淺析中國(guó)當(dāng)代非典型視閾下的油畫(huà)風(fēng)景創(chuàng)作

朱俊盈

(閩南師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,漳州363000)

在當(dāng)下,中國(guó)油畫(huà)風(fēng)景新樣式的不斷探索帶動(dòng)著油畫(huà)風(fēng)景形式與內(nèi)容的不斷創(chuàng)新,創(chuàng)造性的表現(xiàn)形式給繪畫(huà)增添了一些藝術(shù)趣味,使繪畫(huà)內(nèi)容與題材顯現(xiàn)出獨(dú)特的魅力。畫(huà)家個(gè)性繪畫(huà)圖式語(yǔ)言的形成避免不了關(guān)注畫(huà)家繪畫(huà)的內(nèi)容,內(nèi)容的呈現(xiàn)源自畫(huà)家的創(chuàng)作視角,所以,在中國(guó)當(dāng)代非典型視域下的油畫(huà)風(fēng)景創(chuàng)作的研究中,畫(huà)家的創(chuàng)作視角是一個(gè)重要問(wèn)題。

一、當(dāng)代油畫(huà)風(fēng)景的界定

本文中的研究對(duì)象“當(dāng)代油畫(huà)風(fēng)景”這一概念,傾向于薛書(shū)琴在《當(dāng)代水墨人物畫(huà)語(yǔ)言研究》一書(shū)中的觀點(diǎn),采取的是作品藝術(shù)面貌和創(chuàng)作時(shí)間的雙重界定。

一方面,以時(shí)間為標(biāo)準(zhǔn)劃界。“當(dāng)代”首先是一個(gè)流動(dòng)的時(shí)間概念,一個(gè)不斷發(fā)展動(dòng)態(tài)的概念。隨著時(shí)間的流逝,今日的當(dāng)代繪畫(huà)也會(huì)成為明日的歷史。在國(guó)際上看,對(duì)“當(dāng)代藝術(shù)”的界定一般是指1945年以后的藝術(shù)現(xiàn)象。在中國(guó),當(dāng)代的概念與之相比有所不同,不僅是因?yàn)闀r(shí)間上的相去甚遠(yuǎn),而且是一直存在爭(zhēng)議的話題。從時(shí)間角度而言,“當(dāng)代一般指最近25年到30年間的一個(gè)時(shí)段,是我們能夠親眼見(jiàn)證,親身經(jīng)歷的一個(gè)時(shí)間范圍。當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)該是我們同時(shí)代的人所創(chuàng)作的藝術(shù)”[1]。

另一方面,是以作品面貌風(fēng)格來(lái)界定?！爱?dāng)代”是一個(gè)相對(duì)傳統(tǒng)而言的概念,而且與傳統(tǒng)油畫(huà)風(fēng)景之間的區(qū)別在于其在傳承與變化中形成的新的藝術(shù)樣式。美術(shù)史表明,中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)與西方當(dāng)代藝術(shù)有著密切的聯(lián)系。作為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的一部分,中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)風(fēng)景與西方油畫(huà)風(fēng)景也一定存在著某種聯(lián)系。中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)風(fēng)景面貌具有以下特點(diǎn):一是超越事物的表象使觀眾洞悉本質(zhì)真實(shí)的世界;二是以觀念的方式觸及中國(guó)歷史和社會(huì)現(xiàn)實(shí)的各個(gè)方面;三是與西方現(xiàn)代油畫(huà)藝術(shù)語(yǔ)言有某種程度的聯(lián)系。

