中國鋼琴音樂作品創(chuàng)作中的美學(xué)意蘊(yùn)研究

張 楠

鋼琴雖然是一種外來樂器，但是在傳入我國之后，就結(jié)合本土音樂文化審美進(jìn)行了豐富的民族化探索歷程。在此期間，產(chǎn)生了大量風(fēng)格突出的具有鮮明文化特色和審美意蘊(yùn)的民族化鋼琴音樂作品，展現(xiàn)出了與眾不同的音樂審美特色。鋼琴藝術(shù)特殊的本土化發(fā)展，也產(chǎn)生了眾多知名的鋼琴音樂作品，在本土鋼琴家、作曲家的精心潤色下，形成了瑰麗多姿的審美色彩。因而，本文結(jié)合不同作曲家的鋼琴作品進(jìn)行民族化鋼琴音樂的美學(xué)意蘊(yùn)探究，將有助于全面的呈現(xiàn)本土鋼琴音樂作品的美學(xué)價(jià)值。

—、中國鋼琴作品內(nèi)蘊(yùn)的美學(xué)特征分析

（一）演繹了傳統(tǒng)名作的文化之美

我國的歷史文化悠久，文化底蘊(yùn)深厚，在多民族群眾的共同滋養(yǎng)下，也產(chǎn)生了豐富的樂器種類，產(chǎn)生了眾多博大精深的傳統(tǒng)音樂名曲。每一首曲子都匯集了傳統(tǒng)音樂文化的獨(dú)特審美，形成了深厚的藝術(shù)品味，散發(fā)著屬于自己的音樂韻律之美。比如，古典音樂名曲《夕陽簫鼓》《梅花三弄》《彩云追月》《高山流水》等等，都是藝術(shù)價(jià)值極高的音樂精品；還有傳統(tǒng)民樂《平湖秋月》《二泉映月》《百鳥朝鳳》等，在民間廣為流傳，展現(xiàn)了豐富的音樂文化魅力。可見，不管是意蘊(yùn)高雅的傳世名曲，還是來自民間的音樂旋律，都彰顯了傳統(tǒng)音樂文化審美的深厚內(nèi)涵，延續(xù)和傳承了豐富的音樂審美精神。而這些豐富的音樂精髓為現(xiàn)代鋼琴音樂的創(chuàng)作提供了豐富的音樂素材和創(chuàng)作渠道，現(xiàn)代鋼琴作曲家們?cè)谝魳缝`感的驅(qū)動(dòng)下，創(chuàng)作出了大量體現(xiàn)我國民族文化藝術(shù)底蘊(yùn)的優(yōu)秀鋼琴音樂改編作品。無論是氣勢(shì)恢弘的大型鋼琴交響樂，還是有著地方小調(diào)風(fēng)格的鋼琴曲目，都受到了不同人群的喜愛，展現(xiàn)了民族化鋼琴藝術(shù)與眾不同的藝術(shù)文化之美。

此外，在我國音樂文化的發(fā)展史中，樂器與唐詩、宋詞有著不可分割的聯(lián)系，體現(xiàn)了中華傳統(tǒng)文化博大精深的審美底蘊(yùn)。所以，受中華民族傳統(tǒng)審美文化的熏陶和影響，在中國鋼琴音樂作品創(chuàng)作實(shí)踐中，以傳統(tǒng)國學(xué)和詩詞文化為基礎(chǔ)進(jìn)行的音樂創(chuàng)作也是非常豐富的，產(chǎn)生了很多優(yōu)秀的民族化鋼琴音樂作品。例如，依據(jù)我國唐朝詩人張若虛的詩句《春江花月夜》創(chuàng)作的鋼琴曲改編曲《夕陽簫鼓》，借助了鋼琴豐富的音樂表現(xiàn)力，演繹出了優(yōu)美的音樂旋律，描繪了江上如詩如畫的夢(mèng)幻畫卷。通過鋼琴演奏生動(dòng)演繹的《夕陽簫鼓》有著別樣的意境之美，節(jié)奏流暢、旋律優(yōu)美、布局巧妙，鋼琴音質(zhì)特有的表現(xiàn)力賦予了我國傳統(tǒng)名作深厚的審美意蘊(yùn)，煥發(fā)出了獨(dú)特的藝術(shù)魅力，成就了經(jīng)典的中國鋼琴音樂作品。

