美術(shù)教育受眾群體的意識(shí)表達(dá)

徐碩

摘 要：視覺(jué)藝術(shù)是人類(lèi)社會(huì)中一種有效且有力的溝通交流方式，承載著人類(lèi)的歷史、情感、審美和價(jià)值取向，與藝術(shù)心理學(xué)相關(guān)的藝術(shù)治療從20世紀(jì)70年代開(kāi)始發(fā)展壯大，成為一種得到廣泛認(rèn)可的治療形式。美術(shù)教育受眾群體在文章中是一個(gè)廣義概念，泛指系統(tǒng)地接受過(guò)美術(shù)教育或者被潛移默化引導(dǎo)過(guò)的群體，因此，接受過(guò)精英教育或者單純只從生活經(jīng)驗(yàn)中獲取信息的人群都包含其中。文章從藝術(shù)心理學(xué)的角度出發(fā)，分析和研究美術(shù)教育受眾群體在個(gè)體的日常生活和學(xué)習(xí)中的審美表達(dá)，該審美表達(dá)分為有意識(shí)和無(wú)意識(shí)，總結(jié)在這個(gè)看似平常的過(guò)程中暗含的規(guī)律和經(jīng)驗(yàn)，再將其提升和運(yùn)用到美術(shù)教育的方法論中。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)心理學(xué);美術(shù)教育;受眾群體;意識(shí)表達(dá)

一、美術(shù)教育受眾群體的分類(lèi)和基本概況

美術(shù)教育受眾群體以“接受美術(shù)教育的方式”為分類(lèi)標(biāo)準(zhǔn)，則大致可以分為兩大類(lèi)：一是從學(xué)校的教學(xué)課堂中系統(tǒng)獲取過(guò)知識(shí)的人群;二是未接受過(guò)學(xué)校系統(tǒng)的美術(shù)教育，但是將生活當(dāng)成最好的老師，通過(guò)大眾媒介的傳播和生活經(jīng)驗(yàn)的豐富，在耳濡目染、潛移默化的情況下形成了個(gè)體獨(dú)立的審美價(jià)值取向的人群。以上的分類(lèi)或許有些粗淺，但是抓住這兩根主線往下延伸會(huì)發(fā)現(xiàn)，無(wú)論是學(xué)校、社會(huì)還是生活體驗(yàn)傳達(dá)給受眾群體的美術(shù)教育，都會(huì)像埋下了一粒種子，待到日后生根發(fā)芽，生長(zhǎng)的姿態(tài)千變?nèi)f化，結(jié)出的果實(shí)也都形態(tài)各異。受眾群體也都會(huì)如實(shí)地向外界展示自己的審美動(dòng)態(tài)，該意識(shí)表達(dá)有可能是潛意識(shí)的動(dòng)作，但是這在藝術(shù)心理學(xué)中足以窺一斑而知全豹。

針對(duì)美術(shù)教育受眾群體的兩大類(lèi)，又可以細(xì)致地劃分他們的接受和吸納程度，進(jìn)而分析他們現(xiàn)如今的基本概況，比如第一類(lèi)從學(xué)校的教學(xué)課堂中系統(tǒng)獲取過(guò)知識(shí)的人群，按照受教育年限和程度可以劃分三個(gè)藝術(shù)階段：一是喚醒階段，二是自覺(jué)接受階段，三是自我推進(jìn)和更新階段。這三個(gè)階段可以分別對(duì)應(yīng)國(guó)內(nèi)現(xiàn)有教育體系中的幼兒至高中時(shí)期、大學(xué)本科時(shí)期和碩士、博士研究生時(shí)期。第二類(lèi)受眾群體只是單純受到大眾傳媒、社會(huì)經(jīng)驗(yàn)和生活體驗(yàn)的影響，這個(gè)群體研究的不可控因素有很多，變量的影響范圍較為獨(dú)立，大致可分為三個(gè)方面：一是個(gè)體的生物體基因，俗稱(chēng)天賦;二是生活環(huán)境是否有接觸到藝術(shù)的便利條件;三是個(gè)體的興趣愛(ài)好方向和程度。

如今有明確的數(shù)據(jù)顯示，福布斯排行榜上相當(dāng)一部分知名人士的后代不約而同地選擇了“哲學(xué)”和“藝術(shù)學(xué)”作為他們的主修專(zhuān)業(yè)。或許這部分群體不具備人類(lèi)發(fā)展史的特殊性，但是他們或多或少地會(huì)影響時(shí)代當(dāng)下的藝術(shù)發(fā)展趨勢(shì)。

