□吳雪梅 徐州幼兒師范高等??茖W(xué)校
關(guān)于漢畫像石的記載,最早出現(xiàn)在北魏酈道元的《水經(jīng)注》中。隨著對漢代古墓的科學(xué)發(fā)掘和保護,漢畫像石的數(shù)量也越來越多,其內(nèi)容幾乎涉及當時社會的各個方面,可以準確反映漢代的真實景象。而漢樂舞作為漢畫像中的一種類別,在研究漢代音樂和舞蹈方面具有重要的意義。漢樂舞的音樂形式包括樂器演奏以及歌唱等各種形式,舞蹈方式是在不同場合下的舞蹈表演,主要以群舞為主。這種宏大的藝術(shù)表現(xiàn)形式的呈現(xiàn),與當時的政治、經(jīng)濟和文化背景密不可分。
首先,漢樂舞產(chǎn)生的時代是漢朝,在經(jīng)歷了多年的戰(zhàn)亂和分裂之后,漢代作為一個統(tǒng)一的、穩(wěn)定的王朝,創(chuàng)造了一個相對穩(wěn)定的社會環(huán)境?!拔木爸巍睘榘傩諑矸毖苌⒌臋C會,漢武帝時期推行的“推恩令”“獨尊儒術(shù)”和加強中央集權(quán)等一系列政策,讓漢代的統(tǒng)治日益穩(wěn)定。這些內(nèi)容在漢畫像石中也有所表現(xiàn)。其次,穩(wěn)定的社會環(huán)境為經(jīng)濟的發(fā)展奠定了基礎(chǔ),漢畫像石被發(fā)現(xiàn)的地區(qū)多為經(jīng)濟富庶之地或是政治、文化中心。發(fā)達的經(jīng)濟和富足的物資,為漢畫像石的出現(xiàn)提供了條件。漢畫像石中展現(xiàn)的藝術(shù)形式都是在經(jīng)濟發(fā)達的情況下產(chǎn)生的,當時的人們不僅僅滿足于口腹之欲,開始追求更高的精神層面。以山東為首的漢樂舞分布區(qū)域表現(xiàn)的是儒家文化,以南陽為首的漢樂舞分布區(qū)域表現(xiàn)的是楚地的浪漫主義文化,以重慶為首的漢樂舞分布區(qū)域表現(xiàn)的是中原與西域的融合文化,這些不同種類的文化讓漢樂舞的形式更加豐富。除了政治、經(jīng)濟和文化背景外,還不得不提到漢代盛行的厚葬之風(fēng)。為了追求生前和死后世界的統(tǒng)一,漢代在積累了大量的財富之后,盛行起厚葬之風(fēng)。漢畫像石作為喪葬禮制性建筑的一類開始大肆出現(xiàn),同時,為后代研究漢代文化以及漢代樂舞文化提供了豐富的材料。
1.開展傳統(tǒng)文化教育符合時代要求
習(xí)近平總書記在黨的十九大報告中指出:“文化自信是一個國家、一個民族發(fā)展中更基本、更深沉、更持久的力量。必須堅持馬克思主義,牢固樹立共產(chǎn)主義遠大理想和中國特色社會主義共同理想,培育和踐行社會主義核心價值觀,不斷增強意識形態(tài)領(lǐng)域主導(dǎo)權(quán)和話語權(quán),推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展?!?014 年9 月24 日,習(xí)近平主席在紀念孔子2565 周年誕辰國際學(xué)術(shù)研討會上明確指出:“優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是一個國家、一個民族傳承和發(fā)展的根本,如果丟掉了,就割斷了精神命脈?!