（二）體現(xiàn)了中華民族的傳統(tǒng)審美精神

中華民族是一個(gè)有著幾千年文明歷史的古老民族，悠久而偉大的文化藝術(shù)沉淀匯集了博大精深的藝術(shù)精髓，早已成為中華民族精神的體現(xiàn)。我國的民族精神根植于以孔孟為代表的儒家和以老子、莊子為代表的道家思想，形成了優(yōu)良美好的文化傳統(tǒng)。經(jīng)過幾千年的相互融合和創(chuàng)新發(fā)展，形成了具有包容性的中華民族的傳統(tǒng)思想底蘊(yùn)。這種文化精神也在潛移默化、不知不覺中滲透到了各種音樂文化的內(nèi)核之中，并且逐步的影響到了外來音樂文化的本土化發(fā)展。鋼琴從十八世紀(jì)傳入中國以后，開始在教會(huì)、教會(huì)學(xué)校和宮廷內(nèi)演出，作為高雅藝術(shù)只能在官商富賈之中流傳。直到二十世紀(jì)初期，鋼琴才逐步的進(jìn)入尋常百姓家，開始了大力的推廣和發(fā)展，從而也促進(jìn)了鋼琴作品的本土化創(chuàng)作。從此，民族化鋼琴音樂作品的創(chuàng)作技法和音樂風(fēng)格從萌芽狀態(tài)逐漸走向成熟，形成自身的音樂文化審美特色。一直到現(xiàn)今，大量突顯中華民族傳統(tǒng)審美精神的鋼琴作品被創(chuàng)作出來，形成了龐大的體系。

中國鋼琴音樂作品從借鑒西方鋼琴音樂創(chuàng)作手法開始，經(jīng)過不斷的發(fā)展和創(chuàng)新，與中華民族的傳統(tǒng)審美精神內(nèi)核相緊密融合，對(duì)中華民族寶貴的文化財(cái)富的傳承起到了積極的推動(dòng)作用。眾多優(yōu)秀的中國鋼琴音樂作品在世界上也備受關(guān)注，使得中華民族雋永深刻的音樂作品在世界上擁有了更大的展示舞臺(tái)。民族藝術(shù)審美影響下的鋼琴音樂民族化創(chuàng)作，深刻的體現(xiàn)了鋼琴藝術(shù)作品中所蘊(yùn)含的民族情感和思想內(nèi)容，提升了民族精神和藝術(shù)個(gè)性的魅力，蓄積了深厚的中華民族審美底蘊(yùn)。中國鋼琴音樂作品在發(fā)展的過程中，逐漸成為中華民族文化藝術(shù)的一部分，從鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作的角度再一次展示了中華民族追求人與自然、人與人之間和諧的境界美，并真正與我國的民族審美精神融為一體。

（三）展現(xiàn)了鋼琴音樂獨(dú)特的思想之美

鋼琴作為西方舶來品，中國鋼琴音樂作品的創(chuàng)作和發(fā)展都離不開對(duì)西方的學(xué)習(xí)，因而我國早期的鋼琴作曲家們都受西方音樂創(chuàng)作思維的影響較大，音樂風(fēng)格有很多模仿的痕跡。所以，中國早期的鋼琴音樂作品套用西方鋼琴音樂的風(fēng)格，與傳統(tǒng)音樂審美存在較大的差異性。但是在后來的藝術(shù)探索過程中，鋼琴作曲家們意識(shí)到鋼琴藝術(shù)的發(fā)展必須符合民眾的實(shí)際藝術(shù)需求，為西方鋼琴音樂的本土化轉(zhuǎn)變做出了極大的努力。賀綠汀的鋼琴作品《牧童短笛》將傳統(tǒng)民間音樂元素、西方鋼琴音樂的創(chuàng)作方法和演奏方法進(jìn)行了豐富的運(yùn)用，突顯了鋼琴對(duì)中國音樂風(fēng)格的生動(dòng)表現(xiàn)力，也為鋼琴音樂本土化創(chuàng)作提供了新的思路。

鋼琴民族風(fēng)格的音樂作品創(chuàng)作注重音樂的思想性，以音樂為載體進(jìn)行了思想的滲透和傳播。在鋼琴美妙的音樂旋律中，成為了群眾心聲抒發(fā)的重要方式，因而也彰顯了豐富的思想之美。1969年，殷承宗、儲(chǔ)望華、劉莊等作曲家，對(duì)冼星海的著名合唱作品《黃河大合唱》進(jìn)行了改編，在原曲的基礎(chǔ)上進(jìn)行鋼琴創(chuàng)作手法的應(yīng)用，形成了新的鋼琴協(xié)奏曲。這首鋼琴作品充滿了愛國力量，對(duì)母親河黃河進(jìn)行了贊美，傳遞了深刻的思想之美。既抒發(fā)了青年人對(duì)母親河的熱愛之情，又表達(dá)了保家衛(wèi)國的戰(zhàn)斗決心。這首鋼琴改編曲引起了很大的反響，氣勢(shì)恢宏的音樂響起，依然讓人心潮澎湃、熱血沸騰。在民族感情的推動(dòng)下，眾多鋼琴作曲家都將自己滿腔的熱血，用鋼琴的黑白琴鍵進(jìn)行了全新的表達(dá)。鋼琴的音質(zhì)和音色特點(diǎn)對(duì)民族思想和情感的表達(dá)非常的豐富，眾多表達(dá)愛國情感和戰(zhàn)斗激情的鋼琴音樂作品也成為鋼琴民族化發(fā)展中的重要內(nèi)容，形成了中國鋼琴音樂作品獨(dú)特的審美風(fēng)格。

