舞蹈編導(dǎo)中舞蹈技法的應(yīng)用策略探析

李霄

摘要：舞蹈編導(dǎo)是一門具有專業(yè)藝術(shù)性的綜合學(xué)科，有效運用舞蹈技法更能凸顯舞蹈編導(dǎo)人員的內(nèi)涵，舞蹈技法的流暢性影響舞蹈創(chuàng)造性及觀眾的共鳴度。本文主要針對舞蹈編導(dǎo)中的編舞技法展開研究，介紹舞蹈技法的應(yīng)用，目的在于提升舞蹈編導(dǎo)水平，有效發(fā)揮舞蹈的藝術(shù)價值和藝術(shù)魅力。

關(guān)鍵詞：舞蹈編導(dǎo) 舞蹈技法 應(yīng)用

一、舞蹈技法在舞蹈編導(dǎo)中的重要性

舞蹈編導(dǎo)是指編導(dǎo)的內(nèi)容在藝術(shù)形式上用舞蹈的方式呈現(xiàn)出來，相比于其他藝術(shù)表現(xiàn)形式，舞蹈表現(xiàn)形式更加注重技巧與方法的運用，而舞蹈技法的靈活運用則可以使舞蹈作品更具有感染力與藝術(shù)價值。由此可知，對于舞蹈編導(dǎo)而言，編舞技法的應(yīng)用至關(guān)重要，動作與技法是舞蹈作品的基礎(chǔ)與前提，高質(zhì)量的舞蹈作品離不開舞蹈技法的靈活運用。[1]伴隨著經(jīng)濟社會的發(fā)展，人們的審美能力和審美水平不斷提升，要促使舞蹈發(fā)揮出獨特的藝術(shù)魅力，就必須注重舞蹈技法的科學(xué)應(yīng)用，這對于推動我國舞蹈藝術(shù)發(fā)展具有積極作用。

二、舞蹈編導(dǎo)中舞蹈技法的應(yīng)用方法

舞蹈技法是舞蹈編導(dǎo)的基礎(chǔ)，要提升舞蹈編導(dǎo)水平，就應(yīng)注重創(chuàng)新舞蹈編導(dǎo)方式，科學(xué)靈活地運用舞蹈技法，下文主要從舞蹈技法的應(yīng)用角度展開論述。

（一）注重舞蹈形象的捕捉

生活是藝術(shù)的靈感源泉，舞蹈藝術(shù)是藝術(shù)的重要構(gòu)成部分。舞蹈藝術(shù)是人們生活的一種高雅的體現(xiàn)，舞蹈產(chǎn)生和發(fā)展的內(nèi)驅(qū)力往往來自日常生活。生活形象的心理分析和美學(xué)觀察對我國舞蹈編導(dǎo)的重要性和作用也是不言而喻的，要不斷創(chuàng)造出更具藝術(shù)價值的舞蹈作品，就應(yīng)注重以我國傳統(tǒng)舞蹈為基礎(chǔ)，挖掘傳統(tǒng)舞蹈的內(nèi)在魅力和文化價值，同時要從日常生活和實踐中提取舞蹈元素，將舞蹈和生活相結(jié)合，為舞蹈動作和音樂節(jié)奏的設(shè)計提供借鑒?？v觀古今，舞蹈大多都是將生活中的客觀事物通過某種藝術(shù)化處理加工后而形成的。因此，舞蹈編導(dǎo)人員對日常生活中的現(xiàn)象進行細致觀察和分析是極為重要的。[2]要促使舞蹈藝術(shù)發(fā)揮藝術(shù)價值，展現(xiàn)獨特的魅力，就應(yīng)注重捕捉舞蹈形象。倘若不充分注意舞蹈的客觀性，而脫離具體性，舞蹈就可能完全脫離于現(xiàn)實生活，進而使現(xiàn)代舞蹈的整體生命力喪失。這樣的舞蹈往往會出現(xiàn)單一化、刻板化的特征。

