探析鏡頭前表演和舞臺(tái)表演的異同

摘要：表演藝術(shù)是由表演藝術(shù)家完成的直接訴諸人的視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)種類(lèi)。藝術(shù)表演形式多樣，包含音樂(lè)、舞蹈、話劇、曲藝、雜技、魔術(shù)等。而鏡頭前表演和舞臺(tái)表演都屬于戲劇表演的藝術(shù)，它們之間有著諸多相容相通之處。但是，受到傳播媒介、欣賞途徑、表現(xiàn)形式的制約，各自又有著獨(dú)特的表演技巧和審美規(guī)律，需要表演者掌握鏡頭前表演和舞臺(tái)劇表演的異同，遇到不同的藝術(shù)表演形式能夠游刃有余地完成鏡頭前表演和舞臺(tái)劇表演，更好地詮釋作品，以強(qiáng)烈的信念架起觀眾和創(chuàng)作者的橋梁，完成演員的使命。

關(guān)鍵詞：鏡頭感 舞臺(tái)感 影視表演 戲劇表演

美國(guó)演員托尼·巴爾曾說(shuō)過(guò)，“電影和舞臺(tái)，一枚硬幣的正反面”。媒介的改變考驗(yàn)著演員的演技，需要演員明確電影演技和話劇演技的區(qū)別，把握表演的核心，能夠在鏡頭前演戲和舞臺(tái)表演之間順利地完成轉(zhuǎn)化，在大銀幕、小熒屏和舞臺(tái)之間收放自如，鍛煉演技，提升演技。

一、鏡頭前表演的基本特征

鏡頭前的表演需要在攝影機(jī)前進(jìn)行，創(chuàng)作結(jié)果呈現(xiàn)在熒屏上。演員本身是創(chuàng)作者，是創(chuàng)作工具，也是創(chuàng)作的產(chǎn)品。強(qiáng)烈的紀(jì)實(shí)性是鏡頭前表演的重要特征，要求演員盡量真實(shí)、自然、生活化。鏡頭前表演是通過(guò)科學(xué)技術(shù)完成的藝術(shù)表演形式，攝像機(jī)可以通過(guò)改變拍攝的角度，拍攝的距離，拍攝的光線、色彩、角度等，使畫(huà)面更加逼真，無(wú)限接近真實(shí)生活，體現(xiàn)出強(qiáng)烈的紀(jì)實(shí)性效果。演員在表演時(shí)要跟鏡頭前真實(shí)的環(huán)境融為一體，行走在人群中跟人打招呼、交流，用生活化的表演方式呈現(xiàn)表演內(nèi)容，不需要超過(guò)真實(shí)生活中人們的表現(xiàn)力度。演員在鏡頭前用舞臺(tái)劇的表演方式進(jìn)行表演就會(huì)讓人覺(jué)得演技浮夸，不真實(shí)。

鏡頭前表演具有非連續(xù)性的特點(diǎn)。創(chuàng)作者采用蒙太奇剪輯手法將不同時(shí)空的畫(huà)面進(jìn)行剪輯組接來(lái)完成作品。演員在鏡頭前進(jìn)行表演時(shí)可能并不是按照劇本情節(jié)的發(fā)展順序進(jìn)行連貫的表演，而是斷斷續(xù)續(xù)地進(jìn)行表演，甚至在同樣的場(chǎng)景下連續(xù)完成不同內(nèi)容的表演。

鏡頭前的表演中演員需要具備鏡頭感，要適應(yīng)不同的攝影技巧和景別，對(duì)畫(huà)面進(jìn)行想象和體會(huì)，做到對(duì)攝影棚和實(shí)景拍攝以及無(wú)觀眾拍攝中的適應(yīng)。不同景別的鏡頭下，演員表演的方法、動(dòng)作幅度、表演手段等各不相同。

二、舞臺(tái)表演的基本特征

強(qiáng)烈的風(fēng)格化表演是舞臺(tái)表演的基本特征。舞臺(tái)表演在舞臺(tái)呈現(xiàn)方面主要包括話劇、歌劇、舞劇、木偶劇、啞劇等樣式?？鋸埖膭?dòng)作手勢(shì)，大喜大悲的面部表情，夸張的舞臺(tái)妝容，以及朗誦式的語(yǔ)言腔調(diào)，裝飾性強(qiáng)的舞臺(tái)劇臺(tái)詞等強(qiáng)有力的表現(xiàn)手段是舞臺(tái)劇表演的基本特征。

