記憶圖景與語境重建： 符號學視域下《隔離的藝術(shù)》再解讀

劉展 王慧琴

【內(nèi)容提要】媒介技術(shù)迅猛發(fā)展的今天，我們越來越依賴視覺去體驗和感知環(huán)境，圖像作為一種非語言符號被廣泛使用，在展示中也被賦予新的意義加以詮釋。新冠肺炎疫情期間，烏克蘭文化和資訊政策部推出了《隔離的藝術(shù)》——世界名畫系列防疫海報，這些經(jīng)典名畫經(jīng)過恰當?shù)母木幒螳@得較好的傳播效果，本文基于羅蘭·巴特的符號學理論予以解讀，旨在說明圖像的意義是如何被重新闡釋的，并指出解讀的可變性并未攔截圖像所傳達意義的緣由。

【關(guān)鍵詞】視覺傳播? 形象? 修辭? 符號學? 奇觀

在媒介技術(shù)的變革下，視覺文化成為了人們長期浸潤的一種文化形式，我們逐漸適應從讀字時代跨越至讀圖時代這一轉(zhuǎn)向。在讀圖時代，文字閱讀所帶來的沉思感在圖像閱讀中逐漸消解，我們會不自覺地掉入視覺“奇觀”里，“純粹的形象已經(jīng)轉(zhuǎn)換成實際的存在——可感知到的碎片，它們是催眠行為的有效動力”，①圖像在時代的語境下正在形成一種新的說服力，它的影響已經(jīng)浸入到人們的日常行為之中。

一、釋言之言：破譯《隔離的藝術(shù)》中的神話

神話是一種樸素自然的言說方式，羅蘭·巴特在《神話修辭術(shù)》中這樣對神話界定，指出神話的意圖被呈現(xiàn)為自然化的面貌。他還認為神話是一種雙重系統(tǒng)——由初生系統(tǒng)和次生系統(tǒng)所構(gòu)成，初生系統(tǒng)即純粹語言學的系統(tǒng)，由抽象的整體語言構(gòu)成;次生系統(tǒng)即神話系統(tǒng)，巴特用非常形象的“釋言之言”來稱謂它，將語言系統(tǒng)整個作為一個符號代入到神話系統(tǒng)中去進一步解讀信息，由直接意指層擴展到含蓄意指層，揭示神話背后所具有的意識形態(tài)性。

《隔離的藝術(shù)》系列圖片，每張圖片都用到了“Art of Quarantine”“Flatten The Curve”“Ministry of Culture and Information Policy of Ukraine”這三組英文，他們作為語言學訊息，被安置在畫面下方邊緣處，服務(wù)于畫面的自然配置，遙控著讀者對該語言指定意義的理解。在巴特看來，這種語言學訊息是創(chuàng)造者審查形象的權(quán)利，具有一種壓抑性的價值，其中投入了當下主要的社會道德和意識形態(tài)。②從語言學的角度來審視分析，首先“Art of Quarantine”設(shè)定了該組圖像的語境——新冠肺炎疫情在全球爆發(fā)，民眾自身進行檢疫隔離成為了一種現(xiàn)實的生存狀態(tài)。作為系列名畫，這組圖像被稱之為“Art”，以藝術(shù)的形式展現(xiàn)民眾在隔離期間需要做好防疫隔離，擁有更為深刻的闡釋效力。其次，“Flatten The Curve”的字面含義是“使曲線變平”（直接意指層），聚焦于“curve”，指代的曲線也隱藏著新的含義：在疫情初期，各個國家由于對病毒認知還不夠全面，自身醫(yī)療系統(tǒng)的短板、防御措施不到位等問題，使得感染病例急速上升形成一條陡峭的曲線。如何使該曲線“變平”（Flatten），不僅需要靠國家、政府、社區(qū)等層面的管理措施，民眾自身的抗疫動力其實是關(guān)鍵一環(huán)（含蓄意指層）。在中國以外的諸多國家，疫情嚴重時期，眾多民眾仍然選擇外出聚會、拒絕居家隔離、拒絕佩戴口罩等行為。該系列圖像所標注的“Ministry of Culture and Information Policy of Ukraine”指代的“烏克蘭文化及資訊政策部”，它作為官方機構(gòu)來發(fā)布《隔離的藝術(shù)》則很好地以視覺圖像的方式來呈現(xiàn)民眾該如何防疫，潛移默化地讓民眾理解并接受檢疫隔離的相關(guān)要求。

