歌劇《木蘭詩篇》中花木蘭唱段演唱特點探究
——以《木蘭花》唱段為例

冀怡錦

《木蘭詩篇》屬于大型情景交響歌劇，是融合百家之長的佳作，刻畫替父從軍的花木蘭形象，以耳熟能詳?shù)墓适聻橹骶€弘揚(yáng)中華民族精神，闡述我國熱愛和平安寧的價值追求，在國際社會上有一定情感基礎(chǔ)。《木蘭詩篇》創(chuàng)作技法新穎，從音樂劇、歌劇、情景劇、戲曲中借鑒藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)驗，人物形象生動，故事脈絡(luò)清晰，演唱情感充沛?！赌咎m詩篇》第三章《木蘭花》唱段特色鮮明，既符合新時代審美標(biāo)準(zhǔn)，又凸顯東方文化魅力，通過該唱段分析能為演唱者詮釋歌劇內(nèi)涵給予支持，更好把握人物性格與形象特點，達(dá)到提高歌劇表演綜合質(zhì)量目的。

一、《木蘭詩篇》概述

歌劇《木蘭詩篇》的誕生并非偶然。意大利在四百多年前創(chuàng)作了歌劇，即西洋歌劇，在社會發(fā)展中器樂伴奏及演唱技法日趨完善，在這期間積累大量作品，為歌劇發(fā)展助力。鴉片戰(zhàn)爭打開國門，芭蕾舞劇、交響樂、歌劇等西方藝術(shù)涌入我國，在與民族文化交融中不斷賦予歌劇新定義。除學(xué)習(xí)西洋歌劇外，我國藝術(shù)家還積極創(chuàng)作本土歌劇，在特定歷史時期發(fā)揮藝術(shù)宣傳作用，如五四運(yùn)動時期的《麻雀與小孩》、抗戰(zhàn)時期的《農(nóng)村曲》等。《白毛女》是首部民族歌劇，將話劇、中國戲劇、西洋歌劇融合在一起，用貼近國人審美的標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，為民族歌劇發(fā)展指明方向。建國后“英雄歌劇”不斷增多，如《洪湖赤衛(wèi)隊》、《江姐》等，將地方戲曲與西洋歌劇融合在一起，為歌劇《木蘭詩篇》的誕生奠定基礎(chǔ)。

《木蘭詩篇》作者關(guān)峽河南開封人，是著名作曲家，在藝術(shù)研究領(lǐng)域較為活躍，在20 世紀(jì)80--90 年代創(chuàng)作諸多作品，如《希望》、《呼喚》等交響曲及《悲愴的黎明》等民族歌劇，他還參與影視歌曲創(chuàng)作，多次斬獲大獎，《木蘭詩篇》是其代表作，于2004 年首演，將舞臺布景、河南豫劇、西方歌劇等藝術(shù)形式融合在一起的創(chuàng)作成果讓人眼前一亮，豐富歌劇創(chuàng)作手法，引入民族文化，為《木蘭詩篇》注入靈魂。此歌劇詩詞作者為劉麟，代表作有《孟姜女》、《祖國我為你干杯》等，在改編《木蘭辭》進(jìn)程中潛心研讀經(jīng)典，用寥寥數(shù)語再現(xiàn)戰(zhàn)爭恢弘場景，將主要精力放在木蘭從軍孝心及志向的描寫上，使人們能在欣賞此歌劇中體悟木蘭品格，想往美好生活。為使歌劇更具國際共鳴，能在世界舞臺上傳遞中國情感，以傳統(tǒng)民間故事為基礎(chǔ)引申“呼喚和平”理念，將對安寧與和諧的渴求上升為世界各族人民共同的心愿。

《木蘭詩篇》以《木蘭辭》（《木蘭詩》）為基礎(chǔ)改編而來，有“樂府雙璧”雅稱。《木蘭辭》在民間誕生，是家喻戶曉的作品，木蘭不忍年邁父親征戰(zhàn)沙場飽受戰(zhàn)爭之苦，裝扮成男兒毅然替父從軍，這一走就是十余年，表現(xiàn)出當(dāng)時動蕩的時局。戰(zhàn)爭結(jié)束木蘭拒絕高官厚祿返回家鄉(xiāng)，曾一同征戰(zhàn)的伙伴前去看望，這才發(fā)現(xiàn)原來木蘭是女子，是大團(tuán)圓結(jié)局。劉麟作為編劇添加一個全新的形象，即男主角劉爽，與木蘭是戰(zhàn)友，在長期戰(zhàn)斗中結(jié)下深厚友誼，得知木蘭是女子后二人收獲甜美的愛情。整部歌劇銜接得當(dāng)環(huán)環(huán)相扣，反應(yīng)我國及世界各國追求和平主題，弘揚(yáng)中華民族美德，如忠、孝、仁等。木蘭在本歌劇中形象生動且豐滿，是集堅強(qiáng)、善良、勇敢、溫柔于一身的女性形象，在中國傳統(tǒng)社會中木蘭掙脫封建思想束縛，習(xí)得一身武藝，能向男兒一樣保衛(wèi)家國，她的志氣與勇氣令人欽佩。木蘭豐富的形象與《木蘭花》唱段旋律相得益彰，凸顯木蘭性格特點。

