論二胡獨奏曲《戰(zhàn)馬奔騰》的演奏技巧與情感表達(dá)

成澤卿 汪子健

(1.呼倫貝爾學(xué)院 內(nèi)蒙古 海拉爾 021008；2.通遼市科爾沁實驗高級中學(xué) 內(nèi)蒙古 通遼 028000)

中國民族樂器二胡始于唐代，迄今已有上千年的歷史,它最早發(fā)源于我國古代北部地區(qū)的一個少數(shù)民族，原本叫“嵇琴”和“奚琴”。新中國成立以后，民族民間音樂發(fā)展很快，促使二胡演奏藝術(shù)也迅猛發(fā)展起來，煥發(fā)出新的生機和異彩?！稇?zhàn)馬奔騰》是二胡演奏家陳耀星在二十世紀(jì)七十年代創(chuàng)作的一首二胡獨奏曲。此樂曲描寫守衛(wèi)在祖國邊疆草原的騎兵戰(zhàn)士為了保衛(wèi)祖國，苦練殺敵本領(lǐng)的情景，表現(xiàn)了騎士英勇頑強、一往無前的戰(zhàn)斗精神。這首樂曲立意清新，富有獨創(chuàng)，運用了獨特的演奏技巧，開創(chuàng)了用二胡音樂演奏軍旅題材樂曲的先例。

本文分析二胡獨奏曲《戰(zhàn)馬奔騰》的創(chuàng)作特點及特殊演奏技巧的解讀和演奏情感表達(dá)方式。演奏技巧中主要介紹一些獨特的演奏技巧：拋弓演奏、大擊弓演奏、雙線演奏；情感表達(dá)部分結(jié)合本曲曲式結(jié)構(gòu)順序進(jìn)行論述。

一、獨奏曲《戰(zhàn)馬奔騰》作品背景

(一)作者簡介

《戰(zhàn)馬奔騰》地作者陳耀星，出生于江蘇常熟，二胡演奏家，國家一級演員。中國民族管弦樂學(xué)會理事、中國音協(xié)二胡學(xué)會副會長、解放軍藝術(shù)學(xué)院暨中央民族大學(xué)藝術(shù)系客座教授。陳耀星先生從小隨父親學(xué)習(xí)二胡、蕭等樂器。1979年，他參加全國第四次文藝匯演時首度演奏二胡樂曲《戰(zhàn)馬奔騰》，并獲得頗高榮譽、廣受贊譽，隨之此曲也成為了二胡演奏中的經(jīng)典樂曲。

(二)創(chuàng)作背景

陳耀星于1976年開始創(chuàng)作《戰(zhàn)馬奔騰》。當(dāng)時作為炮兵文工團(tuán)的二胡獨奏演員的陳耀星接到了上級指示參加文藝匯演任務(wù)。接受任務(wù)的陳耀星立即前往內(nèi)蒙古采風(fēng)為創(chuàng)作做準(zhǔn)備。在內(nèi)蒙古他看到了騎兵部隊的訓(xùn)練極為震撼，騎兵勇往直前敢、打必勝的精神，觸發(fā)他的創(chuàng)作靈感，一氣呵成創(chuàng)作出《戰(zhàn)馬奔騰》的樂譜。雖然樂譜的創(chuàng)作非常順利，可是在演奏的過程中遇到了重重困難。原本想表現(xiàn)的馬蹄聲與練習(xí)中的馬蹄聲大不相同，效果很不理想，演奏也一度中斷。但經(jīng)過不斷地摸索，《戰(zhàn)馬奔騰》最終達(dá)到了他的創(chuàng)作要求，二胡名曲《戰(zhàn)馬奔騰》由此誕生。

