淺議戲曲中的文化差異
——從戲曲“老生叫板”談起

■張亞中

中華文化博大精深、源遠流長。中國戲曲文化便是其中獨樹一幟的藝苑奇葩。戲曲文化在中華大地千百年來的發(fā)展過程中，由于受不同地域文化的影響，故而形成了上百個風格迥異、地域特征鮮明的地方劇種。據(jù)不完全統(tǒng)計，除去被定為國粹的京劇藝術(shù)之外，全國還存在有三百多個戲曲劇種，如豫劇、評劇、越劇、秦腔（?。?、黃梅戲、河北梆子等等。這些劇種的不同之處，表現(xiàn)在音樂、表演、服裝、化妝、道具等各個方面。

一、獨特藝術(shù)的獨特表現(xiàn)方式

在構(gòu)成戲曲藝術(shù)的眾多元素中，尤其以屬于語言范疇內(nèi)的唱腔和念白這兩個方面，表現(xiàn)的最為突出。而隸屬于念白類型中的“叫板”這一表現(xiàn)形式，便是能夠佐證其文化差異所在的典型代表。

“叫板”這一詞語在生活中，通常是指兩方互相挑釁、挑戰(zhàn)的意思。作為戲曲專業(yè)術(shù)語來講，又具備其他幾種意思。例如新華字典中解釋為“戲曲中把道白的最后一句節(jié)奏化，以便引入到下面的唱腔上去。用動作規(guī)定下面唱段的節(jié)奏也叫叫板?！苯邪迨菓蚯莩獣r的一種獨有的傳統(tǒng)程式，指演員用一種規(guī)定的叫法向司鼓示意所唱的板式，隨即按需起板式接唱或起動作銅器?！鞍濉敝复尮狞c?？煞譃椤疤撟纸邪濉焙汀坝凶纸邪濉??！疤撟纸邪濉敝赣锰撟植⒓又卣Z氣來拖長強音以達到所需的板式；“有字叫板”則是指用一定規(guī)范的較強旋律演唱并加入詞字來達到所需的板式。

后來隨著社會發(fā)展，詞匯作為語言中最為活躍的因素，其意義也在悄然發(fā)生改變。“叫板”一詞由一個專指戲劇程式的詞匯漸漸走入到人們的視野中。

除此以外，戲曲舞臺上，還有一種特殊情況——搭架子。即在演員上場前，常常會先在幕內(nèi)發(fā)聲說話，然后再隨著樂隊打出的鑼鼓點節(jié)奏，有條不紊地上場進行表演，也屬于“叫板”的一種。這些幕內(nèi)話語或長或短，不同人物，形式不一。比如京劇《蘇三起解》里，蘇三是一個從小被賣至煙花院的軟弱女子，因遭誣陷，被迫下獄。她在出場前，內(nèi)喊“苦啊——”，聲音凄婉嘹亮，悲慘動人。隨后，大家便看到一個柔弱女子，身穿罪衣、項戴枷鎖，從上場口緩緩而出。觀眾看到眼前的這一幕，即刻明白她為何在幕內(nèi)口喊苦楚，失聲痛哭了。又如京劇《四進士》中盜書一場，宋世杰是一個暗于世故，沉穩(wěn)老練衙門刑房書吏。聽到兩個解差叫門，幕內(nèi)從容地應(yīng)了一聲“來了”，聲音低沉穩(wěn)重、厚實滄桑。話音一落，只見他隨著“小羅圓場”的鑼鼓點款步上場，接續(xù)亮相、表演。從以上例證可以看出，戲曲舞臺上叫板的主要作用之一是提醒觀眾劇中人物將要出場了。同時讓觀眾通過聲音，來判斷即將出場的人物性別、年齡、身份等信息，以及所飾演此角色的演員的聲帶條件的好壞優(yōu)劣。這種表現(xiàn)形式，既是生活中人們常說的“未見其人，先聞其聲”的藝術(shù)表現(xiàn)手法。

這種藝術(shù)表現(xiàn)手法，從生活的角度來看，是一種將內(nèi)心感情以語言方式所進行的外化表現(xiàn)，并在生活語言的基礎(chǔ)上，通過藝術(shù)夸張，進行了舞臺節(jié)奏化、音樂韻律化的藝術(shù)處理，以此引起觀眾的注意力，將觀眾的視線聚焦到舞臺上來。