二、縱觀中外美術(shù)發(fā)展史中人們自我意識(shí)的真實(shí)投射

阿蘭·德波頓在論述什么才叫好的藝術(shù)作品時(shí)提到：“杰出藝術(shù)作品的觀念不是自然出現(xiàn)的，而是一套繁復(fù)體系造成的結(jié)果，其中涉及資助關(guān)系、意識(shí)形態(tài)、金錢(qián)與教育，然后又受到大學(xué)課程與美術(shù)館的支持——我們認(rèn)為什么樣的藝術(shù)作品特別值得注意，都是受到了這些種種因素的引導(dǎo)。”追溯藝術(shù)的起源，有好幾種學(xué)說(shuō)來(lái)解答人們心中的疑惑，但是在人類(lèi)社會(huì)發(fā)展初期，藝術(shù)并沒(méi)有得到系統(tǒng)的總結(jié)和歸納，更多的意義和價(jià)值在于實(shí)用性;也沒(méi)有“藝術(shù)家”的稱(chēng)謂，更多的是工匠在滿(mǎn)足社會(huì)需求。例如古代兩河流域美術(shù)、古埃及美術(shù)、愛(ài)琴美術(shù)和古希臘美術(shù)，還有我國(guó)四大石窟龍門(mén)石窟、敦煌莫高窟、云岡石窟、麥積山石窟，以上這些都可以追溯藝術(shù)創(chuàng)造的時(shí)代、風(fēng)格特點(diǎn)，但是很少有創(chuàng)作者的名字被記錄下來(lái)。直到后期，有了系統(tǒng)的理論知識(shí)供人們學(xué)習(xí)和參考，甚至有了一套完備的藝術(shù)經(jīng)典清單羅列給當(dāng)下的我們，記錄下不同時(shí)代不同地域產(chǎn)生的優(yōu)秀的藝術(shù)作品和藝術(shù)家群體，或許隨著時(shí)代的變遷和人類(lèi)歷史研究的經(jīng)驗(yàn)積累，這份清單會(huì)被微調(diào)，但是非特殊情況很少有人會(huì)公然推翻或者背離這份經(jīng)典清單。

筆者在藝術(shù)道路追尋的數(shù)十載，在美術(shù)學(xué)習(xí)和高校美術(shù)教育的工作中發(fā)現(xiàn)了一個(gè)真實(shí)的問(wèn)題：第一類(lèi)群體中有很多人在藝術(shù)欣賞的過(guò)程中感到茫然，藝術(shù)的理論知識(shí)掌握得很是扎實(shí)，但是在與實(shí)踐相結(jié)合的路上遇到了困難?，F(xiàn)當(dāng)代的藝術(shù)展覽形式多種多樣，藝術(shù)概念各具特色，大家蜂擁而至去展覽現(xiàn)場(chǎng)欣賞，這些人面對(duì)藝術(shù)作品時(shí)而沉思，時(shí)而蹙眉，眾人在場(chǎng)時(shí)可能還免不了附庸風(fēng)雅些場(chǎng)面話，當(dāng)獨(dú)自一人走出展廳大門(mén)深舒一口氣，仿佛卸下了千斤重?fù)?dān)，不想被別人看出自己是門(mén)外漢，因此強(qiáng)迫自己與眾人認(rèn)同的藝術(shù)佳作產(chǎn)生共鳴，哪怕是一些自身并不能欣賞的藝術(shù)作品。

以上那種從學(xué)術(shù)角度看待藝術(shù)的方法帶有一種令人安心且莊嚴(yán)的特質(zhì)，但是在實(shí)際生活中，我們美術(shù)教育受眾群體的第二大類(lèi)人群或許有著更加自由的表達(dá)方式和空間，他們的藝術(shù)理論體系和框架可能并不完善，但這并不妨礙他們對(duì)藝術(shù)的追尋和熱愛(ài)。例如優(yōu)秀的民間手工藝者，他們的學(xué)識(shí)來(lái)自代代相傳，專(zhuān)注的匠人精神讓他們?cè)跇I(yè)界美名遠(yuǎn)揚(yáng)。實(shí)用性和欣賞性共存的物件總是有更多的機(jī)會(huì)收獲人們的芳心。再比如我國(guó)曾經(jīng)風(fēng)靡一時(shí)的十字繡工藝品，縱觀十字繡的內(nèi)容題材，不乏充滿(mǎn)中國(guó)特色文化的元素象征，如梅蘭竹菊、牡丹、《清明上河圖》和眾多山水畫(huà)，這讓很多中國(guó)婦女的業(yè)余生活得到了極大的豐富。十字繡工藝品在市場(chǎng)上風(fēng)靡的原因首先是本身具有一定的市場(chǎng)價(jià)值，縱使其是以量取勝，但是不妨礙大眾對(duì)這等唾手可得的藝術(shù)復(fù)制品、衍生品的認(rèn)可和喜愛(ài)，這便是社會(huì)對(duì)民眾審美引導(dǎo)的體現(xiàn)。

