略談“以書(shū)入畫(huà)”與中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意精神

“以書(shū)入畫(huà)”是中國(guó)畫(huà)的一個(gè)重要特征，中國(guó)畫(huà)是以筆墨為核心、立意為精髓的表現(xiàn)語(yǔ)言。中國(guó)畫(huà)是情感與體驗(yàn)的產(chǎn)物，在傳承相續(xù)中，“以書(shū)入畫(huà)”在中國(guó)寫(xiě)意繪畫(huà)的發(fā)展中起到了不可或缺的作用。唐代張彥遠(yuǎn)曾提出書(shū)法和繪畫(huà)有一定的淵源，即“書(shū)畫(huà)同源”?！耙詴?shū)入畫(huà)”不僅使中國(guó)畫(huà)吸取了書(shū)法作為抽象藝術(shù)的表現(xiàn)內(nèi)核，更使中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)語(yǔ)言和寫(xiě)意精神在書(shū)畫(huà)融合的基礎(chǔ)上得以升華。

一、“以書(shū)入畫(huà)”的歷史淵源

“以書(shū)入畫(huà)”顧名思義就是以書(shū)法融入繪畫(huà)，一是在畫(huà)面上以書(shū)法題跋，借此來(lái)解釋、補(bǔ)充、提升畫(huà)面的形式感與表現(xiàn)力。清代方薰《山靜居畫(huà)論》有：“洵詩(shī)文書(shū)畫(huà)，相為表里者矣。”這也是中國(guó)畫(huà)獨(dú)有的文化特征。二是以書(shū)法的筆墨技巧來(lái)作畫(huà)，用書(shū)法的線條表現(xiàn)形式，來(lái)豐富畫(huà)面的視覺(jué)感受。這一點(diǎn)，潘天壽曾言：“通過(guò)用筆，表現(xiàn)出對(duì)象的外形、結(jié)構(gòu)，并刻畫(huà)對(duì)象的精神狀態(tài)。因此，有成就的畫(huà)家，在書(shū)法上也有很高的修養(yǎng)?！?

自有文字以來(lái)，書(shū)法和繪畫(huà)就有著密不可分的關(guān)系。早在南北朝時(shí)期，謝赫在《古畫(huà)品錄》中就提出了“六法論”，其中“骨法用筆”中的骨法就是指線條的表現(xiàn)手法，也就是書(shū)法對(duì)繪畫(huà)的影響。及至中唐的張彥遠(yuǎn)敏銳提出書(shū)畫(huà)同源：“國(guó)朝吳道玄，古今獨(dú)步，前不見(jiàn)顧、陸，后無(wú)來(lái)者，授筆法于張旭，此又知書(shū)畫(huà)用筆同矣?！泵鞔_提出繪畫(huà)和書(shū)法相輔相成“皆本于立意而歸于用筆，故工畫(huà)者多善書(shū)”2，張彥遠(yuǎn)認(rèn)為精于繪畫(huà)的人也多在書(shū)法上取得了一定的成就，然而張彥遠(yuǎn)所提出的“書(shū)畫(huà)同源”只是理法相通，唐代繪畫(huà)仍以“成教化、助人倫”為主要?jiǎng)?chuàng)作思想，圍繞著“明勸誡，著升沉”“惡以戒世，善以示后”的主旨，彼時(shí)山水畫(huà)和花鳥(niǎo)畫(huà)尚未形成成熟的畫(huà)科。唐代書(shū)法以顏真卿、懷素等為代表的唐草走向巔峰，以酣暢淋漓的浪漫寫(xiě)意書(shū)風(fēng)為宋朝的“以書(shū)入畫(huà)”打下了基礎(chǔ)。

北宋中期，蘇軾和文同以繪畫(huà)為題材，以抒發(fā)內(nèi)心情感為主旨，以水墨為表現(xiàn)形式，創(chuàng)作了大批優(yōu)秀的“以書(shū)入畫(huà)”的成熟畫(huà)作，這種詩(shī)、書(shū)、畫(huà)融為一爐的藝術(shù)實(shí)踐為元以后逐漸形成主流的寫(xiě)意繪畫(huà)奠定了基礎(chǔ)和框架。以趙孟頫為代表的元代畫(huà)壇，在唐宋的基礎(chǔ)上正式提出了“以書(shū)入畫(huà)”“書(shū)畫(huà)同源”的藝術(shù)主張，他們以復(fù)古求創(chuàng)新，在唐宋文人畫(huà)寫(xiě)意的基礎(chǔ)上，追求晉唐風(fēng)韻，形成了中國(guó)文人畫(huà)的筆墨體系——“以書(shū)入畫(huà)”和寫(xiě)意的藝術(shù)精神，形成了別具一格的美學(xué)風(fēng)格。

