陳冠眉
(作者單位:中央戲劇學(xué)院)
線條客觀存在于我們生活當(dāng)中,一張桌子的輪廓、一山巒的輪廓、一天空浮云的輪廓比比皆是,無處不在。對于藝術(shù)作品而言,特別是造型藝術(shù),線條是非常重要的表現(xiàn)語言,它有著極強(qiáng)的概括力和表現(xiàn)力,“一根線條畫出了萬重山,它是主觀性與客觀性的融合。既是物質(zhì)的,又是精神的;既是由人支配的,又是不完全由人支配的。是人藉以對山脈的理解,借助一根線條畫出千山萬水的創(chuàng)造性工作。這是件石破天驚的大事,是人類智慧聚焦點(diǎn)燃的圣火?!盵1]
藝術(shù)是相通的,舞蹈藝術(shù)作為一種流的造型藝術(shù),無論是以身體的姿態(tài)刻畫出的線條,還是舞蹈中的流動路線所形成的調(diào)度線條,都是一種相同的線條語言的表達(dá)。 舞蹈藝術(shù)作品中,簡單的線條能給予觀者變幻莫測的視覺想象,筆者以舞蹈中調(diào)度的線條為研究對象,對線條做一個分析與研究,看調(diào)度是如何利用種種表現(xiàn)手段來表達(dá)作品本身的。以下分別以直線和曲線進(jìn)行分析。作為一個優(yōu)秀的編導(dǎo),我們需要了解其物理屬性及精神屬性。
1.直線構(gòu)圖及運(yùn)動方式
在舞蹈作品中時常運(yùn)用直線線條,直線是一個幾何學(xué)基本概念,是點(diǎn)在空間內(nèi)沿相同或相反方向運(yùn)動的軌跡。直線中由其線條的長短具有不同的表達(dá)色彩。 直線由長線條和短線條之分,長線,具有一種連接不斷的感覺,給人一種穩(wěn)定感和連綿感。舞蹈經(jīng)典之作品《荷花舞》中“群舞荷花”的出場,運(yùn)用了大量的長線,營造一種川流不息的“長鏡頭”效果,成功刻畫了一幅平靜、安寧的景象。
直線以線的移動方向不同,隨即產(chǎn)生不同的效果,這一點(diǎn)同樣受用于曲線。以方向劃分主要有:橫向移動線、斜向移動線、縱向移動線三種形式。
橫向移動線主要有一種安靜、自如、穩(wěn)定的感覺。舞蹈作品《長長花腰情》中,慢板舞段的構(gòu)圖完全是在一個大橫線上完成,此時想要表達(dá)的是花腰姑娘們悠然自得地縫制腰帶,一邊做著手里的針線活,一邊哼唱著山歌,這種閑情、安穩(wěn)的狀態(tài)正好適合橫線的畫面。同時,最重要的一點(diǎn)是,橫線具有一定聯(lián)想空間,長線條的橫線畫面似乎也是長長華腰帶的一種外化。
斜向移動線一般表現(xiàn)有力的推進(jìn),并有延續(xù)和縱深感。
舞蹈作品《東歸英雄》中表現(xiàn)回歸一段,戰(zhàn)士們從舞臺右后區(qū)到舞臺左前區(qū),做一個斜向長線條的移動調(diào)度,配合鏗鏘有力的舞蹈動作,有力地表現(xiàn)出戰(zhàn)士們踏上歸家之路興奮并百感交集的心情。
縱向移動線給人一種壓迫感和強(qiáng)健、有力的感覺。舞蹈作品《草原漢子》中眾演員以橫排縱線直徑向前的調(diào)度,瀟灑大步向觀眾席走來,氣勢咄咄逼人,具有很強(qiáng)的壓迫感,激起觀眾想要鼓掌的熱情。
三種線條構(gòu)圖存在其運(yùn)動方式,大概歸結(jié)為:流動運(yùn)動和限制運(yùn)動。
2.曲線構(gòu)圖及運(yùn)動方式
中國舞蹈中曲線的調(diào)度占有重要的位置,曲線的柔和之感、迂回之美正好符合中國傳統(tǒng)文化?!皠幼饔袆颖赜徐o,有剛必有柔。構(gòu)圖有退必有進(jìn),有離必有合……這些無一不是取法于自然物質(zhì)世界的陰陽原理,體現(xiàn)著傳統(tǒng)文化的辯證思想特征?!盵3]曲線的圓滿是“圓”形,然而它卻在這種“不前不后”中流淌著自己的柔和之美,溫馨之感。