二、獨奏曲《戰(zhàn)馬奔騰》的主要演奏技巧

(一)拋弓演奏的運用和難點

二胡的演奏弓法很多，拋弓演奏屬于其中之一。拋弓在二胡樂譜的符號為“九”，標(biāo)在音符的上邊。拋弓時的聲音效果很像馬蹄聲，所以又稱“馬蹄音”。

拋弓，是一種短促的跳音，以推弓或拉弓開頭都可以，一組拋弓的第一弓是一個擊弓。拋弓時發(fā)出聲音后手臂小幅度旋轉(zhuǎn)，當(dāng)弓子下落時手指微微給弓子加一點力，右手指稍微放松，給弓子很自然彈跳空間。這種演奏就會發(fā)出“噠”“噠噠”“噠噠噠”的聲音。第一個“噠”是拋出時發(fā)出的聲音，接連的“噠噠”是弓子在琴筒上彈跳的聲音，聲音逐強漸弱。

拋弓在樂曲《戰(zhàn)馬奔騰》中是一個主要的部分，也是一個難點，這里的拋弓是拉弓開始，推弓跳音。在以往的曲目中都是推弓開始，所以也給演奏者造成了一定的困難。演奏此音時，先要熟悉拉弓推弓的順序，不急于加跳音，再把順序牢記于心，同時開始逐漸加跳音，一個音一個音的跳出來，再逐漸加快。

譜例1 《戰(zhàn)馬奔騰》

(二)大擊弓演奏的運用和難點

陳耀星的大擊弓演奏是為了在樂曲《戰(zhàn)馬奔騰》中代替馬蹄聲而創(chuàng)作的，使用弓毛靠緊琴弦，小臂上下擺動，左手1131的指法進(jìn)行配合，從而使弓毛和琴弦進(jìn)行摩擦而產(chǎn)生“噠”“咯”的聲音，這就是大擊弓。大擊弓的出現(xiàn)代替了原來用大擊樂來模仿馬蹄的傳統(tǒng)方法。大擊弓的主要演奏形式雖然還是伴奏聲部，但是結(jié)合主旋律和大擊弓來表現(xiàn)出馬蹄聲，更具有真實感。大擊弓這一技巧也為后來二胡演奏家的創(chuàng)作帶來許多靈感和新意。大擊弓的難點在于弓毛摩擦琴弦時發(fā)出的聲音，手指一定要把弓桿和弓毛頂開才能達(dá)到最佳狀態(tài)。而且在摩擦?xí)r有可能出現(xiàn)別的聲音，比如泛音之類錯的聲音。

譜例2 《戰(zhàn)馬奔騰》

(三)雙線奏法的運用和難點

作曲家對新的音色有著極大的需求，二胡是單旋律，這種單旋律卻滿足不了作曲家。因此，一種全新的演奏技巧油然而生，這就是雙線奏法。

樂曲《戰(zhàn)馬奔騰》為了更好地演奏出萬馬奔騰、煙塵四起的場景，左手采用滑弦技巧，右手結(jié)合使用雙線奏法演奏出這一場景。雙線奏法是一種比較噪的發(fā)音方法，讓弓毛和弓桿同時摩擦在二胡的內(nèi)弦和外弦發(fā)出聲音，使用快弓要注意力度的強弱形成明顯的變化。獨特的音色、鮮明的反差，是雙弦奏法在諸多二胡名作中被予以采用的原因。雙線奏法的發(fā)音比較噪，但是《戰(zhàn)馬奔騰》中的雙線奏法部分需要流暢的拉出這一段雙弦音，所以提升了雙線奏法的難度，這里必須準(zhǔn)確的掌握節(jié)拍。節(jié)拍是重中之重，每個節(jié)拍開始的第一個音都是一個強音，而后逐漸變?nèi)酢?/p>

譜例3 《戰(zhàn)馬奔騰》

(四)連頓弓模仿“馬嘶聲”的運用和難點

連頓弓是劉天華在樂曲《光明行》中創(chuàng)作的。但《光明行》中的連頓弓與《戰(zhàn)馬奔騰》中的連頓弓是有所區(qū)別的。《光明行》中的連頓弓要求放松，而《戰(zhàn)馬奔騰》中的連頓弓卻是要僵硬，手臂用力，該停的地方必須戛然而止，一定要把“頓”的感覺演奏出來，并且左手用23指按弦也要有“頓”的感覺，這才能讓聽眾更好地感受到馬嘶聲的真實。這里的難點比較多，比如，如何才能把這里的連頓弓拉好，一定要一點一點運弓用勁，用力過猛也不行，太弱沒有馬嘶聲的感覺，一定要把每個音的力量都處理的恰到好處。

