設(shè)計中的優(yōu)美（插畫的形式之美）

陳雨霽

隨著科技和時代的發(fā)展，插畫這個行業(yè)在不斷的興起。這是因為圖像信息能更好更快的幫助人們理解事物。插圖設(shè)計的構(gòu)圖之中的優(yōu)美與形式，結(jié)合我平時話插畫的一些觀點和審美 淺析插畫之美。

插畫是講求想象力的，和一些寫生的風(fēng)景畫相比的話，我個人認為是有所不同的，前者是在于真實事物的描繪以及他的細節(jié)，例如現(xiàn)在國內(nèi)很出名的冷軍，他的繪畫就是超寫實的，呈現(xiàn)的畫面，畫中的人物就好像真實的展現(xiàn)在你的眼前。而后者在對事物的繪畫上，作者把自身的情感表達以及自己的想象融入到了畫面中去。舉例在工藝美術(shù)運動時期的威廉 莫里斯來說，他在工藝美術(shù)運動時期繪制了許多的植物的插畫，第一眼看過去好像是對植物本身的繪畫，而只要我們仔細的觀察過后會發(fā)現(xiàn)他的植物圖像更多的是一種意向的表達，與中國的意象花鳥畫不同，中國的偏向與個人情緒的一種抒發(fā)，而莫里斯則是對植物形狀的概括和想象，偏向?qū)D形幾何化了。通過幾何表現(xiàn)植物的特征，展現(xiàn)了植物的美。不僅僅是這樣，他的插畫中使用大量構(gòu)成的手法，將圖形作對稱 重復(fù)的出現(xiàn)，從而加強了插畫的視覺感受。沖擊著我們的眼球。為了使圖片更加的耐看，莫里斯還在圖片中做了空間層次的處理，將主體物與裝飾物體的顏色明度上的不同，強化主體物的視覺感受。這樣的做法也使得他的插畫在現(xiàn)在看來依舊很優(yōu)美，有很強的裝飾性。好的插畫作品不會受到時間的磨滅能經(jīng)久不衰的流傳下來。我們也能通過對這些優(yōu)秀作品的臨摹和觀察學(xué)習(xí)到有用的知識。

插畫在表達美的同時是將求個人情感以及經(jīng)歷的，有時候作者的情感表達就會融入到作品之中，給人一種完全不同的感受。穆夏也是我特別喜歡的插畫師之一。他被稱之為是新藝術(shù)運動的輝煌旗手，他的作品中無一不透露出一種恬淡的柔美，每次看到他的插畫都讓我有一種放松的感覺，像是在寧靜的午后靜靜的喝了一杯茶，看完了一本好書。穆夏的插畫中多以女性為主，雖然造型看似只是鄰家小妹的感覺，但是卻給人一種圣潔的感覺，這是源于他小的時候保存有巴洛克時期風(fēng)格畫作的教堂深深的將他吸引。這也為他以后的作品的風(fēng)格走向埋下了種子。與德國的青年風(fēng)格運動的一些插畫不同，在表現(xiàn)女性的方面，后者會更世俗話，而前者卻給人一種優(yōu)雅 圣潔的感覺。我想這可能是由于在表現(xiàn)上和配色上的塑造給人的一種視覺感受吧。在人物的形體方面有做了夸張和變形的處理，在表現(xiàn)女性的一種豐滿富態(tài)的同時不會顯得俗氣，反而給人一種輕盈的感覺，在頭發(fā)的處理上塑造了很多發(fā)絲的層次，但是不會顯得雜亂無章，整體的負形也給人一種規(guī)范和柔順的感覺，用花卉的植物來豐富人物的造型感，背景用了圓心構(gòu)圖或方形構(gòu)圖來強調(diào)人物的特點，在當時的社會里穆夏的作品就得到廣泛的喜愛，印刷的作品也是一賣而空，這些構(gòu)圖的方式與裝飾方法到了現(xiàn)在依舊是有很多的插畫師用在了他們的作品上。插畫的風(fēng)格的配色上也是非常前衛(wèi)的，現(xiàn)如今看依舊覺得非常的具有美感。色彩上的對比是很和諧統(tǒng)一的。雖然給人一種鮮艷的感覺，但是在用色上卻沒有使用過飽和的顏色，使用對比的方法來突出色彩的明度，這種用色方法可以說是非常高級的一種搭配方法。

插畫的作者，情感雖然不同，但對于美的追求都是相一致的。我們?nèi)绻M行插畫的創(chuàng)造也應(yīng)是如此，應(yīng)該對插畫的各反面都有所了解，不論是其構(gòu)圖還是配色，都應(yīng)該是大膽的突破和創(chuàng)新，單純的模仿只是呆板的，在對前人作品理解的基礎(chǔ)上，加入自己的想象和思考，融合到自身的插畫作品中，這樣才有可能創(chuàng)造出好的作品來。像在設(shè)計心里學(xué)中提到的情感設(shè)計，做出優(yōu)美而又有價值的物品，不是單純的考慮它的使用性，那么做出來的東西只會是呆板的而不是優(yōu)美的，對與設(shè)計，自身熱衷的事物融入情感，這樣才能做出給人擁有優(yōu)美感受的好作品。