彼€用形象的語言要求重整民族文化資源,“讓收藏在禁宮里的文物、陳列在廣闊大地上的遺產(chǎn)、書寫在古籍里的文字都活起來”。以此類推,除古代文獻的文字外,陳列在漢畫館和敦煌壁畫上的中國古典舞也都應(yīng)該從二維空間向四維空間活起來。它們不是中國當代社會所熟知的,也不是芭蕾舞和現(xiàn)代舞、民間舞和當代舞觀念及技術(shù)創(chuàng)造的“意蘊和精神”所能替代的。與此同時,教育部也在大力改革語文的教學(xué)重點,提高傳統(tǒng)文化和文言文的比重。因此,在基礎(chǔ)教育角度就對傳統(tǒng)文化加以重視和啟蒙,能為將來的學(xué)習(xí)打下良好的基礎(chǔ),還能增強我們的文化自信、民族自信。
2.開展傳統(tǒng)文化教育可堅定文化自信
當今社會充斥著各種繁雜的信息,紛擾交織,對此很多時候無從辨析。正如舞蹈普及教育現(xiàn)狀,各種舞蹈考級在校外機構(gòu)被利益驅(qū)使,使舞蹈失去教育初衷。六七歲的兒童跳著《洛神》《點絳唇》,穿著漢服跳起拉丁舞……凡此種種,美其名曰“融合”“創(chuàng)新”。但是少年兒童無法從種種亂象中辨析文化的祖源,容易對文化產(chǎn)生混亂的認識。那么,如何讓優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在這些紛雜信息中脫穎而出,占據(jù)主流地位,是我們需要認真思考的問題。相比于學(xué)習(xí)和掌握科學(xué)知識,我們更為迫切的是需要讓兒童對傳統(tǒng)有一個正確的、自信的認識。豐富的傳統(tǒng)文化形式會為基礎(chǔ)教育形式提供了更多的可能性。傳統(tǒng)文化形式可以幫助孩子們塑造一個健康向上的人格,提高孩子們的藝術(shù)鑒賞能力和審美品位。讓他們在未來的生活中以一種更加積極的態(tài)度面對困難和考驗。漢樂舞作為一種綜合性的文化形式,融詩、歌、舞為一體,形式多樣,內(nèi)容豐富,適宜兒童體驗。鑒于兒童的認知發(fā)展規(guī)律,我們可以不必糾結(jié)傳統(tǒng)的定義,只是單純地將傳統(tǒng)文化的代表之一——漢樂舞展現(xiàn)在他們面前,讓藝術(shù)的氛圍帶給兒童最直觀的感受。漢樂舞中的音樂形式、舞蹈形式和服飾形式都是漢代文化的精華所在,兒童在感受的同時,可以最直接地接收到漢樂舞中的各種優(yōu)秀思想,在潛移默化中讓兒童樹立傳統(tǒng)意識,建立文化自信。
1.樹立正確審美
如何定義“美”,是世世代代的人們一直爭論不休的話題。什么是美,什么可以代表美,現(xiàn)階段看來,自然美是人類最早意識到的美。大美之美,美在自然,自然美是“自然人化”的結(jié)果。人對自然美的發(fā)現(xiàn)與欣賞也是無窮無盡的,人從自然美中獲得的啟示更是無窮無盡的。自然美愉悅?cè)说纳硇?,激發(fā)人的創(chuàng)造靈感。自然的理性可治愈人的心靈創(chuàng)傷,提升人的道德情操。人與自然要建立平等和諧的關(guān)系,也就是天人合一。這種自然美在漢畫像石中得到了充分體現(xiàn)。漢畫像石的產(chǎn)生是當時的人們?yōu)榱擞涗洰敃r的典章制度、風(fēng)土人情等現(xiàn)實發(fā)生的場景所刻畫出的藝術(shù)作品,是人們對當時自然美的發(fā)現(xiàn)、欣賞和轉(zhuǎn)化。