譜例4 《戰(zhàn)馬奔騰》

(五)半音階音型模進(jìn)的運用和難點

半音階音型模進(jìn)是小提琴的一種演奏方式。半音階音型模進(jìn)在《戰(zhàn)馬奔騰》中，主要表現(xiàn)出在戰(zhàn)場上緊張、激動的場景。半音階音型模進(jìn)使后面的音樂能夠更好地演奏，這一技巧的運用能夠使樂曲更加活靈活現(xiàn)。《戰(zhàn)馬奔騰》把多種技巧成功的柔合在一起，是因為這些技巧的靈活運用能使樂曲更好地展現(xiàn)給觀眾，觀眾也能更深地理解此曲的意義。半音階音型模進(jìn)也是眾多技巧中比較重要，應(yīng)用比較廣泛的技巧。半音階音型模進(jìn)的難點在于音準(zhǔn)，有很多半音在琴上很難找準(zhǔn)，一定要耐心地把每個音找準(zhǔn)在連貫起來演奏，才能展現(xiàn)半音階音型模進(jìn)的最佳效果。

譜例5 《戰(zhàn)馬奔騰》

三、獨奏曲《戰(zhàn)馬奔騰》的情感表達(dá)

(一)曲目引子部分的情感表達(dá)

這首二胡曲引子部分是1-20小節(jié)。剛開始運用的風(fēng)格是解放軍進(jìn)行曲風(fēng)格，第一小節(jié)描繪的是解放軍吹響號角，這個號角不是在軍營里吹起的而是在草原上吹起的，在演奏時也給人一種寬廣的感覺，每個音都要有逐漸加強的感覺；2-8小節(jié)表達(dá)的是騎兵騎上戰(zhàn)馬時威武挺拔、挎槍立馬的場景，這幾個小節(jié)一定要拉出強、弱、次強、弱的感覺；9-20小節(jié)，給人一種將士從戰(zhàn)場出發(fā)的感覺；最后4個小節(jié)的馬叫聲好像就是戰(zhàn)士整裝待發(fā)，連戰(zhàn)馬都迫不及待的節(jié)奏，在演奏時要漸弱給人一種從上到下的感覺。

(二)曲目主部呈示部分情感表達(dá)

主部呈示部分是從21-123小節(jié)。21-36小節(jié)，旋律不是之前的進(jìn)行曲，應(yīng)是戰(zhàn)馬奔馳在草原上的壯觀景象。每3個小節(jié)出現(xiàn)的十六分音符就像馬兒奔馳在草原上的馬蹄聲；37-50小節(jié)和上一樂段的旋律基本一樣，但是更加激昂，好像馬上就要沖到敵人面前一樣。

51-81小節(jié)的旋律相比之前慢了一些，就好像在描繪隊伍的壯觀，這里更能體現(xiàn)蒙古族樂曲的風(fēng)格旋律：悠揚，有較多的附點音符和長音。演奏出戰(zhàn)士的雄姿英發(fā)，威嚴(yán)不可侵犯的氣勢；82-96小節(jié)，運用了一種特殊的演奏技法拋弓，旋律主要描繪戰(zhàn)馬奔騰的場景，用充滿彈性的聲音來形象地描繪出戰(zhàn)馬奔馳在草原上的塵煙滾滾。由弱至強的聲音，細(xì)細(xì)品味也有一種奔赴戰(zhàn)場的緊張感。

97-112小節(jié)，又回到和之前類似的旋律，給人一種心情放松的感覺；113-118小節(jié)，用后十六音符又逐漸把情緒推上去，緊張的感覺更加明顯，就像馬上要和敵軍開戰(zhàn)；119-123小節(jié)，十六分音符把速度提升，體現(xiàn)騎兵戰(zhàn)士奮力向前沖的場景。

