李欽泠
重慶大學
得益于九十年代以來對大腦科學探索技術(shù)的發(fā)展,電影研究迎來了新的發(fā)展維度。即利用功能性核磁共振成像技術(shù)(FMRI),腦電波(EEG),相關(guān)事件電位(ERP)、正電子發(fā)射斷層顯像(PET)、腦磁電圖(MEG)等技術(shù),測量觀影者的腦活動數(shù)據(jù),并結(jié)合被試者相關(guān)性分析(ISC)來評估在觀看影片時觀影者之間大腦在時空反應上的相似性。
早在 2001 年,圣路易斯華盛頓大學的杰弗瑞·扎克斯團隊已經(jīng)嘗試將帶有敘事情節(jié)的影像片段引入FMRI 實驗中來探討人腦對事件邊界的處理和反應。之后在2004 年,原以色列威茲曼科學的哈森團隊首先提出了神經(jīng)電影學這一術(shù)語,為其基于FMRI 技術(shù)的電影研究命名。哈森團隊通過檢測被試者在觀看四種不同影片時大腦神經(jīng)反應情況,證實了電影的確對觀眾情緒有著強大的操控作用,并且通過科學的方法對這種操控程度進行度量 。此外,國內(nèi)也有學者使用神經(jīng)科學技術(shù)對希區(qū)柯克的《精神病患者》一片進行分析,結(jié)果表明,在觀影過程中,不僅被試者之間腦活動具有較高一致性,其變化趨勢與電影內(nèi)容也存在良好一致性。
在《“大腦即銀幕”:從神經(jīng)科學到神經(jīng)-影像》(在下文中簡寫為《大腦即銀幕》)一文中,作者孫紹誼引述了荷蘭德勒茲電影理論研究學者帕特麗夏·品斯特在《神經(jīng)-影像:數(shù)字屏幕文化的德勒茲電影-哲學》一書中關(guān)于當代影像圖景與大腦景觀的驚人相似之處:“軸索”是連接無數(shù)探頭和神經(jīng)元的有線或無線線路,遍布社會各個角落的次終端監(jiān)控屏幕構(gòu)成了神經(jīng)元,形形色色的次終端連接可以被看成是“突觸”之間的互通,而觀眾與銀幕人物之間發(fā)生的移情共鳴關(guān)系(empathy),則似乎可以從“鏡像神經(jīng)元”中找到答案。當代影像文化就仿佛是一個德勒茲式的“塊莖”狀結(jié)構(gòu)(rhizomatic)大腦,觸角繁亂伸延,觸點彼此勾連,形成一張無所不包的影像之網(wǎng)。在書中,帕特麗夏還說道:“電影已經(jīng)邁入第四階段,他們稱其為超現(xiàn)代電影時代,具體而言,他們認為電影貢獻給世界的是最現(xiàn)代的機制:銀幕/屏幕。超現(xiàn)代銀幕/屏幕時代以其所稱的過量影像、多重影響和距離影響為特征。認為我們已經(jīng)邁入了一種電影狂里:攝影機和銀幕/屏幕遍布各個角落……”
在德勒茲的哲學體系中,塊莖是其差異哲學的基礎(chǔ)。“哲學概念中的塊莖被用來形容一種四處伸展、無等級制關(guān)系的模型。塊莖的聯(lián)系性原則是指塊莖上的任何一點都能夠與外界連接,其特別之處在于它強調(diào)的是兩個以上截然不同的事物、時間、地點之間的聯(lián)系,它所發(fā)揮的功效是建立一個開放性的模式,從而借隨意的聯(lián)結(jié)來驅(qū)動和整合各要素之間的關(guān)系。塊莖的聯(lián)系性原則通過建立各種事物的聯(lián)系,從而幫助人理解和認識外部世界?!?/p>
