全景式生態(tài)圖畫。在媒介技術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)的介入下，商業(yè)空間的審美表達(dá)機(jī)制發(fā)生了深刻變革，從而對(duì)消費(fèi)行為產(chǎn)生了多感官、互動(dòng)式的感覺刺激。

技術(shù)的革新既影響了藝術(shù)的風(fēng)格、材料和形式的擴(kuò)展，還影響了我們介入藝術(shù)、欣賞藝術(shù)的方式。新型媒介技術(shù)因其開放性傳送、互動(dòng)式體驗(yàn)以及平等性交流的審美特征在公共空間中被廣泛應(yīng)用，在數(shù)碼技術(shù)與網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的發(fā)展與普及基礎(chǔ)上，在虛擬媒介技術(shù)構(gòu)筑起的仿真空間中，誕生出新的當(dāng)代藝術(shù)與消費(fèi)文化交叉點(diǎn)，形成了交互式的創(chuàng)作模式與審美表達(dá)機(jī)制。商場(chǎng)一樓的櫥窗中展出了意大利藝術(shù)家Quayola的《雕塑工廠：赫拉克勒斯與半人馬涅索斯戰(zhàn)斗》裝置作品，一只大型的工業(yè)機(jī)器臂在現(xiàn)場(chǎng)不停工作，代替人手進(jìn)行《赫拉克勒斯與半人馬涅索斯戰(zhàn)斗》雕塑的雕刻，這一作品成為科幻商業(yè)空間中通過藝術(shù)作品進(jìn)行技術(shù)反思的悖論式存在。代表著精密計(jì)算和精致工藝的現(xiàn)代工業(yè)機(jī)器臂呈現(xiàn)為工整而冰冷的狀態(tài)，它所生產(chǎn)的復(fù)制品雕塑作為裝飾物被陳列于商場(chǎng)的各處。技術(shù)不僅作為外在的形式裝飾而存在，旨在營(yíng)造未來主義烏托邦的購(gòu)物氛圍，而是同樣進(jìn)入了藝術(shù)品的創(chuàng)作領(lǐng)域，對(duì)于技術(shù)媒介的反思構(gòu)成了這一藝術(shù)空間的精神內(nèi)涵。購(gòu)物商場(chǎng)作為現(xiàn)代公共空間，不僅是一個(gè)商業(yè)交換的場(chǎng)所，更是當(dāng)代社會(huì)的感性活動(dòng)空間。

在媒介技術(shù)革新與藝術(shù)展出空間拓展的基礎(chǔ)上，SKP-S既是以未來主義為主題的商業(yè)空間，又是各類當(dāng)代藝術(shù)品的實(shí)驗(yàn)與展覽場(chǎng)所，現(xiàn)代商場(chǎng)的審美表達(dá)機(jī)制在二者的關(guān)系之間發(fā)生了深刻變革。在感應(yīng)燈光技術(shù)、視聽互動(dòng)裝置、多媒體影像、多屏影像、虛擬現(xiàn)實(shí)等媒介技術(shù)的介入過程中，裝置藝術(shù)及其審美空間的營(yíng)造更具參與感與帶入性。通過感官技術(shù)實(shí)驗(yàn)生成了特殊的感知經(jīng)驗(yàn)體系，感覺與想象的刺激成為能夠增加消費(fèi)的審美手法，沉浸式商業(yè)空間拓寬了通過多種感官消費(fèi)物品的可能性。置于其中的藝術(shù)作品不再局限于通過直接的視覺刺激來吸引快速流動(dòng)的注意力，而是超越了藝術(shù)的“靜觀”狀態(tài)，進(jìn)入到多媒體、多感官的復(fù)合階段，將消費(fèi)的感覺驅(qū)動(dòng)力彌散至聽覺、觸覺、味覺、嗅覺、體覺等多個(gè)感官維度，強(qiáng)調(diào)一種商業(yè)空間的親臨在場(chǎng)性，即身體的具身在場(chǎng)。