摘? 要:隨著科技、娛樂方式的發(fā)展,日常生活審美化已經(jīng)成為現(xiàn)代社會(huì)發(fā)展中一個(gè)不可逆轉(zhuǎn)的趨勢(shì),彈幕也進(jìn)入了人們?nèi)粘徝赖姆秶椖皇菑?fù)制時(shí)代的典型產(chǎn)物,它改變了傳統(tǒng)的凝神觀照的審美方式,不僅使審美從私人的變成開放的,而且我們?cè)谟^看他人彈幕時(shí),審美將面臨一再被打斷的風(fēng)險(xiǎn)和審美趨同的問題。彈幕使審美的門檻一再降低,破壞藝術(shù)作品的神圣性,原本缺乏審美背景知識(shí)的人亦能通過即時(shí)的彈幕獲得參與審美的資格。不過彈幕的關(guān)閉功能為傳統(tǒng)的審美方式留下了余地,又在一定程度上將審美的選擇權(quán)交還給了觀眾。
關(guān)鍵詞:日常生活審美化;彈幕;審美方式
日常生活的審美化是消費(fèi)時(shí)代這一特定語境下的產(chǎn)物。最早討論這一問題的是英國學(xué)者費(fèi)瑟斯通,在《消費(fèi)文化與后現(xiàn)代主義》一書中,他認(rèn)為日常生活審美化一方面是指消解藝術(shù)與生活間的距離,質(zhì)疑傳統(tǒng)藝術(shù)品的地位,把日常使用的物品提高到藝術(shù)的地位;另一方面是指對(duì)日常生活進(jìn)行藝術(shù)化的轉(zhuǎn)變,及充斥于日常生活中的“符號(hào)與影像之流”。彈幕是日常生活審美化的又一典型案例,之所以采用“日常生活審美化”而非“審美泛化”,是因?yàn)閺椖粸閷徝缼淼挠绊懯嵌嘀氐?,也并非是完全?fù)面的。本文通過分析彈幕對(duì)審美的影響,見微知著,從而對(duì)消費(fèi)時(shí)代下的審美作出一些反思。
一、日常生活審美化的典型
“彈幕”一詞來源于射擊游戲,視頻中大量刷過屏幕的評(píng)論,與游戲中密集的子彈形成的幕布效果有異曲同工之感。如今,彈幕功能得到了更廣泛的應(yīng)用,從短視頻、電影、電視到網(wǎng)絡(luò)直播等都能看到。彈幕是觀眾在審美過程中發(fā)出的與作品內(nèi)容相關(guān)的評(píng)論性文字,因此具有即時(shí)性。彈幕評(píng)論一般不超過10個(gè)字,短小精煉。當(dāng)觀眾打開彈幕功能,在欣賞作品時(shí)同步獲取其他觀眾的評(píng)論,因此有著互動(dòng)討論的效果。討論的內(nèi)容不受限制,既有觀眾的即時(shí)感受、批評(píng),也有針對(duì)當(dāng)前內(nèi)容的背景知識(shí)延伸等。
(一)資本的背后操控
不過,我們所看到的彈幕并不完整,而是經(jīng)過篩選后呈現(xiàn)出來的。這一篩選的操作源于視頻背后的平臺(tái),平臺(tái)擁有最終的決定權(quán),可以對(duì)所有彈幕作清空、屏蔽關(guān)鍵字等處理,以把控彈幕評(píng)論的總體基調(diào)。經(jīng)過篩選的彈幕一方面在客觀上使觀眾獲得更好的觀感,并維護(hù)資本利益不受威脅;另一方面,彈幕功能為視頻制作方提供了關(guān)于觀眾偏好的大數(shù)據(jù)參考。視頻制作者可以利用彈幕功能的后臺(tái)進(jìn)行大數(shù)據(jù)的調(diào)查,觀眾發(fā)布的彈幕評(píng)論會(huì)被收集、分析,最終形成受眾偏好的詳細(xì)報(bào)告,幫助制作者精確定位市場(chǎng)。盡管這種功能有利于觀眾的審美體驗(yàn),但是其本質(zhì)是消費(fèi)時(shí)代商品經(jīng)濟(jì)對(duì)大眾審美的操縱與資本利益對(duì)審美的支配與滲透。
(二)復(fù)制時(shí)代的產(chǎn)物