編導(dǎo)人員對生活進行深入的觀察和分析后，要從日常生活中收集一些當代藝術(shù)家的生活活動素材，對收集的藝術(shù)活動素材以及實例資料進行綜合分析，在形態(tài)上、動作上、特征上進行各種綜合性模仿，從而幫助自己進一步感同身受，并迅速找到關(guān)于模仿動作素材的一種視覺藝術(shù)性質(zhì)。值得一提的是，這種舞蹈模仿的方式并不是把收集到的舞蹈素材直接地運用在自己的舞蹈中，而是通過一些模仿來充分挖掘一些舞蹈者的形象或肢體表達的藝術(shù)性?？v觀中外古典舞蹈和現(xiàn)代舞蹈的片段，我們不難發(fā)現(xiàn)，許多民族舞蹈的具體動作、形態(tài)及其表現(xiàn)形式都是我們?nèi)粘Ｉ町斨懈鞣N素材的衍變，里面的運動是由夸張變形得到的。這也可以證明舞蹈是對客觀事物的模仿，它是舞蹈編導(dǎo)藝術(shù)的重要體裁和表現(xiàn)。例如舞蹈《點繹唇》有許多舞蹈動作，都是模仿現(xiàn)實生活中少女的表現(xiàn)，其中，跺腳這一動作與羞怯之神態(tài)尤為明顯。在經(jīng)過編導(dǎo)的實踐后，我們可以對生活進行進一步觀察、分析和模仿，這些客觀事物都會變成舞蹈素材。[3]但是這些素材不能直接地運用，它們需要經(jīng)過藝術(shù)的加工和處理，從而成為一種舞蹈的形象和技巧。

藝術(shù)要求人們從自己的生活中提煉，這種提煉的過程是非常考驗一個編導(dǎo)的藝術(shù)創(chuàng)作能力和基本功底的。編導(dǎo)要為此進行許多藝術(shù)性的劇本改造，對處理后的作品要進行篩選、組合后才能形成一個完美的作品。在進行舞蹈表演提煉的過程中，編導(dǎo)通常需要特別注意兩點：第一，要特別注意每段舞蹈前后藝術(shù)節(jié)奏語言要具有統(tǒng)一性，這就要求傳統(tǒng)舞蹈的節(jié)拍、風(fēng)格與表達方式不能相互影響而產(chǎn)生違和感，如果有了違和感，觀眾就會難以理解和感受舞蹈傳達的內(nèi)在含義。[3]第二，丟棄不適合舞蹈使用的動作與元素。一個舞蹈作品的整體性質(zhì)、質(zhì)量取決于很多細節(jié)，所以需要舍棄不合適的舞蹈動作和元素。以知名藝術(shù)家楊麗萍的代表作品之一《雀之靈》來做例子分析，這個作品被楊麗萍演繹得淋漓盡致，同時作品創(chuàng)作背景也是非常明顯的。她本人曾表示，作品源于她對孔雀的細致觀察，包括各種行動方式和規(guī)律，她對其進行了很多動作與神態(tài)上的模仿，從而獲取到許多舞蹈藝術(shù)素材，在對素材進行合理化的藝術(shù)添置和加工后，《雀之靈》這一富有美學(xué)特色的作品終于呈現(xiàn)在人們的眼前。從這一作品中，觀眾完全看得到符合這種舞蹈藝術(shù)性質(zhì)和特點的動作，作品也沒有給觀眾違和感。

（二）創(chuàng)新舞蹈動作，突出舞蹈主題

舞蹈動作的不斷創(chuàng)新才得以構(gòu)成一個完整的舞蹈作品，舞蹈動作也體現(xiàn)了舞蹈編導(dǎo)思想與舞蹈技法的精髓所在，它的表達形式也是以主題與內(nèi)涵為基礎(chǔ)的，動作語言的合理性與統(tǒng)一性決定了作品的感染力。

舞蹈作為一種藝術(shù)呈現(xiàn)方式，需要有一個完整明確的核心內(nèi)涵與主題思想。舞蹈編導(dǎo)應(yīng)注意舞蹈編排的流暢性與情感內(nèi)涵的統(tǒng)一，舞蹈作品的發(fā)展極大程度上取決于舞蹈編導(dǎo)確定的主題，故事的流暢性與內(nèi)容，以及對觀眾的感染力都決定了一個作品的成功與否。在舞蹈動作的編排中應(yīng)該盡量做到和諧統(tǒng)一，主題和舞蹈動作語言要統(tǒng)一連貫。舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作過程中，可以先將與主題契合的舞蹈動作在腦海中篩選出來，再進行排列與取舍，初步編排后再進行實際的連貫化處理，這樣可以使主題內(nèi)容更加完整統(tǒng)一，鮮明的主題更利于內(nèi)容的呈現(xiàn)。要創(chuàng)造出好的意象，如《飛天》這個藝術(shù)作品描寫的是敦煌壁畫的仙女飛天，這樣高難度的動作設(shè)計，是把舞者的右腳固定在舞臺上，降低了地心引力的影響，舞者能做出難度更高的與舞臺平行的動作，舞蹈突出了仙女飛天這一主題。由此可知，在舞蹈的編排中，舞蹈主題是非常重要的，其極大程度地反映了編導(dǎo)的編排功底。

