箏曲《翠語(yǔ)》的音樂本體與演奏分析

唐子茵

（河南師范大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院，河南 新鄉(xiāng) 453000）

箏曲《翠語(yǔ)》是由中國(guó)著名青年古箏演奏家、作曲家、第七屆中國(guó)音樂最高獎(jiǎng)“金鐘獎(jiǎng)”得主——?jiǎng)酚?017 年7 月所創(chuàng)作的一首全新作品。該曲目將大自然與音樂完美融合，根據(jù)《采茶舞曲》二度創(chuàng)作得來(lái)，是一首寫茶的作品。由簡(jiǎn)單的五聲調(diào)式變化出豐富多彩的旋律，引人入勝。

一、《翠語(yǔ)》作曲者簡(jiǎn)介

劉樂，“80 后箏王”，表演代表作品有：《溟山》《林泉》《西域隨想》《云裳訴》等。創(chuàng)作的優(yōu)秀作品有：《翠語(yǔ)》《袖夢(mèng)》《戀春風(fēng)》《儂》等。近年來(lái)，劉樂所創(chuàng)作的曲目一直向高質(zhì)量、高速度、高難度發(fā)展，且非常具有中國(guó)古典韻味，大多如行云流水般灑脫。表現(xiàn)力和感染力都非常的強(qiáng)，作品技術(shù)、張力十分突出，作品里細(xì)膩、流暢、靈動(dòng)的表達(dá)離不開作者自身的藝術(shù)修養(yǎng)和言談舉止，文質(zhì)彬彬，談吐自如，聽其演奏的作品簡(jiǎn)直是來(lái)自大自然對(duì)心靈的洗禮。

二、音樂本體

“翠濤語(yǔ)春華，茗芳潤(rùn)卿心”。翠，翡翠般蔥郁；語(yǔ)，在風(fēng)中呢喃。此曲以“茶”為靈感，穿插了江南家喻戶曉的“采茶”音調(diào)，描繪了如春茶般清新淡雅的初春景象：江南古香古色的窗欞、繁茂搖曳的柳條、折射的陽(yáng)光。一切都從這一幕開始，或靜或動(dòng)、或明或暗、或遠(yuǎn)或近、或冷或暖。表達(dá)了作曲者對(duì)西湖春景的情有獨(dú)鐘，在青蔥歲月里，聆聽翠語(yǔ)，清新通透，宛如到了江南。

樂曲為普通的D 調(diào)五聲調(diào)式音階，但通過一系列流動(dòng)的音符，描繪了一片鳥語(yǔ)花香的森林，其中一段輔音似泉水一般叮咚流淌，令人耳目一新?！洞湔Z(yǔ)》雖是一首古箏獨(dú)奏曲，但全曲充滿了濃郁的“田園人文主義色彩”。通過欣賞MV，筆者認(rèn)為作曲者劉樂以江南才俊的形象示人，這一判斷也得到了著裝、書筆等一系列道具的印證。綠水清竹，鳥語(yǔ)春芳，如此寧?kù)o祥和的世外桃源，非常適合修身養(yǎng)性。該曲聽起來(lái)明朗清脆，前幾小節(jié)便能牢牢地吸引聽眾，旋律的級(jí)進(jìn)和休止像是在訴說著一個(gè)故事，引人入勝。整首曲子沒有過度炫技的地方，卻能從容地表達(dá)作曲者內(nèi)心的音樂情愫。

當(dāng)筆者開始在閑暇時(shí)間開這首曲子時(shí)，覺得它的難點(diǎn)并不在旋律，而在于理解。它容易被彈成茶館里那種讓人昏昏欲睡的樂曲，但這并不是《翠語(yǔ)》的曲意，它應(yīng)處在充滿茶香，蟬鳴聲聲的大自然里?？彀宀糠质菐е┰S成熟與明朗，有一種悠然自得之感。所以《翠語(yǔ)》柔中帶剛有骨架，樂中矜持非歡愉。倘若厭惡了快節(jié)奏的城市生活，想要放松身心，便可到西湖邊上，讓微風(fēng)拂面，泡一壺明前龍井，賞一曲《翠語(yǔ)》，這樣的場(chǎng)面一定不會(huì)白白辜負(fù)了這江南的美好春光。