本雅明認(rèn)為,復(fù)制時(shí)代藝術(shù)的特點(diǎn)就是藝術(shù)作品靈韻的消失[1]10,也就是說,傳統(tǒng)藝術(shù)到了今天,其實(shí)質(zhì)在于靈韻。復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)如照片一樣,通過多次打印,使其本來的靈韻漸漸逝去。音像視頻本身就是復(fù)制時(shí)代的產(chǎn)物,包括電影、電視、小視頻等,而發(fā)表在其上的彈幕,更是隨著復(fù)制時(shí)代發(fā)展生成的延展功能。在柏拉圖的理念論中,具體事物是對(duì)理念的摹仿,藝術(shù)則是對(duì)事物的摹仿,即藝術(shù)是對(duì)摹仿的摹仿。如果用這一邏輯來理解彈幕的話,那就是說,音像視頻是對(duì)藝術(shù)的復(fù)制,彈幕則是對(duì)復(fù)制藝術(shù)的復(fù)制。彈幕本身不是藝術(shù),只能附加在復(fù)制藝術(shù)之中,原本失去靈韻的藝術(shù)作品,其藝術(shù)性又進(jìn)一步減損。因?yàn)樗腥硕伎梢詫?duì)藝術(shù)作品發(fā)出評(píng)論,評(píng)論內(nèi)容不需要斟酌與思考可隨意發(fā)表,使原本具有神圣性的藝術(shù)跌落神壇,成為大眾獲得淺層快感的一種載體。
二、對(duì)傳統(tǒng)審美方式的沖擊
傳統(tǒng)的審美過程大都發(fā)生在藝術(shù)館、博物館、歌劇院等特定地點(diǎn),當(dāng)人們處于特定的場(chǎng)景、站在特定的方位,排除內(nèi)心的繁雜思緒才意味著審美準(zhǔn)備的完成。接著人們需要對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行凝神觀照,欣賞作品的技法、色彩、旋律等形式后,領(lǐng)會(huì)作品背后蘊(yùn)含的內(nèi)在精神。在欣賞者的內(nèi)心引發(fā)審美想象,從而獲得審美快感。即便審美過程不在特定場(chǎng)景發(fā)生,即在無意中發(fā)生,如人們?cè)谛蕾p大自然的美景時(shí)觸景生情等,也必須強(qiáng)調(diào)此時(shí)主體日常意識(shí)中斷轉(zhuǎn)而進(jìn)入了審美狀態(tài)。但如今,隨著現(xiàn)代技術(shù)的發(fā)展,審美欣賞的方式產(chǎn)生了翻天覆地的變化,不僅不再規(guī)定審美場(chǎng)景,審美與生活的距離漸漸消失,欣賞者的審美過程也發(fā)生了巨大的改變。
(一)審美過程的改變
傳統(tǒng)的審美觀認(rèn)為,欣賞者的審美發(fā)生在凝神觀照的狀態(tài)之中,唯有凝神方可排除與審美無關(guān)的雜念,獲得短暫的自由;唯有凝神才能運(yùn)用審美知覺領(lǐng)會(huì)藝術(shù)作品的形式與含義;唯有凝神才能在內(nèi)心發(fā)生審美想象,獲得審美快感。傳統(tǒng)審美過程分為三個(gè)階段,即審美知覺階段、審美判斷階段和審美回味階段[2]204,要完成一次愉悅的審美體驗(yàn),三個(gè)階段必須連貫進(jìn)行,不受外界的干擾,一旦進(jìn)入審美狀態(tài),就意味著主體從日常狀態(tài)脫離。復(fù)制時(shí)代使我們的審美發(fā)生更具隨意性和淺表性,日常生活中充斥了各種畫面與聲音,凝神觀照成為一種十分難得的狀態(tài)而不是審美發(fā)生的必要條件。具體來說,欣賞者可以在繁忙的公交、無人的房間或喧鬧的街道等,隨時(shí)隨地觀看帶有彈幕的視頻;欣賞者可以是靜止也可以是移動(dòng)的狀態(tài);欣賞者雖然會(huì)被屏幕上的畫面、音像效果所吸引,但是審美知覺的過程隨時(shí)都有可能被滾動(dòng)彈幕打斷,當(dāng)欣賞者的注意力被彈幕所吸引,也就暫時(shí)脫離了審美狀態(tài),只有欣賞者的審美注意力重新回到視頻作品本身時(shí),被打斷的審美過程才能重新開始。但經(jīng)過一次中斷后,欣賞者的注意力并不能立即回到作品上,而由于視頻畫面的時(shí)空處于線性流動(dòng)中,欣賞者只能通過倒退的方式使視頻回溯到審美中斷的地方。一次又一次地重復(fù)“中斷審美—倒放—再審美”的過程,會(huì)令欣賞者不自覺地從一開始的凝神觀照狀態(tài)逐漸過渡到隨意過目的瀏覽狀態(tài),藝術(shù)作品很難在欣賞者內(nèi)心留下完整的印象,更不要說審美想象的發(fā)生與欣賞后留下的審美回味。為了獲得真正的審美快感,欣賞者就必須反復(fù)觀看視頻,拼湊碎片以便對(duì)作品進(jìn)行完整的審美判斷,甚至最終關(guān)閉彈幕重新觀看,回歸傳統(tǒng)的審美過程。