2.傳統(tǒng)文化的審美意義
漢畫像石中的漢樂舞以古樸的漢畫形式把漢代的音樂和舞蹈形式呈現(xiàn)出來,通過高超的雕刻藝術(shù)將漢代真實的生活和娛樂場景生動地展現(xiàn)在當代人面前,顯示其獨特的藝術(shù)魅力。漢樂舞的藝術(shù)形式多種多樣,既包括場面宏大的樂舞百戲、雜舞、鼓舞樂、相和歌樂等,又包括小型歌舞形式如舞蹈、雜技、說唱、戲謔、游戲等。如今,我們帶領(lǐng)兒童走進漢畫像石,讓他們感受漢代的樂風(fēng)舞韻,體味宏大的表演場面,驚訝于演員高超的技藝,領(lǐng)略漢樂舞的形式美和藝術(shù)美,在他們幼小的心靈中烙下中華文化烙印。漢畫像石中的漢樂舞,動作之優(yōu)美,形式之多樣,彰顯了漢代繁盛的國力、深刻的文化底蘊和強大的民族。當兒童觸摸歷史時,漢畫像石帶給他們的是傳統(tǒng)與現(xiàn)代、未來不同的審美定義,卻傳遞著相同的文化符號。
審美活動作為一種文化現(xiàn)象,具有鮮明的民族特點。每個民族的審美心理特征都會在日常生活和文學(xué)創(chuàng)作、藝術(shù)活動中表現(xiàn)出來,并且在該民族的文化習(xí)俗、思想觀念、意識形態(tài)中得到解釋和印證。在中國傳統(tǒng)文化中,禮樂占著相當?shù)谋戎兀渲幸陨眢w構(gòu)成的樂舞關(guān)涉政治、社會、倫理、教育諸多方面,而在樂舞傳統(tǒng)中生成的中國古典舞也脫不開這些方面的考量。對美的形態(tài)的特殊感受,是每個民族審美觀念的一個重要內(nèi)涵,既表現(xiàn)了每個民族審美觀,也濃縮了該民族的文化價值觀和民族文化心理特質(zhì),是民族文化歷史發(fā)展的結(jié)果。讓民族的美走進新一代兒童的心里,并在其中生根發(fā)芽。
3.兒童舞蹈美育的意義
舞蹈美育是一種生命美育,對兒童進行舞蹈美育的意義絕不在于舞蹈技能的高低,而在于兒童的生命質(zhì)量,提升兒童的生命強度,是幫助他們培養(yǎng)認識美的覺悟、追求美的理念和創(chuàng)造美的能力。少年兒童對于音樂、舞蹈之類的藝術(shù)形式,需要建立自己的認識,對美的體驗是兒童自發(fā)的一種感受。因此不同類型的藝術(shù)形式,只要符合兒童對于美的定義,那么就是美的。芭蕾舞是美的,鋼琴曲是美的,漢樂舞也是美的。
兒童舞蹈美育自古就有,漢樂舞作為漢代具有代表性的藝術(shù)形式,其具有鮮明的文化特色和民族印記。兒童在觀賞的過程中除了可以感受到雕刻藝術(shù)的精美以外,通過排演漢樂舞片段,穿上與漢畫像石描繪的相同的服飾,嘗試完成《六博對弈》《俳優(yōu)》《手袖威儀》《建鼓舞》等樂舞片段,這樣更能直接地讓兒童浸潤在集大成的漢代音樂和舞蹈當中,真正踐行兒童舞蹈的身體審美教育,提高兒童對美的感受力和鑒賞力,在未來包羅萬象的藝術(shù)形式中具備強大的辨識力。
漢樂舞不僅是一種美的形式,更是一種文化符號。漢樂舞體驗過程,是傳統(tǒng)文化的一種“活”化形式的嘗試。它在潛移默化中陶冶了兒童的情操,給他們帶來愉悅的體驗,同時更是實施美育的過程。幫助兒童形成美的理想、美的情操、美的品格和美的素養(yǎng),促進他們詩意人生的實現(xiàn)?!芭d于《詩》,立于禮,成于樂?!奔礃淙擞说某跏己徒K極,不但是人格修養(yǎng)的入門途徑,更能使它達到成熟的、高級的境界。
