從“變”與“不變”看民營淮劇團的發(fā)展

張云蕊 吳艷

[關(guān)鍵詞]民營淮劇團;淮劇;現(xiàn)狀;田野調(diào)查

[中圖分類號]J605?[文獻標(biāo)識碼]A?[文章編號]1007-2233（2021）11-0199-03

淮劇是江蘇省代表性劇種之一，發(fā)源于江蘇省鹽城、淮安、淮陰（上河）、寶應(yīng)（里河）和阜寧（下河）一帶的鹽淮地區(qū)。明清時期，淮劇在鹽淮逃荒者挨家挨戶沿門清唱以行乞的“門嘆詞”以及具有巫化色彩“香火戲”的民間藝術(shù)基礎(chǔ)之上，逐漸吸收徽劇、京劇等其他藝術(shù)形式的養(yǎng)分，后發(fā)展起來形成地方性劇種。民營淮劇團作為淮劇演出市場的重要組成部分，是地方性劇種得以延續(xù)發(fā)展的重要承載者。

一、民營淮劇團的歷史沿革

由史料可知，約清光緒年間（1890）同勝班社起，淮劇開始以徽劇、京劇與江淮小戲相結(jié)合的形式（時稱“徽夾可”“皮夾可”）在民營劇團中出現(xiàn)，此時的劇團不以演出淮劇為專，而是多參雜時下流行的各類地方戲種，如同勝班的演出內(nèi)容以香火戲、徽夾淮、京夾淮、淮戲的混合班主制形式為主。

1947年《戲報》11月22日刊載的一則報導(dǎo)，證實這種班主制的混演形式在那時已退出歷史舞臺：“楚城大戲院顏小琴淮劇團，演出以來，賣座極盛，……明日出演，票價高額漲售八千元”。[1]這是“淮劇團”第一次以文字的方式被記載在文史資料之中?？梢哉f，專唱淮劇的民營淮劇團在1947年已初具規(guī)模。

建國后，國家開始對劇團進行群眾性的革新運動，中央人民政府政務(wù)院于1951年發(fā)布《關(guān)于戲曲改革工作的指示》[2]，從國家層面開始了對戲曲藝術(shù)工作的“改人、改制、改戲”措施。自此，各地淮劇團開始在當(dāng)?shù)匚幕块T的領(lǐng)導(dǎo)下進行登記，并于1958年基本實現(xiàn)共和制[3]。意味著自1958年后，淮劇的演出市場便呈現(xiàn)出以下幾種類型的演出團體：

筆者通過調(diào)研發(fā)現(xiàn)，截至2021年，在政府部門登記在冊的以淮劇演出為營業(yè)范圍的企業(yè)多達(dá)122家，除去已顯示注銷的企業(yè)以及12家國營淮劇劇團外，民營淮劇團的數(shù)量為97家，達(dá)專業(yè)淮劇團數(shù)量的8倍之多。為探究這樣一個在淮劇演出市場占據(jù)絕大多數(shù)的演出團體——民營淮劇團的生存現(xiàn)狀，筆者于2020年9月、2020年10月、2020年12月、2021年3月多次進入有著“淮劇之鄉(xiāng)”美稱的鹽城市，跟蹤采訪張斌淮劇團，獲得了豐富的資料與口述材料，筆者將該劇團作為個案進行分析，欲對淮劇團多元的生存空間進行深描，通過“局內(nèi)人”了解劇團“是怎樣的”以及“為什么是這樣的”，盡量真實地展現(xiàn)民營淮劇團的結(jié)構(gòu)與生態(tài)。

二、個案分析：張斌淮劇團

張斌淮劇團由張斌和其妻子姚芹2001年創(chuàng)辦于鹽城市濱海縣，并于2016年在濱?？h市場監(jiān)督管理局注冊，正式更名為“濱?？h張斌演出有限公司”，是完全由個人自籌資金創(chuàng)辦建立的民營淮劇團，現(xiàn)常年駐鹽城市建湖縣西塘河畔的江淮戲館演出。該團戲路廣泛，不僅連日不斷在劇場演出，而且奔波于鄉(xiāng)間田頭與社區(qū)街頭承辦著各類淮劇活動，于是，初展頭角之時便在民營淮劇團中脫穎而出，在群眾中威望極高。