然而，在言說狀態(tài)的神話里，展開是線性的;在視覺狀態(tài)的神話里，展開才是多向度的?！禡AKE SUPPLIES》的原作是《Lady with an Ermine》，由意大利畫家列奧納多·達·芬奇所創(chuàng)作，在原畫中該女士懷抱的是Ermine（貂），修改之后女士懷抱的是Supplies（補給品），并且女士佩戴上了口罩。左上方的英文旨在說明“做好物資儲備使我們可以呆在家中更長時間，將感染風險降至最低”，文字對于圖像的作用只是一種“中轉(zhuǎn)”或“停泊”，而“停泊”則意味著文字要對訊息的運用負責。換句話說，圖像比文字更具有強制性，能立即吸引觀眾的眼球，同時圖像也被賦予了文字意義。

在神話系統(tǒng)里，形式的多個要素處在位置關(guān)系、鄰接關(guān)系之中，它的呈現(xiàn)方式是空間性的，改自列奧納多·達·芬奇《Last Supper》的圖像《SOCIAL DISTANCING》，由原作的多個人物演變成一個主人公，整體的布景沒有變化，語言要素位于圖像的左上方：“呆在家中和保持社交距離是阻止病毒傳播的最有效的方法”;概念與形式恰恰相反，憑借內(nèi)涵上的深度聯(lián)結(jié)在一起，呈現(xiàn)方式是記憶性的，主人公佩戴上口罩意指“居家隔離”，由曾經(jīng)在家組織的“派對狂歡”轉(zhuǎn)變成“一人用餐”的場景，體現(xiàn)了政府提倡這種減少社交活動居家隔離的做法。

神話的原則是將歷史轉(zhuǎn)變成自然，使概念自然化——它并不隱匿什么，而是坦誠實情。《USE DELIVERY》改自雅克·路易·大衛(wèi)的《Napoleon Crossing the Alps》，主人公拿破侖佩戴上口罩并背上一個包裹，主要意指這種送貨服務(wù)很安全——送貨服務(wù)人員佩戴口罩和穿防護服將會大大降低接觸感染的幾率，呼吁人們盡量減少外出接觸。值得注意的是，改動后的《USE DELIVERY》依然繼承了原圖的意義，也喚起了人們對原圖的記憶：第二次反法同盟戰(zhàn)爭期間，拿破侖率領(lǐng)4萬大軍登上阿爾卑斯山，展現(xiàn)了這種英雄主義氣勢——象征著這些送貨人員作為疫情期間的特殊工作者，依然在前線的崗位上為民眾服務(wù)，在一定意義上以“平民英雄”的身份幫助抗疫取得階段性勝利。

綜上來看，雖然在神話系統(tǒng)里的所指即概念本身會扭曲和異化意義，但是作為神話的構(gòu)成要素來說，創(chuàng)建有關(guān)概念本身的新詞并不是隨意而為之，都是根據(jù)當下隔離情境來設(shè)定合乎情理的改動規(guī)則。

二、形象的修辭：三種訊息交替呈現(xiàn)

在羅蘭·巴特看來，形象產(chǎn)生三種訊息：語言學訊息、被編碼的圖像訊息、象征訊息。雖然他沒有談及關(guān)于這三種訊息的閱讀順序及閱讀視角，但作為一個神話系統(tǒng)內(nèi)的這三類訊息是交替呈現(xiàn)的，沒有先后閱讀次序之分。

一般的看法認為形象在意義的方面是微弱的，意指過程不可能窮盡形象難以言表的豐富性。但自從進入視覺文化時代以來，民眾的視覺素養(yǎng)在圖像信息的充斥下在不斷地強化，以至于我們能夠理解視覺所呈現(xiàn)出來的敞亮世界。在《USE GLOVES》中，語言學訊息傳達了“使用一次性手套來避免通過皮膚接觸的傳播”的涵義，被編碼的圖像訊息是“圣母戴上手套”這一新形象，象征訊息則在說明戴上手套的圣母瑪利亞真誠地祈禱這次疫情能夠平穩(wěn)度過，契合西方宗教觀念的同時，也呼應了疫情之下各種禱告聚集行為應當避免的內(nèi)涵。

字面形象是被直接意指的，象征形象是被含蓄意指的，但是直接意指的訊息的語碼會影響含蓄意指的訊息——也就是說，字面意義上的語碼會為含蓄意指做好準備和提供便利。改自本杰明·韋斯特的《Mrs Worrell as Hebe》的《PAY WITH CARD》，左上角作為注解說明的語言學訊息表達了“用銀行卡代替現(xiàn)金支付可能會大大減少感染傳播”的涵義，用巴特的話來說，語言給神話提供了鏤空的意義，神話可以輕易地透進去，“Pay with card”的對照面則是“Pay with cash”，政府希望民眾減少現(xiàn)金支付并采取用卡支付的方式，從源頭上遏制“接觸感染”的發(fā)生。有趣的是，由于原畫中沃雷爾太太視覺凝視的作用，我們作為觀者無形中被強化去接受了該形象所建構(gòu)的意義：沃雷爾太太戴著口罩、手套面向我們，眼神仿佛“勸說”我們用卡支付從而避免使用現(xiàn)金。