(三)曲目展開部分的情感表達(dá)

展開部分是124-203小節(jié)。124-138小節(jié)，運用陳耀星新創(chuàng)作的一種技法大擊弓，模仿馬蹄聲“噠”“咯”的聲音把戰(zhàn)馬飛馳在草原的場景體現(xiàn)的淋漓盡致；139-161小節(jié)，用四個十六分音符配兩個八分音符，就像在講述戰(zhàn)場上兩兵相接的場景，在中間部分又用了大切分的節(jié)奏來講述將士奮勇殺敵的場面，之后又回到和前面緊張的節(jié)奏。這種快慢快的節(jié)奏讓人感覺層次分明。

162-176小節(jié)，運用小提琴技巧中的半音音階模進(jìn)再加上十六分音符，這兩個加一起讓人更加緊張，能讓人聯(lián)想到戰(zhàn)場上的戰(zhàn)況激烈，由弱至強的力度也能把這一場面很好地展現(xiàn)出來；177-195小節(jié)，運用了雙弦奏法，主要體現(xiàn)戰(zhàn)場上的慘烈。戰(zhàn)士勇敢的沖殺著、吶喊著，戰(zhàn)馬也在嘶鳴著；196-203小節(jié)，從雙弦奏法又變回大切分和十六分音符的節(jié)奏，起到承上啟下的作用，表達(dá)戰(zhàn)士的昂揚的斗志。

(四)曲目再現(xiàn)部分的情感表達(dá)

再現(xiàn)部分是204-223小節(jié)。204-211小節(jié)力度不再是之前那樣強，節(jié)奏也多為小符點和八分音符，表達(dá)出了戰(zhàn)況開始變好；212-223小節(jié)，情緒又逐漸激昂起來，其中最后四小節(jié)突弱漸強的過程把曲子推向高潮，也表達(dá)戰(zhàn)士殺敵更加英勇無畏，即將走向勝利的場景。

(五)曲目尾聲部分的情感表達(dá)

尾聲部分是224-266小節(jié)。225-234小節(jié)，是樂曲高潮部分的開始與引子遙相呼應(yīng)。用大調(diào)性的旋律使其變得更加激昂，就像是騎兵戰(zhàn)士戰(zhàn)爭勝利而歸一樣；235-242小節(jié)，用三連音來模仿勝利的號角聲，用相同的音來模仿遠(yuǎn)處的回聲與呼應(yīng)；243-248小節(jié)，是一段音階模進(jìn)，一個音一個音的升高；249-254小節(jié)，一直重復(fù)著兩個音就像是回聲和呼應(yīng)已經(jīng)越來越近了；255-266小節(jié)，是曲目的結(jié)尾，運用了連頓弓仿馬嘶聲，這一特殊技法來寓意戰(zhàn)爭的結(jié)束，最后音調(diào)逐漸高昂演奏出戰(zhàn)爭的勝利。

結(jié)語

本文通過對二胡曲《戰(zhàn)馬奔騰》演奏技巧與情感表達(dá)的分析，使我們更深入地理解這首音樂作品。這首樂曲運用了多種新的技巧，使二胡在演奏方法上更加豐富多彩，使二胡演奏者清楚地認(rèn)識到演奏此曲不僅要具備扎實的基本功，還要掌握解決演奏技巧的重點和難點。同時本文結(jié)合本曲曲式結(jié)構(gòu)特點，具體分為五點對本曲的表達(dá)情感部分進(jìn)行論述，使人們更加清楚地理解到每個樂段不同情感，重現(xiàn)了軍旅生活的激動場面，展現(xiàn)了二胡音樂藝術(shù)的魅力，對經(jīng)典二胡名曲有了一個更全新的理解。希望通過對此曲的分析，能夠進(jìn)一步促進(jìn)民族器樂的音樂傳承與發(fā)揚。