肖邦鋼琴作品抒情性旋律的藝術特征

（貴陽幼兒師范高等專科學校 貴州 貴陽 551400）

肖邦，原名Fryderyk Franciszek，波蘭著名的作曲家和鋼琴家，1810 年出生于華沙附近的熱亞佐瓦沃拉，并于1849 年在巴黎去世。肖邦是音樂史上最具神秘感和詩意的鋼琴詩人之一，也是一名優(yōu)秀的民族作曲家和民間藝術家，他的作品與波蘭民間藝術有著緊密的關系。所以肖邦的音樂根源深厚而寬廣，包含眾多因素。我們必須從多個角度來談論肖邦的音樂，但筆者認為，在肖邦的音樂中，旋律可能是其最明確的根源。

鋼琴在肖邦的音樂事業(yè)中占有重要地位，他的作品幾乎都是鋼琴音樂。肖邦的鋼琴作品具有非常明顯的彈奏特性，并且都具有自身特有的風格，即抒情性。因此，有必要對肖邦的鋼琴作品進行深入的研究，以找出其抒情的根源和主要的表現(xiàn)形式，并為肖邦鋼琴作品的研究和學習做好充足的裝備。

抒情是肖邦鋼琴作品的重要特征，也是肖邦鋼琴作品被廣泛學習的主要原因之一。肖邦的抒情鋼琴作品篇幅都不長，但是這類作品所表達的情感卻非常的明顯，既帶有歌唱形式的旋律，又流露出抒情性的形象。與傳統(tǒng)華麗型鋼琴曲的不同之處在于肖邦抒情作品的結構相對簡單，演奏技巧精簡，色彩比較鮮明。因此，這類作品不僅適合在音樂會上演出，還可以用于一些沙龍演出。在這一點上來看，肖邦的抒情作品在很大程度上也受到了當時的沙龍音樂的影響。本文主要就是探索肖邦鋼琴曲中的抒情性，以幫助人們更好地理解肖邦鋼琴作品的本質，從而為更好地演繹肖邦的鋼琴曲奠定堅實的基礎。

一、肖邦鋼琴創(chuàng)作的抒情性根源

（一）民族情懷

肖邦的大多數(shù)鋼琴作品都蘊含著愛國主義思想和民族情懷。肖邦不僅是波蘭音樂的時代象征，還是波蘭人民的藝術代表。肖邦特別喜歡波蘭的民間音樂，他七歲的時候就創(chuàng)作出了《g 小調(diào)波蘭舞曲》，而且在不到20 歲時就已經(jīng)成為當時著名的鋼琴家和作曲家。肖邦離開家鄉(xiāng)后總是非常想念他的家鄉(xiāng)，但直到去世也沒能再回到家鄉(xiāng)。肖邦一生創(chuàng)作了非常多的愛國主義作品，用于抒發(fā)自己的愛國主義情懷，其中最具代表性的作品有《第一敘事曲》、《降A 大調(diào)波蘭舞曲》等。除此之外，巴黎的環(huán)境也對肖邦的作品有一定的影響，這使他的鋼琴作品不僅具有感性色彩，而且還具有浪漫色彩。肖邦創(chuàng)作的作品與巴赫（Bach）和莫扎特（Mozart）的一樣嚴謹，但又隱含著波蘭民族文化中的細膩感。肖邦就是這樣通過一個個音符來抒發(fā)自己的愛國主義情懷的，從而激發(fā)了波蘭人民勇于斗爭的意志。