現(xiàn)代舞蹈編導(dǎo)對于生活化的藝術(shù)要求很高，因此要不斷創(chuàng)新，努力提升自身的藝術(shù)創(chuàng)新能力。這就需要從日常生活中不斷學(xué)習(xí)新知識，要積極分析一切客觀事物，細心去觀察現(xiàn)實生活，從而把日常生活中的喜怒悲歡都轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)元素，融合、匯聚到一個新的舞蹈作品中，舞蹈藝術(shù)家和觀賞者從舞蹈中體驗到思想美。在觀察生活的基礎(chǔ)上，編導(dǎo)人員還要不斷提升思考能力，以便更好地觀察事物，分析事物的變化規(guī)律，確保能抓住日常生活中的事物主旨，使舞蹈動作和藝術(shù)表達形式更加多樣化。

三、舞蹈編導(dǎo)中編舞技法應(yīng)用的注意事項

合理應(yīng)用編舞技法可以提升舞蹈的藝術(shù)性，增加舞蹈的藝術(shù)美感，讓人獲得深刻的藝術(shù)感悟。但是編舞技法使用不當也會造成事與愿違，因此，編舞技法的合理應(yīng)用應(yīng)注意以下兩方面。

（一）注意編舞技法的適用性和合理性

近幾年，綜藝晚會活躍起來，各式各樣的舞蹈節(jié)目令人嘖嘖稱贊，多是圍繞某一個主題進行“拼接”來呈現(xiàn)效果，相較于傳統(tǒng)的一些原創(chuàng)舞蹈耗時耗力的缺點，這種方法不僅創(chuàng)作效率高，而且具有很高的藝術(shù)觀賞價值，既滿足了觀眾的觀賞需求，又使觀眾理解其主題的表達。但是其也有一定的局限性，比如說，這種拼接的藝術(shù)只能用華麗的外表來讓觀眾領(lǐng)略外在的精美與形式的熱鬧，會讓觀眾僅感受氛圍卻不能引發(fā)思考，不能提升審美感受，進而丟掉了舞蹈的“本體價值”，這是編舞技巧過多的不當之處。編舞技法只是將動作進行藝術(shù)的深加工處理，但它并不能取代藝術(shù)創(chuàng)作。所以一支舞蹈的魅力，是讓觀眾欣賞后感嘆其蘊含的文化內(nèi)涵，不是僅停留在藝術(shù)效果與美感上。

（二）注意凸顯不同舞蹈的魅力

就像民族舞的創(chuàng)編一樣，除了自身的地域風(fēng)格、傳統(tǒng)形式、服飾等，如果技法可以將民族的文化內(nèi)涵、形態(tài)特征及一些不容易被服飾效果表現(xiàn)出來的東西表現(xiàn)出來，那么將會有力地表現(xiàn)舞蹈的張力與內(nèi)涵。緊隨時代發(fā)展也是需求之一，舞蹈編導(dǎo)除了要根據(jù)自身的個性、審美感受進行編創(chuàng)外，更要注重推陳出新，在傳統(tǒng)上積極創(chuàng)新，在創(chuàng)新中尋求更好的發(fā)展，掌握好度的變化，將技法與舞蹈內(nèi)涵融會貫通，雖然時代在變，舞臺在變，但每支舞蹈的屬性、風(fēng)格是不變的。舞蹈編導(dǎo)技法追求的并不是獨立存在，而是為整體服務(wù)。編舞動作的靈活運用與否則更加考驗舞蹈編導(dǎo)的技術(shù)功底。

四、結(jié)語

綜上所述，舞蹈技法在編導(dǎo)中的地位是極其重要的，技法的自如運用同樣考驗編導(dǎo)的藝術(shù)能力，需要編導(dǎo)明確自己的定位，保持自己鮮明風(fēng)格的同時，也要與實際生活相結(jié)合，這樣才能提升舞蹈作品的藝術(shù)價值，從而使觀眾產(chǎn)生情感共鳴。

參考文獻：

[1]滕洪江.編舞技法在舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中的運用探討[J].藝術(shù)家，2019 （011）：66.

[2]宋怡忠.淺談舞蹈編導(dǎo)應(yīng)具備的創(chuàng)作技巧與思維能力[J].藝術(shù)家，2019 （010）：154.

[3]王國林.談音樂在舞蹈編導(dǎo)技法中的運用[J].中國文藝家，2019 （012）：215.

★基金項目：本文系山東省藝術(shù)科學(xué)重點課題“淺談創(chuàng)造性思維在舞蹈教育中的培養(yǎng)”（項目編號：QN202008058）。

（作者簡介：李霄，女，本科，山東理工職業(yè)學(xué)院，講師，研究方向：舞蹈）

（責(zé)任編輯 劉月嬌）