□ 趙昱穎
戰(zhàn)爭是人民心中一塊永不磨滅的傷疤,而戰(zhàn)爭題材電影是對于硝煙時代傷痛歷史的緬懷。在這類影片中,觀眾的目光不僅聚焦在炮火中喪失生命的弱勢群體,更會被劇中人物的命運(yùn)走向深深吸引。
任何一部電影、小說、電視劇等都會有主次人物承擔(dān)相應(yīng)的責(zé)任,他們生活在早已制定好的故事框架中,推動著故事向著未知的方向駛?cè)?。?zhàn)爭題材電影中的人物,不管是群像式人物亦或是個體形象的刻畫,總是呈現(xiàn)兩方的對立陣營,因為戰(zhàn)爭電影的本質(zhì)就是揭露一方對另一方的生命、信仰、尊嚴(yán)等人類本性的壓制與抹殺。在戰(zhàn)爭題材的電影中,總會在人物設(shè)定上設(shè)置肩負(fù)救贖使命的人或群體,他們可以救贖眾生也可能是對于自我的救贖。
文字與影像:納粹戰(zhàn)爭中的人物原型影視化。《辛德勒的名單》由斯皮爾伯格導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo),電影以真實人物奧斯卡·辛德勒為故事原型,通過電影的影像化傳播模式,為二戰(zhàn)的歷史表達(dá)與戰(zhàn)后反思留下了二次還原的記錄。電影通過歷史真實人物辛德勒先生的視角,將二戰(zhàn)時期猶太民族所遭受的滅頂式災(zāi)難一一呈現(xiàn)。整部影片包裹在救贖主題的故事中,背后意指著在硝煙的踐踏下,猶太人家園的破壞、尊嚴(yán)的抹殺、信仰的喪失。就電影的劇本而言,它是一部以人物為中心的故事,故事有一條圍繞辛德勒為焦點(diǎn)的主線,并延伸向與其產(chǎn)生關(guān)聯(lián)的納粹軍官、工廠會計及其他個人或群體,但導(dǎo)演并不僅僅講述故事的淺顯層面。雖然故事講述的是英雄式人物的心路歷程,但他呈現(xiàn)的不是一個單數(shù)的辛德勒救人的故事,而是成千上萬名普通猶太人人生遭遇所構(gòu)成的故事群,從而引出這些故事的主人公便是辛德勒。
同樣是講述納粹統(tǒng)治時期的電影《鋼琴師》,筆者將兩部電影歸結(jié)于一起進(jìn)行分析,其一在于兩部電影的歷史背景相同,有共通之處;其二在于兩部故事均由文字改編為影視作品——一部是由托馬斯·基尼利的《辛德勒的名單》改編,一部是由席皮爾曼關(guān)于二戰(zhàn)時期的回憶錄《城市之死》改編而成,兩者皆是根據(jù)曾真實發(fā)生過的經(jīng)歷而形成的作品。最后一點(diǎn)是人物本身在戰(zhàn)爭中的變化,即救贖與自我救贖,辛德勒屬于主動性人物,他能夠由一位大發(fā)戰(zhàn)爭財?shù)纳倘酥鲃诱归_對猶太人的拯救。席皮爾曼屬于被動型主人公,戰(zhàn)爭的炮彈聲驅(qū)使他為了生存而不斷躲避,盡可能隱藏在生命可以有所保障的角落里,在不斷躲避與逃脫死神的追逐中獲得升華。
神話人物:納粹電影人物的救贖與被救贖。從人物弧光分析辛德勒這一角色的變化,人物剛出場他通過自己靈活的交際能力成功與德軍高層搭訕,以達(dá)到他預(yù)謀大發(fā)戰(zhàn)爭財?shù)牡谝徊?,隨后他不斷目睹德軍對普通猶太民眾的虐殺和人格的侮辱,直到德軍清理滯留在家的猶太人,整個城市變?yōu)閺U墟與尸體堆砌的血腥戰(zhàn)場,主人公騎著一匹駿馬,以上帝視角俯瞰著腳下生靈涂炭的景象,盡管電影是黑白色調(diào),但布滿城市街道的破碎尸體渲染著死亡的色彩。