新興的桌面電影正是對超現(xiàn)代電影時代這樣與大腦神經(jīng)具有驚人相似度的影像文化圖景的印證。在桌面電影中,故事由各種各樣的視頻終端呈現(xiàn)出來的畫面并置而成,其中包括電腦桌面、手機視頻畫面、直播畫面、攝像頭拍攝的影像,甚至行車記錄儀所記錄的畫面。正如大腦中軸索、突觸、神經(jīng)元之間相互作用之后會給身體一個信息反饋,桌面電影就是由網(wǎng)絡和視頻終端構(gòu)成的“軸索”“突觸”“神經(jīng)元”對于社會的信息反饋。桌面電影呈現(xiàn)的就是當代影像文化這張無所不包的影像之網(wǎng)中被束縛被裹挾的群體。在桌面電影中,也表現(xiàn)出人物無法逃離影像之網(wǎng)的困境,沉溺于影像之網(wǎng)中的主人公最終也因無所不在的軸索與神經(jīng)元而走向毀滅。如影片《解除好友:暗網(wǎng)》,在這部電影中,塊莖的對于截然不同的事物的聯(lián)系性原則得到了充分地展現(xiàn)。影片通過一臺筆記本電腦,使得主人公馬蒂亞斯與本來和他毫無關(guān)聯(lián)的暗網(wǎng)殺手聯(lián)系在了一起,并最終導致了馬蒂亞斯和他好友的死亡。在故事劇作方面,桌面電影基于其自身的特點展示了其他類型影片不常表現(xiàn)的內(nèi)容,同時對于德勒茲的理論存在另一維度的呼應?!霸陔娔X的隱秘文件夾、瀏覽網(wǎng)頁歷史、聊天記錄、在線直播畫面中,還能看到人物掩藏的秘密,壓抑的本我……從這個層面上來看,桌面電影可謂是德勒茲‘大腦即銀幕’的媒介實踐,電腦桌面展現(xiàn)了人物心智中混沌的潛在領(lǐng)域、大腦的內(nèi)在世界,是‘幻覺的現(xiàn)實’”。
“鏡像神經(jīng)元”是神經(jīng)科學中的一個重要發(fā)現(xiàn),“鏡像神經(jīng)元”似乎不僅解釋了觀眾在觀看電影的過程中可以發(fā)生共情作用的原因,同時也補充解釋了部分電影的敘事邏輯。在英格瑪·伯格曼的影片《假面》中,護士阿爾瑪在照顧不愿意開口說話的病人伊麗莎白的過程中,逐漸被其影響,最終丟失了自我的身份,成為了伊麗莎白的替身而存在。正如尼采所言:“當你凝視深淵時,深淵也在凝視你”。在凝視之時,凝視者在鏡像神經(jīng)元的作用下“鏡像”般模仿被凝視者的行為,在《假面》中,伊麗莎白對話語的拒絕使得凝視得以最大限度的發(fā)揮作用。阿爾瑪在無法交流的情境下也只能選擇凝視,最終通過不斷的“凝視”使得阿爾瑪深陷鏡像模仿之中而丟失自我。
孫紹誼在《大腦即銀幕》一文中說道“當代神經(jīng)科學的前沿領(lǐng)域之一是探索如何將大腦中不可見之‘像’具體可感地呈現(xiàn)在人們的眼前,而這也正暗合了德勒茲的‘大腦即銀幕’的主張?!窠?jīng)-影像’可以展現(xiàn)人物心腦的潛在領(lǐng)域,展現(xiàn)其中的混沌之像。再次確認了德勒茲關(guān)于‘藝術(shù)不是為了再現(xiàn)可見(visible),而是為了展現(xiàn)不可見(invisible) ’的論斷?!?/p>
在電影史上有許多呈現(xiàn)“不可見”之像的杰作。如在影片《野草莓》中,展現(xiàn)了主人公伊薩克怪誕的夢境,往昔的回憶,腦海中的幻覺,講述了伊薩克身處古稀之年對自己的自責與寬容,渴望愛卻又無法抑制自身的冷漠,想要尋求解脫但對死亡又充滿了恐懼,通過對不可見之像的呈現(xiàn)展示了伊薩克矛盾痛苦的一生??死锼雇懈ァぶZ蘭的影片《盜夢空間》更是展示了呈現(xiàn)“不可見”之像的影片的獨特魅力。在這部影片中,夢境不僅是對于電影的比喻,更是構(gòu)成電影文本的主要內(nèi)容?!侗I夢空間》所講述的故事一如柏拉圖的洞穴寓言,看你是要尋求真理卻虛無的彼端,還是守候?qū)嵲趨s負重的此岸。