驕陽(yáng)喚翠綠，隔屏聞茶香。品味春日清茶的“芳”與“醇”，幾束陽(yáng)光灑落在潺潺流水之中，魚兒在霧里若隱若現(xiàn)，聞著茶香、墨香，望著這美好的一切與箏相伴。

三、演奏分析

（一）散板

在傳統(tǒng)音樂中,散板是古箏技法中最具特色的一種表現(xiàn)形式。在樂曲開始的引子中，記號(hào)“艸”即表示散板。演奏時(shí)節(jié)奏自由，是一種自由節(jié)拍，速度不規(guī)則，其可以表現(xiàn)固定節(jié)拍所無(wú)法表現(xiàn)的特定情感及人物心理,表達(dá)了一種特殊的音樂美。散板的節(jié)奏可根據(jù)演奏者自身對(duì)音樂的理解做自由處理。一般在前兩小節(jié)會(huì)比較慢，到第三小節(jié)可以慢起漸快，從而營(yíng)造出一種大波浪、高低起伏的狀態(tài)。

（二）上滑音

樂曲的第一部分從低音聲部過渡到高音聲部，再?gòu)母咭袈暡炕氐街幸袈暡浚p手搭配，節(jié)奏緩慢，宛如在叢林中漫步一般。之后的幾小節(jié)都普遍存在滑音，箏曲的滑音分為上滑音、下滑音、回滑音三種，都是極具古箏特色的技法。作曲者通常會(huì)運(yùn)用“以韻補(bǔ)聲”的技巧,在作韻時(shí),最重要的是滑音的巧妙使用。上滑音,即滑音演奏方法的一種。在傳統(tǒng)箏曲中,大量的使用上滑音可以增加音樂的層次感和韻律感,擴(kuò)大音樂的張力和表現(xiàn)力。滑音的高低會(huì)帶給聽眾一種輕柔優(yōu)美的舞動(dòng)之感。

（三）琶音

第一部分前半段的琶音是該曲開始的一大亮點(diǎn)，琶音在旋律中起裝飾作用。演奏方法就是把同時(shí)發(fā)音的和弦，從低音向高音，或從高音向低音的順序依次彈奏出來(lái)。在進(jìn)行琶音的演奏時(shí)，雙手應(yīng)該隨著琴面的弧度前后自然移動(dòng)，彈完切不可提得太高，聲音要連貫流暢，力度、節(jié)奏、音色要保持自然、均勻。若有雙手交替的琶音，左右手不能離得太遠(yuǎn)，因?yàn)榭拷~碼的一邊音色比較柔和，而靠近岳山的一邊音色比較清脆，應(yīng)做到雙手的觸弦點(diǎn)在基本同一直線上，這樣的話，琶音才聽起來(lái)比較均勻、柔美。

（四）小撮

因?yàn)橛沂謫渭兊氖忠舴犉饋?lái)比較急促，所以在四四拍的節(jié)奏里，左手加入了一拍的單音和三拍的小撮。小撮應(yīng)注意的是兩只手指彈奏時(shí)的力度應(yīng)一樣大，手指應(yīng)該提前放置好，用手掌的力量帶動(dòng)手指運(yùn)動(dòng)，然后輕輕彎曲并一起向手掌收縮。切不可以單純地用手指第一或第二關(guān)節(jié)去彈奏，這樣的彈奏方法是不對(duì)的。其次，彈奏小撮時(shí)出來(lái)的聲音一定是一個(gè)比較協(xié)和的和弦，大指與食指的力度要均勻，一起彈響，這樣的聲音才可以將小撮的優(yōu)點(diǎn)發(fā)揮到極致。

（五）搖指

在第一部分的最后，旋律被推向第一次的高潮，右手搖指，掌控著主旋律，左手在每一拍中平均彈奏四個(gè)十六分音符，并進(jìn)行了多次的反復(fù)，且聲部跨越較大，基本都是在一個(gè)八度以上。搖指的演奏可以讓古箏的音色更加飽滿,能夠讓聲音的時(shí)長(zhǎng)更加充分,讓感情的表達(dá)更加自然流暢,就像聽到流水潺潺一般，泉水叮咚響，小溪緩緩流，在清涼的夏日，這樣的搭配猶如大自然所給予的靈動(dòng)的美。

