張瑜
(陜西省子長(zhǎng)市文化藝術(shù)培訓(xùn)中心,陜西 子長(zhǎng) 717399)
在信息化時(shí)代背景下,想要讓聲樂(lè)培訓(xùn)達(dá)到預(yù)期效果,學(xué)生本身需要擁較強(qiáng)的歌唱審美能力。教師培養(yǎng)學(xué)生歌唱審美能力,對(duì)其聲樂(lè)演唱具有非常重要的作用[1]。因此,聲樂(lè)教師要具有較高的專業(yè)素質(zhì)和職業(yè)素養(yǎng),創(chuàng)新聲樂(lè)教學(xué)方式,才能確保聲樂(lè)培訓(xùn)效率。
作為一名合格的聲樂(lè)教師,要及時(shí)讓學(xué)生明白心理健康對(duì)演唱的重要性,培養(yǎng)學(xué)生吃苦耐勞的精神,為表演聲樂(lè)打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),俗話說(shuō)藝高人膽大,臺(tái)上片刻的成功,往往在臺(tái)下要付出雙倍,甚至三倍的努力,只有積累豐富的經(jīng)驗(yàn),和鍛煉出較強(qiáng)的本領(lǐng),才能在臺(tái)上靈活運(yùn)用[2]。作為一名聲樂(lè)教師,要充分發(fā)揮引導(dǎo)者的角色,讓學(xué)生能夠深入了解聲樂(lè),從而提高本身自信心,自信心的源頭并不是自我感覺良好,而是通過(guò)平時(shí)不斷努力,最終獲得大多數(shù)觀眾認(rèn)可,是一步步努力的過(guò)程。
一場(chǎng)完美的歌唱表演需要 演唱者有扎實(shí)的演唱技巧與良好的心態(tài),因此培養(yǎng)學(xué)生的自信心就顯得尤為重要。在培養(yǎng)學(xué)生的自信心時(shí),教師需要注意采用循序漸進(jìn)的方法,要考慮到每一個(gè)學(xué)生的歌唱能力、嗓音特色,選擇符合學(xué)生能力的作品來(lái)進(jìn)行教學(xué)。若是選取的技巧學(xué)生不能勝任或是不符合他的音域和嗓音條件,不僅不能實(shí)現(xiàn)對(duì)作品的完整演繹,反而還會(huì)使學(xué)生喪失信心,對(duì)歌唱表演產(chǎn)生畏難情緒和緊張不安的心理。在日常教學(xué)中,教師需要注意根據(jù)學(xué)生的特點(diǎn)選擇符合學(xué)生自身特點(diǎn)的作品,從易到難、循序漸進(jìn),慢慢提高學(xué)生的表現(xiàn)能力和演唱技巧,使學(xué)生在學(xué)習(xí)和演唱的過(guò)程中不斷受到認(rèn)可與肯定,幫助學(xué)生建立起信心[3]。
聲樂(lè)教學(xué)和歌曲演唱不僅是聲音的藝術(shù),它是聲音、情感與動(dòng)作的融合體,學(xué)生不僅需要在聲音上進(jìn)行打磨與訓(xùn)練,在感情上同樣需要領(lǐng)會(huì)和感受創(chuàng)作者的意圖與思想,做到與作曲家產(chǎn)生共鳴,與觀眾產(chǎn)生共鳴,只有這樣才能算是將作品中的精髓演繹出來(lái)。教師在進(jìn)行聲樂(lè)教學(xué)的過(guò)程中應(yīng)當(dāng)注意到這一點(diǎn),為了提高學(xué)生的自信心,幫助學(xué)生更好地詮釋作品,就必須教會(huì)學(xué)生分析作品并融入自身的體會(huì),幫助學(xué)生去感受和領(lǐng)悟作品中的情感,結(jié)合自己的人生閱歷,融入自己的想法。
要學(xué)好聲樂(lè)與歌唱表演,學(xué)生就必須擁有獨(dú)立分析處理作品的能力。因?yàn)槊總€(gè)人的生活閱歷與思考方式不同,每個(gè)學(xué)生對(duì)音樂(lè)作品的理解和分析也會(huì)有所不同,很可能會(huì)與作曲家所想要傳達(dá)的思想和感情產(chǎn)生偏差,甚至產(chǎn)生誤解,這種情況對(duì)學(xué)生學(xué)習(xí)、理解作品,表達(dá)、詮釋作品是非常不利的[4]。而通過(guò)培養(yǎng)學(xué)生的表演能力,就能改善這一問(wèn)題。表演能力的提高可以幫助學(xué)生提高分析處理作品的能力,使學(xué)生能夠通過(guò)自身的聽覺、視覺、觸覺去模仿、鍛煉并感受作品,更了解作品的創(chuàng)作背景與歷史背景,體會(huì)歌詞中包含的意境與內(nèi)涵,最終學(xué)會(huì)正確分析理解作品,并將其正確地表現(xiàn)出來(lái)。