在《大腦即銀幕》一文中,作者還從精神分裂分析角度著眼,認為神經(jīng)-影像具有三重內(nèi)在之力,即“譫妄的力量”、“虛幻的力量”以及感觸的力量。就“譫妄的力量”而言,作者認為積極意義的“譫妄”和“瘋癲”(madness) 能直接觸及世界的荒謬性,沖擊、影響乃至改變我們的現(xiàn)實感覺。在今年獲得威尼斯金獅獎的影片《小丑》中,就深刻展現(xiàn)了“譫妄”與“瘋癲”之于世界的巨大沖擊力。影片中的哥譚市陰暗潮濕,垃圾遍地。就在這陰郁的環(huán)境中,亞瑟默默忍受著生活中不堪的一切。影片中的亞瑟總是不可控制的發(fā)出病態(tài)的笑聲,這種病態(tài)的笑聲在巴赫金的“狂歡”理論中被賦予了更深層次的哲學意涵:“它建構(gòu)起一種關(guān)于經(jīng)驗的特殊的觀點,一種在深刻性上不亞與嚴肅和眼淚的經(jīng)驗”。然而生活中沒有人能理解亞瑟笑的力量。亞瑟工作時被街頭混混毆打,被上司開除,被好友出賣,被自己的崇拜者嘲諷,被自己的母親欺騙。唯一一個能幫助他的心理治療機構(gòu)也要被政府取締。亞瑟在地鐵上為了幫助別人擺脫騷擾而惹禍上身,終于被逼無奈開槍殺死了三個金融界的人士。這時候亞瑟才意識到身處底層的他原來還擁有這樣的力量,這也是亞瑟真正的化身小丑的開始,用自己譫妄與瘋癲的力量對抗世界的開始?!笆俏蚁攵嗔?,還是這個世界越來越瘋狂”,這是亞瑟對于這個世界的追問。最終精神病人亞瑟只能選擇用瘋狂的方式對抗瘋狂的世界。正如德勒茲所說,“精神分裂既是當代文化的癥候,又是一種抵抗形式”。“所有的譫妄都關(guān)乎社會政治、經(jīng)濟或歷史世界?!?,譫妄的小丑正是那個歷史世界中的政治和經(jīng)濟的產(chǎn)物。
類似的電影還有很多,如《黑客帝國》《美麗心靈》《記憶碎片》《致命ID》《美麗心靈的永恒陽光》以及國產(chǎn)電影《記憶大師》《催眠大師》等等,這些影片涉及到腦科學研究的最新成果(以及對其的合理想象),將人腦活動的生理機制作為推進劇情發(fā)展的重要手段。學者們試圖通過對這些影片的分析表明,“電影作為大腦不僅是一種對觀眾認知模式的最新表述,而且是與電影藝術(shù)自身的發(fā)展相應地,意義生產(chǎn)機制的一種方式?!?/p>
神經(jīng)電影學在技術(shù)層面依托醫(yī)學對于大腦檢測的先進技術(shù)手段,通過對觀影者大腦反應的精確檢測,印證了電影畫面、音樂、剪輯等方面對觀眾的影響。通過實證的研究方法測量出具體數(shù)據(jù),對之前的電影理論提供了有力支撐。同時,基于神經(jīng)-影像的電影劇作手法創(chuàng)作的電影也在電影史上有著獨特的地位,許多基于該理念創(chuàng)作的影片被劃歸到“高概念”電影的范疇,為觀眾帶來了特殊的觀影感受。神經(jīng)電影學也與德勒茲的哲學思想遙相呼應,基于神經(jīng)電影學得出的研究結(jié)果,對未來的電影創(chuàng)作具有深遠的指導意義,但由于技術(shù)手段的限制,神經(jīng)電影學對于觀眾觀看電影時的情緒變化還無法進行更精確地區(qū)別與辨認。同時,由于神經(jīng)電影學的研究更多的還是對觀者直接反應的檢測,還無法分析電影藝術(shù)對觀眾產(chǎn)生的更為復雜和深刻的影響。因此,在神經(jīng)電影學的發(fā)展道路上還有很長的路要走。