（六）刮奏

在第二部分中，有幾處為右手遙指，左手刮奏，筆者認(rèn)為這幾處正是本段的亮點(diǎn)所在。在左右手輪流小撮之后，右手搖指帶給人的感覺類似于滴答滴答的滴水聲，比較清脆，加上左手從高音區(qū)到低音區(qū)的刮奏來(lái)表現(xiàn)水和風(fēng)等自然景色。這里的刮奏比較短，只短短的刮幾個(gè)音就可以了，不要求刮多，刮太多反而不好聽，而且聽起來(lái)也比較長(zhǎng)，浪費(fèi)時(shí)值。此處的演奏應(yīng)通過旋律的變化烘托情感的起伏，聽起來(lái)要有別樣的感覺。

（七）泛音

第二部分的最后，有幾小節(jié)的泛音出現(xiàn)。古箏泛音的演奏要確定好泛音點(diǎn)的位置,把握好捂弦、撥弦的力度及離弦的時(shí)間。泛音類似于聽到的一種空靈、意境悠遠(yuǎn)的聲音，讓人聯(lián)想到一些小而精致的事物，如晶瑩剔透的露珠、慢慢飄落的花瓣等。泛音的音色與古箏單音的音色相比，兩者形成鮮明對(duì)比，一個(gè)溫柔細(xì)膩，一個(gè)清脆明亮。泛音的合理運(yùn)用可以提高音樂的表現(xiàn)能力，使得該曲又柔美了幾分。

四、節(jié)奏的整體布局

節(jié)奏的布局可以從以下三方面考慮：功能與色彩布局、強(qiáng)弱及快慢布局、疏密布局。

（一）功能與色彩布局

《翠語(yǔ)》的主要節(jié)奏型是由八分音符和十六分音符構(gòu)成。“八分”節(jié)奏是一種功能性節(jié)奏，使用較多。在此基礎(chǔ)上，加以運(yùn)用一些色彩性節(jié)奏，富有韻律，如“前八后十六”“前十六后八”的節(jié)奏型。同時(shí)還加入了一些裝飾音、空拍及連音，極大地豐富了節(jié)奏的多樣性。

（二）強(qiáng)弱及快慢布局

此處的強(qiáng)弱指的是節(jié)奏的強(qiáng)起和弱起。一般來(lái)說，強(qiáng)起則穩(wěn)，弱起則動(dòng)。強(qiáng)弱的變化在《翠語(yǔ)》中體現(xiàn)的較多，很多地方都是由強(qiáng)到弱，再由弱變強(qiáng)。樂曲旋律的起伏，大都由強(qiáng)弱變化所得來(lái)。全曲的“慢”表現(xiàn)在開始與結(jié)尾兩部分，給人一種柔和、春風(fēng)拂面的感覺；第二部分開頭的慢起，讓聽者感覺進(jìn)入到了另一種環(huán)境，令人耳目一新，回味無(wú)窮。樂曲的“快”并不是要求速度之快，而是要求演奏出來(lái)的音色給人營(yíng)造出一種調(diào)皮律動(dòng)、歡快起伏之感。

（三）疏密布局

一般而言，稀疏的節(jié)奏搭配相對(duì)流動(dòng)的旋律線，而密集的節(jié)奏搭配相對(duì)靜止的旋律線。這種布局在樂曲的第三部分得以體現(xiàn)，在該曲前面兩部分，特別是第一部分，節(jié)奏型相對(duì)稀疏，聽起來(lái)較為舒緩；第三部分進(jìn)入高潮，節(jié)奏型較密集，十六分音符較多，整段節(jié)奏快，音區(qū)變化大。因此左手部分相對(duì)稀疏，每小節(jié)是兩個(gè)重復(fù)的低音區(qū)和弦，疏密布局安排得比較合理。

