長安風(fēng)格阮曲對長安古樂的吸收與借鑒

艾 娃

作者簡介：艾娃（1999-），女，星海音樂學(xué)院在讀碩士研究生。

一、背景介紹

（一）阮史簡述

阮，全稱為阮咸，華夏古琵琶的一種。音色雄厚圓潤，蘊(yùn)含民族風(fēng)味，具有獨(dú)特的表現(xiàn)力。起源于秦、漢以古長安（今西安）為中心的中國西北地區(qū)?！锻ǖ洹分性疲骸叭钕桃嗲嘏靡?，而項(xiàng)長過于今制，列有十又三柱。武太后時(shí)，蜀人蒯朗于古墓中得之，晉竹林七賢圖阮咸所彈，與此之類同，因謂之阮咸”。①從這段記載中我們得知，阮在很長一段時(shí)期被稱為“琵琶”、“秦琵琶”、“直徑琵琶”等，因竹林七賢中的阮咸擅長音律，又十分善長彈這樣樂器。到了唐代武則天時(shí)期，人們將阮咸所經(jīng)常使用彈奏的琵琶命名為“阮咸”，簡稱為阮。

縱觀中華上下五千年歷史，阮從漢魏之際盛行之際的“相和歌”、“清商樂”的伴奏中大放異彩、脫穎而出，很快發(fā)展成為受到大眾所喜愛的獨(dú)奏樂器，魏晉至唐宋一千多年一直是阮樂藝術(shù)興盛發(fā)展的光輝時(shí)期。直至我國明清時(shí)期，阮的發(fā)展由盛轉(zhuǎn)向衰落，不管是樂器上還是演奏上都逐漸衰敗。到了清朝，阮咸基本上已經(jīng)褪去了其盛行的光環(huán)。從清代阮咸的形制來看阮咸的音量明顯減小，音域變窄，品位排列不規(guī)范，大大降低了其藝術(shù)表現(xiàn)力②，獨(dú)奏的能力也更難勝任了。到民國以后阮曲漸漸失傳。

（二）近現(xiàn)代阮的新發(fā)展

直到上世紀(jì)五十年代開始，阮咸這樣樂器才重獲新生，但由于曲目的失傳，阮咸此時(shí)并無獨(dú)奏樂曲，為填補(bǔ)缺乏獨(dú)奏曲這一困境，不少的作曲家，阮專業(yè)的前輩為阮創(chuàng)作曲目。二十世紀(jì)五十年代張子銳首先設(shè)計(jì)研制出第一代系列阮，并編有《小騎兵和木偶兵》（柴可夫斯基曲，阮笙六重奏）；六七十年代王仲丙、趙桂林等阮演奏家編創(chuàng)了《引水上山坡》《早春的草原》等，為阮樂的發(fā)展做出了貢獻(xiàn)。1978年改革開放以后，隨著時(shí)代的發(fā)展，涌現(xiàn)了大批優(yōu)秀的阮演奏家和阮樂作品，其中貢獻(xiàn)最為突出的當(dāng)屬有林吉良和寧勇，兩者作為同時(shí)期的著名作曲家，都已中華傳統(tǒng)文化為依托，創(chuàng)作出具有傳統(tǒng)音樂風(fēng)格的曲目。八十年代后期，以劉星為代表的新一代作曲家們，受到西方音樂以及現(xiàn)代音樂風(fēng)格的影響，創(chuàng)作的大批具有現(xiàn)代風(fēng)格的音樂，當(dāng)代阮界逐漸出現(xiàn)“百花齊放、百家爭鳴”的格局。