隨著當(dāng)下自媒體的發(fā)展和普及，仿佛人人都可以將自己的審美趣味和藝術(shù)品位分享給他人，這個(gè)過(guò)程實(shí)質(zhì)上就是自我意識(shí)的映射。心理投射在不同的心理研究領(lǐng)域有不同的界定，繪畫(huà)心理學(xué)和繪畫(huà)療愈主要以分析心理學(xué)中的心理投射為基礎(chǔ)，是一種類(lèi)似自由意志物在意識(shí)中的反映，如果這種意識(shí)體現(xiàn)到現(xiàn)實(shí)中便是自我意識(shí)的真實(shí)投射。舉個(gè)簡(jiǎn)單的例子，每個(gè)人對(duì)自己穿衣或者家裝風(fēng)格的把控選擇，這應(yīng)該是美術(shù)教育對(duì)受眾群體意識(shí)表達(dá)的最直接和最接地氣的影響了。藝術(shù)能夠促成自我認(rèn)識(shí)，也是將這一成果傳達(dá)給別人的絕佳方式，但是想要其他人與我們感同身受，這不是一件容易事。色彩本身具有的性格屬性，人們通常會(huì)把握這一點(diǎn)，在日常生活中通過(guò)著裝和穿戴向別人傳達(dá)自我意識(shí)。室內(nèi)裝潢藝術(shù)也是如此，人們會(huì)結(jié)合自己的經(jīng)濟(jì)實(shí)力，想要以另外一種語(yǔ)言無(wú)法描繪但是又不動(dòng)聲色的表達(dá)，向世人傳達(dá)我們的自我認(rèn)同，讓別人知道我們的性格，無(wú)論是當(dāng)下都市室內(nèi)裝潢火熱的“侘寂風(fēng)”“北歐風(fēng)”“田園風(fēng)”，還是自媒體視頻中備受年輕人熱議的父母裝修喜歡的“姹紫嫣紅風(fēng)”“混搭風(fēng)”都是其體現(xiàn)。時(shí)代變遷的步伐在加快，不同時(shí)代成長(zhǎng)起來(lái)的人對(duì)美的領(lǐng)悟程度各有不同，生活本身就是一門(mén)藝術(shù)，美術(shù)教育不應(yīng)該高居廟堂之上，我們更應(yīng)該意識(shí)到藝術(shù)品只是一種媒介，每個(gè)人都有接觸的權(quán)利與義務(wù)。我們可以通過(guò)這種媒介認(rèn)識(shí)自己，也能夠讓別人更明白我們實(shí)際上是什么樣的人。

三、美術(shù)教育不應(yīng)該成為社會(huì)焦慮的載體

縱觀當(dāng)下的教育市場(chǎng)，音樂(lè)、舞蹈、美術(shù)課外輔導(dǎo)班如火如荼地開(kāi)設(shè)在各個(gè)城市的各個(gè)角落，家長(zhǎng)焦慮的心理很容易分析，“想要自己孩子的藝術(shù)品位起點(diǎn)高一點(diǎn)，畢竟藝多不壓身”“想要孩子走向社會(huì)具備更多的競(jìng)爭(zhēng)力”。對(duì)藝術(shù)教育有接觸和認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)的家長(zhǎng)或許可以分辨市場(chǎng)上良莠不齊的特長(zhǎng)班，然而也有一些家長(zhǎng)可能花了不少錢(qián)和時(shí)間但是沒(méi)有收獲預(yù)期的效果。以美術(shù)教育為例分析原因有以下幾點(diǎn)：