在影片戰(zhàn)爭場景中,唯一有色彩的便是一名身著紅衣的小姑娘,她穿梭在堆滿尸體的街道上,她的兩次出現(xiàn)是激勵辛德勒做出改變的情節(jié)點(diǎn)。第一次出現(xiàn),她孤身行走在街道上,這是一個具有象征意味的形象,她象征猶太民族新生命在戰(zhàn)爭中無處遁形的悲慘命運(yùn);她的第二次出現(xiàn),是在一輛運(yùn)送尸體的車上,這抹失去生命活力的紅色,象征著猶太民族弱勢群體在戰(zhàn)爭中無法逃脫的死亡命運(yùn),這使辛德勒徹底做出改變。導(dǎo)演為主人公設(shè)置了一股無形的對抗力量,辛德勒接受一次從行為到內(nèi)心的對抗力量的沖擊,這些對抗力量總是呈現(xiàn)分強(qiáng)度等級的形式影響著辛德勒做出與人物本身社會角色相悖的行為。
在故事人物的塑造中,與主人公對抗的力量越強(qiáng)大越復(fù)雜,人物和故事必定會展現(xiàn)和發(fā)展的越充分。毫無疑問,辛德勒承擔(dān)救贖者的責(zé)任,人物一旦做出與其社會角色相背離的行為,便會產(chǎn)生戲劇化的影視效果。從人物的救贖層面來講,辛德勒的救贖分為兩個層面:一方面在于對猶太民族生命延續(xù)的拯救,一方面在于自我靈魂的救贖,他從一個唯利是圖,大發(fā)戰(zhàn)爭財?shù)牡聡倘耍兂梢晃挥媒疱X贖買猶太性命的“商人”,這種靈魂的升華與救贖,具有雙重層面的隱喻含義。羅伯特·麥基先生在他所著作的《故事》人物塑造中提到“心靈蟲”這一想法,在影視創(chuàng)作中斯皮爾伯格導(dǎo)演就是心靈蟲,觀眾通過故事情節(jié)、畫面內(nèi)容潛入主人公的內(nèi)心發(fā)現(xiàn)他的潛能,并且觀察他在激勵事件發(fā)生之際做出的選擇,圍繞主人公所做的情節(jié)的設(shè)置,就是為他鋪好一條求索之路,在這條路上發(fā)現(xiàn)人性內(nèi)在的特質(zhì)。正如“囧系列”的公路電影,路上不同風(fēng)景、不同障礙,觀眾想要看到在這條“路”上,主人公在遇到障礙時所體現(xiàn)出的人性本質(zhì)。即如威廉斯·??思{所指出的,人性是唯一不會過時的主題。
另一部由真實歷史人物改編的電影《鋼琴家》,導(dǎo)演波蘭斯基曾經(jīng)拒絕過電影《辛德勒的名單》的拍攝邀請,而當(dāng)他看到《鋼琴家》的劇本時,他決定投身于這部電影的制作。作為戰(zhàn)爭的親歷者,導(dǎo)演融入更多對于人性與生命的感悟,這部電影的主要角色的人物個性與表達(dá)并不是像辛德勒那樣大開大合,他是一位含蓄的人。這部電影也沒有過多地渲染煽情的色彩,它更像一部紀(jì)錄片,一部一個人的人生傳記,他是以怎樣的姿態(tài)一次次從戰(zhàn)火的魔爪中逃生,是怎樣用自己的音樂來表達(dá)對命運(yùn)的感悟。對于主人公的塑造,他的外表其實是柔和且懦弱的形象,在影視作品的人物塑造中,這樣的人物如何營造戲劇性效果,那就是人物的外在形象與內(nèi)在品質(zhì)是截然相反的。前面辛德勒形象的戲劇塑造在于他社會身份與個人行動之間的矛盾,而席皮爾曼是從角色的內(nèi)在與外在進(jìn)行塑造。