1.青少年認識的特點
皮亞杰(瑞士)將兒童和青少年的認識分為四個階段,即感知運算階段、前運算階段、具體運算階段和形式運算階段。他認為所有的兒童都會依次經(jīng)歷這四個階段,新的心智能力的出現(xiàn)是每個新階段到來的標志,而這些新的心智能力使得人們能夠以更為復(fù)雜的方式來理解世界。雖然不同的兒童以不同的發(fā)展速度經(jīng)歷這幾個階段,但是都不可能跳過某一個發(fā)展階段。同一個個體或許能同時進行不同階段的活動,這明顯地表現(xiàn)于從一個階段進入一個新階段的轉(zhuǎn)折時期。根據(jù)皮亞杰的認知發(fā)展論,兒童在發(fā)展初期對美的認識尚未成熟,在認知過程中通常是進行比較直觀的感受。
2.利用現(xiàn)代化信息技術(shù)建立
我們在思考怎樣建立漢樂舞的概念時要考慮兒童的認知規(guī)律,在教學(xué)的過程中可以將艱澀的概念變?yōu)橹苯佑^察、體驗,讓兒童直接面對漢畫像石本體,正確引導(dǎo),了解漢樂舞的服飾、妝容、動作和韻律等。直觀地展示漢畫像石中樂舞壁畫的美,讓漢畫樂舞真正“活”起來,可以在兒童心里留下深刻的印象,從而產(chǎn)生想要去接觸、去了解漢樂舞的興趣。在教學(xué)的過程中用相對輕松的方式建立漢樂舞的概念,利用美育課堂形式,從不同方面對漢樂舞進行解讀。在傳統(tǒng)文化與教育的融合中,通過多媒體設(shè)備教學(xué)形式的結(jié)合,能更好地促進兒童對傳統(tǒng)文化的理解,借助現(xiàn)代信息技術(shù)方式的適當使用,生動形象地傳遞漢畫樂舞的內(nèi)容,以多種方式向兒童呈現(xiàn)更多的漢畫像石圖文,兒童可以更直觀地對傳統(tǒng)文化進行理解。借助多媒體在教學(xué)中的使用,通過圖片、視頻、動畫等形式強化兒童對文化內(nèi)容的記憶。對于漢畫像石在基礎(chǔ)教育中的傳播和應(yīng)用,可以通過將漢畫像石掃描為紙質(zhì),由兒童涂鴉上色,培養(yǎng)他們的動手能力和對色彩的感知以及審美能力。還可以通過將漢畫像石中的故事制作為動畫或視頻的方式進行傳播,為兒童營造良好的文化氛圍,創(chuàng)造更多的途徑,方便文化與教學(xué)的融合,擴大傳統(tǒng)文化的影響。漢樂舞的多種體驗將激發(fā)兒童對藝術(shù)的向往,同時更是對中華傳統(tǒng)文化符號的確認。
漢樂舞不僅僅是一種舞蹈和音樂形式的符號,更是一種文化和思想的體現(xiàn)。當時的人們崇尚什么樣的思想,追求什么樣的精神境界,都會通過藝術(shù)的形式呈現(xiàn)在漢畫像石中。內(nèi)容豐富多彩的漢畫像石,大致分為三類。
(1)現(xiàn)實生活。例如,迎來送往、車騎出行、迎賓拜謁、庖廚宴飲、樂舞雜技、鐘鳴鼎食、六博對弈、馳逐狩獵、射御比武、飛劍跳丸、馴象弄蛇、魚龍漫衍、吞刀吐火、捕魚田獵、亭臺樓閣、門卒侍衛(wèi)等。
(2)歷史故事。漢代先民善于思考和崇拜,雖然皇家罷黜百家,獨尊儒術(shù),但在社會上新儒學(xué)占主導(dǎo)地位的同時,道家思想和民間宗教也十分活躍。
(3)神仙世界。青龍、白虎、朱雀、玄武(龜蛇相交)四神;傳說中摶土造人,煉石補天,創(chuàng)造天、地、人的始祖女媧;伏羲、女媧人首蛇身相交。還有玉兔搗藥、神獸守鼎等。
