吳冰潔
廣西外國語學(xué)院,廣西南寧 530222
瑤韻風(fēng)情組畫是廣西壯族自治區(qū)賀州市富川縣美協(xié)十三位瑤族青年藝術(shù)家精心創(chuàng)作的作品,是富川縣瑤族風(fēng)俗和瑤族風(fēng)情的經(jīng)典之作,它從瑤家生產(chǎn)生活、農(nóng)耕勞作中提取素材并加以藝術(shù)夸張,充分展示了優(yōu)美的瑤族風(fēng)情畫卷?!痘ㄊ屑t顏》就是這一瑤韻風(fēng)情組圖中比較具有代表性的一幅,它的造型、色彩、質(zhì)地、內(nèi)蘊(yùn)、整體綜合都具有豐富的美學(xué)意味。
造型是通過點(diǎn)、線、面、體的不同結(jié)合形成的抽象形態(tài)。
首先,在人類的創(chuàng)造物中,對形的選擇一般可以分為三類:一是模仿自然界的生物或無生物的造型,二是對自然形態(tài)進(jìn)行較大幅度的變形的造型,三是抽象的幾何造型。這幅畫中多用的是線與體的結(jié)合[1]。其中的重點(diǎn)就體現(xiàn)在“紅顏”的身材上,纖細(xì)的手臂、手指和腰身,高挺的鼻梁與豐腴的胸部與臀部,正是線與體的所共同作用的結(jié)果,而這一結(jié)果表達(dá)了瑤族人民對“美女”身材的定義,纖細(xì)、立體與豐腴,這就是瑤族人民對“美”的追求與向往。
其次,這幅畫是模仿自然界的生物或無生物的造型,也許這幅畫的對象就是一個(gè)真實(shí)存在的女子,在某個(gè)夜晚與畫家在花市相遇,女子的美麗讓畫家久久不能忘記。同時(shí),畫作作為一個(gè)藝術(shù)品,那么這個(gè)人物其實(shí)就是畫家審美理想的重塑,畫家通過對現(xiàn)實(shí)少女的審美,結(jié)合自身的審美理想,在自己的腦中塑造了一個(gè)美化了的少女形象,然后再通過自己的畫筆、畫紙、顏料、技術(shù)等將自己內(nèi)心中美化的少女創(chuàng)作出來。因此,這樣的一個(gè)正面的少女形象中其實(shí)蘊(yùn)含著畫家本人和他所代表的民族、所生活的地區(qū)中特有的意志。畫中的女子看起來美麗、善良又溫柔,帶有女性的普遍的美好特質(zhì),她害羞、有活力,帶有妙齡女子應(yīng)有的性格特征,她樸素、勤勞又自然,帶有瑤族女性的共同的本性。這樣一個(gè)完美式的形象的存在,其實(shí)就是瑤族人民理想中的少女的形象,是他們對于美好理想的再現(xiàn)與向往。
各種各樣的色彩能引起人的各種各樣的心理效應(yīng),這種心理效應(yīng)還會(huì)受到不同的地域、不同的文化的影響。
《花市紅顏》這幅畫主要是由冷色調(diào)的顏色構(gòu)成,底面為黑色,主要的顏色是藍(lán)色與綠色。黑色給人以嚴(yán)肅、靜寂、莊重之感,瑤族世代與山為居,這就注定了他們的生活與山結(jié)下了不解之緣,“靠山吃山”就是他們千百年來秉持的生活生產(chǎn)方式[2]。黑色在顯示出“山”這一客觀物體的本質(zhì)特征的同時(shí)也包含著畫家自身的主觀情感,無形之中表達(dá)了瑤族人民對大山的尊重與崇敬;藍(lán)色給人的最直觀的感受就是涼爽。瑤族人民生活在我國的南方地區(qū),廣西、貴州等地,這些地區(qū)的溫度普遍較高,藍(lán)色是讓當(dāng)?shù)厝烁惺茏顬槭孢m的一種顏色。藍(lán)色的運(yùn)用同時(shí)也出現(xiàn)在云彩和花瓶的部分,花瓶是藍(lán)色與白色的結(jié)合,藍(lán)色與白色的共同運(yùn)用給人以純潔的直觀感受,我們可以猜想到花市中的紅顏可能就是在賣自家所做的花瓶,畫家選擇讓紅顏去賣藍(lán)白色的花瓶暗示了紅顏?zhàn)陨淼男愿裰儩嵜篮?。云朵中的藍(lán)色則與黃色的月與星形成了鮮明的對比。女子身上還有部分的綠色運(yùn)用。綠色會(huì)給人以一種健康、清新、樸實(shí)之感,綠色暗示了瑤族人民對于女子審美的定義,健康、樸素、自然,不需要珍珠瑪瑙各類裝飾,瑤族人民所理解的“美女”便是綠色所帶來的“天然去雕飾”的[3]。
材質(zhì)的主要組織形態(tài)是直接作用于觸覺器官的,不同的材質(zhì)能引起人們不同的生理與心理感受。