位于商場(chǎng)四樓的SKP-S展覽空間展出了UVA(聯(lián)合視覺藝術(shù)家)全新創(chuàng)作的三件新媒體互動(dòng)裝置藝術(shù)作品。觀眾穿梭于全方位的新媒體互動(dòng)空間中，視覺、聽覺與體感等主體的感官響應(yīng)能力得以充分調(diào)度，審美感知能力擴(kuò)展并包納更多的感覺類型。在這些藝術(shù)作品中，媒材形式與言語構(gòu)成訴諸一種新的觀看機(jī)制與感覺秩序，經(jīng)由異質(zhì)性的新型媒介材料聚合而成的藝術(shù)空間嘗試制造新的感知能動(dòng)關(guān)系，以完成對(duì)單一視覺中心藝術(shù)的肢解與打破。

經(jīng)由技術(shù)的介入，當(dāng)代藝術(shù)將互動(dòng)性身體參與的審美體驗(yàn)應(yīng)用到極致。由450只電動(dòng)填充企鵝組成，觀者站到肢體捕捉設(shè)備前向任意方向伸展身體，所有企鵝則隨即開始旋轉(zhuǎn)并“反射”出觀者表現(xiàn)的對(duì)應(yīng)動(dòng)作輪廓。與其說這類裝置作品針對(duì)的是觀者的眼睛或視覺經(jīng)驗(yàn)，不如說是整個(gè)個(gè)體感官與知覺系統(tǒng)。藝術(shù)品不再被動(dòng)地遠(yuǎn)離觀察者，滿足于保持邊界或距離分隔，而是變成了一種將自身施加于觀察者身上的相互作用力，轉(zhuǎn)化為觀眾主體性參與的藝術(shù)。在此基礎(chǔ)上，觀眾能夠積極地參與到審美過程中來，通過從前經(jīng)過并觸發(fā)傳感器來激活框架中的作品，從而使得觀者積極地參與到審美生成得過程中來，成為藝術(shù)品的共同創(chuàng)造者。審美個(gè)性化的力量原則將公眾轉(zhuǎn)化為生產(chǎn)者，讓公眾反過來塑造集體感受性。技術(shù)帶來的多感官的消費(fèi)體驗(yàn)作用于直接的感官體驗(yàn)維度，沉浸式商業(yè)空間的消費(fèi)過程成為一個(gè)更為開放與包容的藝術(shù)感知過程。正如阿蘇利所言，“對(duì)體驗(yàn)的欲望關(guān)注所有與身體有關(guān)的表現(xiàn)形式，不僅僅是因?yàn)樯眢w提供了視覺，還因?yàn)樯眢w與嗅覺、味覺、聽覺和觸覺有關(guān)。”[6]162不同于用視覺化的手段來統(tǒng)攝和表現(xiàn)味覺、聽覺、觸覺等多個(gè)感官維度，以擴(kuò)大傳播效用的既有表現(xiàn)模式，沉浸式商業(yè)空間更傾向于調(diào)動(dòng)多感官之間的參與、沉浸和互動(dòng)式體驗(yàn)。當(dāng)代藝術(shù)通過啟動(dòng)身體與多重感官的全景式調(diào)度，使得主體的感官系統(tǒng)、感覺經(jīng)驗(yàn)、情感反應(yīng)與知覺、認(rèn)知、意識(shí)之間形成協(xié)調(diào)性的平等關(guān)系。從而不再局限于即時(shí)體驗(yàn)和對(duì)基礎(chǔ)易感品質(zhì)的感知，而是更接近于個(gè)人的身體與情緒、人格與感情，以便增加消費(fèi)者的情感滿意度，制造個(gè)體的共鳴感和對(duì)商品的歸屬感。