尤其在漢樂舞中的手袖威儀為儒家思想在漢畫像石中的具體體現(xiàn),手袖威儀最早可以追溯到西周時期,發(fā)展到漢代已經(jīng)極為成熟??鬃釉疲骸熬硬恢貏t不威”,由此可見威儀在漢代的重要性。除了威儀的重要性外,漢樂舞中也體現(xiàn)出儒家的其他重要思想。漢樂舞中“三皇五帝”“羽人”等無不體現(xiàn)儒家“天人合一”的重要思想?!疤烊撕弦弧钡乃枷胱钤绯霈F(xiàn)在西周,漢代著名的儒學(xué)家董仲舒也曾提到“天人之際,合而為一”。漢樂舞中用不同的方式來表現(xiàn)“天人合一”的儒家思想,由此可見,漢代的儒家思想也深深烙印在漢樂舞中,藝術(shù)表達思想,思想蘊含在藝術(shù)之中。不僅僅是儒家思想,漢樂舞中還蘊含老莊思想、佛教思想、楚地浪漫主義等各種漢代的思想,是漢代文化和思想的呈現(xiàn)方式。兒童在第一階段對漢樂舞建立初步的認識之后,就可以通過漢樂舞體驗,了解儒家等學(xué)派的優(yōu)秀思想,這對少年兒童三觀的形成也有重要意義。
上文提到,漢樂舞中蘊含了漢代諸子百家的思想。正是這些觀點的不同,讓漢代的文化變得豐富多彩。中國文化博大精深,即使傾盡畢生之力也很難窺得其全貌。這里,漢樂舞反映的內(nèi)容是真實的,有歷史的可靠證據(jù),具有豐富內(nèi)涵和深刻的底蘊。漢樂舞已經(jīng)成為極具價值的文化資源,展現(xiàn)了漢代宮廷的真實禮儀、漢代百姓的真實生活等。我們走進漢樂舞就是在走進漢代真實的歷史。漢樂舞成為我們窺探了解漢代文化和歷史的“望遠鏡”。
國家強調(diào)“文化自信”“文化軟實力”,那么在基礎(chǔ)教育兒童成長的關(guān)鍵期,面對撲面而來的“舶來品”洋文化,面對中國舞蹈文化認識的無所適從,兒童以怎樣的方式了解中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化樣式并對燦爛的中國傳統(tǒng)文化產(chǎn)生自信?中國歷代都將舞蹈作為文化傳承的載體。例如,在漢魏之際,儒家宗廟祭祀活動,嚴格限定在貴族子弟中。漢太樂律稱:“卑者之子,不得舞宗廟之酬。除吏二千石到六百石及關(guān)內(nèi)侯到五大夫子,取嫡子高五尺以上,年十二到三十,顏色和順、身體循理者,以為舞人疽。”這些經(jīng)過挑選的舞人就肩負著身體文化政治的職責。再如,元代山西永樂宮壁畫上的舞童,長巾翻飛,踏足抬臂,成平圓、立圓、8 字圖而舞?!伴L袖善舞”的袖舞是中國古典舞的代表性種類之一,戰(zhàn)國時期就已經(jīng)出現(xiàn)過兒童袖舞的舞蹈形象,延續(xù)到明清,兒童舞袖的形象依舊普遍存在。
那么,漢樂舞一定可以作為國家主流的身體審美教育載體,成為中國古典舞的身體母語。我們將充分利用徐州地域的優(yōu)勢,挖掘適合少年兒童身心體驗的樂舞形象,讓二維的壁畫在孩子們的生活中“活”起來。在傳統(tǒng)深厚的中國大地上,孩子要自豪地學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的巾舞、袖舞、棍舞、伎樂童子舞、《靈星舞》,讓漢樂舞在孩子們內(nèi)心生根發(fā)芽,增強他們的民族自信心,讓民族的美好傳統(tǒng)“扎進”孩子們心里。