“舞”與“劇”的回顧與展望
——近十年新疆舞劇發(fā)展脈絡(luò)梳理

□ 吳曉璇

舞劇《戈壁青春》劇照

舞劇是舞蹈藝術(shù)樣式的一種，是以舞蹈作為主要手段表現(xiàn)一定戲劇情節(jié)內(nèi)容的舞蹈體裁。它是以戲劇、音樂、舞蹈、舞臺美術(shù)四種藝術(shù)成分組成的綜合性的舞臺表演藝術(shù)。作為一種綜合性表演形式，在我國歷史上源遠(yuǎn)流長。歌舞劇則是指將音樂（聲樂與器樂）、戲劇（劇本與表演）、文學(xué)（詩歌）、舞蹈（民間舞與芭蕾）、舞臺美術(shù)等融為一體的綜合性藝術(shù)，通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成（有時也用說白和朗誦)。對于“歌舞之鄉(xiāng)”的新疆來說，舞劇、歌舞劇都不陌生，日常生活元素信手拈來都是很好的創(chuàng)作題材。但是，藝術(shù)來源于生活，卻高于生活。生活中的聚會、婚禮，當(dāng)?shù)氐拿耖g舞蹈非常受歡迎，當(dāng)我們上升到舞臺藝術(shù)時，僅僅從歌舞元素入手，尤其是舞劇、歌舞劇這種龐大而又要充滿“舞”與“戲”的深度融合，這就繞不開近年來關(guān)于舞劇、音樂劇創(chuàng)作維度的話題。

2013 年9 月、10 月，習(xí)近平總書記分別提出建設(shè)“新絲綢之路經(jīng)濟(jì)帶”和“21 世紀(jì)海上絲綢之路”的合作倡議，旨在借用古代絲綢之路的歷史符號，高舉和平發(fā)展的旗幟，積極發(fā)展與沿線國家的經(jīng)濟(jì)合作伙伴關(guān)系，共同打造政治互信、經(jīng)濟(jì)融合、文化包容的利益共同體、命運(yùn)共同體和責(zé)任共同體。隨著這一戰(zhàn)略思想的發(fā)展，新疆這片歌舞之鄉(xiāng)，從文化發(fā)展角度來看，迎來了較多的矚目與發(fā)展。從2010 年新疆疏勒縣打造的《漢侯班超》原創(chuàng)舞劇開始，至今新疆已有十多部舞劇、歌舞劇在國內(nèi)各地舞臺上展演。藝術(shù)的發(fā)展與交流促進(jìn)了新疆經(jīng)濟(jì)、文化的發(fā)展，同時也讓更多的人感受新疆、了解新疆、喜愛新疆。本文聚焦近十年新疆舞劇、歌舞劇的回顧，引領(lǐng)讀者了解我們這片熱土上的舞劇、歌舞劇的基本面貌，總結(jié)經(jīng)驗，以便促進(jìn)舞劇作品今后更好地發(fā)展。

舞劇創(chuàng)作的分工較細(xì)，主要以編劇、藝術(shù)指導(dǎo)、音樂作曲、音樂制作、舞蹈編導(dǎo)、舞蹈演員、舞美設(shè)計等職業(yè)構(gòu)成。舞劇創(chuàng)作的時間周期較長，譬如，編劇有時接到任務(wù)就是“命題作文”或是“主題作文”，編劇需要統(tǒng)領(lǐng)全局，具有全盤思維，能夠?qū)⑿枰憩F(xiàn)的元素一以貫之，促進(jìn)舞劇、音樂劇的“可舞性”和“可歌性”；藝術(shù)指導(dǎo)則是更多地把控全局，在與編劇、編導(dǎo)、作曲等創(chuàng)作人員溝通過程中尋找具有藝術(shù)化的創(chuàng)意和靈感，促進(jìn)整部作品的較好發(fā)展；舞蹈編導(dǎo)則需要運(yùn)用舞蹈思維轉(zhuǎn)化的能力將舞劇中各個環(huán)節(jié)、舞段、舞句轉(zhuǎn)換成為動作語言，構(gòu)成舞劇的整體性和實踐性；音樂作曲則是更貼切每一個角色、劇情走勢、情感流露等方面，與舞蹈和其他藝術(shù)有機(jī)地結(jié)合在一起，從而讓舞劇更加完整和富有表現(xiàn)力；舞美設(shè)計也由于近些年舞臺設(shè)備越來越高端、不斷地創(chuàng)新和發(fā)展，也在推動舞劇情節(jié)表達(dá)、場景切換等方面展現(xiàn)著自身優(yōu)勢；舞蹈演員則是通過舞蹈動作和舞蹈語匯展現(xiàn)每一個角色、每一個舞句和每一個舞段之間的關(guān)系，達(dá)到協(xié)調(diào)統(tǒng)一。

