北京市東城區(qū)崇文少年宮 范凌妍
美育也是實現(xiàn)靈感匯聚、激發(fā)情感、激活思維的藝術(shù)。人類對音樂的認知基于節(jié)奏與旋律,并通過律動、演奏、歌唱的方式展現(xiàn)出來。這是音樂的本源之美,也是音樂本源的生命力。因此,“動”是學(xué)生對音樂表達自己感受和理解的最喜愛、最直接的方式。對此,堅持律動教學(xué)在音樂課堂上能使學(xué)生寓教于樂,真正煥發(fā)出音樂課的生命活力,對學(xué)生的身心發(fā)展起著重要作用,也為音樂課堂打開了一扇智慧之門。
“體態(tài)律動學(xué)”作為一種教學(xué)方法和教學(xué)理念,最初是由瑞士音樂教育家、作曲家達爾克羅茲提出的。其基本觀點是:“情感反映是音樂的本質(zhì)。音樂與身體結(jié)合的節(jié)奏運動可以喚起人的音樂本能,在這個過程中,學(xué)生敏捷的反應(yīng)能力和音樂感受能力可以得到培養(yǎng),同時體驗和表現(xiàn)音樂的能力也會進一步提升。達爾克羅茲“體態(tài)律動”的探索為所有音樂教育工作者樹立了新的實踐典范,并直接影響到柯達伊和奧爾夫教學(xué)法的發(fā)展,具有創(chuàng)新和先導(dǎo)的重要意義。
音樂表現(xiàn)過程中的“體態(tài)律動”是一種天然的、對現(xiàn)實生活的感悟和理解?!绑w態(tài)律動”是人類在聽音樂的同時,用身體的運動來表達音樂,并將這種表達化為認知和感受。所以,音樂教育者以“體態(tài)律動”貫徹的教學(xué)過程,便以感覺聲音和觸動肌肉形成抽象的印象為基礎(chǔ),不斷加強音樂同人的聽、動、情和思之間的內(nèi)在聯(lián)系。
“體態(tài)律動”教學(xué)方法主要用于培養(yǎng)學(xué)生對音樂表情的跟隨模仿能力,活動過程中學(xué)生需要注意力時刻集中,在對變化迅速做出反應(yīng)的同時準確模仿出相應(yīng)的動作,著重于感情與技巧的加強性訓(xùn)練。學(xué)生隨旋律的速度、力度等一些變化做出相應(yīng)的反應(yīng)變化。這種練習(xí)在表現(xiàn)的過程中反復(fù)體會,把音樂與感情相結(jié)合,培養(yǎng)學(xué)生情感體驗與表現(xiàn)力。此練習(xí)可應(yīng)用于對作品的加深理解和音樂與情感的結(jié)合過程,有助于培養(yǎng)教師在引導(dǎo)學(xué)生體會作品意境和情感時學(xué)生的理解能力和表達能力。以《離騷》譜例教學(xué)為例。(見圖1)當我們演奏節(jié)奏偏慢、旋律較強的抒情音樂時,速度自然放慢,其旋律動作方向則變?yōu)橐宰蟆⒂曳较驗橹?,上、下動作為輔。同時動作幅度也會變大,律動周期也會隨著不同的拍數(shù)而變成兩拍一個律動或者四拍一個律動。此方法是要通過聆聽獲取音樂信息,考查教師給出的音樂信息學(xué)生表達得是否到位。當我們演奏節(jié)奏較強、速度較快,其律動方向大多以上、下方向為主,同時動作幅度會相對減小。律動周期也會從兩拍一次變成一拍一次。運用這種跟隨法練習(xí),通過節(jié)奏變化、律動變化訓(xùn)練學(xué)生音樂感覺。
圖1
此項練習(xí)是以新的節(jié)奏因子代換先前學(xué)習(xí)過的音型中的某因子,并依靠肢體動作表現(xiàn)出來的教學(xué)方法。節(jié)奏型的動作可由教師引導(dǎo)或?qū)W生自己想象,代換的意義在于加強學(xué)生對節(jié)奏型之間的代換和聯(lián)系的意識,可以自由轉(zhuǎn)換。同時教師可以把兩種或以上的節(jié)奏型隨機向?qū)W生發(fā)出口令,用記憶讀出、動作表現(xiàn)的方式訓(xùn)練學(xué)生的記憶力和對音型的結(jié)構(gòu)、特性的感知和認識能力,以達到對節(jié)奏音型和樂曲節(jié)拍的準確掌握和舉一反三的效果。