以SKP-S為代表的新型購(gòu)物商場(chǎng)致力于開發(fā)感受性的非物質(zhì)資源，創(chuàng)造感受性氛圍，在當(dāng)代藝術(shù)的參與下形成了沉浸式的、具身在場(chǎng)的審美體驗(yàn)。關(guān)于未來想象的科幻故事從SKP-S入口外的櫥窗就已經(jīng)開始了：一樓入口處的商店櫥窗里羊群、山巖和裹著白紗的蠟像以一種舞臺(tái)劇的調(diào)度，在櫥窗里錯(cuò)落排開；“重新抵達(dá)火星”區(qū)域中陳列著如同太空窗口般的紅色穹頂、大片凹凸不平的火山沙丘、散落其中的太空探測(cè)器以及隨處可見的圓頂火星建筑。此外，商場(chǎng)各處空地均放置著打包在太空艙中的歷史文物、太空補(bǔ)給以及太空基地的仿生機(jī)器人，三樓的陳設(shè)有一種穿過蟲洞之后的拉伸感和錯(cuò)位感。多重感官體驗(yàn)被包納進(jìn)來，形成一個(gè)內(nèi)在感官相互融通互動(dòng)的感知模式。新的媒介材料參與到藝術(shù)審美機(jī)制的內(nèi)部生產(chǎn)過程中來，與之共同形構(gòu)了當(dāng)代藝術(shù)新的感知方式與情感經(jīng)驗(yàn)?zāi)Ｊ?，這種感知類型介入并影響著商業(yè)空間的運(yùn)作。藝術(shù)創(chuàng)造者、審美感知者、藝術(shù)品和表演者之間的區(qū)別被模糊了，而是把每一個(gè)個(gè)體都投進(jìn)不可知的情形中，為他們提供他者性開放的經(jīng)驗(yàn)，個(gè)體能夠?qū)⒆陨淼膭?chuàng)造性想象填入空間，因此具有了形成新經(jīng)驗(yàn)的完整圖式的可能性。

三、體驗(yàn)經(jīng)濟(jì)時(shí)代的當(dāng)代藝術(shù)與感知的重塑

體驗(yàn)經(jīng)濟(jì)時(shí)代，消費(fèi)的重點(diǎn)與增長(zhǎng)點(diǎn)轉(zhuǎn)化為“與消費(fèi)主體之間建立一種個(gè)性化、值得記憶的聯(lián)系，突出感受?！盵7]11體驗(yàn)是個(gè)體自身與那些籌劃事件之間互動(dòng)作用的結(jié)果，是使每個(gè)人以個(gè)性化的方式參與其中并制造難忘審美瞬間的事件。購(gòu)買是一種身體的延申，以及把這種延申的實(shí)際經(jīng)驗(yàn)想象為對(duì)更大的互動(dòng)結(jié)構(gòu)有所影響的社會(huì)事件所帶來的滿足感。因此消費(fèi)行為本身是一種感性行為，同樣包含著當(dāng)代人的感覺與情感維度。如果說沉浸式體驗(yàn)需要借助VR頭戴設(shè)備、劇場(chǎng)、影院等技術(shù)媒介才能實(shí)現(xiàn)，那么后沉浸式體驗(yàn)則是“僅僅通過進(jìn)入咖啡館、購(gòu)物中心、停車場(chǎng)等公共空間機(jī)構(gòu)就可以去體驗(yàn)的”，[8]“它對(duì)那些想要進(jìn)入它的人來說是沒有障礙的”。[8]以SKP-S為代表的后沉浸式藝術(shù)空間區(qū)別于一般的物質(zhì)空間，以一種感性空間、情感空間的方式存在，觸及了整體化的情感、感覺以及我們通過精神進(jìn)行構(gòu)建和改造的能力。想象力與審美感受力催生了不同以往的消費(fèi)模式，捕捉當(dāng)代社會(huì)中感知主體流動(dòng)的幻想、感覺和愉悅感成為新的經(jīng)濟(jì)增長(zhǎng)點(diǎn)與著力點(diǎn)。