二、視角的轉(zhuǎn)換與延伸

中國(guó)油畫(huà)風(fēng)景創(chuàng)作經(jīng)歷了一個(gè)曲折的探索過(guò)程。20世紀(jì)30年代,李瑞年創(chuàng)作的《暴風(fēng)雨》系列作品被徐悲鴻稱(chēng)為“國(guó)內(nèi)油畫(huà)風(fēng)景第一人”。新中國(guó)成立以后,出現(xiàn)了一批表現(xiàn)祖國(guó)山河的作品。直到20世紀(jì)50年代,以吳冠中為代表的畫(huà)家開(kāi)始了油畫(huà)民族化的探索。20世紀(jì)70年代,中國(guó)油畫(huà)領(lǐng)域出現(xiàn)了前所未有的活力。20世紀(jì)80年代到90年代,風(fēng)景油畫(huà)家們的繪畫(huà)技巧日益成熟,他們對(duì)“油畫(huà)本土化”有了一個(gè)比較全面的認(rèn)識(shí),在作品呈現(xiàn)方面,創(chuàng)作視角也發(fā)生變化,并且融入自己的個(gè)性語(yǔ)言,反映當(dāng)下人的生存狀態(tài)以及獨(dú)立存在的精神。

(一)從“自然的風(fēng)景”到“心中的風(fēng)景”

1.畫(huà)家對(duì)自然風(fēng)景的描述是對(duì)自己生活往事的追憶,是對(duì)自身心靈文人氣質(zhì)的觀照和映射

想讓繪畫(huà)從自然中生發(fā)出來(lái)的任傳文是一個(gè)文人型、學(xué)者型、詩(shī)人型兼具的畫(huà)家。乍看任傳文的作品,他畫(huà)中的人們?cè)阢逶≈匀欢鲗櫟耐瑫r(shí),仿佛又有著莫名的孤獨(dú)和痛苦,一種悲喜交加、多層感受的情感總是流露出畫(huà)面。他的畫(huà)面任何人都模仿不來(lái),他的經(jīng)歷和體會(huì)是自己專(zhuān)屬的。其實(shí)他并不關(guān)注什么崇高感和繪畫(huà)的使命感與責(zé)任感,他只是以一種平和、坦蕩與虔誠(chéng)的方式體會(huì)和擁抱自然。當(dāng)他在凝視自然并回眸時(shí),那些曾經(jīng)壓在內(nèi)心深處的體會(huì)和流失的回憶便成了他繪畫(huà)創(chuàng)作的源頭。黑格爾曾經(jīng)稱(chēng)東方藝術(shù)為“象征藝術(shù)”,這就暗示了東方審美藝術(shù)具有一種隱喻、委婉和神秘的傾向。對(duì)于畫(huà)家本人來(lái)說(shuō),隨筆的涂抹痕跡,是對(duì)當(dāng)下心中的感知和種種體悟的記錄。他用具有詩(shī)性的心靈和敏捷的眼睛直視著現(xiàn)實(shí)物象并將其轉(zhuǎn)化為可視的圖式,在這一過(guò)程中,他品嘗到的是心靈的愉悅和思想的自由。

白羽平是當(dāng)代油畫(huà)風(fēng)景的探索者之一,是土生土長(zhǎng)的山西人,他對(duì)黃土高原有著深厚的情感,常常以家鄉(xiāng)風(fēng)景為題材,關(guān)注生活現(xiàn)實(shí),關(guān)注生活感受,關(guān)注自己所在的地域環(huán)境。他的作品呈現(xiàn)出樸素且有深度的特質(zhì),畫(huà)風(fēng)深邃超然物外,他把對(duì)家鄉(xiāng)的深厚情感融合到自己的切身感悟中,作品體現(xiàn)出濃厚的人文情懷。他善于利用筆刷之勢(shì)和近、中、遠(yuǎn)的層次營(yíng)造意境,比如,天空一般安排在畫(huà)面遠(yuǎn)處四分之三的位置,地面占畫(huà)面的四分之三,整體給人一種俯瞰大地的效果,顯得空曠深邃。他的作品彰顯了畫(huà)家本人的生存體驗(yàn)。他描繪的春季的蔥郁、夏季的碧綠、秋季的粗獷、冬季的潔白都是對(duì)家鄉(xiāng)的記憶,對(duì)兒時(shí)家園的懷念,這質(zhì)樸柔情的家園構(gòu)建里充滿(mǎn)著文人氣質(zhì)和詩(shī)意。