曲線的運(yùn)動方式可以分為:流動運(yùn)動方式和限制運(yùn)動方式。在舞蹈作品中曲線的用途是非常廣泛的。先以限制運(yùn)動方式來看,在一個固定不動的“S”曲線上,編導(dǎo)可以設(shè)計出精美畫面,如一條蜿蜒清澈的溪水,在舞蹈作品中《水姑娘》開場為一個長線條橫向的“S”曲線上,簡單直白的為觀眾營造舞蹈的環(huán)境氛圍。這樣的線條同樣可以表現(xiàn)起伏的沙丘,連綿的麥浪,奔騰的海浪……曲線流動的運(yùn)動方式,是舞蹈作品中的常用手段。一是作為一個獨(dú)立的表現(xiàn)小舞段,有極強(qiáng)的推進(jìn)作用。二是作為一個過渡的轉(zhuǎn)換方式。中國人的審美觀念不喜太過直接地表達(dá),特別在轉(zhuǎn)換時也喜歡“隱晦及婉轉(zhuǎn)”,這與西方的“十字架”審美是完全相反的,所以在大部分的舞蹈作品中用以段落的連接調(diào)度常常是以曲線為主
1.復(fù)線構(gòu)圖及運(yùn)動方式
復(fù)線構(gòu)圖在舞蹈群舞作品中,是時常被運(yùn)用到的,以雙人舞、群舞居多。復(fù)線構(gòu)圖的功能主要在于加強(qiáng)調(diào)度色彩表現(xiàn),使其變得更加厚實并具表現(xiàn)力。復(fù)線同時還符合了中國傳統(tǒng)審美中的“對稱”與“平衡”,展現(xiàn)著儒家中庸美學(xué)的形態(tài)特征。在大量的中國民間舞蹈中,所出現(xiàn)的舞蹈調(diào)度形式大多具有較強(qiáng)的形式規(guī)范,其中復(fù)線的使用是非常巧妙的,使得構(gòu)成了豐富變幻的調(diào)度隊形。如我們所常用的“二龍出水”“二龍吐須”“項鏈”“卷心陣”等復(fù)線調(diào)度。
復(fù)線的運(yùn)動方式相對單線條就復(fù)雜許多,大致概括為:平行運(yùn)動、交叉運(yùn)動。在平面空間中兩條線條的運(yùn)動不平行既是交叉。
平行運(yùn)動是線條復(fù)線中的一種運(yùn)動方式,兩個平面或一個平面內(nèi)的兩條直線或一條直線與一個平面任意延長始終不能相交叫做平行。同時,曲線與曲線、曲面與曲面也是可以產(chǎn)生平行的。運(yùn)用在舞蹈調(diào)度中平行運(yùn)動可以是兩條線向同一個方向的運(yùn)動,也可以是相反方向的運(yùn)動。同一方向的平行運(yùn)動因為運(yùn)動方向的不同,產(chǎn)生的舞臺效果也是不同的??v向的平行線給人一種齊頭并進(jìn)、行進(jìn)向前的感覺,能產(chǎn)生強(qiáng)烈的壓迫感,顯示某種磅礡的氣勢。橫向的平行線產(chǎn)生一種平靜、穩(wěn)定、厚實的感覺。斜線的平行線產(chǎn)生一種流暢、活潑、前行的感覺。
交叉運(yùn)動方式,所謂交叉就是兩條或兩條以上的線路相交,此時可能依舊還原到原有的構(gòu)圖,更多是形成了新的畫面構(gòu)圖。這樣的運(yùn)用方式相對比較自由,可以依照舞蹈作品本身需要來組合,進(jìn)一步加大了“新”畫面的產(chǎn)生幾率。
同時,可以采用兩條或兩條以上不同方向的線條進(jìn)行交叉。例如:橫線與縱線,橫線位于舞臺中央,縱線橫線移動與橫線交叉至舞臺中央形成面一。
在“十”字畫面上,以四條線的首端順時針調(diào)度接線條尾端,形成畫面。此畫面還能繼續(xù)演繹,將形成更多的畫面。