當(dāng)代藝術(shù)逐漸向更廣闊的現(xiàn)實(shí)空間和公共空間中拓展，充滿感官?zèng)_擊力與藝術(shù)前衛(wèi)性的當(dāng)代藝術(shù)成為一種新的藝術(shù)語言與時(shí)尚風(fēng)格，介入了當(dāng)代日常生活的空間領(lǐng)域。藝術(shù)與生活的界限走向了一種不可識(shí)別性，當(dāng)代藝術(shù)成為光影表演、時(shí)尚秀場(chǎng)、潮流文化商場(chǎng)中的一員，即消費(fèi)中的一個(gè)特殊門類，審美革命帶來了一種現(xiàn)實(shí)意義上的普遍化效果。當(dāng)代藝術(shù)不再是學(xué)院或殿堂里的精品，而是推倒了博物觀與當(dāng)代藝術(shù)展覽體制的圍墻，在空間意義真正進(jìn)入到現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)涉及的大眾制品及其生產(chǎn)與消費(fèi)場(chǎng)域，成為物質(zhì)和文化轉(zhuǎn)變之中的生產(chǎn)力因素。據(jù)此，阿列西認(rèn)為，在當(dāng)代美學(xué)視野下的今天，對(duì)裝置、行為、VIDEO ART等前衛(wèi)藝術(shù)的認(rèn)知不應(yīng)局限于以往簡(jiǎn)單的媒介形式或觀念內(nèi)涵的層面，以及陳舊的象征、隱喻等藝術(shù)批評(píng)體系，而要將其進(jìn)一步引向觀演方式、互動(dòng)性參與、多重感官體驗(yàn)、審美認(rèn)知等多個(gè)維度的研究。[9]208傳統(tǒng)架上藝術(shù)類型及其話語體系不具備長(zhǎng)期有效性，當(dāng)代進(jìn)程的新階段要求新的感知經(jīng)驗(yàn)承載手段，以適應(yīng)當(dāng)代變革，而先鋒藝術(shù)以反叛既有統(tǒng)治范式的藝術(shù)體制與感性分配結(jié)構(gòu)為變革手段，以不斷刷新僵化的藝術(shù)實(shí)踐，將藝術(shù)投入更廣闊的感覺領(lǐng)域與當(dāng)代空間視野。當(dāng)代藝術(shù)因此溢出了藝術(shù)勝品的范疇，走向一個(gè)更為開闊的、交互建設(shè)中的公共空間視野——一個(gè)日常生活的感性經(jīng)驗(yàn)場(chǎng)所，以及一個(gè)以互動(dòng)性參與取代單向度靜觀的審美交流領(lǐng)域。在沉浸式商業(yè)空間中，當(dāng)代藝術(shù)作品將當(dāng)代性訴諸“實(shí)驗(yàn)性”展開，通過可感的、互動(dòng)的嘗試將當(dāng)代藝術(shù)轉(zhuǎn)化為消費(fèi)文化的一部分，藝術(shù)彌散開來并擁有了社會(huì)性的審美特質(zhì)。

商品與消費(fèi)空間以一種個(gè)人的方式使人們置身其中，從而獲得一種可記憶性，使產(chǎn)品的體驗(yàn)化不斷升級(jí)，“使感知者與審美空間在一種復(fù)雜的關(guān)系中結(jié)合在一起”，[10]28感知者與對(duì)象能夠在欣賞性的經(jīng)驗(yàn)中達(dá)到同化。純粹的感官體驗(yàn)以不需要最低限度的學(xué)習(xí)作為基礎(chǔ)，而是建立在原初感受性的不確切表達(dá)上，如自發(fā)性、易感性、情感性、直接性，將觀眾的理解能力、譯碼能力、分析能力和辨別能力放在次要位置。經(jīng)由更為直接的感官經(jīng)驗(yàn)，來吸引較大數(shù)量的消費(fèi)者的注意力，而不是一定要求消費(fèi)者建立較為穩(wěn)定的審美品味才能達(dá)到一種審美滿足。