大師遭遇滑鐵盧？

劉震風(fēng)

誰在踩剎車

“現(xiàn)代藝術(shù)晚拍”共上拍44件作品，39件順利易手，共斬獲5.804億港元。該成績低于拍前6.48億港元～9.89億港元的總估價，主要原因是多位大師作品表現(xiàn)不如預(yù)期。

全場最高價由畢加索晚年作品《抱膝女子》以1.916億港元奪得，創(chuàng)下了藝術(shù)家在亞洲的拍賣紀(jì)錄。該作當(dāng)晚從1.2億港元起拍，吸引了香港、倫敦和紐約多地的4位藏家競爭，最終以1.65億港元落槌。

《抱膝女子》描繪了藝術(shù)家晚年最后一位妻子杰奎琳，畢加索在1954年前后繪制了9幅杰奎琳肖像，而該作正是這一系列的最后一幅，堪稱此系列的終極呈現(xiàn)。畫中明亮而強烈的色彩以及交相輝映的光線運用，無不反映藝術(shù)家內(nèi)心之喜悅。

畢加索《抱膝的女子》，1954年作，估價：1.5億港元～2.3億港元，成交價：1.916億港元

常玉《睡美人》，1950年代作，估價：1億港元～1.5億港元，成交價：8019.8萬港元

全場第二由常玉《睡美人》摘下，但相比前幾季的風(fēng)光無限，本場常玉的表現(xiàn)可謂“遭遇滑鐵盧”?！端廊恕纷饔?950年代，是常玉創(chuàng)作生涯中唯一能夠明確以戀人為模特兒的大尺幅油畫，該作當(dāng)晚從5500萬港元起拍，但競價很快便陷入停滯，最終以加傭金8019.8萬港元的價格成交。

另一幅常玉1930年代油畫《椅子上的背姿裸女》則遭遇流拍，這也是自2017年常玉在市場升溫以來，首次有油畫作品在主要拍賣行流拍。

遇冷的不止是常玉，近幾年的亞洲市場天王趙無極同樣表現(xiàn)不佳。本場兩件估價在5000萬港元以上的作品雙雙遭遇流拍。

估價較高的《30.09.65》出自趙無極巔峰時期，但相比黃色、紅色，藍(lán)色的趙無極“狂草”并不那么好賣。該作在2018年佳士得秋拍曾以6500萬港元～8500萬港元上拍，但沒能賣掉。這次等了三年再拍，依然未能如愿換手。另一件黃色的“狂草”《14.12.62》同樣不好過，停在最低估價前一口，慘遭流拍。

以往被視為全球藝術(shù)品市場增長引擎的亞洲市場，在這個秋天似乎喪失了一些動力。隨著香港市場的國際化，越來越多西方大師的作品開始搶灘亞洲市場，但本季香港蘇富比主打的西方現(xiàn)代大師作品，也與趙無極、常玉一樣，行情出現(xiàn)了一些回調(diào)。

常玉《椅子上的背姿裸女》1930年代作估價：2500萬港元～4000萬港元流拍

趙無極《30.09.65》1965年作估價：7000萬港元～1億港元流拍

趙無極《14.12.62》1962年作估價：5800萬港元～8800萬港元流拍

文森特·梵高《靜物：花瓶與菖蘭》1886年作估價：7000萬港元～1億港元成交價：7100.6萬港元

皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿《縫紉的女子》，1875 年作估價：3000 萬港元～5000 萬港元成交價：3163.5 萬港元

尚·米榭·巴斯基亞《無題（紅戰(zhàn)士）》，1982 年作估價：1.5 億港元～2 億港元成交價：1.629 億港元

奈良美智《朦朧天空之下》，2012 年作估價：5000 萬港元～7000 萬港元成交價：6870.8 萬港元

西方藝術(shù)陣營中第二高估價（7000萬港元～1億港元）的羅丹雕塑《逐夢的拿破侖》在拍前撤拍;首次登陸亞洲拍場的梵高作品《靜物：花瓶與菖蘭》以6000萬港元低于估價成交（不含傭金）。同樣低于估價成交的還有雷諾阿的肖像作品《縫紉的女子》，落槌于2600萬港元（不含傭金）。