對于祖國邊陲省份新疆來說，能夠在十年周期創(chuàng)作出十部以上舞劇作品（參見表一），這已然是一個較為優(yōu)秀的答卷了。筆者將從創(chuàng)作維度評介這些作品，將從題材、創(chuàng)作、表演等方面，總結(jié)經(jīng)驗，以待今后創(chuàng)作有更大的進(jìn)步和更好的發(fā)展。

表一

一、作品題材的選擇與創(chuàng)新

從舞劇創(chuàng)作題材的時間框架來看，古代歷史題材與現(xiàn)實題材各占一半，比如班超、張騫這些古代歷史名人的故事或是《別十八里》的民間故事，都以新疆特殊的歷史時期為背景來發(fā)展舞蹈主題和舞蹈要素，通過古代的人、物、事來展現(xiàn)新疆地域的人文、歷史、政治、經(jīng)濟(jì)等諸多社會因素，從而強(qiáng)化新疆自古以來就是祖國不可分割的一部分的認(rèn)知，以及新疆在每一個時期都以包容與開放的態(tài)度對待每一個在這片熱土上生活的人們這些事實?！陡瓯谇啻骸贰对谶h(yuǎn)方·在這里》則偏向現(xiàn)當(dāng)代舞題材，《五星出東方》涉及到歷史元素，但并沒有濃墨重彩地展現(xiàn)歷史，而更多還是聚焦于當(dāng)下舞蹈語匯的發(fā)展和走勢，通過提煉和再創(chuàng)民間舞蹈語匯進(jìn)一步體現(xiàn)當(dāng)下人們所思、所想、所感、所悟。

舞劇《戈壁青春》劇照

舞劇《在遠(yuǎn)方·在這里》劇照

從作品題材的構(gòu)建來看，時間軸中最早的是2010 年《漢侯班超》的創(chuàng)作，它是山東省對口支援新疆的重點(diǎn)文化項目，主要以漢侯班超率領(lǐng)36名勇士，遠(yuǎn)赴西域平定戰(zhàn)亂為主線，通過“誓師、定邊、安邦、思鄉(xiāng)、駐留、喜慶”6 個部分組成展現(xiàn)祖國山河統(tǒng)一、戰(zhàn)士守衛(wèi)邊土、各族人民團(tuán)結(jié)的中心思想；再如《龜茲戀歌》通過龜茲樂舞的形式展現(xiàn)西域熱土上，人們團(tuán)結(jié)互助，青年們勇于追求愛情的生活狀態(tài)。舞蹈語匯不僅采納了民間元素，同時再創(chuàng)了“古典風(fēng)格”的動作韻律，將舞蹈風(fēng)格豐富地展現(xiàn)出來；《艾德萊斯的傳奇》通過三姐妹尋找艾德萊斯的技藝過程，體悟人與人之間親情、友情、愛情的彌足珍貴，三個姐妹紅黃藍(lán)三色也代表著不同的性格和文化內(nèi)涵，展現(xiàn)了新疆內(nèi)斂與熱情的舞蹈韻味。

從題材的創(chuàng)新角度來看，部分舞劇從立意開始就具有打破常規(guī)之舉，比如歌舞劇《情暖天山》，故事圍繞新疆阿勒泰地區(qū)發(fā)生的真實案例，講述了阿尼帕·阿力馬洪媽媽收養(yǎng)各族孤兒，將10 個孩子撫養(yǎng)成人的感人故事。這種利用舞劇展現(xiàn)人物從青年到老年的一生，通過孩子們的“回憶”來展現(xiàn)“母子之情”“大愛無疆”的深層情感，在大多數(shù)舞劇中是不多見的。再如舞劇《戈壁青春》，故事講述了老、中、青三代人駐守邊疆的情感故事，題材更注重的是兵團(tuán)人的精神展現(xiàn)，以“精神”為主線，展現(xiàn)新疆生產(chǎn)建設(shè)兵團(tuán)人的不屈不撓、堅韌不拔、屹立不倒的胡楊精神。藝術(shù)的升華在生活中看似微不足道的“點(diǎn)”，在舞劇、音樂劇中蘊(yùn)含著力量和文化，藝術(shù)再現(xiàn)之后是進(jìn)一步對中華文化的解讀和彰顯，促進(jìn)了人們對中華文化的認(rèn)同和推崇。