《花市紅顏》這幅作品是用顏料畫成,畫面部分比背景整體要突出一些,且紙張本身較為粗糙。畫面的凹凸給人以一種躍然于紙上的活靈活現(xiàn)之感,仿佛畫面中的人物是超脫于一維的紙張而存在于三維的現(xiàn)實(shí)之中。同時(shí),由紙張與線條構(gòu)成了整幅作品的高低起伏,使整幅作品更加有質(zhì)感。
較為粗糙的紙張則可以給人樸素、原生態(tài)的感受,這與瑤族人民的生活地區(qū)有關(guān)?,幾迨朗来忌钤诖笊街校@一事實(shí)在秦漢時(shí)期的史書中就有記載:“昔高辛氏,有犬戎之寇,帝患其侵暴,而征伐不克,乃訪募天下,有得犬戎之吳將軍之頭者,購黃金千鎰,邑萬戶,又妻以少女。時(shí)帝有畜狗,其毛五彩,曰盤瓠。下令之后,盤瓠遂銜人頭造闕下……經(jīng)三年,生子十二人,六男六女,盤瓠死后,因自相夫妻……衣裳斑斕,語言侏離,好入山壑,不樂平曠,帝順其意,賜以名山廣澤,其后滋蔓,號蠻夷”[4]。正是因?yàn)檫@樣的生活環(huán)境與生活地域,使瑤族人民形成了樸素、善良的民族性格,因此,粗糙的質(zhì)感與其樸素的性格相符合,給人以強(qiáng)烈的真實(shí)之感。
中國古代有以和為貴的說法,現(xiàn)代的社會(huì)主義核心價(jià)值觀中又有“和諧”一詞,可見中國人對于“和諧”的偏愛。宗白華先生在《美學(xué)散步》中認(rèn)為中國古代音樂的一個(gè)作用是穩(wěn)定各階層人民的民心,保障社會(huì)和諧。
首先,作品本身很和諧。這幅畫中的和諧一是體現(xiàn)在畫面中的調(diào)和與對比之中。調(diào)和是在不同形式因素的并列中趨向“同”,對比是在不同行使因素的并列中趨向“異”。調(diào)和有兩種,一是同色種相配;一是鄰近色相配,在作品中,就運(yùn)用了鄰近色相配的方法。藍(lán)色、綠色與白色的相互調(diào)和使整個(gè)畫面偏向冷色調(diào),給人以和諧之感。
其次,三個(gè)花瓶的形狀也是一種調(diào)和。圓與橢圓相互調(diào)和使畫面的下半部分顯得十分充實(shí)又不單調(diào)。畫面中除了調(diào)和以外還存在著對比。最明顯的有一處,就是黃色的月亮與藍(lán)色云朵和黑色背景的對比,這種對比著重的強(qiáng)調(diào)了暖色的月亮,一眼看去會(huì)讓人先注意到月亮而忽視云朵,而月亮在這幅作品中有照亮“紅顏”之美的作用。
最后,體現(xiàn)在畫面中的多樣與統(tǒng)一。多樣與統(tǒng)一作為形式美的最高法則,就是把具有差異、變化、對立的各種形式因素有機(jī)組合在一起,使差異性在整體中消除融化,構(gòu)成一個(gè)協(xié)調(diào)一致的統(tǒng)一體。這幅作品的多樣在于它的形式因素與色彩。作品中包括少女、云朵、月亮、花瓶等形式因素,也包括藍(lán)色、綠色、白色等顏色,整體的因素十分多樣。但是這種多樣并沒有給人眼花繚亂的感覺,反而有一種和諧之感。在月光下花市中的紅顏身邊擺著幾個(gè)精致的花瓶。這幅畫面的因素雖多卻十分的和諧,尤其是花瓶的形狀與少女的細(xì)腰和臀部相似既有使畫面和諧的作用,又有贊美紅顏好身姿的作用;而且,紅顏頭部頭巾的顏色是整個(gè)畫面中最為豐富的,但由于所有的顏色整體的飽和度偏低,光感較弱所以并不會(huì)給人突兀之感,反而有一種恰到好處的點(diǎn)綴之感。整部畫作,無論是對比與調(diào)和,還是多樣與統(tǒng)一,沒有讓人感覺突兀,顏色有明有暗,因素多種多樣卻不花哨,沒有給人“亂花漸欲迷人眼”之感,而是給人一種恰到好處的和諧美[5]。
一幅畫作,它并不僅僅是筆、墨、紙、硯運(yùn)用于點(diǎn)、線、面、體的有機(jī)組合,更重要的是畫作所塑造的意境,也需要結(jié)合畫家本人對于世界的認(rèn)識、對于繪畫這門藝術(shù)的認(rèn)識和他對于“美”的認(rèn)識,經(jīng)過這層層的加工后畫家心中會(huì)形成這些“認(rèn)識”共同作用的異化的形象。通過這樣的研究,我們可以找到不同地區(qū)、不同民族的審美差異,這樣不僅避免在人際交往中出現(xiàn)的問題,有利于人際交往的和諧;又可以幫助我們更深地理解地區(qū)、民族所特有的風(fēng)俗習(xí)慣。在筆者看來,真正的美離不開“和諧”二字,我們通過對和諧的、美的畫作的研究幫助去構(gòu)造一個(gè)和諧的、美的社會(huì)[6]。