二、中國鋼琴作品中的美學(xué)意蘊(yùn)呈現(xiàn)

（一）儲(chǔ)望華鋼琴改編曲《二泉映月》的美學(xué)意蘊(yùn)

《二泉映月》是我國的盲人二胡演奏家阿炳先生的代表作品，在二胡如泣如訴的演繹下，成為了不朽的精品?！抖吃隆沸蓛?yōu)美動(dòng)人，內(nèi)涵深沉，是阿炳發(fā)自內(nèi)心的吟唱。阿炳將這首作品稱為“依心曲”，也就是隨心而為，依心而就。“二泉”是江蘇無錫的惠山泉，被稱為“天下第二泉”，也是阿炳先生常年賣藝為生的地方。在清冷的月夜里，阿炳先生拉著二胡謀求著“朝不保夕”的貧窮生活，因?yàn)槭?，他用自己的方式感受著泉水的涌?dòng)，月光照在水面上，波光粼粼，優(yōu)美的自然景色與現(xiàn)實(shí)社會(huì)中的悲苦形成了鮮明的對(duì)比。《二泉映月》是阿炳先生對(duì)自己故事的訴說，也是對(duì)生命歷程的傾訴。

我國的鋼琴作曲家儲(chǔ)望華改編的《二泉映月》鋼琴曲完整保留了原二胡曲的音樂旋律，運(yùn)用鋼琴創(chuàng)作技法，豐富和拓展了原曲的意境之美。在鋼琴音樂的改編中，運(yùn)用了豐富的裝飾音、跳音等，營造了深邃唯美的畫面，以此來與“泉”的意境相呼應(yīng)，給聽眾留下綿綿流淌、回味無窮的音樂審美體驗(yàn)。儲(chǔ)望華的鋼琴改編曲《二泉映月》對(duì)原曲的審美意蘊(yùn)進(jìn)行了進(jìn)一步的深化，用鋼琴獨(dú)有的演奏方式對(duì)音樂形象進(jìn)行了細(xì)致的藝術(shù)刻畫，讓鋼琴曲《二泉映月》依然呈現(xiàn)出了詩意之美。

此外，二胡是我國的一種古老的拉弦樂器，音色婉轉(zhuǎn)，表現(xiàn)力很強(qiáng)，審美底蘊(yùn)深厚。儲(chǔ)望華在鋼琴曲的改編創(chuàng)作過程中，為了保持音樂的審美意蘊(yùn)，充分的利用了鋼琴的音色變化和演奏力度，對(duì)二胡音腔進(jìn)行了生動(dòng)的模仿，突出了鋼琴音樂旋律之美。阿炳在二胡演奏中，對(duì)中弦的使用頻率較高，儲(chǔ)望華則通過鋼琴低音區(qū)的音色來模仿二胡渾厚的音色，以大拇指加大了彈奏力度的方式來加強(qiáng)音響意境美的塑造。儲(chǔ)望華還借助鋼琴多變的音色對(duì)二胡的滑音、顫音分別予以模仿，最終讓《二泉映月》鋼琴曲將原曲的悲涼之美都表現(xiàn)的淋漓盡致。

（二）黎英海鋼琴改編曲《夕陽簫鼓》的美學(xué)意蘊(yùn)