二、中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意精神

中國(guó)畫(huà)的“精神”在寫(xiě)意，中國(guó)畫(huà)的靈魂在“寫(xiě)意”，如果說(shuō)“以書(shū)入畫(huà)”是強(qiáng)調(diào)技法，那么“寫(xiě)意”就是中國(guó)畫(huà)的“靈魂”。

書(shū)和畫(huà)的發(fā)展，共同構(gòu)成了中國(guó)畫(huà)豐富的精神內(nèi)涵。以筆墨為承載的中國(guó)畫(huà)，源自畫(huà)者自身的內(nèi)心活動(dòng)。王鏞撰文闡述：“寫(xiě)意精神是中國(guó)傳統(tǒng)文化的產(chǎn)物，是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓，是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的核心，也是中國(guó)藝術(shù)區(qū)別于西方藝術(shù)的顯著特性，在世界藝術(shù)與美學(xué)領(lǐng)域擁有獨(dú)立的審美價(jià)值和崇高的學(xué)術(shù)地位。3”

中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意精神歸根到底還是筆墨精神，如八大山人畫(huà)魚(yú)，無(wú)水、無(wú)草，但讓人感覺(jué)到魚(yú)的靈動(dòng)，這是筆墨通過(guò)“意”的表達(dá)，是中國(guó)畫(huà)的精髓和根本，“寫(xiě)意”的世界注定更加開(kāi)闊自由！這是純粹的精神世界，漫無(wú)邊際、精彩紛呈，筆墨有限、紙硯有疆，寫(xiě)意卻無(wú)拘無(wú)束。

從“六法”（“氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類(lèi)賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移模寫(xiě)”）中“應(yīng)物象形”便可見(jiàn)端倪，雖應(yīng)物，卻是有感而發(fā)，是創(chuàng)作自由和抒發(fā)內(nèi)心情感的端口。在占有很大比例的山水、花鳥(niǎo)作品中，歷代畫(huà)家通過(guò)精湛的技法對(duì)意象的深入挖掘，形成了獨(dú)具中國(guó)特色的筆墨技巧，然而僅通過(guò)臨摹學(xué)習(xí)前人筆法終不能成大家，畫(huà)作的神韻在“寫(xiě)意”，而“寫(xiě)意”是寫(xiě)生活之“意”，必來(lái)源于生活。王維《山水訣》曰：“夫畫(huà)道之中，水墨最為上，肇自然之性，成造化之功?！薄皩?xiě)意”給中國(guó)畫(huà)注入生命，使其生動(dòng)而富有表達(dá)力，體現(xiàn)了畫(huà)家的氣概、修養(yǎng)、內(nèi)涵，是源于生活而高于生活的藝術(shù)表達(dá)，是“實(shí)”與“意”的完美結(jié)合。

三、重塑中國(guó)畫(huà)的筆墨本體意識(shí)

“書(shū)畫(huà)同源”實(shí)質(zhì)就是“心手合一”，正如張彥遠(yuǎn)所說(shuō)：“骨氣形似，皆本于立意而歸乎用筆”，心中有溝壑，筆下有鋒芒，然而好的立意若沒(méi)有筆墨的支撐，往往欠缺火候。面對(duì)困境“溫故而知新”，在中國(guó)畫(huà)一次又一次高潮迭起的發(fā)展歷程中，無(wú)疑“以書(shū)為骨”“以書(shū)入畫(huà)”之特征最突出?！耙詴?shū)入畫(huà)”抓住了中國(guó)畫(huà)的本質(zhì)，失去此，寫(xiě)意畫(huà)則不能稱(chēng)其為“國(guó)畫(huà)”，甚至也不能在世界繪畫(huà)史中占有如此高的地位。而寫(xiě)意畫(huà)的最高境界是詩(shī)的意境和書(shū)法的筆意。因此宗白華先生對(duì)國(guó)畫(huà)的認(rèn)知不可謂之不經(jīng)典：中國(guó)繪畫(huà)，尤其是文人寫(xiě)意畫(huà)有兩大特點(diǎn)，一是引書(shū)法入畫(huà)法，一是融詩(shī)意詩(shī)境于畫(huà)景，突出抒情的寫(xiě)意性。