（二）文學情懷

肖邦非常喜歡文學，一生中讀過許多文學作品。16 歲時，他受到了小說的影響，并以小說作為創(chuàng)作材料，創(chuàng)作了一首鋼琴變奏曲。這也是肖邦第一次接觸浪漫思想，并為他創(chuàng)作浪漫音樂開辟了新的道路，為其成為浪漫主義代表人物奠定了基礎。由于肖邦具有一定的文學基礎，所以他的作品具有文學性，更具一定的故事性和抒情性。肖邦曾一度對亞當·米茲凱維奇（Adam Mizkiewicz）的作品非常著迷，被他的才華深深吸引，而且當時還為亞當·米茲凱維奇創(chuàng)作了一首詩歌。肖邦當時所處的文化環(huán)境對肖邦的音樂創(chuàng)作有很大的影響，人們可以在肖邦的鋼琴作品中感受到自由與輕松?？偠灾?，正是因為肖邦具有一定的文學知識基礎，所以其鋼琴作品才充滿了抒情性。

二、肖邦鋼琴作品的抒情性

（一）以美的旋律抒發(fā)人性之情

在肖邦的鋼琴作品中，優(yōu)美的旋律是其最重要的創(chuàng)作品質之一。在鋼琴的演奏中，鋼琴家常常會通過更改旋律來營造出一種共鳴的環(huán)境氛圍。在這樣的變奏旋律下，可以讓聽眾品味到獨特的人性之情，進而對廣闊而又深邃的內(nèi)心世界產(chǎn)生更加深刻的認識。19 世紀，肖邦被譽為偉大的旋律大師，因為他優(yōu)美的旋律可以表現(xiàn)出藝術家的感性世界。當然，這里所謂的“美”有許多含義，與肖邦鋼琴作品旋律的變化特性有著密切的關系。例如，在《降E 大調(diào)夜曲》中，肖邦就是用流暢的旋律來表達他淡淡的悲傷之情，以及通過低音旋律來表現(xiàn)那種低沉的回響，進而表現(xiàn)出自己內(nèi)心的寧靜。此外，還有肖邦鋼琴曲中的《降D 大調(diào)前奏曲》，那種沙沙作響的旋律，抒發(fā)著肖邦對于理想的不懈追求。

（二）以意境的營造表達愛國之情

在肖邦眾多的優(yōu)秀鋼琴音樂作品中，夜曲是最主要的載體。肖邦就是在對夜曲這種鋼琴曲的實踐創(chuàng)作中，將意境的營造手法充分貫徹到藝術作品中去的。肖邦運用意境營造的創(chuàng)作手法來表達他對祖國以及人民的深切熱愛和思念之情，這樣的情感表達是非常復雜的，例如，在暴雨過后大自然會變得格外的清新，既有那種荷塘月色般的靜謐，也有那種小橋流水般的深情，這就如同肖邦的作品，可以在肖邦的鋼琴作品中領悟到藝術家那種以慷慨激昂的愛國主義情懷為代表的多種情感。在肖邦的《b 小調(diào)諧謔曲》中，就是通過將意境和激昂有力的旋律進行有機結合，從而傳遞出鋼琴家的情感。肖邦在創(chuàng)作這首作品時，正流亡海外，并且一直試圖參加波蘭的民族解放斗爭，這讓鋼琴家的情感和旋律表達別具一格。這首鋼琴曲所揭示的就是在國家和民族遭到欺凌和侵略時，鋼琴家那種痛不欲生的情感變化。此外，在作品《降D 大調(diào)夜曲》中，觀眾所感受到的是如花般的月夜下情侶之間的纏綿，再加上那種溪水流動的輕柔旋律，更能夠表達出人們對于美好愛情的向往之情。還有作品《E 大調(diào)夜曲》，這首鋼琴曲所表現(xiàn)的是原本美好的生活變得不再靜謐與優(yōu)美，更多地蘊含了一種悲愴與低沉，從而為廣大的聽眾營造出一種國破家亡、人民流離失所的情景，從而讓人們感受到悲傷的美感。