(二)第三方介入審美
彈幕的發(fā)布者包括曾經(jīng)觀看過視頻或正在觀看視頻的所有用戶(包括暫時(shí)進(jìn)入審美狀態(tài)的欣賞者和處于日常的、娛樂狀態(tài)的普通觀眾),當(dāng)觀看者瀏覽彈幕評(píng)論時(shí)就會(huì)產(chǎn)生與大眾同時(shí)觀看的錯(cuò)覺,令審美情感從一種私人的、內(nèi)在的情感變成一種公開的、可分享的情感。作家把內(nèi)心蓬勃的審美情感傾注于紙上,形成文章、詩歌或小說等,讓讀者閱讀其作品時(shí),通過審美知覺與審美判斷領(lǐng)會(huì)其中的內(nèi)在精神從而獲得審美愉悅;而彈幕評(píng)論更多的只是一些未經(jīng)沉思打磨的短句或詞匯,發(fā)出者并不一定正處于審美狀態(tài),其中的思想內(nèi)容大部分并不飽含深意,不能作為審美情感傳達(dá)給他人。相反的是,這些彈幕評(píng)論會(huì)影響欣賞者對(duì)作品進(jìn)行自主的審美判斷,從而造成審美趨同。
1.共鳴對(duì)象擴(kuò)大
審美共鳴是欣賞者在審美的過程中,由于強(qiáng)烈的情感波動(dòng)而與審美對(duì)象之間產(chǎn)生一種情感共振[2]210。在這個(gè)過程中,審美主體與審美客體不再是二元對(duì)立的狀態(tài),而是獲得了短暫的聯(lián)結(jié),欣賞者感受到了情感一致。審美共鳴發(fā)生在審美主體與審美對(duì)象之間,而當(dāng)彈幕加入審美對(duì)象時(shí),這一情況就會(huì)發(fā)生改變,共鳴對(duì)象擴(kuò)大到第三對(duì)象,彈幕發(fā)送者也參與到了審美共鳴之中。欣賞者在觀看視頻作品時(shí),也看到他人的評(píng)論,當(dāng)劇情走向高潮時(shí),欣賞者產(chǎn)生強(qiáng)烈的情緒波動(dòng)而與作品發(fā)生審美共鳴,同時(shí)又從滾動(dòng)的彈幕評(píng)論中發(fā)現(xiàn)與自己有著相同審美感受的其他審美者,就如伯牙與鐘子期的相遇產(chǎn)生惺惺相惜的共鳴感,至此,審美共鳴的對(duì)象就變成了三方甚至是多方。欣賞者在獲得多方的審美共鳴體驗(yàn)以后,或發(fā)送彈幕表達(dá)自己的情感,以構(gòu)成下一個(gè)多方共鳴,從而不斷循環(huán)下去。
當(dāng)然,欣賞者與彈幕評(píng)論者間產(chǎn)生的審美共鳴也是一種理想狀態(tài)。在彈幕出現(xiàn)時(shí),欣賞者需要在心中進(jìn)行篩選后,才能發(fā)現(xiàn)其中能產(chǎn)生共鳴的彈幕評(píng)論,而當(dāng)彈幕井噴式呈現(xiàn)時(shí),欣賞者往往無法做到逐條閱讀、篩選彈幕,甚至影響觀感,情感共鳴更是難以產(chǎn)生。當(dāng)審美共鳴從私有變成分有時(shí),欣賞者最終獲得的審美快感會(huì)被提高或因此流失,是難以判斷的。
2.審美趨向同一
彈幕是否有損審美快感是難以分辨的,但是可以確定的是,由于欣賞者能觀看到他人的評(píng)論,獲得他人的審美判斷,容易對(duì)自身獨(dú)立的審美判斷造成干擾。復(fù)制時(shí)代令藝術(shù)走下了神壇,所有大眾都獲得了審美的機(jī)會(huì),但這不代表所有人都擁有審美能力。而彈幕評(píng)論更易引導(dǎo)那些不具備審美能力的人接受其觀念,在人云亦云中“完成”了一次審美體驗(yàn)。這顯然是危險(xiǎn)的,藝術(shù)品可以被復(fù)制,但我們的審美不應(yīng)該是復(fù)制的。復(fù)制他人的審美判斷會(huì)造成一種自己已經(jīng)參與審美的錯(cuò)覺,但實(shí)際上欣賞者在這一過程中并不能獲得深刻的審美體驗(yàn),而只能獲得理性上的認(rèn)識(shí)。如果把這種知識(shí)的獲得當(dāng)成自己的審美判斷,欣賞者不僅不能獲得真正的審美快感,同時(shí)也失去了審美資格。如果欣賞者在審美判斷時(shí)接收到他人不同的情感判斷因而懷疑、否定自己的判斷,最終趨向他人的審美,那么所有觀看同一作品的欣賞者都將面臨審美趨同的風(fēng)險(xiǎn)。在欣賞者未進(jìn)行審美判斷前就聽取了他人的結(jié)論而省略了自行判斷,將導(dǎo)致審美判斷千篇一律,欣賞者失去了獨(dú)立審美的能動(dòng)性。