歐美新銳是焦點

相較而言，“當(dāng)代藝術(shù)晚拍”整體表現(xiàn)略好，35件拍品中的31件順利成交，高估價拍品全部順利拍出，歐美市場的熱門新秀也展現(xiàn)出潛力。

與畢加索并列當(dāng)晚估價最高拍品的巴斯基亞1982年繪畫《無題（紅戰(zhàn)士）》從1.1億港元起拍，以低于估價的1.4億港元落槌。

《無題（紅戰(zhàn)士）》創(chuàng)作于巴斯基亞最被市場認(rèn)可的1982年，這一年他步入藝術(shù)和名望的巔峰，創(chuàng)作了許多經(jīng)典作品。巴斯基亞筆下的戰(zhàn)士往往可以解讀成是藝術(shù)家的自我寫照。畫中的紅戰(zhàn)士高舉右臂，可能在慶祝勝利，又或者準(zhǔn)備出擊，這是巴斯基亞作品中典型的戰(zhàn)士形象，亦可象征這位黑人藝術(shù)家在白人主導(dǎo)的藝術(shù)世界贏得一席之地。

2021年是日本“3·11”大地震10周年，奈良美智為鼓勵日本人災(zāi)后重新振作，創(chuàng)作于2012年的《朦朧天空之下》以6870.8萬港元成交，位列本場第二。畫中涵蓋奈良最具代表性的兩個主題：哀傷的女孩，以及女孩手上代表悲劇后的成長與復(fù)蘇的小樹苗，是拍賣場上難得一見的獨特作品。

當(dāng)下市場最受歡迎的女藝術(shù)家瓊·米切爾作品《無題》從4000萬港元起拍，經(jīng)多地買家加價，以6526.1萬港元成交。米切爾在該作中運用了鮮明的色彩及活潑的線條，呈現(xiàn)了牢牢印刻在藝術(shù)家記憶中的塞納-馬恩省河景致，讓《無題》成為藝術(shù)家在拍場上最重要且別樹一格的畫作之一。

作為全球70后藝術(shù)家的價格標(biāo)桿，亞德里安·格尼2013年的作品《達(dá)爾文之死》當(dāng)晚以4600萬港元低于估價落槌，加傭金5492萬港元成交，創(chuàng)下了個人第三高價。與之同系列的《達(dá)爾文的房間》（2013年～2014年）概念裝置藝術(shù)現(xiàn)為巴黎蓬皮杜中心的永久收藏，進(jìn)一步加強了市場對格尼這系列作品的興趣。

中國當(dāng)代藝術(shù)部分，由于張曉剛《創(chuàng)世篇：一個共和國的誕生二號》撤拍，導(dǎo)致缺乏焦點，而結(jié)果也顯示出香港與內(nèi)地市場環(huán)境的差異。本次蘇富比夜場共有6件中國當(dāng)代藝術(shù)上拍，其中劉煒《我們愛大自然》和曾梵志《無題》遭遇流拍。

瓊·米切爾《無題》，約1967 年作估價：5000 萬港元～6000 萬港元成交價：6526.1 萬港元

亞德里安·格尼《達(dá)爾文之死》，2013 年作估價：5000 萬港元～6000 萬港元成交價：5492 萬港元

尼古拉斯·帕蒂《樹》，2014年作估價：700萬港元～1000萬港元成交價：1191.2萬港元（新紀(jì)錄）

賈黛·法多朱蒂米《不適》，2017年作估價：130萬港元～190萬港幣成交價：804萬港元（新紀(jì)錄）

喬爾·梅斯勒《無題（希望與夢想）》，2019年作估價：50萬港元～70萬港元成交價：302.4萬港元（新紀(jì)錄）

另一方面，歐美市場新銳成為本場的焦點，拉法·馬卡龍、喬爾·梅斯勒、尼古拉斯·帕蒂、賈黛·法多朱蒂米、Mr.Doodle均刷新了各自的紀(jì)錄，而像羅伊·霍洛維爾、阿莫阿科·博阿佛等近幾季持續(xù)火熱的青年明星也都創(chuàng)下了個人拍賣前三的成交紀(jì)錄。