第一，藝術(shù)作品能夠充分解決我們的心理需求，就像過(guò)去的數(shù)百年來(lái)藝術(shù)作品充分滿(mǎn)足了神學(xué)或國(guó)家意識(shí)形態(tài)的需求一樣，我們應(yīng)該引導(dǎo)各個(gè)年齡階段的人在個(gè)人與集體的生活中找到藝術(shù)存在的重要性，懷有感同身受的同理心協(xié)助我們認(rèn)識(shí)自己，找到寬容、包容和愛(ài)的能力。如果不想孩子成為一個(gè)沒(méi)有創(chuàng)造力的技術(shù)工，那么需要篩去那些單純以“模仿、復(fù)刻、追求效率”為教育理念的特長(zhǎng)班。

第二，繪畫(huà)技法的表現(xiàn)固然重要，但是更要重視藝術(shù)主體的主觀反映。尼采說(shuō)：“生命通過(guò)藝術(shù)而自救?！彼囆g(shù)的載體應(yīng)當(dāng)嘗試更多的可能，引導(dǎo)觀眾對(duì)美的欣賞、意義的解析以及心靈的擴(kuò)展，保證在觀眾離開(kāi)現(xiàn)場(chǎng)之后持續(xù)發(fā)揮效果，并且落實(shí)于日常生活。

第三，焦慮的心理應(yīng)當(dāng)有一個(gè)正確的引導(dǎo)，而并非病急亂投醫(yī)、盲目地奔向市場(chǎng)，否則浪費(fèi)錢(qián)事小，泯滅了一顆對(duì)藝術(shù)崇拜的心靈事大，如果有條件和機(jī)會(huì)，不如用這筆錢(qián)去行萬(wàn)里路，實(shí)地去看、去感受書(shū)本上的藝術(shù)。

美術(shù)教育不應(yīng)該成為社會(huì)焦慮的載體，這樣會(huì)破壞它原本的真實(shí)性。

四、結(jié)語(yǔ)

美術(shù)教育的初心和根本宗旨應(yīng)該是教會(huì)人們?nèi)绾握鎸?shí)地面對(duì)人生的每一個(gè)階段，學(xué)會(huì)如何懷著尊敬和感恩的心態(tài)拋下我們的指導(dǎo)者真實(shí)地去擁抱我們自己的世界。就像阿蘭·德波頓提到的：“美術(shù)館如果真正達(dá)成其任務(wù)，就必須關(guān)上自己的大門(mén)，讓游戲室、廚房、浴室、公園與辦公室接替那些安靜的大理石展覽室，成為人類(lèi)價(jià)值觀的新殿堂?！?/p>

針對(duì)不同的受眾群體，美術(shù)教育的標(biāo)準(zhǔn)也應(yīng)該量身裁剪，高校美術(shù)教育關(guān)于先前藝術(shù)理論知識(shí)的傳授和藝術(shù)實(shí)踐的教育并不缺乏，但是全球化視野和人類(lèi)歷史的使命感教育應(yīng)該再有增加，鼓勵(lì)學(xué)生真實(shí)并且大膽地表達(dá)自己的藝術(shù)觀點(diǎn)，這是展示藝術(shù)原始力量的必要途徑。另外，國(guó)民審美水平的整體提高，更多地要依賴(lài)于通過(guò)市場(chǎng)和大眾媒體的傳播媒介，將美術(shù)教育和藝術(shù)引導(dǎo)送進(jìn)千家萬(wàn)戶(hù)，這個(gè)過(guò)程需要人們前赴后繼地共同努力，一同踐行藝術(shù)的其中一項(xiàng)宗旨：教導(dǎo)民眾成為善于熱愛(ài)的人，懂得熱愛(ài)自然、熱愛(ài)生活、熱愛(ài)生命，成為一個(gè)懂得熱愛(ài)別人的人。

我們應(yīng)該參照人類(lèi)歷史的發(fā)展規(guī)律，運(yùn)用好藝術(shù)心理學(xué)的客觀理論，秉持美術(shù)教育的初心和根本宗旨，懷揣希望地踐行在當(dāng)下。

參考文獻(xiàn)：

[1]德波頓，阿姆斯特朗.藝術(shù)的慰藉[M].陳信宏，譯.武漢：華中科技大學(xué)出版社，2019.

[2]嚴(yán)虎，陳晉東.繪畫(huà)分析與心理治療手冊(cè)[M].3版.長(zhǎng)沙：中南大學(xué)出版社，2020.

作者單位：

廣州南方學(xué)院