二、花木蘭唱段的音樂特點

河南是我國傳統(tǒng)文化發(fā)祥地之一，歷史人文底蘊(yùn)深厚，“中國木蘭之鄉(xiāng)”位于河南虞城縣，說明花木蘭的故事在河南一帶發(fā)生，《木蘭詩篇》創(chuàng)作者關(guān)峽是河南開封人，深感豫劇之美，了解豫劇精髓，深入當(dāng)?shù)厮鸭c花木蘭相關(guān)資料，如方言語調(diào)、曲調(diào)素材、民族歌劇元素等，在此基礎(chǔ)上體現(xiàn)于一部作品中，使河南豫劇與歌劇音樂得以完美融合，凸顯我國傳統(tǒng)戲劇特色。

音樂是歌劇創(chuàng)作要素之一，在歌劇中地位較重，《木蘭詩篇》將音樂視為展現(xiàn)戲劇沖突有力舉措，把詠嘆調(diào)與豫劇成功融合在一起。例如，《啊，月亮》這一唱段，為4/4 拍，敘事風(fēng)格鮮明，首句“馬蹄……寂靜”中“夜”發(fā)音并非普通話中的四聲，跟隨豫劇發(fā)三聲，借鑒豫劇曲調(diào)特點，刻畫木蘭溫柔的人物形象，體現(xiàn)出木蘭的孝心。豫劇《花木蘭》在唱到“劉大哥……不如男”這一段時“偏”、“誰”均為上行4 度滑音接下行6 度跳進(jìn)，此為明顯的豫劇唱腔，使唱詞引人入勝，在《假如我是個女人》唱段中用到此唱法，以“巾幗情懷”第三樂章為依托，講述戰(zhàn)爭結(jié)束后劉爽與木蘭二人即將離別時，木蘭探尋劉爽心意的主要內(nèi)容。此唱段輕松，滲入詼諧幽默之感，總共分3 個小樂段，每樂段為4 句7 字且尾字押韻。此唱段豫劇音調(diào)明顯屬于典型特點，如“人說……真情”中“酒”、“吐”為上4 度跳進(jìn)、下6 度跳進(jìn)，屬于典型豫劇慣用切分節(jié)奏型，旋律線條變化與咬字發(fā)音變化有關(guān)，如“吐”本為三聲，在此唱段中為四聲，與河南方言發(fā)音規(guī)律一致，同時這種處理方式能體現(xiàn)出木蘭大氣豪邁性格特點。戲曲在《木蘭詩篇》中成為歌劇創(chuàng)作一抹亮色，新穎獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格使歌劇能成為中國故事的載體，為更多人理解歌劇內(nèi)涵給予支持。

除音樂具有特點外，花木蘭唱段還有情景及音樂交融特點。作為戲劇另一構(gòu)成要素，情景能展現(xiàn)主題境況，在交響音樂與戲劇情境高度統(tǒng)一基礎(chǔ)上獲得情景交響樂，在整部歌劇中作用較大?！赌咎m詩篇》將交響樂與情景關(guān)聯(lián)在一起，為民族特色音樂情感自然流淌疏通渠道，展現(xiàn)情景交響樂藝術(shù)魅力。整部作品交響樂與劇情發(fā)展相輔相成，能有效推動情節(jié)并烘托表演氣氛。例如，歌劇序曲中加入圓號與戰(zhàn)鼓的伴奏，在緩緩拉開帷幕后舞臺狼煙四起，渲染緊張氣氛，在觀眾面前鋪開歷史卷軸，仿若置身于動蕩年代，不禁與木蘭共情，而后大提琴、雙簧管、單簧管、長笛混合音色陸續(xù)加入，詮釋戰(zhàn)爭歲月人們無助與痛苦的境遇，此時女聲緩緩進(jìn)來，應(yīng)用“畫外音”處理方式，泣訴親人失散悲愴之情。第一幕木蘭替父出征，音樂主要以敘述風(fēng)格為主，講述傳統(tǒng)故事，在小號奏響后場景轉(zhuǎn)為戰(zhàn)火不斷的戰(zhàn)場，進(jìn)入男聲合唱，傾訴戰(zhàn)爭的慘烈，體現(xiàn)木蘭父親擔(dān)憂之情，緊跟小軍鼓，預(yù)示邊關(guān)戰(zhàn)事吃緊催促新兵入營，為木蘭決定從軍奠定基礎(chǔ)。第二幕開始為快板，伴奏較為急促，刻畫木蘭及戰(zhàn)士們奔赴沙場情景，用舞臺布景及音樂演繹戰(zhàn)場上的四季變換，此為本歌劇獨(dú)特情景與音樂交融風(fēng)格。之后轉(zhuǎn)為進(jìn)行曲，在鏗鏘有力的伴奏中木蘭領(lǐng)軍攻入敵營。第三章首段為二重唱“酒歌”，體現(xiàn)戰(zhàn)士們勝利喜悅心情，之后旋律轉(zhuǎn)為抒情，為唱段《木蘭花》的到來做好鋪墊，體現(xiàn)出木蘭真誠、質(zhì)樸、堅毅、柔軟多面性格特點。最后一章前奏歡快，體現(xiàn)木蘭回到家鄉(xiāng)與戰(zhàn)友重聚且得知其為女兒身的歡愉心情，男聲四重唱充滿了詼諧幽默，而后音樂情緒轉(zhuǎn)變，伴著長號《和平頌》全劇終。歌劇《木蘭詩篇》交響樂與情景融合的天衣無縫，使人們能通過樂曲體悟人物思想感情，在樂曲氣氛渲染功能下進(jìn)入規(guī)定情境，與木蘭的情感交融在一起，將情景交響樂視為走進(jìn)這段歷史故事的橋梁，有效詮釋歌劇主題思想。