二、劇種起源于不同地域，呈現(xiàn)迥異的表現(xiàn)風格

從宏觀角度來看，戲曲藝術(shù)的各個劇種都具有綜合性、虛擬性、程式性的共性特征，具體的表現(xiàn)手法也都是唱念做打這四種藝術(shù)形式，行當劃分也均以生旦凈丑為主。但由于受地域性限制，不同劇種在細微之處又呈現(xiàn)迥異的表現(xiàn)風格。各個劇種中“叫板”的表現(xiàn)自然也互不相同。以戲曲中的秦腔和京劇兩個劇種為例，看看其中的文化差異所在。秦腔即亂彈。“其起源說法不一，一般認為出自陜西、甘肅及山西的民歌小曲，由民間流行的弦索調(diào)演變而成。因采用梆子擊節(jié)，作‘桄、桄聲’，又名把梆子腔或‘桄桄子’。陜西、甘肅一帶古為秦地，故稱秦腔或西秦腔。主要流行于陜西、甘肅、寧夏、青海、新疆等西北地區(qū)?！?/p>

京劇是“清光緒年間形成于北京（一說形成于道光年間）。光緒、宣統(tǒng)年間，北京皮簧班接踵去上海演出，因京班所唱皮簧與同出一源、來自安徽的皮簧聲腔不同，而且更為悅耳動聽，遂稱為‘京調(diào)’，以示區(qū)別。民國以后，上海梨園全部為京班所掌握，于是正式稱京皮簧為‘京戲’。在皮簧戲衍變?yōu)榫虻倪^程中，同治、光緒年間皮簧班中改笛子為胡琴，統(tǒng)一了伴奏樂器以后，陸續(xù)出現(xiàn)了一批著名演員。他們在不同程度上都善于吸取其他地方戲的各種優(yōu)點，并在藝術(shù)形式方面敢于進行革新嘗試，形成了皮簧舞臺上爭奇斗勝、百花齊放的局面，迅速促進了皮簧戲的發(fā)展，終于形成一個嶄新的劇種——京劇?！?/p>

從以上文字中可以看出，秦腔這一劇種，起源于我國的西北地區(qū)。那么他的演唱聲腔中勢必帶有很強的西北口音，其中以陜、甘兩省的部分地方方言味道最為突出。而京劇則是在廣泛吸收、借鑒了諸多地方戲表演的優(yōu)長之后，形成于北京地區(qū)的戲曲劇種。他的舞臺語言注定是要帶有很濃烈的北京味兒的。

不同劇種在唱、念、做、打各方面均有不同程度的區(qū)別。大致歸結(jié)起來，主要是語言范疇和形體范疇兩方面。

（一）語言表述（唱、念）方面

劇種的文化差異表現(xiàn)在舞臺上下的各個方面。就連生活中咳嗽這一個小小的細節(jié)，在不同戲曲劇種的舞臺上也產(chǎn)生了微妙的變化。例如在同一出戲曲劇目《龍鳳呈祥》（秦腔稱《回荊州》或《大回荊州》）中，同一人物喬玄出場前的叫板語音，在兩個劇種里就截然不同。在京劇里，演員幕內(nèi)所念的口音是“嗯哼”兩字。語音深沉，語氣內(nèi)斂，一種不怒自威的內(nèi)在感覺自然流露而出。到了秦腔這一劇種里，則變成了“咡呸”。聲音高亢洪亮，聽起來聲大氣足，霸氣外露。喬玄這一人物在戲曲舞臺上屬于老生行當，也就是生活中的老年人。在戲曲舞臺上，老生這一行當指“主要扮演中年以上、性格正直剛毅的正面人物。因多戴髯口，故又稱須生，俗稱胡子生。重唱功，用真聲，念韻白；動作造型莊重、端方。”在日常生活中，人到了老年時期，由于身體生理上的變化，會經(jīng)常性的咳嗽、吐痰，這是一種很自然的生理現(xiàn)象。這種典型的生理現(xiàn)象到了戲曲舞臺上，經(jīng)過夸張變形，成為了老生行當出場前叫板的一種常用慣例——程式。凡是老生出場，無論此角色的身份是王公大臣、還是員外百姓，總要在幕內(nèi)來這么一下藝術(shù)化的咳嗽聲。在日常生活中還有一種情況，就是人們在各種集會場合，開會講話或發(fā)言之前，總會下意識地清清嗓子、咳嗽示意，聽起來蠻有一種“官威”的意思。據(jù)觀察了解，這好像也成為了大多數(shù)人不約而同的一種生活習慣。戲曲的各種程式化身段，正是由人們?nèi)粘５纳钚袨榱晳T高度凝練而成的。從喬玄這一人物的身份來看，他的出場包含有以上兩種情況。即他本人在年齡上是一個典型的老年人，生理上會有經(jīng)常性的咳嗽習慣。從他的身份上來看，他是大喬、小喬之父，周瑜、孫權(quán)之岳父，是三國時期吳國的國丈和首相。在戲曲舞臺上是身穿香色團龍蟒，頭戴相貂，嘴掛白髯，足踏厚底靴，儼然一副主和派閣老的形象。可謂官高爵顯，德高望重，屬于高級別的知識分子，更是名符其實的達官貴人，在各種大場合出現(xiàn)，并進行高談闊論。所以他會有發(fā)言之前清嗓子、亮官威的下意識習慣。生活在西北地區(qū)的人們，地域疆界相對偏遠，地廣人少，性格上總是顯得粗獷豪放、大大咧咧一些。言談舉止顯得無拘無束，給人一種自由快活的感覺。而他們會把這種意識貫穿到生活認知的各個方面，包括對人性格的判斷。所以他們印象中的達官貴人也會和他們的性格一樣豪爽，言談舉止也會和他們一樣爽快利落。這種觀念同樣滲透到了他們的舞臺藝術(shù)創(chuàng)作中，他們創(chuàng)作的舞臺人物形象也自然而然地有了當?shù)氐奈鞅碧厣肢E豪放。而北京地區(qū)的人們，多年來住在皇城根兒底下。他們距離王公貴族比較近，有更多的機會接觸到這些達官貴人們。對他們文雅脫俗的言談舉止、矜持有禮的舉手投足觀察的更為細致入微。所以在藝術(shù)創(chuàng)作中，會下意識地將他們的所聞所見融入其中，表現(xiàn)起來也相對地更為貼切。這就是為什么同一出戲中的同一人物形象，在不同劇種里的表現(xiàn)差別會有如此之大。