如阿蘇利所認(rèn)為的那樣，“非物質(zhì)化同樣也出現(xiàn)在當(dāng)代藝術(shù)中，審美體驗(yàn)超越了藝術(shù)作品。人們?cè)诋嬂然蚝廊A誠(chéng)意精品店里看到的視頻裝置就構(gòu)成了審美效應(yīng)生產(chǎn)裝置的范例。專注的缺失有利于通過氣氛感知一個(gè)特定的世界。這并不是藝術(shù)的終結(jié)，而是藝術(shù)實(shí)物制度的終結(jié)，藝術(shù)制度從此頌揚(yáng)感人的純粹關(guān)系，沒有實(shí)物也沒有試金石，只有觀眾的體驗(yàn)?！盵6]167SKP-S中的藝術(shù)作品不僅是作為理性觀念的顯現(xiàn)而存在的，去要求主體進(jìn)行更為專注的審美判斷，更多的則是通過直接的感官刺激制造一種消費(fèi)空間的愉悅感受與氛圍，使得更多的平等的藝術(shù)交流與審美體驗(yàn)擾亂既定的觀念結(jié)構(gòu)與形式框架，回歸主體的感性在場(chǎng)?！八囆g(shù)生產(chǎn)本身就是界定公共經(jīng)驗(yàn)實(shí)際條件的一個(gè)組成部分，審美經(jīng)驗(yàn)的‘公共性’仍然被認(rèn)為是一個(gè)普遍關(guān)注的問題?！盵11]xxxi當(dāng)代藝術(shù)作為一種感性的存在模式與新的感知類型，介入到公共空間與日常生活領(lǐng)域，把藝術(shù)與面向一種新的生活方式聯(lián)系起來。經(jīng)由技術(shù)媒介變革與當(dāng)代藝術(shù)空間的延展，將藝術(shù)作品的感受力發(fā)揮至極致，是沉浸式商業(yè)空間中的當(dāng)代藝術(shù)作品共同的審美追求與創(chuàng)作趨勢(shì)。通過將再現(xiàn)變?yōu)樵趫?chǎng)(presence)來將觀眾變得主動(dòng),公共商業(yè)空間的藝術(shù)轉(zhuǎn)而追求知解力與感受力之間的一種非等級(jí)關(guān)系，實(shí)現(xiàn)二者間的逆轉(zhuǎn)性平等。

體驗(yàn)產(chǎn)品包含了功能層面與象征界，包含了經(jīng)濟(jì)理性的“指向性與終極性”和文化審美的象征的“特殊性與整體性”。對(duì)此安德斯·米切爾森認(rèn)為，“在體驗(yàn)經(jīng)濟(jì)中經(jīng)濟(jì)理性與文化審美的關(guān)系周期依賴于語言之外的智力和預(yù)感的主觀的、綜合的形式，譬如知覺、感性和想象、想象界，進(jìn)而還包括幻想與虛構(gòu)、情感與敏感性。”[4]63當(dāng)代藝術(shù)的參與體現(xiàn)了體驗(yàn)經(jīng)濟(jì)時(shí)代消費(fèi)的一種非物質(zhì)與感覺轉(zhuǎn)向，經(jīng)濟(jì)理性與文化審美通過區(qū)分/共謀的拓?fù)浣Y(jié)構(gòu)運(yùn)作，而想象界則發(fā)揮著聯(lián)結(jié)其二者的斜杠的作用?；孟?、虛構(gòu)、想象、情感、敏感性、知覺、感性與想象界成為經(jīng)濟(jì)理性與文化審美的調(diào)和物，指向了功能層面與象征界走向聯(lián)合統(tǒng)一的一種可能性。經(jīng)由當(dāng)代藝術(shù)的感覺維度，現(xiàn)代商業(yè)空間成為融合消費(fèi)與審美的互動(dòng)空間，消費(fèi)行為從物質(zhì)消費(fèi)轉(zhuǎn)向更加注重體驗(yàn)的情感消費(fèi)、想象消費(fèi)與感覺消費(fèi)。