舞臺(tái)表演的對(duì)話性極強(qiáng)。舞臺(tái)劇表演中演員有明確的交流對(duì)象，有人物獨(dú)白，需要和觀眾進(jìn)行對(duì)話，用舞臺(tái)對(duì)話的方式讓觀眾進(jìn)行思考和娛樂(lè)，觀眾的笑聲和掌聲可以實(shí)時(shí)回饋給演員，演員在強(qiáng)烈的現(xiàn)場(chǎng)互動(dòng)中完成表演。鏡頭前的表演中很多演員是自己對(duì)著鏡頭進(jìn)行，并沒(méi)有交流對(duì)象。

舞臺(tái)表演的直觀性特點(diǎn)。觀眾在觀看舞臺(tái)表演中可以充分調(diào)動(dòng)視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、觸覺(jué)等身體感官看到直觀、立體、生動(dòng)的表演。針對(duì)演員多角度的姿態(tài)、全身的動(dòng)作以及化妝和服飾等內(nèi)容，觀眾可以自主選擇感興趣的點(diǎn)進(jìn)行觀察，各個(gè)角度的直接欣賞帶來(lái)的觀影體驗(yàn)更加深刻，更具震撼力。

三、舞臺(tái)表演和鏡頭前表演的相同點(diǎn)

（一）表演者的情感和感覺(jué)相同

電影、電視劇、廣播劇等都屬于戲劇藝術(shù)的范疇，它們是通過(guò)機(jī)械錄制的戲劇，只要遵守“有人表演，有人觀看”游戲規(guī)則的都屬于戲劇表演。舞臺(tái)劇舞臺(tái)表演和鏡頭前表演中雖然傳播媒介改變了，但是演員在規(guī)定的情境下受到情感和外物的刺激所產(chǎn)生的反應(yīng)是相同的。模仿、表演、觀看都屬于人的本能欲望，人們?cè)谟^看表演的過(guò)程中在精神上獲得某種滿足感，或者通過(guò)戲劇表演的方式有所精神寄托，表現(xiàn)個(gè)人意志，滿足家族期望等。具體來(lái)說(shuō)，如果劇本設(shè)定在世界末日的背景下，演員無(wú)論置身在舞臺(tái)上還是在鏡頭前的表情和動(dòng)作都要傳達(dá)出絕望無(wú)助的情感。

（二）演員的工作方法基本相同

舞臺(tái)劇表演和鏡頭前的表演中，演員的工作方法基本相同。演員首先要借助劇本了解整個(gè)故事的情節(jié)，分析自己所表現(xiàn)的角色心理，構(gòu)思角色，設(shè)計(jì)相應(yīng)的動(dòng)作。演員為了完成人物形象塑造，表現(xiàn)人物思想感情及性格特征的基本任務(wù)，需要進(jìn)行角色體驗(yàn)，改變自己原有的形象來(lái)接近人物，進(jìn)行形象設(shè)計(jì)。演員要在規(guī)定的情境中調(diào)動(dòng)自己的身體和情感進(jìn)行判斷，明確在表演中做什么、怎么做、為何要做的三個(gè)問(wèn)題，從而化身角色呈現(xiàn)正確的人物關(guān)系。演員在表演前都要通過(guò)各種方法來(lái)無(wú)限接近角色，從語(yǔ)言上進(jìn)行角色塑造，從形體和動(dòng)作上進(jìn)行設(shè)計(jì)，從心理活動(dòng)上說(shuō)服自己相信角色。演員在舞臺(tái)表演和鏡頭前表演中都要服從導(dǎo)演的安排，打碎自己為角色服務(wù)，為作品服務(wù)，適應(yīng)不同導(dǎo)演的創(chuàng)作方式，在導(dǎo)演的統(tǒng)一調(diào)度下配合導(dǎo)演完成作品。

四、舞臺(tái)表演和鏡頭前表演的不同點(diǎn)