2.畫(huà)家對(duì)自然大地精神氣質(zhì)的描繪,滲入自身的氣魄、莊嚴(yán)與悲憫的美感

當(dāng)代油畫(huà)家段正渠,出生在中原河南,他的作品多表現(xiàn)黃河流域的百姓生活。他是一位表現(xiàn)性的畫(huà)家,善于用意向的色彩和書(shū)寫(xiě)潦草有力的筆觸,營(yíng)造沉郁厚重、簡(jiǎn)約大氣、渾然天成的意境。在談到美學(xué)經(jīng)驗(yàn)的時(shí)候,他曾說(shuō)過(guò)不喜歡美的東西,或許在他的意識(shí)中,“美”意味著虛假、矯飾、空洞,而真實(shí)大多不以美的形式存在。這也完全驗(yàn)證了吳冠中先生的一句話“小藝術(shù)愉悅耳目,大藝術(shù)震撼人心”?？v看他的作品,給我們視覺(jué)震撼的是一種恢宏的氣勢(shì)、整體的意境,進(jìn)而震懾我們的心靈。英國(guó)藝術(shù)家貢布里希曾經(jīng)強(qiáng)調(diào),藝術(shù)家不是畫(huà)他所看的東西,而是看他所要畫(huà)的東西。由此可見(jiàn),“心象高于物象”“意重于物”是段正渠繪畫(huà)觀念的一部分。在他描繪的事物中,都是不起眼的最為平常的事物和人,但是映射出的是畫(huà)家最為真實(shí)樸素的心性,這一心性中透著悲憫和莊嚴(yán)、粗獷和深情。

3.畫(huà)家遠(yuǎn)離現(xiàn)世的喧囂與塵埃,以修煉的心態(tài)與平和的藝術(shù)手法播撒福音的心理呈現(xiàn)

當(dāng)代寫(xiě)意油畫(huà)代表趙九杰的作品以純澈晴朗和筆意恣肆而顯著于畫(huà)壇。他出生在北方,早期作品多以表現(xiàn)北方的草原和山脈,題材多是對(duì)牧民生活的描繪,是寧?kù)o平實(shí)的再現(xiàn)。隨后南下到了福建,閩南的風(fēng)土人情和自然風(fēng)貌,使得其畫(huà)風(fēng)漸變,寫(xiě)意性的表現(xiàn)趣味呈現(xiàn)在畫(huà)面上,畫(huà)面空間由三維轉(zhuǎn)向二維平面,造型簡(jiǎn)練,抽象意味出現(xiàn),作品呈現(xiàn)濃郁溫婉的面貌。在近些年來(lái),由于他潛心研究佛學(xué),沉浸在“蓮”的研習(xí)中,出現(xiàn)了一批獨(dú)具特色的觀蓮佳作。他有意將格調(diào)提高,色彩提煉,將空間平面化,整個(gè)畫(huà)面透著含蓄和寧?kù)o的氣息,既有超脫離世的淡泊又有入世撒福音的心理呈現(xiàn)。

4.畫(huà)家肩負(fù)社會(huì)責(zé)任感和人類(lèi)生存使命感的心理覺(jué)醒

尚揚(yáng)是當(dāng)代油畫(huà)風(fēng)景畫(huà)家中的一個(gè)佼佼者,他說(shuō):“我在創(chuàng)作的把握上,一直要求自己同時(shí)堅(jiān)持三個(gè)層面的原則:第一,背景必須是當(dāng)代;第二,一定是中國(guó)意識(shí);第三,從我個(gè)人感受出發(fā)。如果三者間沒(méi)能達(dá)到均衡,而是因?yàn)槟承┰蜻^(guò)分地突出了某一點(diǎn),我覺(jué)得這都是錯(cuò)誤的,過(guò)去有很多藝術(shù)家都出現(xiàn)過(guò)這種情況?！盵2]

他時(shí)刻關(guān)注著社會(huì)生態(tài)問(wèn)題、人類(lèi)的社會(huì)問(wèn)題、人與自然的關(guān)系問(wèn)題,發(fā)現(xiàn)“世界”與“風(fēng)景”之間的關(guān)系,以油畫(huà)風(fēng)景的視覺(jué)圖式來(lái)傳達(dá)自己對(duì)世界和社會(huì)的關(guān)系,在這里他關(guān)注的不是一類(lèi)人,而是人類(lèi)、整個(gè)人類(lèi)社會(huì)。