五、氣息的演奏運(yùn)用

正如說話、唱歌離不開呼吸和氣息的控制，呼吸的運(yùn)用也在古箏演奏中有所體現(xiàn)，用氣的好與壞直接關(guān)系到箏曲魅力的大與小。小到一個(gè)樂句的氣息，大到整曲演奏時(shí)的氣勢(shì)，都與演奏者的氣息控制有關(guān)。在演奏古箏的過程中，呼吸、觸弦及肢體語(yǔ)言是古箏演奏者的三項(xiàng)技能,作為演奏者應(yīng)當(dāng)明確古箏演奏中呼吸調(diào)節(jié)和肢體語(yǔ)言的意義所在,或連貫或停頓，或舒緩或激越，從而有效渲染氣氛,喚起聽眾的情緒。

一般來(lái)說，抒情、緩慢的樂句或樂段需要連貫且平靜的氣息，而激情、快速的樂句或樂段則需要富有彈性而短促的氣息。不同風(fēng)格的音樂對(duì)氣息的控制有不同的要求，呼吸應(yīng)根據(jù)旋律的走向、音樂的律動(dòng)、樂句的劃分、不同聲部的高低等因素進(jìn)行調(diào)整。從技術(shù)方面來(lái)看，“氣息”的使用表現(xiàn)在演奏古箏時(shí)隨音樂做出的肢體動(dòng)作，又被稱為“肢體語(yǔ)言”。

中國(guó)古典音樂美學(xué)中提到的“氣動(dòng)則聲發(fā)”，表明“氣”是物質(zhì)運(yùn)動(dòng)的動(dòng)力之源。在古箏演奏中，力是由大臂—小臂—腕部—手掌—指尖等部位肌體的聯(lián)合運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生的，并隨著呼吸的走向傳遞到指尖。因此，氣息通暢的前提是演奏者要保持正確的坐姿和放松的狀態(tài)。此外，當(dāng)演奏者能夠熟練地演奏音樂，可以進(jìn)入提高音樂內(nèi)涵表達(dá)的階段時(shí)，還應(yīng)具備“整體意識(shí)”和“結(jié)構(gòu)意識(shí)”。只有將情感氣息與音樂氣息合二為一，才能將樂曲一氣呵成，連成一個(gè)有機(jī)的整體，同時(shí)才能把握古箏樂曲中“起承轉(zhuǎn)合”的結(jié)構(gòu)特征，展現(xiàn)出作曲者想要表達(dá)的內(nèi)心的音樂情緒。

六、結(jié)語(yǔ)

從“青山綠茶，鳥語(yǔ)春芳”的《翠語(yǔ)》，到“洋洋乎至在流水”的《流水》；從“秋水共長(zhǎng)天一色”的《漁舟唱晚》，到“滿腔愁緒化相思”的《長(zhǎng)相思》；從“漫漫黃沙走駝鈴”的《西部主題暢想曲》，到“八百里秦川，訴盡秦土鄉(xiāng)愁”的《秦土情》?！斗勰松返辣M世間百態(tài)，一曲《昔言》譜就愛情絕唱。這就是箏曲所訴說的音樂之美。

演奏音樂，最重要的就是學(xué)會(huì)去欣賞音樂；感悟生活，一定要去細(xì)心觀察生活。留意泉水叮咚，涓涓清流，洶涌澎湃的江河，用似露珠般晶瑩剔透的泛音，似流水一般的刮奏來(lái)表現(xiàn)大自然的千姿百態(tài)。

音樂無(wú)處不在，它與我們的生活息息相關(guān)，音樂不僅是我們陶冶情操的最佳方式之一，而且可以凈化、啟迪、升華我們的心靈和思想。貝多芬曾說:領(lǐng)悟音樂的人，能從一切世俗的煩惱中超脫出來(lái)；還有人說：上帝只給人們創(chuàng)造了七個(gè)音符，而人們卻用它創(chuàng)造了無(wú)窮無(wú)盡的音樂。可見，生活中處處體現(xiàn)著音樂，我們一定要從生活中感悟音樂，感受音樂之美，用真實(shí)的情感展示出樂曲最美的一面，才可以做到真正的理解音樂。