中國(guó)畫(huà)能從工藝?yán)L畫(huà)轉(zhuǎn)變?yōu)橛兄匾獌?nèi)涵的意境繪畫(huà)，和書(shū)法的筆墨情韻是分不開(kāi)的。即使在人類(lèi)文明逐步走向現(xiàn)代化的今天，書(shū)寫(xiě)已經(jīng)日漸弱化，計(jì)算機(jī)和算法已經(jīng)代替了我們的日常書(shū)寫(xiě)，然而毛筆的書(shū)寫(xiě)與藝術(shù)性表現(xiàn)仍舊沒(méi)有被淡化，這和我們的文化根源是密不可分的。如當(dāng)代書(shū)法家曾翔說(shuō)：“我們的文字之所以歷經(jīng)數(shù)千年而不消亡，我以為正是因?yàn)橹袊?guó)書(shū)法是世界獨(dú)有的以語(yǔ)言文字為載體的藝術(shù)形式而得到不斷傳承。”

中國(guó)繪畫(huà)最講究一個(gè)“意”字，意是一種文化品位，是一種藝術(shù)修養(yǎng)，是審美的最終體現(xiàn)，如伍鑫甫先生所說(shuō):“線條美的產(chǎn)生，首先是和墨的濃、淡而不是和色相結(jié)合?！彪m然書(shū)法、中國(guó)畫(huà)的展現(xiàn)形式和創(chuàng)作過(guò)程不盡相同，但其追求的意境卻是相通的。宗白華說(shuō)“我們見(jiàn)到書(shū)法的妙境通于繪畫(huà)，虛空中傳出動(dòng)蕩，神明里透出幽深?！币怨P墨為載體，以或平、或折、或干、或枯的用筆技巧來(lái)傳達(dá)畫(huà)家的“心”和“意”。

清代的王學(xué)浩《山南論畫(huà)》曰：“王耕煙云：有人問(wèn)如何是士大夫畫(huà)？曰：只一個(gè)‘寫(xiě)’字盡之。此語(yǔ)最為中肯，作字要寫(xiě)不要描，畫(huà)亦如之，一入描畫(huà)，便為俗工矣?！碑?dāng)代崔子范曾說(shuō)：“大寫(xiě)意篆書(shū)的東西多，山水畫(huà)隸書(shū)的東西多，小寫(xiě)意行書(shū)的東西多。行草為主，不加篆隸，易漂浮媚俗。如能行草篆隸結(jié)合，則既厚重古樸，又瀟灑靈巧”。書(shū)畫(huà)同源，只有在書(shū)法上有一定的造詣，才能在繪畫(huà)創(chuàng)作上通過(guò)筆精墨妙達(dá)到幽深玄遠(yuǎn)、具有形而上的“風(fēng)神氣象”，即“寫(xiě)”和“意”的高度統(tǒng)一。

縱觀古今，筆墨無(wú)疑是中國(guó)畫(huà)的核心。中國(guó)畫(huà)史幾乎就是一部中國(guó)筆墨發(fā)展史，自南北朝時(shí)期，“骨法用筆”這一理念被引入繪畫(huà)初步建構(gòu)起“書(shū)法入畫(huà)”的觀念以來(lái)，筆墨的本體意識(shí)被愈來(lái)愈多的畫(huà)家所認(rèn)可；到唐時(shí)，“本乎立意而歸乎用筆”的書(shū)法入畫(huà)精神已經(jīng)形成了完備的理論體系；隨著文人畫(huà)思潮進(jìn)一步推動(dòng)，筆墨寫(xiě)意在宋元波動(dòng)至高潮；此后，明、清數(shù)代，文人寫(xiě)意畫(huà)以其豐富的內(nèi)涵、空靈自然的韻味格調(diào)占據(jù)著畫(huà)壇主流地位，在“書(shū)畫(huà)同源”“畫(huà)法關(guān)通書(shū)法津”等觀念的影響下，筆墨本體意識(shí)被不斷強(qiáng)化推進(jìn)，最后逐步形成了具有中國(guó)特色的寫(xiě)意精神。