海德格爾曾經(jīng)指出,喚醒人們的世界意識(shí),以特有的方式守護(hù)我們的家園,是現(xiàn)代藝術(shù)家或者使人和思想家的職責(zé)所在。尚揚(yáng)就是肩負(fù)這樣神圣使命的當(dāng)代藝術(shù)家?？v看尚揚(yáng)的畫(huà)面,大致可以分為三個(gè)階段,分別是“黃土系列”作品時(shí)期、“大風(fēng)景系列”作品時(shí)期和“山水系列”作品時(shí)期,但這三個(gè)階段都可以歸納為“大風(fēng)景”。在第一個(gè)階段中,呈現(xiàn)的是自己的人文理想和人文情懷,作品的空間關(guān)系沒(méi)有按照常規(guī)透視來(lái),人和大地仿佛融到一個(gè)空間里面,隱喻著人和環(huán)境的共存、依存關(guān)系;在第二個(gè)階段中,進(jìn)入他的后現(xiàn)代社會(huì)景觀時(shí)期,作品呈現(xiàn)一種支離破碎的拼貼視覺(jué)圖式,暗示了后現(xiàn)代社會(huì)風(fēng)景的混亂、無(wú)序感;在第三階段中,尚揚(yáng)摒棄了拼接的圖式語(yǔ)言,轉(zhuǎn)而追求中國(guó)畫(huà)的山水樣式,隱含“大象無(wú)形”的美學(xué)追求,山不是山、水不是水,從中暗示人與自然的關(guān)系已經(jīng)發(fā)生質(zhì)變。但無(wú)論是哪一種階段,都顯示出尚揚(yáng)對(duì)待人類(lèi)社會(huì)的一種關(guān)注和使命擔(dān)當(dāng),他把人與自然的本質(zhì)關(guān)系以及當(dāng)代藝術(shù)與社會(huì)現(xiàn)實(shí)的本質(zhì)關(guān)系表現(xiàn)了出來(lái)。

(二)從農(nóng)村到城市

1.畫(huà)家持有既不脫離塵俗也不批判的真實(shí)體現(xiàn)都市的生活態(tài)度

杜海軍是一個(gè)生活在城市里的當(dāng)代青年油畫(huà)家,也是一個(gè)生活在城市里的觀察者和體驗(yàn)者。其城市的窗口系列作品是他對(duì)城市樓群風(fēng)景的描繪,一個(gè)個(gè)打開(kāi)著的窗戶(hù)既是一種符號(hào),也是一個(gè)端口,在打開(kāi)的窗戶(hù)里面呈現(xiàn)著都市人的生活百態(tài)。人們通過(guò)窗戶(hù)這個(gè)端口,看到了不同人的生活現(xiàn)狀,每一個(gè)場(chǎng)景的鏡頭描繪都可能是我們自己的生活狀態(tài)。

杜海軍從自己的觀察角度,立足于現(xiàn)實(shí),把一排排窗戶(hù)安排在平整的樓房墻面之上,打開(kāi)的窗戶(hù)如同連接內(nèi)部空間和外部空間的橋梁,一家家不同場(chǎng)景的特寫(xiě)安排既是人們的視覺(jué)焦點(diǎn),也是整個(gè)都市人的現(xiàn)實(shí)縮影。走近觀看畫(huà)面,窗戶(hù)里面的每一個(gè)特寫(xiě)都如同一幅畫(huà)面,用筆灑脫,造型松動(dòng)樸實(shí),畫(huà)面?zhèn)鬟f出一種寧?kù)o平和的生活氣息。在他的作品中,文雅的色彩和沉穩(wěn)瀟灑的用筆使人印象深刻,樸素?zé)o華的語(yǔ)言顯得真實(shí)又親切。他用以小觀大的藝術(shù)手法表達(dá)著自己對(duì)人生的感悟和體會(huì)。

2.畫(huà)家關(guān)注工業(yè)化發(fā)展給都市帶來(lái)的負(fù)面影響,其作品具有反思當(dāng)下現(xiàn)實(shí)的韻味