三、《木蘭花》唱段演唱分析

在演唱中氣息至關(guān)重要，氣息的控制關(guān)乎音色、演唱張力、情感表達(dá)的統(tǒng)一性、和諧性、優(yōu)美性，《木蘭花》的演唱亦是如此。橫膈膜呼吸法屬于較為有效控制氣息的方法，橫膈膜是腹腔與胸腔隔開的部分，伴隨呼氣它上下運(yùn)動，其放松與收縮可調(diào)整胸腔容積，調(diào)動肋間肌、腰部肌肉、腹肌調(diào)整呼吸，在此基礎(chǔ)上控制音色變化與音量大小。吸氣時要盡量保障橫膈膜外擴(kuò)下沉，腰腹同時用力，維持橫膈膜狀態(tài)，擴(kuò)展腹腔與胸腔，保障氣息順暢，演唱聲區(qū)統(tǒng)一，還能增強(qiáng)聲音張力，用聲音的實、虛、暗、明塑造人物形象，展現(xiàn)歌劇戲劇化的效果。

花木蘭形象在不同時期存在區(qū)別，在《木蘭花》唱段中呼吸較為關(guān)鍵，有效把握氣息能提高演唱質(zhì)量，首句音區(qū)為中高區(qū)，有一定演唱難度，需演唱者氣息扎實呼吸均勻，養(yǎng)成良好呼吸習(xí)慣，伴奏起時做好準(zhǔn)備，尋找氣息支點，避免開口音偏低或偏高且與音色不統(tǒng)一，頭兩句演唱需音色柔和，控制橫膈膜外擴(kuò)與下沉，要以氣帶聲，重視強(qiáng)弱對比?！盀椤碎g”這句的演唱音較高，可能氣息不夠用，使演唱變得吃力，需在“香”唱完后吸一口氣，“滿人間”要帶有語氣唱出，猶如說話一般，既有效處理情緒，又保持氣息穩(wěn)定與充足。“隨……天涯”這句中“天”、“涯”在g 及f 上，通常是高音換聲點，要注意漸變式的細(xì)膩處理，“天”旋律為5 度音程，有一定發(fā)聲歸韻難度，若氣息失調(diào)將出現(xiàn)聲音停滯、僵直現(xiàn)象，不能表達(dá)此句意境，為此需調(diào)用橫膈膜力量，使氣息可以流動起來，控制橫膈膜下沉，確保氣息穩(wěn)定，旨在營造歌劇意境。

在控制好氣息基礎(chǔ)上演唱者要注重情感表達(dá)，通過真情流露感染觀眾，實現(xiàn)情感與聲音統(tǒng)一表演目標(biāo)，同時聲音與情感切忌顧此失彼，二者需相輔相成。為使情感表達(dá)更加到位需做到以下幾點：第一，了解音樂作品創(chuàng)作背景，對人文歷史有一定掌握；第二，了解作者表達(dá)意圖及創(chuàng)作動機(jī)；第三，應(yīng)用才學(xué)二度創(chuàng)作，做好音樂作品及有關(guān)資料綜合處理工作，通過自己的理解抒發(fā)樂曲思想感情。