作為一名優(yōu)質(zhì)的演唱家,必須具有良好的認(rèn)知,能夠時(shí)刻評(píng)價(jià)自己。在日常聲樂(lè)演奏過(guò)程當(dāng)中,要懂得充分發(fā)揮自己的優(yōu)點(diǎn),彌補(bǔ)自身缺點(diǎn),對(duì)待任何事物要具備積極主動(dòng)態(tài)度。比如:作為一名抒情類男高音演員,要懂得以抒情的音色和細(xì)膩的感情為核心,不要盲目追求大眾喜愛,拒絕越級(jí)挑戰(zhàn)難度較高的目的,認(rèn)為自己在演奏時(shí)能夠超常發(fā)揮,這樣很容易造成相反效果,會(huì)給心理造成嚴(yán)重的負(fù)擔(dān),甚至?xí)绊懙皆谂_(tái)上的正常發(fā)揮。因此,演唱家要懂得對(duì)自身能力進(jìn)行正確判斷,及時(shí)調(diào)整自身情緒,充分激發(fā)演唱激情,將自身演唱狀態(tài)調(diào)整到最佳狀態(tài)。
特別的歌曲對(duì)演唱者的專業(yè)素質(zhì)要求較高,不僅得具備堅(jiān)實(shí)的演唱技巧,還要保持良好的心態(tài),教師要注重培養(yǎng)學(xué)生自信心。在培養(yǎng)學(xué)生自信心的同時(shí),要注意培養(yǎng)方式,盡可能采用循序漸進(jìn)的培養(yǎng)方式,要充分考慮到學(xué)生的嗓音特色、歌唱能力等,要選擇最適合學(xué)生學(xué)習(xí)的歌曲,如果選擇不當(dāng),不僅無(wú)法實(shí)現(xiàn)完美教學(xué),還可能導(dǎo)致學(xué)生喪失信息。在演唱時(shí),很容易出現(xiàn)緊張、畏懼等情況,不利于演唱效果。在日常教學(xué)當(dāng)中,培訓(xùn)教室要仔細(xì)分析兩個(gè)學(xué)生具有的特點(diǎn),從而選擇合適的作品,提高學(xué)生演唱技巧和表演能力,慢慢幫助學(xué)生樹立自信心。歌唱 表演是一門 藝術(shù),只有在反復(fù)不斷的舞臺(tái)表演中不斷打磨,才能成長(zhǎng)為一名優(yōu)秀的表演者,歌唱 表演被越來(lái)越多人的喜愛,那么作為一名聲樂(lè)培訓(xùn)者,就要不斷探索,努力提高自己的專業(yè)水平,探索總結(jié)適合演唱者的藝術(shù)表現(xiàn)演唱風(fēng)格,并指導(dǎo)他們?cè)谘莩鰰r(shí)提升自信心,不斷進(jìn)行自我調(diào)節(jié),隨著舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)的不斷積累和表 演技巧的純熟,以及演唱者自身藝術(shù)修養(yǎng)的提高,相信他們的藝術(shù)道路就會(huì)越走越遠(yuǎn),越走越寬[5]。
演唱通常用采用文藝演出,時(shí)常被人稱舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐,學(xué)生以舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐作為載體,積極豐富自身經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)。在聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中,教師要注重培養(yǎng)學(xué)生舞臺(tái)審美能力,提高學(xué)生實(shí)踐能力,將理念課堂逐漸轉(zhuǎn)化為實(shí)踐課堂,避免受到外在因素困擾,幫助學(xué)生克服心理問(wèn)題,讓學(xué)生可以更多舞臺(tái)控制自己心理狀態(tài),從而提高聲樂(lè)教學(xué)質(zhì)量。