郝建廣
(大同市文化藝術(shù)學(xué)校 山西 大同 037000)
二胡作為中華民族樂器中極具代表性的樂器,演奏形式的發(fā)展備受關(guān)注。在當(dāng)前大力傳承與發(fā)展傳統(tǒng)文化的背景下,大眾對二胡的關(guān)注進(jìn)一步提高。二胡豐富的演奏方式會帶來不同的藝術(shù)視覺效果,與時(shí)代接軌,能讓其被社會各界所接受。
新民樂,是民族音樂與西方音樂風(fēng)格的融合,是現(xiàn)代民族音樂表演發(fā)展的重要趨勢。世界上有多種音樂文化,新民間音樂也有多種可能。比如女子十二樂坊以流行音樂的形式演奏中國音樂,讓觀眾眼前一亮;青年二胡演奏家王曉楠也有不少好聽的曲目。她們的表現(xiàn)使得站立式二胡演奏逐漸被重視,然而在傳承與發(fā)展的過程中,站立式二胡演奏還存在一些技巧性和表演性的難題。
隨著時(shí)代的演變,二胡的表演藝術(shù)必須隨著時(shí)代的發(fā)展而發(fā)展,但別忘了對二胡表演藝術(shù)傳統(tǒng)的傳承仍然十分重要。在藝術(shù)發(fā)展過程中,我們要保留二胡演奏藝術(shù)的精髓,保留其獨(dú)特的民族特色,使其能夠充分體現(xiàn)民族獨(dú)特的精神和生命力。
二胡表演藝術(shù)的發(fā)展離不開多元化的交流,演奏者需要不斷發(fā)展二胡表演藝術(shù),使其在大眾文化的發(fā)展中發(fā)揮重要的作用,因?yàn)樗且环N能給大眾帶來愉悅的藝術(shù)形式。
二胡的表演藝術(shù)是一門具有民族特色的藝術(shù),在音樂傳播過程中必須保持這些優(yōu)勢和特點(diǎn),拓展發(fā)展空間,提升多元文化交流。為了彌補(bǔ)二胡在多元化交流中的不足,我們必須正確選擇歌曲。我們不能自卑,而是既要保證二胡表演藝術(shù)的優(yōu)勢,又要彌補(bǔ)二胡表演藝術(shù)的不足。
近幾年來,站立式演奏,即站著彈奏二胡,成為了大家都熟悉的二胡演奏姿勢。站立式演奏不是某個(gè)樂師的突發(fā)構(gòu)思,也不是某個(gè)演奏家的獨(dú)到見解,這是和二胡一起走過近百年的演奏姿勢。在各種各樣的二胡教科書中,立式和坐式演奏都成為了二胡演奏的基本姿勢。
坐立式二胡演奏者一般情況下需要控制運(yùn)弓的角度和方向,因?yàn)橹灰优c琴筒得到了穩(wěn)固,才能方便演奏。站立式運(yùn)弓,琴筒依靠綁帶固定在腰部,如果沒有得到穩(wěn)固,演奏的調(diào)控性就會變?nèi)?,這將加大演奏難度,容易造成音色不均的問題。站立式演奏改變了原有的姿勢,這導(dǎo)致演奏者運(yùn)弓時(shí)容易忽高忽低,上下動(dòng)作過大。站立式演奏對琴弓的控制力要求嚴(yán)格,要求演奏者避免在換弓時(shí)發(fā)出噪音。
音準(zhǔn),是二胡演奏過程中表演者必須要時(shí)刻注意的問題,左手的手型正確是二胡音準(zhǔn)的重要保證。站立式演奏時(shí),左手的高度要高于坐立式演奏,演奏者還要保持手臂呈放松狀態(tài),手臂與琴弓保持在四十五度角范圍內(nèi),這樣,推拉弓時(shí)手腕才能靈活自如。
站立式二胡演奏對感情的演繹具有深刻的影響,這主要體現(xiàn)在舞臺表演和心理活動(dòng)兩個(gè)方面。舞臺表演是指演奏者在現(xiàn)實(shí)中,通過表情和肢體語言的方式,傳達(dá)作品的情緒情感。心理活動(dòng)則是指演奏者在面對一首作品時(shí),內(nèi)心的所思所感。這種情感能夠使演奏者更好地將自身的想法融入到作品之中,在使作品更加生動(dòng)的同時(shí),也豐富了作品的多樣性。