二、長安風(fēng)格以及長安風(fēng)格阮曲

（一）長安風(fēng)格簡介

長安便是當(dāng)代中國的西安，在中華五千年的光輝歷史中，曾閃爍出耀眼的光芒。曾有多個(gè)朝代在此建都，漢代開通“絲綢之路”以來，西安更是成為全國文化交流中心，各地音樂在此匯聚、融合。曾有唐代詩人高適在詩中描繪到：“胡人吹笛戍樓間，樓上蕭條海月閑。借問落梅凡幾曲，從風(fēng)一夜山滿關(guān)”③。比如唐代的宮廷歌舞燕樂中，其中的八部都是外族音樂。后來我們將這種中音樂與外族音樂相互融合后的，既有中原的委婉動(dòng)人又有外族的粗狂豪放且散發(fā)出濃厚的黃土氣息的音樂稱之為“長安音樂風(fēng)格”，簡稱為“長安風(fēng)格”。

而這種音樂風(fēng)格在長安古樂中表現(xiàn)的淋漓盡致，長安古樂（西安鼓樂）流傳于我國陜西終南山以北、渭水以南，以古長安（今西安）為中心的關(guān)中平原一帶，所以人們稱之為“長安古樂”。長安古樂在民間原被稱為“器樂”“細(xì)樂”，是中國傳統(tǒng)器樂吹打樂的一種。長安古樂經(jīng)過千余年的發(fā)展與民間實(shí)踐，特別是明清之后逐步形成了較為完整的大型套曲的音樂形態(tài)。中國傳統(tǒng)音樂中的許多組成因素，如：譜、器、律、調(diào)、曲、詞以及演奏形式、曲體結(jié)構(gòu)、旋法等，都能在這個(gè)古老樂種中找到千絲萬縷的痕跡。長安古樂曲目庫龐大、內(nèi)容十分廣泛、調(diào)式風(fēng)格多種多樣、曲式結(jié)構(gòu)龐大復(fù)雜，長安古樂又被中國史學(xué)界和音樂界稱為中國古代音樂的“活化石”。

長安古樂通常分為行樂和坐樂。所用的調(diào)包括六調(diào)(相當(dāng)于現(xiàn)“C調(diào)”）、尺調(diào)（相當(dāng)于現(xiàn)“G調(diào)”）、上調(diào)（相當(dāng)于現(xiàn)“F調(diào)”）、五調(diào)（相當(dāng)于現(xiàn)“D調(diào)”）。長安古樂多用管吹樂以及打擊樂器。所用的旋律樂器有笙、管、笛子以及雙云鑼，節(jié)奏樂器主要包括戰(zhàn)鼓、座鼓、樂鼓、獨(dú)鼓、單面鼓（也稱為“銅鼓”）、高把鼓以及鑼、鈸、鐃、鉸子、木梆子等。

與大眾更為熟悉的秦腔不同，秦腔作為梆子腔的鼻祖，屬于戲曲的范圍，以戲曲唱腔為主，而長安風(fēng)格的器樂作品主要以直接以長安古樂原曲作為主題或動(dòng)機(jī)，故此類樂曲一般不具備戲曲般的聲腔性，且長安古樂貫穿古代歷朝，又廣泛吸收了不同民族，不同地區(qū)的音樂特征，而由于汲取不同的長安古樂的素材，不同的長安風(fēng)格器樂曲又展現(xiàn)出不同的特征。故筆者認(rèn)為不可將秦腔和長安風(fēng)格古樂混為一談。

（二）長安風(fēng)格阮曲代表人物簡介

寧勇，中國阮樂藝術(shù)事業(yè)發(fā)展進(jìn)程中的杰出貢獻(xiàn)者，集阮演奏，作曲，教育及樂器改革于一身，為長安樂派之分支阮長安風(fēng)格樂派創(chuàng)建人，致力于振興阮樂藝術(shù)，1986年9月寧勇教授成功研制出低，大，中，小和高音阮共五個(gè)品種不同音域的阮，后成為寧式系列阮。阮的藝術(shù)表現(xiàn)力逐步提升，歷經(jīng)千年的中國阮樂便以嶄新的面貌再次登上了中外樂壇。④