（一）固定“班柱”與流動“跳班”演員相結(jié)合的組織規(guī)模

該劇團由演員、樂隊和后臺組成，人數(shù)維持在13人左右。劇團人員精簡，演員、樂手長期演出于各路民營劇團，對行當(dāng)及音樂均爛熟于胸，搭擋配合默契。

以下為張斌淮劇團成員名單及情況表：

1固定的“班柱”演員

在劇團中生旦凈丑主要演員俱備者，稱之為“四梁四柱”俱全，使劇團成為“四梁四柱”的演員就被稱為班柱。一個劇團的影響力，主要依靠班柱演員，故劇團具有長期穩(wěn)定的班柱演員是其得以生存發(fā)展的關(guān)鍵。該劇團中的班柱演員有張斌、姚芹、嚴(yán)翠蓮、石林峰，四人自2001年劇團成立之初便一直在劇團中演出，行當(dāng)中的小生、須生、老生、青衣、花旦、老旦、花臉等角色無一不會，是劇團公認(rèn)的班柱。在劇團被抽調(diào)參加縣級春節(jié)聯(lián)歡晚會時，也是由這四人作為張斌淮劇團的代表多次登上電視舞臺。也正是因有這樣固定的班柱演員，使得該劇團在群眾中的威望極高，諸多恩主（請戲班進行演出的人）指名要班柱演員前去，這些演出為劇團帶來了不菲的收入，支撐著劇團的發(fā)展。

2流動的“跳班”演員

民營戲班由于沒有國營劇團的穩(wěn)定收入，也沒有牢固的合同制度，導(dǎo)致劇團的人員流動性較大。據(jù)團長介紹，這樣的演員流動在民營劇團十分普遍，戲金多少、人際關(guān)系等都是導(dǎo)致人員流動的原因。據(jù)筆者幾次前往劇團的考察來看（表1與表2比較），張斌淮劇團的人員在半年內(nèi)的流動量超過35%，具體情況見下表：

筆者曾認(rèn)為演員的流動會為劇團帶來新鮮血液，采訪團長后才顛覆了這一觀點：“我們這種劇團（這里指民營劇團）現(xiàn)在不好辦了，演員都是口頭講的，錢數(shù)不合心意就不來了，不像人家拿死工資的（這里指國營劇團），有編制合同的就相對好領(lǐng)導(dǎo)?，F(xiàn)在劇團又多，你給的條件不好，人家就離開這個去那個，束不得他。忽然走了演員，戲怎么上臺”。[4]據(jù)筆者統(tǒng)計得知，鹽城市（包含所屬區(qū)和縣）僅登記注冊的民營淮劇團就有51家。誠然，在鹽城市還依然存在諸多沒有在政府登記注冊的淮劇表演團體。而張斌淮劇團的演出場所雖然設(shè)在建湖縣，但從上述演員情況調(diào)查表就可以看出，演員會從相隔70～80公里的其他縣區(qū)奔赴而來，這些演員基本不求離家近，但求更高的工資待遇。因為這樣的利益驅(qū)動，再加上民營劇團的數(shù)量較多，導(dǎo)致演員在各劇團間流動頻繁。由此，“不變”的班柱演員與“變”化的跳班演員共同構(gòu)成了不同于專業(yè)劇團的組織規(guī)模。

（二）固定與流動演出場所下的經(jīng)濟運作

1固定的劇場演出

坐落在鹽城市建湖縣西湖河畔旁的江淮戲館是張斌淮劇團最主要的演出場所，江淮戲館原址是20世紀(jì)80年代的電影院，面積多達(dá)250平方米，可容納觀眾200人。每年除去寒暑封箱以外，其余時間劇團每天堅持不間斷地唱戲，有時遇到下雨等天氣狀況較差時劇場落座40～70人左右，平?；韭渥藬?shù)都在150人左右。館內(nèi)的演出，基本保持一天兩場，上午10：30一場，下午1：30一場，票價僅售10元一場。綜合下來，館內(nèi)一個月演出的票價收入有3萬元左右。除去票價費，每場演出還會有觀眾的打彩，打彩即觀眾覺得某位演員唱得好，就會來到臺前直接將錢遞給演員，打彩的錢數(shù)少則5元多達(dá)100元，而且這筆收入直接歸演員自己所有。據(jù)筆者幾次前往劇場觀看的情況來看，只要上臺的演員均被打彩，一場戲下來少則40元，多則500元，且班柱演員獲得的打彩費較高。筆者在劇場觀看《殺子報》時，團長張斌共接到打彩7次，計340元;李小芳共接到打彩3次，僅35元。