《木蘭花》唱段有濃郁的思想之情，將家鄉(xiāng)的木蘭花作為歌曲演唱情感抒發(fā)支點，有效詮釋木蘭性格，對木蘭品格予以頌贊。在演唱中需牢記花木蘭形象，融入個人情感，前半段要細(xì)膩柔和，在“明月”、“白玉”等比喻唱段做好處理，體現(xiàn)出木蘭女子形象。唱至高潮段落“為……天涯”要情緒飽滿，將木蘭保衛(wèi)家國思想感情體現(xiàn)出來，詮釋木蘭之“大愛”?！赌咎m花》唱段舒緩且優(yōu)美，演唱情緒并無劇烈波動，能抓住觀眾的耳朵，將木蘭之情化成繞指柔，在觀眾心間久久不散，這就需要表演者體悟木蘭情感，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行二度創(chuàng)作，滲入個人感情，用柔美細(xì)膩的聲線唱出木蘭、塑造木蘭、成就木蘭。

咬字發(fā)音在《木蘭花》中屬于一大特色，主要源于本曲融入地方戲劇，河南方言與西洋歌劇的碰撞讓此唱段韻味獨(dú)特，不同聲音元素對唱腔帶來影響，同時與流派、風(fēng)格、色彩等藝術(shù)表現(xiàn)形式緊密相關(guān)，語言重要性可見一斑。演唱時收聲、歸韻、發(fā)音均需清晰圓潤，換字需自然純凈，切忌咬字不準(zhǔn)且破壞連接旋律。怎樣處理聲與字的關(guān)系，成為演唱者在藝術(shù)創(chuàng)作中需解決問題之一，達(dá)到聲情并茂目的。這就需要表演者掌握歌唱語言及普通話發(fā)音一般規(guī)律。漢語拼音囊括韻母及聲母，演唱時聲母咬了后要松開將音歸于韻母，以韻母為準(zhǔn)收聲，使發(fā)音更為圓潤，歸韻需注意時間節(jié)點，要時機(jī)恰當(dāng)，吐字切忌流出口，避免出現(xiàn)聲音散、白、空、虛現(xiàn)象。

《木蘭花》多數(shù)字歸韻為“a”，在十三轍中為發(fā)花轍，如“拔”、“花”、“暇”等，均為張口音，與閉口音相比演唱較為容易，這些字均為每句最末一個字且為長音，演唱要切忌聲音下滑，要確保呼吸順暢。《木蘭花》中“蘭”、“艷”、“綻”等字歸韻為“an”，十三轍中為言前轍，演唱時可控制舌頭與鼻子收“恩”音?！鞍寥弧煜隆敝小扒唷碧幱诟咭魠^(qū)且為閉口音，演唱有一定難度，存在歸韻不到位問題，需放松喉頭在咬字時可加重“p”的發(fā)音，歸音為“ing”，音尾相對較短。在演唱前需反復(fù)朗誦，對唱詞熟悉后再將其唱出來，旨在控制音調(diào)，找準(zhǔn)起音、收音及歸韻位置。在留意歸韻及發(fā)音問題同時需關(guān)注唱段藝術(shù)特點，了解河南方言及豫劇吐字發(fā)音規(guī)律及習(xí)慣，將普通話與方言區(qū)分開來，通過個別字的處理凸顯豫劇與方言獨(dú)特韻味，賦予《木蘭花》發(fā)音完整性、人文性、藝術(shù)性，為情感的傳遞提供條件，在處理發(fā)音時調(diào)整氣息，加之演唱者二度創(chuàng)作，使作品的演繹更為高效。

結(jié) 語

綜上所述，《木蘭詩篇》是我國經(jīng)典民族歌劇，具有民族性及創(chuàng)作性，以殘酷的戰(zhàn)爭為歌劇起點，以對和平的向往為終點，“戰(zhàn)爭與和平”貫穿全曲，使《木蘭詩篇》擁有了與全球各族人民共情獨(dú)特藝術(shù)魅力。木蘭忠勇、孝順、溫柔、堅毅的飽滿形象，化身為中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化向外輸出的載體，引導(dǎo)人們學(xué)習(xí)木蘭品格。其中，《木蘭花》唱段是思鄉(xiāng)曲，在演唱時并無劇烈情緒起伏，用柔和細(xì)膩聲線演繹，同時關(guān)注氣息、吐字發(fā)音、情感流露，確保旋律流暢、氣息平穩(wěn)、字正腔圓、情感充沛，在此基礎(chǔ)上加強(qiáng)二度創(chuàng)作，將演唱者對唱段的理解融入其中，發(fā)揮歌劇創(chuàng)作歷史背景、民間資料等素材藝術(shù)創(chuàng)作功效，繼而使演唱者能再現(xiàn)木蘭形象，落實《木蘭花》唱段表演目標(biāo)。