（三）音色的抒情性

肖邦鋼琴作品的抒情性主要表現(xiàn)在音色上。肖邦利用鋼琴的樂器品質，將其與音樂旋律結合在一起，從而最大程度上表達出他的內(nèi)心感受。在鋼琴作品中，音樂內(nèi)容會直接影響到音色。肖邦鋼琴作品的抒情性就是通過不同的音色表達手法來體現(xiàn)的。肖邦能夠將聲樂作品直接轉化成鋼琴音樂作品，也能夠讓其形式變得豐富且具有一定的抒情性。肖邦創(chuàng)作的音樂與當時的時代存在一定的沖突，他將聲樂與鋼琴器樂進行有效的融合，為整個鋼琴作品賦予了一定的抒情性，推動了當時的鋼琴音樂的突破。肖邦的鋼琴音樂創(chuàng)作是建立在獨特的聲樂基礎上的，這不僅打破了鋼琴音樂和聲樂的界限，而且進一步豐富了鋼琴音色的結構，并使鋼琴音樂成為了一種新型的音樂。在彈奏肖邦的鋼琴作品時，我們會發(fā)現(xiàn)音調(diào)和音量是不斷變化的，這種變奏的形式也充分地向聽眾展現(xiàn)了肖邦鋼琴曲中音色的抒情性。

（四）抒情性旋律的“遠距離”變奏

在抒情性旋律中，肖邦經(jīng)常使用各種形式的變奏來增強旋律的表現(xiàn)力，以便充分地表現(xiàn)出抒情性的旋律。一方面，肖邦的鋼琴音樂基于狹義上的民間變奏原理，即保留音樂材料的原始結構進行適當?shù)难b飾更改；另一方面，其也基于原始音樂材料中不同的音調(diào)、紋理和其他因素之間保持著緊密的聯(lián)系，從而將抒情性的旋律變奏變得更加統(tǒng)一。本文所探究的這種抒情性旋律可稱之為“遠距離”變奏，下面將通過具體案例討論在鋼琴作品旋律中使用此類“遠距離”變奏的方法。例如，《f 小調(diào)敘事曲》中就對鋼琴音樂中的節(jié)奏進行了切分停頓，小調(diào)中的不穩(wěn)定音調(diào)伴隨著一定的抒情性質。在《f 小調(diào)敘事曲》的第一個變體中，就是采用了旋律節(jié)奏變換的形式，進而適當?shù)馗淖兞酥匾舻奈恢?，但是對于低音部分的伴奏卻并沒有進行改動。在其和聲部分，主要就是采用半音形式的進行：f-f-e。但是在第二個變體中，又似乎與主題進行了偏離，它所采用的手法就是將左和弦的紋理替換為和弦分解的紋理，但是其基本的和聲并沒有發(fā)生根本性的變化，而且對于鋼琴曲的節(jié)奏也進行了一定的順序處理，從而極大地增強了鋼琴曲的旋律的律動感，音樂的主題性質也發(fā)生了很大的變化，但是更改后的主題形式卻更能夠突出主題的骨干音。根據(jù)以上的分析可以看出，肖邦的抒情性的變奏旋律并不是局限于對于鋼琴曲曲調(diào)的裝飾，而是與一般音調(diào)之間有著密切的聯(lián)系，這樣才能夠通過旋律的變奏來增強鋼琴曲的抒情性。

三、小結

綜上所述，對于肖邦而言，他的鋼琴音樂之所以如此出色，以及在當今的音樂世界中仍然如此耀眼，是因為他在19 世紀浪漫主義時代不僅僅是從鋼琴曲的內(nèi)容、技術和音色等方面進行創(chuàng)新，更是強調(diào)抒情性的情感表達。他的作品表達了他對偉大祖國和人民的深切向往，以及對民族解放戰(zhàn)爭取得勝利的渴望。與此同時，由于他具有浪漫主義音樂大師的憂郁天性，使得他的音樂作品在情感上更加具有吸引力，并能夠更好地反映浪漫主義的需求。肖邦在鋼琴音樂領域中的杰出地位無疑使他在世界音樂發(fā)展史上占有一席之地。目前，肖邦的作品仍然具有勃勃生機，并繼續(xù)為世界帶來美妙的藝術享受?？梢哉f，肖邦在促進世界鋼琴音樂藝術發(fā)展的過程中發(fā)揮了巨大的作用。