教師用動作表示一個音型,學(xué)生接著模仿……目的是訓(xùn)練學(xué)生對音型、樂句的短時快速記憶和模仿力。如教師在表演前,先用琴或動作表示一個音型,以示速度、拍子,可告訴學(xué)生“比我晚四拍開始”或“在我做四個動作后開始”等。這種教學(xué)方法訓(xùn)練學(xué)生內(nèi)心保持節(jié)拍感,特別是強拍,保持平衡和持續(xù);發(fā)展一種能在出錯后仍可找到重新進入的地方的能力;引入對位節(jié)奏時,意識到不同聲部的特性與相互平衡。以《光明行》譜例。(見圖2)
圖2
這首《光明行》旋律生動活潑,進行曲曲式,中段與前后段有明顯對比。節(jié)奏型分布較規(guī)律和統(tǒng)一,因此教師在教授時可以先從節(jié)奏入手,找到交替規(guī)律和節(jié)拍的韻律感覺,幫助學(xué)生訓(xùn)練演奏的連貫性。教師要帶領(lǐng)學(xué)生找到三拍子的韻律,如第一小節(jié)為6個八分音符的節(jié)奏型組成,旋律可以用腳下動作來表示,第一拍左腳向前跨步,后兩拍右腳跟上做原地腳尖點地的動作;第二小節(jié)的三個音符換成手上動作,第一拍擊掌,后兩拍雙手輕拍兩肩,后面相同的節(jié)奏型動作不變;第五、六、七、八小節(jié)可以把手腳的動作結(jié)合在一起做。教師給定速度做出示范后,請學(xué)生模仿,熟練之后可以隨意要求學(xué)生晚一小節(jié)或幾小節(jié)進入,相互配合、組合,達到訓(xùn)練模仿的目的。待到節(jié)奏表現(xiàn)穩(wěn)定,模仿進入準確后再進行演奏練習(xí)。
這種教學(xué)方法主要用于培養(yǎng)學(xué)生注意力的指向,集中性和分析能力、自動化反應(yīng)能力,是著重于心智和基本技能的訓(xùn)練。學(xué)生在欣賞作品的過程中,根據(jù)自己聽到的音響,用肢體語言的形式做出本能的反應(yīng),是學(xué)生對聽到的音樂所做出的最原始最真實的感受表達,如何表現(xiàn)都由學(xué)生自己決定,但唯一的要求是使學(xué)生必須在聽到音樂或音樂變化瞬間的第一時間做出反應(yīng)。在這樣不停的變化和想象的過程中,能夠訓(xùn)練學(xué)生從感受、感知到對變化迅速做出相應(yīng)反應(yīng)的整個過程。
通過前幾種方法的訓(xùn)練,學(xué)生已經(jīng)能夠?qū)W會簡單模仿動作,從動作中體會旋律和美,這一種方法就是希望學(xué)生可以在音樂中通過身體自主表達,發(fā)揮想象。
我認為“體態(tài)律動”的教學(xué)方法與二胡教學(xué)相結(jié)合正是一種有效而又有趣的方法。首先,它培養(yǎng)了學(xué)生由身體的感知與運動表達對音樂的情緒感覺和節(jié)奏韻律的直覺;其次,通過運動平衡的感覺及有規(guī)律的運動神經(jīng)訓(xùn)練有節(jié)奏的心理;最后,通過手指的技巧詮釋出美妙的旋律。這樣一來,學(xué)生學(xué)到的音樂是全面的,聽到的音樂是有靈魂所在的……這個理念為我今后的二胡教學(xué)實踐工作提供了新穎的思路和正確的方向,我會努力將這種教學(xué)方法更多地應(yīng)用到教學(xué)工作當中去,多實踐、多思考,在教學(xué)中使其得到不斷的完善,進而為豐富自身教學(xué)經(jīng)驗奠定良好的基礎(chǔ)。