（一）演員與觀眾之間的觀演關(guān)系不同

在舞臺(tái)劇表演中，演員和觀眾處于同一時(shí)間和空間之中，還可以直接進(jìn)行面對(duì)面交流。演員可以走到劇場(chǎng)中任意一個(gè)觀眾的面前，甚至可以邀請(qǐng)觀眾走上舞臺(tái)參與到表演和交流中，共同參與藝術(shù)作品的傳達(dá)與表現(xiàn)?？梢哉f(shuō)，舞臺(tái)表演跟觀眾之間的距離更近，給觀眾更真實(shí)之感。例如，最近大火的《戲劇新生活》第二期的作品《出山》中吳彼老師扮演“靜知”，開(kāi)始了自己的奇遇記。在最后，他走到臺(tái)下，深情凝望臺(tái)下某個(gè)女觀眾，兩個(gè)人之間呈現(xiàn)了“一眼萬(wàn)年”的深情畫(huà)面，讓女觀眾在跟“靜知”的對(duì)視中受到心靈的震撼。舞臺(tái)劇演員為了讓劇場(chǎng)最后一排的觀眾聽(tīng)到、看到其表演內(nèi)容，甚至需要增加語(yǔ)言的音量，將聲音投射到劇場(chǎng)的每一個(gè)角落，運(yùn)用夸張的舞臺(tái)動(dòng)作來(lái)增強(qiáng)受眾印象，給受眾留出緩沖的時(shí)間。

演員在鏡頭前完成影視表演時(shí)，觀眾和表演者并未處在同一個(gè)時(shí)間和空間內(nèi)，他們之間不能完成直接的交流互動(dòng)，觀眾只能通過(guò)攝影機(jī)的記錄，觀看鏡頭前演員的表演進(jìn)行想象和情感構(gòu)建。鏡頭前的影視表演者將全部的關(guān)注點(diǎn)投放到表演對(duì)手身上，二者之間對(duì)角線的長(zhǎng)度就是他們進(jìn)行表演的空間。假設(shè)影視表演中劇情安排一名演員被打倒在地，觀眾可以通過(guò)演員的視角關(guān)注他人的一舉一動(dòng)，但是需要通過(guò)屏幕前的觀看來(lái)實(shí)現(xiàn)。

（二）演員在戲劇表演中表達(dá)方式不同

鏡頭前表演和舞臺(tái)表演中，演員都需要完成情感和思想的傳達(dá)任務(wù)，他們?cè)诒硌葜械募で橐粯樱窃阽R頭前和舞臺(tái)上的表達(dá)方式是不同的。鏡頭前表演中，演員要按照電視和電影的表現(xiàn)技巧、技術(shù)需求以及機(jī)械操作要求來(lái)完成表演內(nèi)容。演員在鏡頭前進(jìn)行表演時(shí)偏向于追求更真實(shí)、更自然、更接近實(shí)際生活的感情流露，要求演員盡量抹除表演的痕跡。兩個(gè)演員之間可以進(jìn)行面對(duì)面的交流和互動(dòng)，攝影機(jī)會(huì)盡量安排不同的遠(yuǎn)景、近景、中景、特寫(xiě)等鏡頭表現(xiàn)方式來(lái)記錄他們的言行舉止。很多精彩動(dòng)容的瞬間可以通過(guò)多個(gè)鏡頭和重復(fù)的表演進(jìn)行捕捉、反復(fù)拍攝，最終選擇最精彩的畫(huà)面呈現(xiàn)在觀眾面前。

而在劇場(chǎng)里，舞臺(tái)上的演員受到舞臺(tái)表演條件的限制，他們跟觀眾之間有一定的距離，受到視覺(jué)盲點(diǎn)的影響，演員需要自己找鏡頭，在觀眾席上每一個(gè)觀眾的眼睛就是攝像頭。兩個(gè)演員進(jìn)行面對(duì)面的交流時(shí)，他們不是相互對(duì)視，而是兩個(gè)人面向觀眾，讓臺(tái)下的觀眾可以清晰地看到他們臉上的表情和神態(tài)。舞臺(tái)劇表演中演員要凝聚所有的能量提高音量，用夸張的肢體來(lái)呈現(xiàn)表演。舞臺(tái)劇表演一開(kāi)始，演員就沒(méi)有停下來(lái)重新演的機(jī)會(huì)，舞臺(tái)劇中的演員每一次表演都略有不同，很多微妙的細(xì)節(jié)有可能被觀眾忽略。相對(duì)于鏡頭前表演來(lái)說(shuō)，觀眾對(duì)舞臺(tái)劇表演的寬容度很大?！稇騽⌒律睢返谄咂谥匈?lài)聲川導(dǎo)演的《李爾馬戲團(tuán)——一部隨機(jī)的即興狂想曲》，扮演動(dòng)物的演員掏手機(jī)時(shí)把兜里的衛(wèi)生紙帶了出來(lái)，隨即就拿起紙塞到了自己嘴里做咀嚼狀。黃磊女兒在《暗戀桃花源》舞臺(tái)劇表演中誤入舞臺(tái)，構(gòu)成了妙趣橫生的畫(huà)面效果，觀眾都能欣然接受。而鏡頭前的表演中，影視作品中出現(xiàn)穿幫鏡頭，道具不真實(shí)，運(yùn)用摳圖技術(shù)等都會(huì)被觀眾吐槽和抵制，甚至被視為不尊重觀眾的表現(xiàn)。