三、降低了審美的準(zhǔn)入門檻
鑒賞判斷具有普遍必然性,康德追溯到“共通感”,他認(rèn)為正是因?yàn)槊總€(gè)人都具有共通感,因而人們才會(huì)在鑒賞判斷中需要征求他人的贊同。但是他也明白,實(shí)際上每一個(gè)主體的鑒賞判斷都存在差異,這是因?yàn)殍b賞力并非天生而需要后天的培養(yǎng)[3]。只有通過民族教育,欣賞者才能提高自身的鑒賞力,體會(huì)藝術(shù)作品背后的內(nèi)涵。因此,即使現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展使審美逐漸泛化,藝術(shù)成為日常生活中隨處可見的事物,但審美依舊設(shè)有門檻。如上所述,在觀看帶有彈幕的視頻作品時(shí),欣賞者容易受到彈幕評(píng)論內(nèi)容的影響。彈幕除了影響欣賞者的審美判斷以外,還在一定程度上降低了審美門檻,從而擴(kuò)大了審美群體。
(一)暫時(shí)獲取審美資格
審美是一種高級(jí)的情感體驗(yàn),但并不意味著人們?cè)趯徝乐袥]有理性的參與。欣賞者可以通過感官直接體會(huì)藝術(shù)的形式美,但對(duì)于有復(fù)雜內(nèi)涵的藝術(shù)作品,就需要理性的沉淀,即“在情感和想象的自由活動(dòng)中,理解在暗中起著作用?!盵4]在審美知覺的過程中,理解可以起到加深知覺的作用,隨著審美知覺的深化,引起欣賞者更強(qiáng)烈的審美快感。如電影《大紅燈籠高高掛》中充滿了紅黃色彩,一般的欣賞者會(huì)在視覺上感受到鮮明色彩帶來的美感,而當(dāng)理解了紅燈籠意象以后,才能加深美感。彈幕在其中就充當(dāng)了臨時(shí)的橋梁,起著加深欣賞者審美知覺的作用。當(dāng)一個(gè)普通的欣賞者體會(huì)感官上的美感,又因缺少審美認(rèn)識(shí)而無法深入理解時(shí),彈幕評(píng)論將即時(shí)提供所需的知識(shí),加深欣賞者的審美感受。
(二)擴(kuò)大藝術(shù)作品的效用
“當(dāng)代藝術(shù)越是投入于可復(fù)制性,即越不把原作放在中心地位,就越是可以期待較大的效用。”[1]37在戲劇與電影的對(duì)立上最為明顯,而在引入彈幕后,又從審美群體上擴(kuò)大了電影等復(fù)制藝術(shù)的效用。一部背后暗含深層含義的電影,如文藝片、歷史記錄片等,其本身預(yù)設(shè)的審美群體就是擁有較高教育背景的知識(shí)分子,而當(dāng)這些電影在視頻平臺(tái)上映時(shí),更多的欣賞者通過彈幕評(píng)論理解了作品背后的內(nèi)涵,不必受到背景知識(shí)的限制。彈幕一方面充當(dāng)了美育的功能,令更多觀眾獲得審美認(rèn)識(shí)與審美體驗(yàn);另一方面,由于每個(gè)人都擁有了解釋藝術(shù)的權(quán)利,藝術(shù)本身的意義似乎就變得無足輕重,這就大大削弱了藝術(shù)的神圣性。
四、結(jié)語
在全民狂歡的復(fù)制時(shí)代里,彈幕加入審美過程是當(dāng)代人最常見的體驗(yàn),彈幕帶來的新的審美變化是復(fù)雜多樣的,我們無法從中分辨出彈幕評(píng)論帶給審美者的究竟是好還是壞。日常生活審美化是大勢(shì)所趨,處在浪潮里的我們無法停下,但至少可以在意識(shí)到彈幕破壞了美感時(shí),主動(dòng)選擇關(guān)閉彈幕,重新回歸到私人的情感體驗(yàn)當(dāng)中。
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作者簡(jiǎn)介:譚麗琳,昆明理工大學(xué)美學(xué)專業(yè)碩士研究生。