從題材創(chuàng)作的經(jīng)驗角度來看，創(chuàng)作到展演過程對每一個參與人員都是一種嘗試和挑戰(zhàn)，編劇、作曲、編導(dǎo)、演員、舞美、后勤人員各個工種之間緊密配合和相互成就，最終大家不僅收獲了作品，同時鍛煉了自身的專業(yè)和素養(yǎng)，為新疆今后的舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作儲備了更多的新生力量。

二、舞蹈創(chuàng)作技法的保留與再現(xiàn)

宗白華先生在談及中國美學(xué)時強(qiáng)調(diào)：“我以為中國將來的文化絕不是把歐美文化搬了來就成功?！薄爸袊院蟮奈幕l(fā)展，還是激勵發(fā)揮中國民族文化的‘個性’，不專門模仿，模仿的東西是沒有創(chuàng)造的結(jié)果的。”近幾年新疆舞劇的發(fā)展正是如此，它沒有一味地模仿西方現(xiàn)代舞劇，而是發(fā)揮自身的優(yōu)勢和文化魅力。這種文化上的“自力更生”精神讓我們新疆文化更加有力量、有自信，從而造就了舞蹈元素的多元化和立體感。這些舞劇中的表演風(fēng)格更注重以當(dāng)代新疆舞蹈身體語言為架構(gòu)，突出新疆地域文化特點(diǎn)，同時展現(xiàn)了新疆人的精神面貌。

繼承和發(fā)展從來不是相悖的邏輯，《在遠(yuǎn)方·在這里》《漢家公主》《五星出東方》《張騫》這些作品都在力求繼承民間舞蹈的話語表達(dá)方式。作品在彰顯民間舞蹈的魅力的同時也融入現(xiàn)代舞蹈元素，或者是當(dāng)代舞蹈的處理，從而使其更加具有個性。比如《戈壁青春》，舞劇中前半段運(yùn)用綠皮火車車廂展現(xiàn)建國初期青年來到新疆屯墾戍邊的歷史，身上帶著的大紅花好似對遙遠(yuǎn)地域的向往和對祖國的一片赤子之心。這段舞蹈中保留了當(dāng)時時代的特殊性，但同時增強(qiáng)了舞臺藝術(shù)的表現(xiàn)力，通過舞臺道具的流動，展現(xiàn)時空的轉(zhuǎn)換，同時表現(xiàn)人物內(nèi)心的堅定與果敢。創(chuàng)作過程中保留什么、如何保留也是不斷探討的話題，因為之前的積累和展現(xiàn)，之后的舞劇創(chuàng)作方能有效地尋覓到創(chuàng)作規(guī)律和方法，從而有效地推動新疆舞劇藝術(shù)向好的方向發(fā)展。再如《在遠(yuǎn)方·在這里》運(yùn)用了新疆維吾爾族、哈薩克族、蒙古族等多民族民間舞蹈的身體語言大融合的方式，再現(xiàn)過程中通過現(xiàn)代風(fēng)格展現(xiàn)了產(chǎn)生在這片熱土上的當(dāng)代新疆人親情、友情、愛情，反襯人們對這片熱土之情。

歌舞劇《情暖天山》劇照

三、舞劇張力力求從情節(jié)、人物的設(shè)計上入手

舞劇創(chuàng)作中最重要的環(huán)節(jié)是人物形象的塑造和提煉，這里結(jié)合了音樂、服裝、道具、燈光、舞者表達(dá)等因素的綜合表達(dá)，讓人們能夠更加直觀地感受到舞蹈人物的塑造。譬如，《漢侯班超》中“班超”這個人物形象，為了更加貼合人物原型，編導(dǎo)將他的出征打仗、團(tuán)結(jié)群眾貫穿起來，營造出全面立體的班超形象；《別十八里》中的青年達(dá)伍德、阿依莎，通過他們之間的相處和了解，展現(xiàn)愛情的純粹與純潔；《情暖天山》的阿尼帕·阿力馬洪媽媽，通過孩子們的回憶——孩童時期、少年時期、成年時期，他們對媽媽不同方面的認(rèn)識，刻畫出立體的人物形象；舞劇《戈壁青春》中內(nèi)地來到兵團(tuán)的“建國”和兵團(tuán)姑娘“紅柳”經(jīng)典的舞蹈形象；《花漫天山》青年男女從相識、相戀的過程；《在遠(yuǎn)方·在這里》演員佟麗婭回歸到舞者身份來展演與家鄉(xiāng)千絲萬縷的情懷；《漢家公主》中細(xì)君公主、解憂公主，遠(yuǎn)嫁烏孫王為國奉獻(xiàn)；《張騫》中的張騫出使西域、開拓絲綢之路，促進(jìn)東西方文化、經(jīng)濟(jì)交流……歷史、人物通過舞臺藝術(shù)活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)給觀眾，這種藝術(shù)的渲染和書寫是對文化深層次的解讀和發(fā)展。每一部作品在人物塑造的設(shè)計與打磨中，漸趨完美。