綜上可見，形象的傳播其實是一種提供掩蓋在給定意義表象下建構(gòu)意義的手段，語言學訊息的確提前框定了我們的理解范疇，但是它并沒有完全限制意義的后續(xù)產(chǎn)出，神話讓疫情之下的事實、社會意識形態(tài)表露得十分自然，以至于我們可以心服口服地接受它所傳遞出來的意指。

三、讀解的可變性——未消解形象中的意義

閱讀中的變化有賴于被投入在形象中的各種不同知識——實踐的、民族的、文化的、美學的，單個個體可動員不同的語匯。雖然閱讀的視角和視覺素養(yǎng)因人而異，但讀解的可變性根本不會威脅到形象的“語言”，形象通過意義系統(tǒng)被層層過濾穿透，人在獨特的語言中被連接到他的存在的深層。

羅蘭·巴特指出，表達含蓄意指的語義需要一個特殊的元語言，如意大利風味指代意大利的一切——從細條實心面到繪畫的濃縮本質(zhì)，屬于一種民族性的軸心，與之相關(guān)的是法國風味和德國風味或西班牙風味等?！禣rpheus and Euridyce》的故事取自希臘神話，奧菲斯和歐里狄斯是一對戀人，歐里狄斯在婚禮上不幸去世，奧菲斯悲傷地演奏感動了冥王，冥王要求他帶歐里狄斯返回陽間的路上絕不能回頭看她，但奧菲斯沒有忍住導致他永遠地失去了歐里狄斯。很顯然，對原作故事的理解需要民眾有共通的文化系統(tǒng)，也就是巴特所說的“元語言”，在此基礎(chǔ)上，他們才能深刻理解改版之后的《KEEP THE DISTANCE》：在疫情的特殊時期，無論是戀人還是親人，都要克制情感表達保持一定的社交距離。

最為重要的不是去編目含蓄意指物，而是去理解它們在總體的形象中構(gòu)成非連續(xù)性的特征?！禩he son of a Man》中整個畫作的色調(diào)是鮮明的：男子身著黑色西裝，背景是藍天白云和棕色磚墻;而修改后的《WEAR A FACE MASK》則被蒙上了一層灰色面紗，背景像是籠罩在一片烏云之下，象征著全球疫情爆發(fā)的嚴重氛圍。在含蓄意指物的層面，這些意指物是強大的符號，分散的、“物化的”符號——有一種聚合性的濃縮：遮擋男子面部的“蘋果”變成了“口罩”，整體布景的變暗，以及男子視線的完全遮蔽，都被濃縮為一個意指——疫情之下，人人都需要佩戴口罩，我們都因成為“面具人”而變得安全。

四、結(jié)語

《隔離的藝術(shù)》作為一組系列神話，充分調(diào)動了觀者的視覺感官，其作為一組作品在被觀看的同時也觸發(fā)并調(diào)動了觀者大腦中以往的存儲記憶。觀眾對曾經(jīng)名畫的記憶被重新觸發(fā)復活，影射到疫情圖景下新的語境安排，重新獲得了關(guān)于防疫的新知。由此可見，圖像對于意義的傳播具有更為深刻的思維啟示，視覺媒介展現(xiàn)的是一種高度形象的可想象性，不僅可以調(diào)動觀者自身以往的文化經(jīng)驗，同時也會更新觀者的既往認知。雖然神話是一種純粹的表意文字系統(tǒng)，形式再現(xiàn)概念遠遠不能覆蓋再現(xiàn)行為的總體，但借用巴特的話來說，“我們必須尋求的，乃是現(xiàn)實與人、描述與解釋、對象與知識的調(diào)和”，③我們不必過度地談?wù)摤F(xiàn)實，當下神話所呈現(xiàn)的立即“擊中”你的東西才是核心所在。

注釋：

①雅克·拉康，讓·鮑德里亞等.視覺文化的奇觀[M].吳瓊等譯.北京：中國人民大學出版社，2005：64.

②羅蘭·巴特等.形象的修辭：廣告與當代社會理論[M].吳瓊等譯.北京：中國人民大學出版社，2005：43.

③羅蘭·巴特.神話修辭術(shù)[M].屠友祥譯.上海：上海人民出版社，2016：189.

作者簡介：劉展，博士，華東政法大學傳播學院副教授、碩士生導師，新媒體數(shù)據(jù)研究院副院長;王慧琴，華東政法大學傳播學院2019級碩士研究生，新媒體數(shù)據(jù)研究院助理研究員

編輯：王洪越