另外在表現(xiàn)高興心情時，不同劇種也有很大差異。比如在《楊門女將》中，番將王文在聽到報子報告楊家將“老弱病殘、一門寡婦”的具體出兵情況后，不禁哈哈大笑。京劇處理為在“雙叫頭”中分別哈哈、啊哈兩聲笑之后，隨著“沖頭”鑼鼓長笑而收。而秦腔則安排為哈哈八次、嘿嘿八次以后接一串長笑再收。相比來看，京劇的雙叫頭處理，顯得人物沉穩(wěn)大氣，而秦腔的處理法則顯得人物更加粗狂火爆。

再如秦腔與京劇中，“我”和“日”在發(fā)音上也有很大差別。京劇念我（wǒ）、日（rì），秦腔中則念我（è）、日（ěr），皆因是陜西和北京兩地方言文化的差別所致。

（二）形體表演（做、打）方面

戲曲是以表演為中心的藝術(shù)，所以形體語言在戲曲中所占分量很重。尤其是近現(xiàn)代以來，人們的審美觀念發(fā)生了很大變化，由以前單重聽覺刺激的“聽戲”，轉(zhuǎn)而變?yōu)榱艘暵牪⒅氐摹翱磻颉薄＿@也說明了隨著時間的推移，大眾的審美觀念在不斷提升。

在戲曲舞臺上有很多種程式表演套路，比如“起霸”、“趟馬”、“走邊”等。其中的趟馬表演，表現(xiàn)的是劇中人物揮鞭縱馬、急速趕路的情境。如京劇《洗浮山》中賀天?！疤缴健币徽?、《穆柯寨》中穆桂英“雙射雁”一折中均有趟馬的表演。而在秦腔表演中，同樣是表現(xiàn)劇中人騎馬馳騁的環(huán)節(jié)，則另有一套叫做“抖馬”的程式表演。如秦腔《火焰駒》中艾謙出場和《平貴別窯》中薛平貴上場的兩段表演，為表現(xiàn)其所乘騎之馬非同一般，均使用“抖馬”表演，且在艾謙所用的抖馬中，還有“西秦腔耿派”的“三鞭子”，表演更具特色。而在京劇《平貴別窯》中，薛平貴上場自然是用“趟馬”表演。不同劇種在同一劇目中，在同一情境中的同一個人物身上，使用同樣的道具——馬鞭，但是舞臺上的調(diào)度線路和亮相造型以及馬鞭用法則有很大的區(qū)別。這也是由于不同劇種的戲曲工作者，對人物以及劇情的不同理解，乃至不同地域觀眾的不同審美心理所產(chǎn)生的。

除此之外，在秦腔中還有很多獨特的表演形式。比如在秦腔傳統(tǒng)名劇《下河東》中的呼延贊和《臨潼山》中的李淵都有“踏三錘”的表演，表現(xiàn)人物在聽到某一件事以后，心情激動。隨著“三鑼”的鑼鼓點，分別向前大踏步邁出三步，以此來顯示人物的激動之情。