在舞蹈調(diào)度中所使用的圖形基本屬于平面幾何圖形,當(dāng)然現(xiàn)代舞臺設(shè)施的幫助立體圖形也是普遍存在的,但不是本文的重要論述。按照數(shù)學(xué)理論的劃分法平面幾何圖形分為:圓形,包含正圓形與橢圓形;四邊形,包含平行四邊形、長方形、正方形、梯形;三角形,按邊分類包含直角三角形、等腰三角形、等邊三角形。
圓形對于民間民族舞蹈具有非常重要的意義。千百年來圓圈舞蹈伴隨著民間舞蹈的發(fā)展,其歷史淵源流長,直到今天的民間舞蹈依然延續(xù)它獨(dú)特的生命力與感染力。庫爾特·薩克斯認(rèn)為:“環(huán)舞是群舞最古老的形式,甚至類人猿也跳環(huán)舞……與之相應(yīng)的成對、成行或成線跳的舞蹈形式起源于較晚的階段。”[4]這種圓的意識深深印在潛意識當(dāng)中,我們抬頭看到的天空、太陽還有期待的滿月都是圓形的符號,圓形無處不在,它代表著圓滿與和諧,是古往今來人們追求的境界。中央成為焦點(diǎn),人們的心聚向中央。并且具有極強(qiáng)的感染感,即因群體圍圓歌舞,舞者之間的情緒相互感染。隨即為觀者傳遞出一種團(tuán)結(jié)向上、眾志成城的氛圍和氣勢。
方形不論在廣場舞蹈還是舞臺藝術(shù)作品當(dāng)中都是常常使用的。有正方形與長方形之分,可以舞臺場地及作品需要來選擇。方形給人一種穩(wěn)固、堅實、有力的感覺,似乎如大地一般。當(dāng)一個作品在表現(xiàn)大舞段的時候,一般情況編導(dǎo)都會選擇拉開的方形。首先、有利于視角的開闊,能最大限度地占領(lǐng)舞蹈空間;其次、有利于舞者舞蹈動作的張弛舒展,將預(yù)想表達(dá)的情緒最大限度地宣泄出來。
總結(jié)以上圖形的運(yùn)動方式大致可以概括為:聚與散,或者也可以理解為集中與分散。相同的構(gòu)圖不同的運(yùn)動方式產(chǎn)生的效果是截然不同的,聚為聚集、聚合、聚攏之意,而這個“聚”的過程即是運(yùn)動方式?!熬邸奔从邢蛐牧Φ氖湛s感,這樣的運(yùn)動方式無形中給人一種力量感,而其中“聚”運(yùn)動時間的快慢性隨即導(dǎo)致不同的視覺效果。
復(fù)合幾何圖形構(gòu)圖就是指兩個或兩個以上的幾何圖形共同構(gòu)成的舞臺調(diào)度,往往產(chǎn)生1+1<2的效果。在調(diào)度上常采用點(diǎn)與幾何圖形的設(shè)計,而此時的幾何圖形可以營造環(huán)境氛圍、刻畫群體舞蹈形象、成為“點(diǎn)”的情感外化等作用。
對于處理復(fù)雜幾何構(gòu)圖的手段,可以概括為:平衡對稱手段,對比手段、襯托手段、主從有序。平衡、對稱是我國傳統(tǒng)舞蹈構(gòu)圖的主要手段。平衡是指矛盾雙方在力量上相抵而保持一種靜止的狀態(tài),而這種狀態(tài)時相對的,因為世界上沒有絕對平衡的事物。這個理念自然是要被舞蹈所吸收和借鑒學(xué)習(xí)的,在面對多種構(gòu)圖和組合時,尋找其中的平衡點(diǎn)是非常重要的,讓多種圖形有機(jī)地組合在舞臺上,成為一個統(tǒng)一和諧的畫面。
綜上所述,本文分別從線條構(gòu)圖、復(fù)雜圖案構(gòu)圖入手,剖析其表現(xiàn)功能和運(yùn)動方式,試圖對舞臺調(diào)度表現(xiàn)手段有一個整體的梳理和論述。希望對從事舞蹈編創(chuàng)工作的從業(yè)人員和學(xué)生,起到學(xué)習(xí)借鑒的作用。