除正常的劇場演出外，偶爾也會有包場的情況。據(jù)姚芹所說“有時觀眾來看戲，覺得你們唱得還不錯，就會包場看戲，不要其他人來，一整天就他自己來看，我們也就只為他唱，他點什么我們就唱什么，包場在我們這里還挺常見的”。筆者在2020年10月前往劇場時，遇到建筑公司的包場演出，演出時間為下午18時，共計演出時長2小時20分鐘，包場費用為3000元，另有現(xiàn)場打彩760余元。在2021年3月28日采訪之時，團長表示近年來的包場數(shù)目可觀，2021年2月19日（大年初八）營業(yè)至今（2021年3月28日），僅38天已有23次包場演出。這樣的包場演出一方面增加了劇團的收入，另一方面也證明著民營劇團的演出開始受到更多的關(guān)注和支持。

2流動的寫戲機制

除去在固定場所的演出，劇團還有一種流動獲取戲源的方式，即寫戲。寫戲，也稱“寫臺口”，是民間戲班特有的獲取戲源的方式。據(jù)《中國戲曲志·江西卷》[5]記載：“寫戲方法有兩種，一是恩主上門訂戲。外班頭出示戲折，標(biāo)有劇目名單及標(biāo)價。一般整本戲一本為四吊錢或兩吊錢，折子戲一出為兩百文或一百文錢。恩主常專點名角和好戲，或劇中被頌揚的主角與本村同姓的戲，并定下演出時間，寫好合同。雙方簽字、打花押（手印），叫外班頭保存，稱之為‘落關(guān)”。

這樣的寫戲機制在民營劇團中最為常見，除在大型節(jié)日時電視節(jié)目的寫戲具有官方邀請性質(zhì)外，其余的活動均由團長負(fù)責(zé)聯(lián)系。這樣的活動多為老人過壽、孩子升學(xué)、節(jié)日習(xí)俗等。筆者在2021年4月1日有幸參與了一場祭祖活動，該活動為建湖縣傅氏蕩宗支籌劃，當(dāng)天劇團演出全本《牙痕記》，共計2小時整，戲金4000元。

（三）“變”化的演出形式

劇團人員結(jié)構(gòu)不穩(wěn)定。無論班柱演員還是跳班演員都頗為熟悉淮劇的傳統(tǒng)劇目，演員之間不需磨合期，也不需要提前排演，當(dāng)下搭班，即可同臺演出。這樣的演出方式，雖區(qū)別于正規(guī)的職業(yè)化劇團，但“短頻快”的演出步伐卻適應(yīng)了時下社會所需，即時有演出需要，立刻就可搭建班子上臺。從某種意義上講，這種現(xiàn)象既可以激發(fā)演員與演員之間、演員與伴奏之間的互動演出的活力，也促生了舞臺演出中的即興表演。

1念白的即興性

張斌淮劇團2021年2月17日演出以來，基本一天1～2場戲的檔期。每天演出一個傳統(tǒng)戲本，演出時間保持2小時以上，只有演出精彩，才得以吸引觀眾連日觀看。在演出時，唱段部分演員均滿腔滿字，一旦進入無曲僅板的念白部分，便開始使用自由的即興演出，還一度和觀眾產(chǎn)生互動。即興演出的念白部分通常是演員使用口語化甚至當(dāng)?shù)厮渍Z進行故事情節(jié)的敘述，這樣“不專業(yè)”的劇情演出反而因俏皮滑稽，拉近了觀眾與演員的距離而備受百姓的歡迎。

2演出形式的即興性

劇團演出的都是傳統(tǒng)古裝戲，但在表演形式上卻有不同。除去和專業(yè)劇團一樣有固定唱詞和配樂的劇目戲之外，還有最早戲曲源于民間時“草根藝術(shù)”的表演方式：幕表戲和讀詞戲。