在由當(dāng)代藝術(shù)與技術(shù)媒介構(gòu)筑的沉浸式商業(yè)空間中，關(guān)于未來的想象替代了真實(shí)的活動(dòng)成為現(xiàn)實(shí)時(shí)空中的特殊審美經(jīng)驗(yàn)?！俺两襟w驗(yàn)致力于在日?；顒?dòng)中提供適度而普遍的交流，臨時(shí)的社會(huì)共識(shí)和微觀烏托邦的瞬間?！盵4]198在此過程中，個(gè)體能夠從差異、共識(shí)與異質(zhì)的復(fù)雜狀態(tài)中獲得感性的自由，并形成一個(gè)“臨時(shí)組成的共同體”，當(dāng)代藝術(shù)的參與為這一共同體提供了共享的空間。

總之，當(dāng)代藝術(shù)為日常物品和消費(fèi)行為注入了一個(gè)想象性自我的無形光暈，“藝術(shù)家締造了一個(gè)共同體，這個(gè)共同體的原則與和諧是建立在感性經(jīng)驗(yàn)的分享上的?！盵6]72沉浸式商業(yè)空間這一新的消費(fèi)模式建立起一種“感覺的共同體”，它“取消了理想的鄰近關(guān)系的特點(diǎn)，無需生理軀體的地域性鄰近作為社會(huì)的基礎(chǔ)。”[6]86藝術(shù)品與感知者之間，產(chǎn)品與購(gòu)買者之間的交談根植于感覺領(lǐng)域，因?yàn)槁曇?、軀體、認(rèn)知流、感覺等肉體的存在，人與人、人與物之間的交流相互感知、交融、滲透，最終個(gè)體共同出席?！八囆g(shù)的力量在于它是一種合一模式，能夠通過感覺和軀體組織控制個(gè)體，不同于建立在類似信仰的意愿和思想的表象之上的經(jīng)典系統(tǒng)?！盵6]187在藝術(shù)品與欣賞主體、創(chuàng)作者與觀看者、商品與購(gòu)買者之間，經(jīng)由感覺形成了超語言的、無意識(shí)的交流形式，因此，“一件產(chǎn)品或商品，購(gòu)買它還意味著加入到物品擁有者的想象性集體中去。這個(gè)物品在本項(xiàng)研究中將被稱為藝術(shù)品(artefact)，它同時(shí)也是購(gòu)買者之間紐帶的符號(hào)，因而建構(gòu)了一個(gè)包括所有消費(fèi)者的共同體，并因此體現(xiàn)了一個(gè)抽象的、使物品在從被生產(chǎn)到被購(gòu)買的每一刻都具有吸引力的意義網(wǎng)絡(luò)。購(gòu)買一件產(chǎn)品的行為同時(shí)改變了產(chǎn)品和它的購(gòu)買者：這個(gè)轉(zhuǎn)變的過程是一個(gè)審美升華的過程，它把產(chǎn)品的物質(zhì)性轉(zhuǎn)變成一種相互認(rèn)知的‘形式’。”[4]27不同于博物館中凝神關(guān)照的以視覺、圖像、幻像為中心的符碼與景觀經(jīng)驗(yàn)，體驗(yàn)經(jīng)濟(jì)時(shí)代的購(gòu)物空間更加強(qiáng)調(diào)一種現(xiàn)場(chǎng)的身體經(jīng)驗(yàn)與情感的想象，即沉浸式、互動(dòng)式、多種感官共同參與的審美經(jīng)驗(yàn)活動(dòng)。在瞬息萬變的消費(fèi)社會(huì)中捕捉瞬時(shí)的感性經(jīng)驗(yàn)與情感體驗(yàn)，從而刷新當(dāng)代人的感覺結(jié)構(gòu)，經(jīng)由對(duì)非物質(zhì)的感性消費(fèi)行為構(gòu)筑起當(dāng)代的感覺共同體、審美共同體與情感共同體。