激發(fā)學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)造力和思想能力,無(wú)形中鍛煉學(xué)生學(xué)習(xí)能力,確保其擁有積極性和主動(dòng)性[6]。由于基礎(chǔ)聲樂(lè)教學(xué)課程比較復(fù)雜,聲樂(lè)教師要采用啟發(fā)式教學(xué)方式,讓學(xué)生能夠自主選擇適合自己學(xué)習(xí)的內(nèi)容,讓學(xué)生能夠多方面對(duì)問(wèn)題進(jìn)行思考,及時(shí)解決任何突發(fā)情況,并且要增強(qiáng)學(xué)生團(tuán)隊(duì)精神和合作精神,讓學(xué)生能夠深入了解聲樂(lè),從而提高本身自信心,提高聲樂(lè)學(xué)習(xí)效率[7]。
聲樂(lè)教學(xué)是將聲音藝術(shù)、動(dòng)作、感情等方面相幾何,學(xué)生不僅要全面了解聲樂(lè)技巧,還要用心體會(huì)創(chuàng)作者當(dāng)時(shí)的情感和想法,和創(chuàng)作者產(chǎn)生心靈上的共鳴,這樣才能將作品完美演繹出來(lái),得到所有觀眾的認(rèn)可[8]。同時(shí)培訓(xùn)在提高學(xué)生表演能力過(guò)程中,要提要學(xué)生自信心,這樣學(xué)生才能充分發(fā)揮作品作用。教師要從多方面幫助學(xué)生體會(huì)作品含義,領(lǐng)悟作品所表達(dá)的感情,再結(jié)合自身經(jīng)歷,將自身情感和想法融入到作品當(dāng)中,從而提高自己的表演能力[9]。當(dāng)拿到演唱作品后,演唱者要對(duì)作品內(nèi)容進(jìn)行兩次創(chuàng)作,要提前了解好作品當(dāng)初創(chuàng)作的背景和心理感情,要了解作者當(dāng)初想要表達(dá)的含義。旋律是整個(gè)做的情感寄托,兩者是相互幫助的存在,歌曲的靈魂和感情完全是由旋律和歌詞兩部分組成,要用心靈去真正了解做的內(nèi)在含義,進(jìn)一步了解歌曲的意境,盡量將作者的思想感情和內(nèi)在含義充分展現(xiàn)在觀眾面前,將作品的廣度和深度充分表現(xiàn)出現(xiàn),讓作品散發(fā)出應(yīng)有的光彩,讓觀念能夠真正體會(huì)到音樂(lè)作品的美妙。古人云“余音繞梁三日耳不絕 ”,正是其生動(dòng)寫照。演唱者要通過(guò)扎實(shí)反復(fù)領(lǐng)會(huì)作品的精神內(nèi)涵,把歌曲中所表現(xiàn)的情感正確、充分淋漓盡致地表達(dá)出來(lái)。
聲樂(lè)表演主要是以舞臺(tái)作為載體,通過(guò)舞臺(tái)來(lái)驗(yàn)證自己的培訓(xùn)成果,將自身對(duì)作品的理解和感情演繹在觀眾面前,是每個(gè)聲樂(lè)表演者的畢生追求。但部分表演者無(wú)法控制自身情緒,在面對(duì)大量觀眾時(shí),很容易產(chǎn)生恐懼、緊張等心理情緒,導(dǎo)致表演效果受到嚴(yán)重影響,培養(yǎng)教師要針對(duì)這方面情況,加強(qiáng)學(xué)生心理控制能力,幫助學(xué)生克服心理脆弱問(wèn)題,有效控制自身情緒,取得良好的表演效果[10]。
綜上所述,聲樂(lè)表演是藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài),只有經(jīng)過(guò)不斷的練習(xí)和打磨,才能讓其成長(zhǎng)為優(yōu)秀的表演家,被大部分所喜愛。作為一名優(yōu)秀的表演獎(jiǎng),要盡可能提高自身專業(yè)知識(shí),豐富自身實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),創(chuàng)作出屬于自身的表演風(fēng)格,提高自信心,才會(huì)在藝術(shù)道路上越走越遠(yuǎn)。