1985年寧勇等五位教師跟隨西安音樂學(xué)院特聘教授，著名長安古樂世家余鑄先生學(xué)習(xí)長并被收為唯一的入門弟子。千百年來流傳于長安城區(qū)及郊縣鄉(xiāng)間的“長安古樂”，保存著唐宋以來的各種演奏形式和大量歷史名曲，其曲目豐富，神采各異，既有中原華夏之聲，又有各地區(qū)富有兄弟民族特色或充滿異國情調(diào)的音樂，意識(shí)到這一華夏文化遺產(chǎn)的珍貴性后，寧勇開始將長安古樂曲的風(fēng)格揉進(jìn)自己的創(chuàng)作之中。寧勇的阮樂創(chuàng)作以秦地和長安古樂（西安鼓樂）的音樂素材為基礎(chǔ)，其作品既具有鮮明的民族性同時(shí)具有時(shí)代特征，同時(shí)繼承了長安古樂所具有的風(fēng)格特點(diǎn)與絢麗色彩?，F(xiàn)如今我們將其創(chuàng)作與創(chuàng)作風(fēng)格稱之為“長安風(fēng)格”阮曲?！伴L安風(fēng)格”阮曲在吸收借鑒長安古曲的同時(shí)推動(dòng)了阮樂的發(fā)展。對我們當(dāng)代青年習(xí)阮者有著深遠(yuǎn)的影響，在近代阮樂的發(fā)展歷程中占有不可或缺的地位。

三、長安風(fēng)格阮曲對長安古樂元素的借鑒以及意義

（一）長安風(fēng)格阮曲對長安古樂元素的借鑒

1、以阮獨(dú)奏曲《玉樓月》為例

其曲式結(jié)構(gòu)圖如下：

該作品的主調(diào)為G宮雅樂調(diào)式，該作品以長安古樂曲《玉樓月》的主題為基調(diào)，采取“同頭同尾異身”這種傳統(tǒng)的寫作手法，通過運(yùn)用阮的獨(dú)有的十分具有特色的技巧，生動(dòng)的刻畫出玉樓燈火璀璨、歌舞升平的唐宮夜景。

作曲家通過在A主題段落借鑒長安古樂《玉樓月》，奠定了整首樂器高貴且典雅的氛圍。作為全曲之起部，表現(xiàn)出了玉樓之中舞者舞姿的豐富性與生動(dòng)性，可以說整個(gè)A段展現(xiàn)了輕歌曼舞之意。第二段A’段正是主題音樂的第一變體，作為樂曲的承部，相較于第一段，除了增加了更為豐富、華麗的裝飾音。段首一開始的帶、滑、打等技巧的運(yùn)用，更是進(jìn)一步在長安古樂的基礎(chǔ)上與阮樂融為一體，充分展示出阮樂的藝術(shù)特點(diǎn)，在主體段落的基礎(chǔ)上增加了音樂的層次感與律動(dòng)感，更加表現(xiàn)出樂舞的色彩與豐富。第三段A”段，為全曲的再承部，是對主題中借鑒長安古樂的部分的再一次的變化和遞進(jìn)，此段將主體段落的音符低八度展示，更是充分發(fā)揮了中阮這個(gè)樂器作為中低音樂器所特有的敦實(shí)、醇厚之感。該段以高低起伏的音響擬出敦厚洪亮的鐘磬之聲。第四段A’”段是主題音樂的第三變體，全曲也進(jìn)行到了轉(zhuǎn)部。該段則從節(jié)奏與速度上入手，豐富了該曲的層次。在該段中將阮作為彈撥樂器那種“嘈嘈切切錯(cuò)雜彈，大珠小珠落玉盤”的音色特點(diǎn)展現(xiàn)的淋漓盡致，豐富了長安古樂的音色特征，在一定程度上彌補(bǔ)了長安古樂多打擊樂與管吹樂而少彈撥樂的不足。全曲第五段，也是主題的第四變體。該段作為的合部，是氣勢最為恢弘的一段，同時(shí)將全曲推向了高潮。

從圖示和以上的文字分析可以看出這首樂曲正是通過對主題音樂的不斷加花變奏而構(gòu)成的一首完整的阮獨(dú)奏曲。這首樂曲可以說是長安古樂與當(dāng)代阮樂相碰撞的產(chǎn)物，更是在充分利用與發(fā)展長安古樂的標(biāo)桿。