當(dāng)代油畫(huà)風(fēng)景典型代表徐曉燕多以城市周邊的景物為對(duì)象。在她的作品中呈現(xiàn)的不是優(yōu)美的田園風(fēng)景,不是謳歌與贊美的情懷,反而透露著人與人之間、人與環(huán)境之間的梳理和冷漠,同時(shí),也蘊(yùn)含著一種悲劇性的崇壯美和崇高感,使人們看到的是景背后的深意與震撼。她把自身抽離于畫(huà)面又游走于畫(huà)里,用悲劇性的史詩(shī)般的崇高的情懷觀察著整個(gè)人類(lèi)的發(fā)展。在她看來(lái),繪畫(huà)技能的高超不足以是一個(gè)優(yōu)秀的藝術(shù)家,最重要的是能在畫(huà)家的作品中傳遞出內(nèi)心的情感體會(huì),并且這種體會(huì)對(duì)現(xiàn)實(shí)人們有心靈層面上的深層啟發(fā)。觀看她的作品,無(wú)不讓人們反思當(dāng)下社會(huì)發(fā)展的進(jìn)程中出現(xiàn)的一些負(fù)面影響,使人們?cè)诜此贾姓J(rèn)識(shí)當(dāng)下現(xiàn)實(shí)。

三、與現(xiàn)實(shí)和心理接軌

立足于現(xiàn)實(shí),立足于自己真實(shí)的生存體驗(yàn)和心理現(xiàn)實(shí),反映現(xiàn)世生存面貌,成為當(dāng)代油畫(huà)風(fēng)景畫(huà)創(chuàng)作的一個(gè)基本出發(fā)點(diǎn)。立足于社會(huì)生活現(xiàn)實(shí),但并不意味著再現(xiàn)現(xiàn)世環(huán)境的客觀真實(shí),更不意味著敘事或者情節(jié)的自然表現(xiàn)。當(dāng)代油畫(huà)風(fēng)景畫(huà)家從現(xiàn)世的生活體驗(yàn)出發(fā),從不同的視角,以不同的方式在向我們解讀與詮釋自己眼中的“現(xiàn)實(shí)”,所呈現(xiàn)的并非現(xiàn)實(shí)世界的圖像,也并非敘事與情節(jié)的描繪,而是畫(huà)家的直覺(jué)與心靈觀照下的映像。

四、結(jié)語(yǔ)

通過(guò)本文論述可以看到,中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)風(fēng)景最顯著的特點(diǎn)在于“個(gè)性的釋放”與“切近于現(xiàn)世與心理”,從而拓展了油畫(huà)風(fēng)景的表現(xiàn)題材與圖示樣貌,豐富了情感表達(dá),給觀眾帶來(lái)的不僅僅是視覺(jué)盛宴的享受,更多的是直擊人的心靈。

盡管當(dāng)代油畫(huà)風(fēng)景畫(huà)家的創(chuàng)作視角不同,藝術(shù)理念有差異,但在強(qiáng)調(diào)個(gè)人的情緒情感和精神世界,致力于當(dāng)代繪畫(huà)圖式的個(gè)性探尋上,以及以象征、隱喻的手法直指人心理上的真實(shí)方面,關(guān)注于當(dāng)下人們汲取西方當(dāng)代繪畫(huà)觀念來(lái)豐富自我表現(xiàn)語(yǔ)言上,切近了一個(gè)共同點(diǎn)。

事實(shí)證明,中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)風(fēng)景畫(huà)家用自己的藝術(shù)實(shí)踐證明了在傳達(dá)自己內(nèi)心生存體驗(yàn)和獨(dú)立存在精神上,以及表達(dá)人與自然的和諧、人與人的和諧方面,以及在擔(dān)任社會(huì)責(zé)任感或者歷史使命上并不存在表現(xiàn)的障礙。在新的視角帶動(dòng)下,中國(guó)當(dāng)代非典型視閾下的風(fēng)景油畫(huà)呈現(xiàn)一種活躍的狀態(tài)。