舞劇的人物形象確立之后，貫穿情節(jié)內(nèi)容相對要容易一些，在這個過程中，就要充分展現(xiàn)“戲劇性”的內(nèi)涵和特征，“起承轉(zhuǎn)合”，通過舞蹈肢體語言的運(yùn)用展現(xiàn)主題和特征。近年來舞劇作品在這一層級的考量相對較少，需要提高舞劇的表現(xiàn)能力，例如舞劇《永不消失的電波》中既有特色的舞蹈段落，又有中國共產(chǎn)黨人不怕犧牲、英勇奮斗的氛圍。情節(jié)多次轉(zhuǎn)折，從隱藏傳遞電波——暴露——再隱藏爭取時間——英勇就義，不斷地起伏，賦予舞劇更多層次的內(nèi)涵，不僅博得了觀眾們的眼球，也吸引了一批“舞粉”，前來觀看舞劇，體驗心靈的滿足與震撼。

表演藝術(shù)的特殊性，造就了藝術(shù)的獨(dú)特性，這也“體現(xiàn)”在演職人員身上，新疆舞劇、音樂劇演職人員近十年走過了從依賴“外援”到練就“內(nèi)功”的歷程。十年間通過舞臺劇目展演的方式，新疆演員也在不斷成長和歷練，由依賴內(nèi)地頂尖舞蹈表演家，發(fā)展到自給自足。隨著古麗米娜等本土新一代舞蹈表演家成熟期的到來，我們不再是僅僅依靠內(nèi)地著名舞者來演繹我們的故事，更多地可以運(yùn)用本土新生代來展現(xiàn)新疆文化，創(chuàng)作更加貼合現(xiàn)實的作品，話語力量也在不斷加強(qiáng)。

但新疆舞劇編導(dǎo)離不開內(nèi)地編導(dǎo)的局面并未改觀，除了《漢侯班超》導(dǎo)演是新疆軍區(qū)文工團(tuán)編導(dǎo)杜漸老師之外，其余作品全部出自內(nèi)地導(dǎo)演之手。從而造就了新疆新生代編導(dǎo)很難有機(jī)會參與、學(xué)習(xí)和提升。

結(jié)語

隨著改革開放、經(jīng)濟(jì)發(fā)展，尤其是旅游業(yè)的發(fā)展，馳名天下的“歌舞之鄉(xiāng)”——新疆也在不斷地優(yōu)化自己的形象。無論是歌舞劇，還是舞劇，我們都能看到每一部作品從生根、發(fā)芽到開花、結(jié)果的全過程，這也是當(dāng)代人對文化進(jìn)一步解讀的過程。

斯坦納對翻譯的闡釋學(xué)描述，或稱“就意義的探究和對意義挪用性的轉(zhuǎn)換”，是基于這樣一種認(rèn)識：“極其精確但缺乏系統(tǒng)”。闡釋翻譯的步驟構(gòu)成了斯坦納描述的核心，它由四個部分構(gòu)成：信任—插入— 具體化—復(fù)合的全過程。其實舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作也是如此，我們在理解的第一節(jié)臺階之上，才能融入自己的思想理念，最后將它全面回歸到理解層級。但是，最后的理解已然不是最初理解的層級，它已經(jīng)螺旋式上升到更高維度的“理解”層面。當(dāng)下新疆舞蹈藝術(shù)應(yīng)發(fā)揮自身的獨(dú)特魅力，跟上新疆社會發(fā)展的步伐。

舞蹈藝術(shù)不是單一的動律融合或是動作發(fā)展，而是從內(nèi)向外地展現(xiàn)與表達(dá)更加貼合文化生活和時代的作品。新疆舞劇發(fā)展已然具有一定的基數(shù)和規(guī)模，在塑造自身文化基準(zhǔn)的同時，不斷攀登藝術(shù)“高峰”，打造出更具有時代力量的舞劇作品！