2、以阮獨(dú)奏曲《望秦川》為例

（望秦川長安古樂古譜寧勇教授譯譜）

其曲式結(jié)構(gòu)圖如下：

該曲主調(diào)為C大調(diào)，是典型的燕樂徴調(diào)式。秦川位于陜西中部，東起潼關(guān)，西至寶雞、南接秦嶺、北抵陜北高原，號(hào)稱“八百里平川”。在中國這片寬廣富饒的黃土地上，有著歷經(jīng)多年的古老優(yōu)秀文化，有著勤勞善良并且淳樸的勞動(dòng)人民。樂曲吸取長安古樂曲《望秦川》中的音樂素材創(chuàng)作而成，該曲的A部幾乎完全再現(xiàn)了古曲《望秦川》的音色，曲調(diào)以濃郁的秦風(fēng)、秦韻、描繪出秦川的壯麗秀美，抒發(fā)了對鄉(xiāng)土的熱戀之情。之后的幾個(gè)樂曲段落，尤其以華彩段最為突出的展現(xiàn)了大喜大悲、大張大合的旋律走向和濃重的感情色彩，曲調(diào)深沉大氣、粗獷豪放。之后的再現(xiàn)部回歸了主題，繼續(xù)沿用了古曲《望秦川》的旋律音調(diào)，前后呼應(yīng)，氣氛回落。筆者認(rèn)為該曲不僅僅是對古曲《望秦川》的引用，使得現(xiàn)代聽眾能重溫千古之聲，更是對古曲《望秦川》的擴(kuò)充與延展，在古曲原本的思想感情上、原本的旋律音調(diào)上結(jié)合了作者個(gè)人的體會(huì)與感受，在原古曲的基礎(chǔ)之上將“思鄉(xiāng)”之情體現(xiàn)的更加淋漓盡致，使得曲調(diào)音色更加的動(dòng)人心弦。

3、以阮獨(dú)奏曲《藍(lán)關(guān)雪》為例

阮曲《藍(lán)關(guān)雪》是作曲家寧勇先生受流傳千年的古詩名篇《左遷至藍(lán)關(guān)示值孫湘》的感染，吸收借鑒了長安古樂《藍(lán)關(guān)雪》中的經(jīng)典曲調(diào)來作為創(chuàng)作動(dòng)機(jī)創(chuàng)作的同名阮曲。

其曲式結(jié)構(gòu)圖如下：

該樂曲采用了典型的雅樂羽調(diào)式，主調(diào)為降B大調(diào)，于第二樂部轉(zhuǎn)向近關(guān)系大調(diào)F大調(diào)，第三樂部回歸主調(diào)降B大調(diào)。

原曲長安古樂《藍(lán)關(guān)雪》的引子為四句，作者汲取了第一句中的原型稍作變形成為該曲引子的第一樂句。

{A}樂部的A樂段同樣借鑒了原曲長安古樂《藍(lán)關(guān)雪》中的音樂素材，并對原曲中的旋律進(jìn)行加花處理，改變了原本的節(jié)奏音型，是該段成為藍(lán)關(guān)雪的核心材料，不得不說整部作品也是基于[A]部A段的樂思而不斷發(fā)展衍生，使得作品有機(jī)統(tǒng)一。同時(shí)，作者在繼承了中國傳統(tǒng)的段落連綴式曲式結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上，全曲運(yùn)用了許多的阮演奏技法，如：強(qiáng)掃強(qiáng)彈、長滾、滾中帶彈、強(qiáng)奏三連音接滾奏、大幅度回滑、掃滾以及推拉吟揉等技巧。這些技巧的運(yùn)用進(jìn)一步豐富了阮的表現(xiàn)力。該曲更是將樂曲音韻與詩詞意境的完美融合，將唐詩中蘊(yùn)含的人文情懷以及精神內(nèi)涵和現(xiàn)代化的作曲手法加以融匯，抒發(fā)出了作者對國家民族的大愛之情。其該曲不光對阮樂演奏者與阮曲創(chuàng)作者具有寶貴的啟迪與借鑒意義，更是在繼承、發(fā)展與弘揚(yáng)長安古樂這一珍貴音樂文化遺產(chǎn)方面樹立了成功的典范。