也許在西北人的心目中，只有如此，才能將他們心中的感情徹底抒發(fā)、表現(xiàn)出來。所以，從展示人物性格的透徹度上來看，秦腔的花臉更像花臉，京劇的老生則更像老生。

（三）舞美（服裝、化妝等）差異

在戲曲舞臺上，傳統(tǒng)劇目的服裝大概分為“蟒、靠、褶、帔、衣”幾類，頭上所戴分為“冠、盔、巾、帽”等幾種。各劇種在創(chuàng)作具體劇目中的具體人物時，又分別需要做不同處理。比如在表現(xiàn)神怪一類的角色時，傳統(tǒng)秦腔根據(jù)廟宇中神像以至壁畫中圖像，為角色設(shè)計了一個金燦燦（兼有它色）的大圓環(huán)背在身后，以顯示佛光普照，也表明角色的神仙身份。這是傳統(tǒng)秦腔的慣例。但是現(xiàn)在看來，這種妝扮法明顯妨礙演員表演。而在京劇中表現(xiàn)神仙角色時，則一律是在頭盔上各自搭一條紅色彩綢，并在左右各打一個紅彩球。首先表示角色身份，其次起到美化裝飾作用，再次方便演員表演。這也正是京劇在吸收、綜合各地方戲優(yōu)點基礎(chǔ)上，取得的重大改良成效，也是其被稱為“國粹”、“國劇”的重要原因之一。

戲曲在化妝上有“俊拌”和“勾臉”兩種。勾臉主要是“凈”行（花臉）所用。其中有“十字門”、“三塊瓦”等多種分類。如《鍘美案》中的包拯、《二進宮》中的徐彥昭、《鎖五龍》中的單雄信等都屬于花臉行當。在以上人物中，秦腔臉譜多以線條為主，而京劇臉譜則以整塊色彩為主，線條為輔。同一劇目中同一人物，所繪臉譜卻呈現(xiàn)各異。這同樣是由于不同地區(qū)的人們對同一人物的理解不同。比如包拯這一人物，是一個被人們神化了的歷史人物，人稱“包青天”。雖然人們都知道他中正耿直、鐵面無私、懲惡揚善、清正廉明的性格，但在藝術(shù)創(chuàng)作中卻無意識地進行了不同的處理。在京劇觀眾的心目中，他是一個龍圖閣大學士、開封府尹，是典型的清廉高管階層，自然要穩(wěn)重大氣，官威十足。所以，我們今天仍然推崇裘盛戎先生塑造的京劇舞臺上典型的包拯形象。那么在廣大的西北地區(qū)觀眾心目中，包拯不僅僅要沉穩(wěn)大氣、官威十足，還要是一個嫉惡如仇、性情剛烈的西北漢子形象。所以，我們今天便得以看到秦腔舞臺上那個剛烈豪放、遇事會暴跳如雷的包青天形象。

三、文化差異的價值所在

綜上所述，我們可以看出不同地域人的生活習慣不同：廣闊的黃土高原，造就了粗獷豪放、質(zhì)樸奔放、俠肝義膽的西北人。而京城人的溫文爾雅，矜持有禮。那么不同地區(qū)的觀眾自然產(chǎn)生了不同的審美觀念，藝術(shù)創(chuàng)作者相應(yīng)產(chǎn)生了對人物大同小異的特殊性體驗和不同的創(chuàng)作理念。秦腔遠在西北，生存發(fā)展的環(huán)境自由性相對大一些。而京劇產(chǎn)生在皇城根下，受統(tǒng)治階級監(jiān)管甚嚴，宮廷禮節(jié)等制度對其影響更為深遠。

文化作為人的精神寄托方式，對人的生活起到重要的引領(lǐng)作用。那么作為戲曲這一民俗文化，無論其表現(xiàn)方式的迥異如何，其中的秦腔永遠是西北人生活中的心靈歸宿。而京劇卻永遠是老北京人精神上的生死依戀。無論到什么時候，西北大地上總會回蕩著“太平年間把榮享”的高亢激昂之聲。而北京城的大街小巷里，則始終飄揚著“我正在城樓觀山景”的瀟灑從容之音。這是由千百年來不變的文化差異所使然。不同地區(qū)的人們聽到他們各自所熟悉的聲腔音調(diào)，心中都會油然而生出一種無限的親切感、歸屬感，因為那是他們天生的、骨子里的、魂牽夢繞的鄉(xiāng)音鄉(xiāng)韻，更是他們內(nèi)心最深處的精神寄托。