雖然當(dāng)代中國(guó)畫(huà)的發(fā)展，對(duì)“寫(xiě)實(shí)”的追崇稀釋了對(duì)于“寫(xiě)意”的追求，但是隨著時(shí)間的推移，基于書(shū)法的美學(xué)維度對(duì)于中國(guó)畫(huà)筆墨本體意識(shí)的回歸與重塑正在漸漸回?zé)?。藝術(shù)是超越時(shí)空的沉淀，隨著時(shí)間的推移，那些線條、墨跡，那些神來(lái)之筆的厚積薄發(fā)并沒(méi)有隨著時(shí)間而消磨，反而更加厚重。黃賓虹曾論中國(guó)畫(huà)“上中下”三品，下品為“畫(huà)有初觀之令人驚嘆其技能之精工，諦視之而無(wú)天趣者”；中品為“初見(jiàn)佳，久視亦不覺(jué)其可厭”；上品為“初視不甚佳，或正不見(jiàn)佳，諦視而其佳處為人所不能到，且與人之不易知，此畫(huà)事之重要在用筆”4。以此對(duì)照之，當(dāng)代中國(guó)畫(huà)壇已少見(jiàn)黃賓虹所謂之“上品”。中國(guó)畫(huà)筆墨的繼承與變革只有在尊重中國(guó)畫(huà)藝術(shù)本質(zhì)的前提下，守住本體，才能繼續(xù)開(kāi)拓而有所發(fā)展。

中國(guó)書(shū)法，從一開(kāi)始就是一種高度純化與抽象的藝術(shù)，“以書(shū)入畫(huà)”就是要強(qiáng)調(diào)寫(xiě)意繪畫(huà)用筆的書(shū)法化。中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)，畫(huà)的是靈性和學(xué)問(wèn)，還要求畫(huà)者有扎實(shí)的文化底蘊(yùn)，在表現(xiàn)物象的同時(shí)，抒發(fā)畫(huà)家的情懷胸臆。潘天壽論曰：“吾國(guó)唐宋以后之繪畫(huà)，是綜合文章、詩(shī)詞、書(shū)法、印章而成者。其豐富多彩，非西洋畫(huà)所能比擬……故吾曰：畫(huà)事不須三絕，而須四全，四全者，詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印章是也。”5

書(shū)法所呈現(xiàn)的生命神采和文化氣息恰恰是“美”，是可以入畫(huà)點(diǎn)睛的美，正是中國(guó)畫(huà)中最有價(jià)值的“寫(xiě)意”。筆墨的筆法所能體現(xiàn)出的線條質(zhì)感和流暢性可以讓畫(huà)作血肉更加豐滿(mǎn)；疏密有致的結(jié)構(gòu)及留白讓畫(huà)作更加耐人尋味。簡(jiǎn)而言之，中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意應(yīng)該是自然的、不被外物所干擾制約的，是酣暢淋漓地直抒胸臆，這是中國(guó)畫(huà)的根本，是“以書(shū)入畫(huà)”能夠重塑中國(guó)畫(huà)的筆墨本體意識(shí)的基礎(chǔ)。

從現(xiàn)代藝術(shù)思想的核心和精髓來(lái)看，從哲學(xué)思維特征來(lái)看，“以書(shū)入畫(huà)”的寫(xiě)意精神是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)主流的、顯著的、持久的、發(fā)展的、有厚重文化支撐的、擁有評(píng)價(jià)話(huà)語(yǔ)主導(dǎo)權(quán)的精神，可以說(shuō)是寫(xiě)意精神的復(fù)興之魂，是區(qū)別于西方藝術(shù)的明顯特征。如此厚重的歷史沉淀，足夠滋養(yǎng)彌合文化變遷所形成的斷代，足以支撐現(xiàn)當(dāng)代畫(huà)風(fēng)的更迭變革。堅(jiān)守“寫(xiě)意精神”的傳統(tǒng)，不斷拓展寫(xiě)意精神的表達(dá)范圍，才能使中國(guó)畫(huà)寫(xiě)意精神發(fā)揚(yáng)光大，實(shí)現(xiàn)良好的傳承和發(fā)展。

注釋

1 潘天壽《骨法用筆》,1962年7月。

2 唐張彥遠(yuǎn)《歷代名畫(huà)記》卷一《論畫(huà)六法》。

3 王鏞《中國(guó)藝術(shù)的寫(xiě)意精神》,《中華書(shū)畫(huà)家》2014年第一期。

4 黃賓虹《論畫(huà)殘稿》。

5 潘天壽《聽(tīng)天閣畫(huà)談隨筆·雜論》。