（二）在阮曲中借鑒長安古樂的意義

1、阮傳統(tǒng)曲目的擴(kuò)充

在我國建國初期，隨著大量阮曲目的失傳，阮作曲家們以及演奏家們不得不重新創(chuàng)作曲目以供演奏，在作曲家們不斷的摸索過程中，強(qiáng)烈的感受到了西方音樂的全球流行給我國傳統(tǒng)音樂帶來的沖擊，他們開始思索如何在全球音樂多元化的潮流中，弘揚(yáng)我們的傳統(tǒng)音樂文化。他們在借鑒西方作曲技法的基礎(chǔ)上，依托我國古老樂種和地域民族音樂的角度來進(jìn)行創(chuàng)作，從長安古樂中萌生的長安風(fēng)格阮曲便是一個(gè)作曲家們嘗試成功的經(jīng)驗(yàn)。長安古樂作為我國音樂的活化石，將長安古樂作為動(dòng)機(jī)或主題的長安風(fēng)格阮曲更是拓寬了阮曲創(chuàng)作的思路，同時(shí)也拓展了習(xí)阮者和聽眾們的視角。長安風(fēng)格阮曲作品在眾多阮曲中自成一家，不僅極大地開拓了阮的藝術(shù)表現(xiàn)力更彌補(bǔ)了阮傳統(tǒng)風(fēng)格曲目的缺失，擴(kuò)充豐富了阮的傳統(tǒng)曲目庫。充分展現(xiàn)出了阮這件民族彈撥樂的藝術(shù)表現(xiàn)魅力。對當(dāng)代與阮樂創(chuàng)作起到借鑒和啟迪的作用并推動(dòng)進(jìn)一步塑造國內(nèi)阮樂創(chuàng)作“百花齊放，百家爭鳴”的繁榮局面。所以我們說，長安古樂促進(jìn)了當(dāng)代阮曲的創(chuàng)新與發(fā)展。

2、阮技法的豐富

這種作曲思路也自然帶來了阮演奏技巧的變化，與八十年代后現(xiàn)代阮曲對左右手速度以及相互配合的較高要求不同，長安風(fēng)格阮曲更加強(qiáng)調(diào)曲目的“韻”。長安風(fēng)格阮曲吸取長安古樂原譜素材或從多部作品中提取素材進(jìn)行全新創(chuàng)作，既具有“長安風(fēng)格”創(chuàng)作所共有的秦腔秦韻，同時(shí)又體現(xiàn)出長安古樂特有的多元音樂風(fēng)格與審美特點(diǎn)，并通過創(chuàng)作的獨(dú)奏曲充分發(fā)揮了阮咸本身的演奏技法來表現(xiàn)樂曲的內(nèi)容，通過與一系列彈奏技巧的結(jié)合，大大提升了樂曲所表現(xiàn)出的風(fēng)格與韻味，藝術(shù)特色和音樂內(nèi)涵。

左手的推、拉、吟、揉等技巧大量運(yùn)用，營造出余音繞梁的氛圍，且起到了增強(qiáng)樂曲張力的效果，長安風(fēng)格阮曲喜用大量滑音和泛音來模仿古琴的聲韻音色，豐富了阮的表現(xiàn)力。在長安風(fēng)格阮曲《藍(lán)觀雪》中還別出心裁的使用了擬聲演奏技法，通過在琴弦上大幅度的上下回滑，表現(xiàn)出風(fēng)雪交加、舉步維艱的音樂氛圍，增強(qiáng)了阮曲的戲劇性。

而在右手技法上，為了使音樂更加具有線條感，更是重點(diǎn)突出了長輪的地位，為了使“點(diǎn)”連成“線”，更是加強(qiáng)了對“點(diǎn)”之間密度的要求，使得旋律更加飽滿，更大程度上提升樂曲的感染力。又通過“掃”、“拂”技巧的運(yùn)用，使得樂曲營造的氛圍更加濃厚。