在站立式二胡的演奏過程中,演奏者應(yīng)采用表演與心理結(jié)合的方式,在欣賞樂曲時(shí)體會內(nèi)心情感變化,使情感得以交融,情緒更加豐富,表演更加立體,只有這樣,才稱得上是一場完美的演奏。目前,站立式二胡演奏存在著表演者感受不夠深刻、某種情感缺失的問題,這使演奏者無法完美地演繹出作品所表達(dá)的情感,從而影響演奏效果。要解決這個(gè)問題,演奏者可以從作品的背景出發(fā),人為創(chuàng)造出與作品相關(guān)的環(huán)境,以便于其更好地投入其中,加深體會,更好地演奏作品。
音樂藝術(shù)有各種各樣的表演技巧,這一特點(diǎn)在站立式二胡表演中最為明顯。但有些演奏者不能合理地將技巧用于演奏,而另一些演奏者過分地注重演奏技巧,使站立式二胡演奏表演變得空虛,沒有感情。這也違背了站立式二胡演奏的基本原則,沒有達(dá)到演奏的真正效果。
二胡演奏從表面上看,動(dòng)作只不過是兩個(gè)胳膊的開閉與屈伸,和兩只手在弓、琴弦上的按揉和推拉。但本質(zhì)上,二胡演奏者之所以能演奏成功,都是因?yàn)樗麄儽3至藲忭嵪嗤?、?dòng)作和諧、聚精會神的狀態(tài)。肩膀、胳膊、手腕之間整體貫通,構(gòu)成了力量的源泉,不僅僅有右手的長、短、連、頓、拋、跳、擊,還有左手的吟、揉、顫、打、滑、溜、泛,全身的協(xié)調(diào)和力量的貫通為彈奏帶來了動(dòng)作與力量。
演奏者可以對著鏡子練習(xí)運(yùn)弓,通過這種方法觀察自身手臂與琴弓姿勢是否正確,做到運(yùn)弓平、直、勻、穩(wěn)。演奏者還需要觀察弓根與弓尖的聲音是否一致,注意弓毛的貼弦度,并與坐立式演奏進(jìn)行對比練習(xí),及時(shí)調(diào)整力度,避免力度使用不恰當(dāng)產(chǎn)生噪音。
具體地說,在人的演奏過程中,人體就像一棵充滿生機(jī)的樹。腿是根,身體是莖,胳膊是枝,手是葉。人的雙臂和身體的關(guān)系就像葉子、樹枝和樹干的關(guān)系一樣。二胡演奏時(shí),不僅要做到左右開合地運(yùn)功,上下順暢地運(yùn)指,還要有雙手運(yùn)力的虛實(shí)和剛?cè)幔@些發(fā)力都由腰胯統(tǒng)領(lǐng)作用,以此來帶動(dòng)雙臂,到達(dá)人的手指,最后才能做到完整的發(fā)力。
起身練習(xí)二胡時(shí),特別是邊走邊練習(xí)拉琴的時(shí)候,演奏者容易發(fā)現(xiàn)全身緊張,動(dòng)作不一致,骨盆、腰、背僵硬。這時(shí)要轉(zhuǎn)動(dòng)身體,放松骨盆、放松腰。演奏者放松骨盆,將腰向水平方向轉(zhuǎn)動(dòng),然后移動(dòng)右臂拉弓的時(shí)候肩膀會變重,通過這種慣性運(yùn)動(dòng)支配手腕動(dòng)作,在轉(zhuǎn)動(dòng)雙臂的過程中,演奏者會明確意識到關(guān)節(jié)協(xié)調(diào)的重要性,力量瞬間到達(dá)雙手時(shí),可以感覺到手指在弓弦上動(dòng)得更加靈活。特別是在大幅度大頻率的改變與緩慢低頻的長弓演奏時(shí),在兩手力量和全身動(dòng)作方面,肢體的協(xié)調(diào)變得更加重要。
雖然站著拉二胡,身體活動(dòng)的幅度大,雙臂活動(dòng)的空間變大,但也不能放任拉二胡的姿勢。比如,肢體脊椎的各關(guān)節(jié)不僅要做到中正豎直,用右手運(yùn)弓的弓路還要基本上保持水平,左手持琴時(shí)要保持相應(yīng)的角度。