《夕陽簫鼓》是我國古代琵琶曲的代表作品，后來又改編成古箏曲，曲名改為《春江花月夜》，在江南一帶的民間廣為流傳，后由柳堯章改編成為絲竹樂器合奏曲。鋼琴曲改編曲《夕陽簫鼓》則是由我國著名的作曲家黎英海集合了該曲所有的音樂形式之后進(jìn)行的重新創(chuàng)作改編，可以說汲取了該曲的所有藝術(shù)精髓?！断﹃柡嵐摹分饕敲枥L了我國江南的山水美景，恬靜、柔美的意境特點(diǎn)。鋼琴改編曲《夕陽簫鼓》圍繞“春”、“江”、“花”、“月”、“夜”分為十一個(gè)標(biāo)題，表達(dá)了對(duì)大自然美景的贊美和熱愛，既向聽眾展示了一幅山水長卷仙境，又同時(shí)蘊(yùn)含著對(duì)人生哲理的深刻感悟。黎英海在鋼琴演奏技法上對(duì)原合奏曲中的樂器音色特點(diǎn)進(jìn)行了模仿，如鼓、箏、琵琶、簫等，都達(dá)到了優(yōu)美的音響效果。此外，還在音樂的情感表達(dá)上做了一些巧妙的藝術(shù)處理，如原曲中憂傷凄美的旋律曲調(diào)，作曲家進(jìn)行了自己的調(diào)整，音樂色彩明亮了很多，不再那么低緩，而是更為抒情。作曲家更注重這首鋼琴曲整體上表達(dá)對(duì)祖國大好河山的贊美，還有對(duì)生活的熱愛，所以情感方面更趨向于積極的表達(dá)，給人以美的熏陶和感受。因而，鋼琴改編曲《夕陽簫鼓》的創(chuàng)作不僅彰顯了民族音樂文化的意蘊(yùn)之美，同時(shí)也在意象審美空間的打造中展現(xiàn)了鋼琴藝術(shù)民族化審美的獨(dú)特魅力。

（三）趙曉生鋼琴曲《太極》的美學(xué)意蘊(yùn)

鋼琴曲《太極》是作曲家趙曉生創(chuàng)作的音樂作品，曾在1987年上海國際音樂比賽中獲得小型作品比賽一等獎(jiǎng)?！疤珮O”是我國道家對(duì)哲學(xué)的探索，是中華民族的智慧與文化的象征，太極對(duì)于普通群眾來說，是深?yuàn)W的，也是神秘的。而趙曉生的鋼琴獨(dú)奏曲《太極》則是把六十四個(gè)音集與《周易》中的六十四卦相對(duì)應(yīng)，按照“破—承—起—入—緩—庸—急—束”結(jié)構(gòu)，組成八段頗具特色的鋼琴曲，用優(yōu)美而神秘的鋼琴演奏風(fēng)格展示了宇宙萬物的生長，由熱烈的過程到歸于質(zhì)樸的平靜，體現(xiàn)了深厚的傳統(tǒng)文化審美底蘊(yùn)。

鋼琴曲《太極》直接引用了最具有中華民族文化特色的名稱作為標(biāo)題，將古老的哲學(xué)文化元素與鋼琴藝術(shù)融為一體。作曲家以道家傳統(tǒng)文化為根基，通過鋼琴藝術(shù)豐富的表現(xiàn)，尋找到了兩者之間的審美契合點(diǎn)，將中華民族崇尚人與自然和諧相處的精神理念，用生動(dòng)的鋼琴旋律精彩的呈現(xiàn)出來。鋼琴曲《太極》是對(duì)中國原始文明的崇尚，對(duì)哲學(xué)文化之美的深刻探究，也是中國音樂作曲家在鋼琴音樂和中華文化融合中不斷探索研究的成果，使中國鋼琴音樂作品真正脫離了西方音樂思想的束縛，成為民族傳統(tǒng)文化審美傳播的重要載體。這首鋼琴作品不僅在創(chuàng)作和演奏技法上有了新的突破，在美學(xué)意蘊(yùn)方面也極為生動(dòng)的汲取了傳統(tǒng)文化精髓，進(jìn)行了深刻而生動(dòng)的藝術(shù)詮釋。

結(jié) 語

總而言之，鋼琴藝術(shù)的本土化、民族化發(fā)展，與傳統(tǒng)文化審美有著千絲萬縷的關(guān)聯(lián)。在傳統(tǒng)音樂文化審美的推動(dòng)下，鋼琴音樂創(chuàng)作進(jìn)行了豐富的嘗試，也產(chǎn)生很多風(fēng)格特征的民族化音樂作品，構(gòu)成了獨(dú)具審美特色的鋼琴音樂作品體系，得到西方國家的肯定。因而，本文對(duì)于鋼琴作品創(chuàng)作中審美意蘊(yùn)的探討，能夠全面的呈現(xiàn)民族化鋼琴音樂獨(dú)特的審美價(jià)值和文化魅力，同時(shí)也進(jìn)一步指導(dǎo)我們?cè)阡撉賱?chuàng)作和演奏中緊緊圍繞審美意蘊(yùn)，做出豐富的藝術(shù)探索和藝術(shù)實(shí)踐，突顯鋼琴音樂作品的藝術(shù)審美底蘊(yùn)?！?/p>