幕表戲，也稱提綱戲，是在演出前將本場演出的劇目提綱大致列出，沒有固定的唱詞，也不規(guī)定用曲，提綱也僅記錄場次、角色的出場順序以及大致情節(jié)。演出時，演員憑借舞臺經(jīng)驗按照一定的模式自由發(fā)揮，上場編創(chuàng)對白和唱詞，在舞臺演出中通過與觀眾的互動隨時更改唱詞，伴奏依據(jù)演員編創(chuàng)唱詞的情緒選配合適曲調(diào)給予接應(yīng)，是一種即興性質(zhì)的、極具表演張力的表演方式。

讀詞戲，是在幕表戲基礎(chǔ)上發(fā)展起來的另一種形式。讀詞戲有固定唱詞但沒有固定配樂的表演形式。在現(xiàn)場，有面向觀眾的提詞器，舞臺上也有演員可見的提詞器，但樂隊人員沒有曲譜，憑借演員的唱詞，配上合適的曲調(diào)。主胡辜亞新先生說“演員一張口，我們就知道是什么調(diào)，彈什么曲。”也是經(jīng)辜亞新先生介紹，才得知在民營劇團的演出中有讀詞戲這樣一個特殊的演出形式。筆者有幸觀看了一場讀詞戲，名為【殺子報】。劇中曲牌依據(jù)演唱內(nèi)容的悲喜進行選擇，悲傷情緒的常用曲牌是以淮劇傳統(tǒng)曲牌為主的【新淮調(diào)】【大紅花調(diào)】【小悲調(diào)】;喜樂情緒的常用曲牌是以民歌曲調(diào)衍生而成的曲牌為主的【藍(lán)橋調(diào)】【拜年調(diào)】【小補缸調(diào)】【大補缸調(diào)】。

（四）“不變”的演出劇目

不論是固定的劇場演出，還是流動的寫戲演出，淮劇團的演出劇目完全是淮劇的古裝傳統(tǒng)劇目，現(xiàn)代劇和創(chuàng)作新戲是基本沒有的。這主要是源于劇團演職人員，并長期活動于草根階層，看戲的老百姓年齡均在50歲以上，能接受的仍然是傳統(tǒng)劇目?，F(xiàn)根據(jù)張斌團長提供的戲單，整理如下：

總結(jié)

張斌淮劇團作為建湖縣發(fā)展態(tài)勢較好的民營淮劇團，其主要特點就在“變”與“不變”之間?！白儭笔敲駹I淮劇團可針對演出市場的需要隨時進行調(diào)整，無論是劇團的組織規(guī)模，經(jīng)濟運作還是演出形式，都有著流動與固定兩種方式。“不變”則是民營淮劇團對于傳統(tǒng)淮劇的堅守，無論是演出劇目還是演出形式都保留了淮劇的“味道”?！白儭迸c“不變”使其具有了流動性、靈活性與迎合性的特點，不僅收獲了廣大群眾的認(rèn)可，也在流行文化盛行的今天保護與弘揚著傳統(tǒng)淮劇。樹高千尺有根，水流萬里有源，民營淮劇團的發(fā)展離不開鹽淮地區(qū)人民的支持與喜愛，也是一輩輩淮劇人對淮劇的熱忱和堅守。張斌淮劇團作為民營淮劇團的一個縮影，兼顧“變”與“不變”的營銷策略與生存方式，可以對地方戲曲的繁榮和民間劇團的發(fā)展提供參考和借鑒。

注釋：

[1]楚城大劇院[N].1947-11.

[2]周恩來.關(guān)于戲曲改革工作的指示[J].人民音樂，1951（04）：2.

[3]江蘇省鹽城市戲曲志編輯室，張?銓，鄧小秋，欒正第.淮劇志[M].江蘇省鹽城市戲曲志編輯室，1986：11—12.

[4]根據(jù)采訪張斌淮劇團成員的錄音整理，文中劇團成員的采訪均以此引用，下文中將不再標(biāo)注。

[5]中國戲曲志編輯委員會，《中國戲曲志·江西卷》編輯委員會編.中國戲曲志?江西卷[M].北京：中國ISBN中心，1998：26.

（責(zé)任編輯：莊?唯）