音準(zhǔn)的練習(xí)需要手型保持固定狀態(tài),不能隨意變換。只有把控好一指的音位,其他的手指才有據(jù)可依,良好的手型可以有效保證演奏時(shí)的音準(zhǔn)。演奏者平時(shí)要多聽自己演奏的曲目,比如說要多聽演奏家的演奏范本,耳朵才會漸漸地產(chǎn)生熟悉感。練習(xí)中如果自己彈奏的和音頻中差得太多,就說明產(chǎn)生了錯(cuò)誤,接下來就要一遍一遍地嘗試和練習(xí),直到演奏出來的聲音和范本中的音高一致方可罷休。
在學(xué)習(xí)演奏欣賞的過程中,一首曲子的感情有喜有悲。演奏者隨著感情變化來體會樂曲所表達(dá)的情緒,可以在演奏中更好地融入情感變化,增強(qiáng)了代入感。感情的代入通常在一首曲子的開頭和結(jié)尾,此時(shí)表演者能夠?qū)⒂^眾快速地代入到這首曲子中,使表演者與欣賞者得到共鳴。
站立式二胡演奏,更加強(qiáng)調(diào)了情感與情景的表現(xiàn)。情景的表現(xiàn)讓站立式二胡表演更加豐富。如,練習(xí)《采桑曲》時(shí),演奏者可以搜集相關(guān)的視頻資料,觀看采桑的視頻,使其更加深刻地理解采桑的環(huán)境和采?;顒?dòng),構(gòu)想出采桑的畫面,將自身代入情景當(dāng)中。
想要演奏好曲子,演奏者就必須去了解時(shí)代的背景,進(jìn)入到具體的情景中,為樂曲的賞析提供相符合的環(huán)境,只有這樣,才能更好地去演奏曲目、賞析曲目。
站立式二胡演奏中,表演者如果對某些樂曲所表達(dá)的事與情感沒有準(zhǔn)確的把握,就會在表演時(shí)因?yàn)閷η坎焕斫舛鵁o法達(dá)到預(yù)期的演奏效果。當(dāng)出現(xiàn)這種情況的時(shí)候,演奏者需要重新投入到情景中,理解曲子所要表達(dá)的思想感情,與此同時(shí)在腦中構(gòu)思畫面,進(jìn)入樂曲中的場景,隨著旋律的變化找到正確的情感。
站立式二胡演奏可以從表演與心理兩個(gè)方面共同演繹,表達(dá)出曲目中蘊(yùn)含的感情。如,作為獨(dú)具地方色彩的內(nèi)蒙歌曲,《拉駱駝》這首二胡獨(dú)奏曲不僅曲調(diào)婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)、深沉優(yōu)美,還表達(dá)出對勞動(dòng)的熱衷喜愛和美好生活的稱贊歌頌。演奏者在表演過程中要充分傳達(dá)這首曲目所想要表達(dá)的思想情感。
在這個(gè)新的歷史時(shí)代,全世界都充滿著復(fù)雜多變的文化。目前,地域限制正在被人類文化一點(diǎn)一點(diǎn)地打破,不同文化也在相互融合。在這一互相融合的過程中,我們必須提高廣度與深度。在當(dāng)前的發(fā)展階段,亟待解決的問題是怎樣能更好地將二胡演奏藝術(shù)傳承和發(fā)展下去,因?yàn)檫@是一項(xiàng)重要的中國民間藝術(shù),是民族音樂發(fā)展中的重中之重,不可忽視。如今,要想傳承優(yōu)秀的中華文化,并對傳統(tǒng)文化改革創(chuàng)新,二胡演奏藝術(shù)家就要掌握時(shí)代的發(fā)展脈絡(luò),積極傳承和創(chuàng)新傳統(tǒng)文化。
隨著國家對傳統(tǒng)文化的傳播和發(fā)展的重視,站立式二胡演奏應(yīng)承擔(dān)起傳承與發(fā)展二胡演奏的任務(wù)。在發(fā)展與演奏的過程中,站立式二胡演奏家需要不斷發(fā)現(xiàn)和解決站立式演奏中出現(xiàn)的問題,例如舞臺表演、心理情景及演奏技巧上出現(xiàn)的問題。演奏者要善于發(fā)現(xiàn)問題并且解決,只有這樣,站立式二胡才會得到更好的發(fā)展和傳承。