長安風(fēng)格阮曲的誕生與發(fā)展，這種從長安古樂中吸取素材的創(chuàng)作模式，必定會(huì)對樂器的表達(dá)方式產(chǎn)生影響。而對于阮來說，不同的音樂語言，主要依靠其演奏技法之間的不同。而這些技法的不同對阮演奏者有指導(dǎo)性的意義，對其他類型的阮曲創(chuàng)作也有一定的啟發(fā)作用。

3、對文化的傳承

長安風(fēng)格阮曲這一系列阮獨(dú)奏曲在吸收了長安古樂的基礎(chǔ)上，還汲取了中華豐富的戲曲、古詩詞、古典畫作、古典舞蹈以及中華多民族民間音樂的豐富養(yǎng)分，并將其有機(jī)的融合起來，在很好地傳承了長安古樂的同時(shí)，不僅促進(jìn)了長安古樂與其他中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化相結(jié)合，更使得長安古樂與現(xiàn)代作曲技法相結(jié)合，使其更加符合當(dāng)代人民的審美習(xí)慣，為長安古樂受到現(xiàn)代觀眾喜愛打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

結(jié) 語

長安風(fēng)格阮曲這種地域風(fēng)格強(qiáng)烈的作品的出現(xiàn)以及發(fā)展與流傳，極大的促進(jìn)了中國阮演奏藝術(shù)的發(fā)展。一方面長安風(fēng)格阮曲在眾多阮曲中獨(dú)樹一幟，又極大地開拓了阮的藝術(shù)表現(xiàn)力，并且也彌補(bǔ)了當(dāng)代阮傳統(tǒng)曲目的缺失，使得當(dāng)代習(xí)阮者進(jìn)行更加多樣化的學(xué)習(xí)，感受到阮這樣樂器更加多樣化的魅力。

另一方面長安風(fēng)格阮曲通過對長安古樂的借鑒與吸收，充分體現(xiàn)出長安古樂特有的多元的音樂風(fēng)格和審美特征，音樂是民族之魂、民族的精神力量。我們的祖先將這樣寶貴的精神文化留給我們，我們有責(zé)任將它們發(fā)展、流傳下去。長安風(fēng)格阮曲的誕生與流傳一方面用獨(dú)樹一幟的音樂效果使阮這樣樂器重回大眾們的視野，我們甚至可以在影視作品中聽到長安風(fēng)格阮曲（如張藝謀導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)的《臥虎藏龍》中引用了長安風(fēng)格阮曲《絲路駝鈴》），這使我們感受到了阮音樂的無限潛力。另一方面，長安風(fēng)格阮曲也是對長安古樂的一種別樣傳承，使得廣大聽眾可以通過阮聽到千古之聲，感受到千年前音樂的無限魅力。而正是長安風(fēng)格阮曲的誕生與流傳，使得長安古樂在一定程度上從學(xué)術(shù)理論的研究與探討走向作曲與演奏，從專著與論文走向舞臺(tái)與表演，讓萬千聽眾能夠?qū)崒?shí)在在的感受到長安古樂的魅力所在，感受到中華千年文化的魅力所在，讓長安古樂這古老的樂種在當(dāng)代煥發(fā)出勃勃生機(jī)。更能夠使得當(dāng)代聽眾能夠通過長安風(fēng)格阮曲感受到我國傳統(tǒng)音樂的內(nèi)在魅力與精神氣節(jié)，更好的樹立文化自信、文化自強(qiáng)，讓華夏之聲走向世界?！?/p>

注釋：

① [唐]杜佑.通典[M].北京:中華書局,1988:12.

② 寧勇.中華阮樂技藝史探蹤[J].華南師范大學(xué)學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版）,2001,(01).

③ [清]彭定求.全唐詩[M].北京:中華書局,1960:4.

④ 寧勇.系列阮藝術(shù)的開拓與發(fā)展[J].星海音樂學(xué)院學(xué)報(bào),2001,(02).