在電影伊始,席皮爾曼一家人被迫搬離自己的房子,來到猶太人隔離區(qū),一家人生活窘迫,像一群任人宰割的魚,生活在擁擠且混亂不堪的隔離區(qū),這也是當(dāng)時猶太人生存情況的真實寫照。主人公一家人被趕上通往奧斯維辛集中營的火車,席皮爾曼至此仍然處于被動的接受者地位,從另一層面講,這是千千萬萬猶太人都會有的狀態(tài),在弱者與強(qiáng)者的較量中,弱者并不會有話語權(quán)。直到席皮爾曼被人從駛向奧斯維辛集中營的火車上救下,他的人生通向另一條道路,在工地工作的他,受到朋友的鼓勵,通過每天出門采購的機(jī)會,偷偷購買槍支彈藥,送向一墻之隔的猶太人隔離區(qū)。這時的主人公由被動型主人公轉(zhuǎn)向主動型主人公,他的人物性質(zhì)發(fā)生變化,他能夠主動接受外界襲來的挑戰(zhàn)和威脅,并努力在這種挑戰(zhàn)中保住自己的生命。人物的真相只能在極端環(huán)境與條件下才能完全地被揭露出來,他在面臨生存危機(jī)下做出的選擇流露出他真實的性格真相,席皮爾曼在戰(zhàn)爭、疾病、生存中所表現(xiàn)出的堅韌與頑強(qiáng),正是導(dǎo)演所要表達(dá)的核心觀點(diǎn)。正如米洛的維納斯,她并不是一個真正的女人,也不是一個人物,她是一件藝術(shù)品,一件創(chuàng)作者想要表現(xiàn)普世價值與人生態(tài)度的藝術(shù)品。席皮爾曼也是如此,他是一個象征符號,是來源于現(xiàn)實又高于現(xiàn)實的藝術(shù)品,是導(dǎo)演波蘭斯基想要表達(dá)情緒的宣泄口。
根據(jù)以上兩部戰(zhàn)爭題材電影人物的塑造,可以得出電影中人物為劇情“工作”的原理圖像,這種人物變化揭示了人物內(nèi)在動機(jī)與外在刺激,反應(yīng)人物變化的根本原理。由此可得,電影中的人物存在有跡可循的變化節(jié)奏,這兩部影片中,人物的發(fā)展節(jié)奏和內(nèi)在驅(qū)動,表現(xiàn)為復(fù)雜型人物,主要有三個層面的沖突:內(nèi)心沖突、個人沖突、個人與外界。
橫向分析兩部影片的人物,分別是《辛德勒的名單》《鋼琴師》中兩名角色的對抗力量塑造原理。首先,辛德勒第一階段的人物欲望是財富,他想要通過這場戰(zhàn)爭牟取暴利,但動機(jī)阻礙在于德軍高層人脈的缺乏,因此促使人物穿梭在各大酒會,結(jié)識德軍高層;第二階段的辛德勒,正面價值是良知,這在于他目睹了納粹德軍槍殺迫害猶太人的畫面,人物產(chǎn)生同情心,但作為利益至上的商人,他將這股暗生的情緒壓抑在心里,人物本質(zhì)并沒與發(fā)生變化;第三階段的人物受到激勵事件的推動,正面的因素,即正義占據(jù)人物的主導(dǎo)位置,因此人物做出主動的行為,拯救猶太人,與之相對抗的是納粹的恐怖統(tǒng)治,以微弱的力量對抗幾乎不可能打敗的敵人,在這樣的情況下,人物的形象更加立體化,導(dǎo)演所表達(dá)的故事內(nèi)核及角色內(nèi)在的精神,也就在這一階段揭示開來。三個階段的人物各有其正負(fù)面因素的影響,人物處于不斷變化的過程中。
電影中沒有一成不變的人物,好的角色應(yīng)該具有兩面性,角色的兩面不斷抗?fàn)幗侵穑粩嘞蜃詈蟮恼媪α客七M(jìn),直至形成角色內(nèi)在品質(zhì)的升華,影片的價值觀也通過角色得以釋放。電影的魅力在于人物在事件中所做出的取舍,在于人物取舍中精神內(nèi)核的表達(dá)。人物是電影的靈魂,本篇分析的戰(zhàn)爭電影中的人物帶有強(qiáng)烈的隱喻色彩,在特定的時代背景下,人物所做出的抉擇更能激發(fā)觀眾對于戰(zhàn)爭問題的反思,這樣的隱喻與人物塑造,使得對于電影主題有更深層次的理解。