（三）傳播途徑和影響效果不同

鏡頭前的表演相對(duì)于舞臺(tái)表演來(lái)說(shuō)傳播渠道更廣，途徑更多，群眾基礎(chǔ)更廣泛。舞臺(tái)表演中演員受到表演場(chǎng)地、表演時(shí)間、舞臺(tái)技術(shù)、觀看成本等方面的限制，觀眾需要支付一定的費(fèi)用，走到特定的劇場(chǎng)，在規(guī)定的時(shí)間內(nèi)進(jìn)行觀影體驗(yàn)，屬于一種小眾的藝術(shù)表現(xiàn)形式。鏡頭前的表演中觀眾可以隨時(shí)隨地通過(guò)手機(jī)、電腦、電視、影院等方式完成觀影體驗(yàn)。觀眾的選擇性更強(qiáng)，觀看成本較低，還可以利用現(xiàn)代化的技術(shù)手段通過(guò)各種新興媒體進(jìn)行轉(zhuǎn)發(fā)和評(píng)論，實(shí)時(shí)互動(dòng)進(jìn)行廣泛傳播，受眾的觀看體驗(yàn)不同，鏡頭前表演和影視表演的傳播效果也不同。

舞臺(tái)表演受到舞臺(tái)技術(shù)條件的影響不大，演員在舞臺(tái)表演中只考慮舞臺(tái)燈光、舞美、場(chǎng)地等因素就能順利完成表演，舞臺(tái)表演中演員自由發(fā)揮的空間較多。而鏡頭前演員的表演受到影視生產(chǎn)條件和技術(shù)條件的限制更多，當(dāng)天拍攝的天氣變化、特技技術(shù)、燈光技術(shù)、錄音設(shè)備等各種技術(shù)條件，都會(huì)影響演員在鏡頭前的表演情況，演員在鏡頭前表演的空間范圍更廣，但自由發(fā)揮的空間較小。鏡頭前的演員創(chuàng)作條件更加艱苦，例如拍攝可能需要置身荒無(wú)人煙的沙漠，在寒風(fēng)凜冽的冬天跳到水中來(lái)表現(xiàn)真實(shí)的場(chǎng)景，拍攝現(xiàn)場(chǎng)環(huán)境相對(duì)復(fù)雜。

五、結(jié)語(yǔ)

鏡頭前的表演和舞臺(tái)表演相互聯(lián)系又相互區(qū)別，它們來(lái)源于生活又高于生活，都屬于表演藝術(shù)的范疇。受到表演時(shí)空、傳播技術(shù)、表現(xiàn)方式等方面的影響，二者的表演方式又各不相同。演員要掌握舞臺(tái)表演和鏡頭前表演的異同，在重音、停頓、語(yǔ)調(diào)等表演實(shí)踐中掌握這種微妙的差別，順利完成表演技藝的切換。另外，演員只有設(shè)身處地將自己置身于角色生活中，像角色一樣去思考、動(dòng)作、希望、祈求，徹底入戲，進(jìn)入角色，無(wú)論在舞臺(tái)表演還是在鏡頭前表演都能排除干擾，準(zhǔn)確地表現(xiàn)角色。

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（作者簡(jiǎn)介：楊欽，女，本科，貴州城市職業(yè)學(xué)院，講師，研究方向：表演）

（責(zé)任編輯 葛星星）