薩克斯教學(xué)中的審美體現(xiàn)

楊廷森

摘要：藝術(shù)教育是實施美育的重要內(nèi)容和途徑，其獨特的功能和價值已經(jīng)越來越受到社會各界的重視。2010年印發(fā)了《國家中長期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要（2010-2020年）》，指出要“加強美育，培養(yǎng)學(xué)生良好的審美情趣和人文素養(yǎng)”......。這對藝術(shù)教育在新的歷史起點上的科學(xué)發(fā)展提出了更高的要求。從基礎(chǔ)教育開始重視審美，培養(yǎng)學(xué)生的審美意識，這將為學(xué)生以后的學(xué)習(xí)和生活帶來無限的益處。本文以薩克斯基礎(chǔ)教育中發(fā)現(xiàn)美、理解美、創(chuàng)造美為引，就薩克斯基礎(chǔ)教學(xué)的現(xiàn)狀到審美體現(xiàn)為研究對象，充分的論證了薩克斯基礎(chǔ)教學(xué)中審美的重要性。

關(guān)鍵詞：薩克斯教學(xué) ;審美體現(xiàn);審美教育

隨著國家基礎(chǔ)教育美育工作的推進，家長的思想也紛紛的從重視文化課到藝術(shù)的轉(zhuǎn)變。越來越多的青少年開始了各式各樣的藝術(shù)培訓(xùn)。薩克斯管的學(xué)習(xí)者也如雨后春筍幫的多了起來，周末的大街上也出現(xiàn)了很多背著琴盒奔走學(xué)藝的身影。各個琴行、培訓(xùn)班的薩克斯學(xué)員也漸漸的多了起來。這其實也是一種社會現(xiàn)象，人們的生活水平逐漸的提高，物質(zhì)生活滿足后就開始追求精神層面。學(xué)習(xí)藝術(shù)的年齡段也逐漸的開始拉開了，不止是青少年，一些經(jīng)濟條件比較好的、時間比較充足的社會各階層都有開始學(xué)習(xí)藝術(shù)的趨勢。當(dāng)然這部分學(xué)員都屬于基礎(chǔ)教育的被教育者。但是藝術(shù)類學(xué)習(xí)和文化課學(xué)習(xí)是有區(qū)別的。文化課的學(xué)習(xí)可以選擇在學(xué)校進行學(xué)習(xí)。這些的師資都有教育主管部門去把控必然是沒問題的。但是藝術(shù)的學(xué)習(xí)就不像文化學(xué)習(xí)那么簡單了。開始學(xué)習(xí)前都是由家長通過各種路徑選擇一位老師去學(xué)習(xí)。這其中就存在很多問題。

一、薩克斯教學(xué)的現(xiàn)狀

從二十世紀(jì)末，我國出現(xiàn)學(xué)習(xí)樂器浪潮，這股浪潮不但沒有衰退，而且學(xué)習(xí)樂器的學(xué)生逐漸增多。主要體現(xiàn)是：大多數(shù)家庭中的學(xué)生開始學(xué)習(xí)樂器，比如薩克斯管、小提琴、長笛、單簧管等。薩克斯因其優(yōu)美的音色和獨特的外形特別受大眾青睞。但是由于地域的差異，出現(xiàn)了專業(yè)的師資都集中在省會城市。主要表現(xiàn)在，各大音樂學(xué)院都是在省會城市。而一些三線以及之下的城市就缺少專業(yè)師資。也別是我國西部和南部一些欠發(fā)達城市其薩克斯教育水品遠(yuǎn)低于發(fā)達城市。其次，先對于國外而言我國的薩克斯發(fā)展水平普遍落后，大多停留在普及教育層面。主要原因是我國音樂學(xué)院開設(shè)薩克斯專業(yè)的時間都比較端，大約晚于國外30多年。薩克斯師資力量薄弱，老一輩的薩克斯演奏者大多不是專業(yè)出身，而是由單簧管或其他樂器轉(zhuǎn)為薩克斯。再次，目前為止在薩克斯教育教材方面我國對國外的資料引進不足。初級教材內(nèi)容幾乎相同更沒有風(fēng)格變化，千篇一律。而國外則有不同風(fēng)格的初級教材。在審美培養(yǎng)方面更是比較滯后。我國雖然從90年代初就開始呼吁德智體美勞前面發(fā)展，但是在近幾年才提出“加強美育，培養(yǎng)學(xué)生良好的審美情趣和人文素養(yǎng)”。綜上所述，我國在藝術(shù)教育審美培養(yǎng)方面起步較晚，但是隨著國家美育重視程度的提高，未來審美教育也會走向快車道。

二、 薩克斯教學(xué)中的審美體現(xiàn)

在薩克斯基礎(chǔ)教育中大部分教師只注重教授學(xué)生正確的方法，而不從審美角度對薩克斯演奏方法進行更進一步的研究。為什么要從審美角度研究基本演奏方法呢？其實，這時候研究的重點就是正確的方法，體現(xiàn)了審美特征。從廣義上來講正確的方法就是美的，而錯誤的方法則會給學(xué)生的學(xué)習(xí)帶來困惑甚至危害身體健康，也不是我們所研究的范疇。

1. 正口

在薩克斯的演奏過程中，口型是一個廣受爭議的話題。作為一個常識性問題為什么會有爭議呢？其一，薩克斯傳入我國時間較短，90年代之前都沒有形成系統(tǒng)的專業(yè)的教學(xué)方法，很多愛好者都是自己摸索吹奏，之后再教學(xué)生，學(xué)生再教學(xué)生，這就導(dǎo)致了一個錯誤的方法一直延續(xù)下來。（1935年，當(dāng)時的中國民國政府派遣了一批留學(xué)生留學(xué)西方，其中就有后來被稱為“中國管樂之父”的洪潘。1941年洪潘學(xué)成歸國，組建了中國第一支管樂隊，薩克斯也在這支樂隊編制中，薩克斯真正意義上傳入中國，是從這個時候開始的。薩克斯傳入中國至今也有半個多世紀(jì)，但是1840年至1949年期間，中國戰(zhàn)火連年，社會體制發(fā)生重大變化，任何文化藝術(shù)事業(yè)都不會有什么長足發(fā)展，所以，薩克斯在中國真正有所發(fā)展也就是在改革開放后這三十年。）其二，薩克斯管屬于閉口樂器，每個人的先天條件不同，所含笛頭的位置和直觀表現(xiàn)也不同，學(xué)生不能夠從直觀表現(xiàn)中看到正確的口型，只能通過老師的描述自立再理解后做口型，不同的學(xué)生生理條件和理解能力都不同，就會出現(xiàn)很多種口型。其三，由于演奏風(fēng)格的不同，薩克斯的演奏口型也有略微的不同。在觀看國外一些演奏家視頻時，我們可以看出不同的演奏家都有不同的口型，不同風(fēng)格的演奏家口型也是不也一樣的。但是，萬變不離其宗，在要求演奏口型的同時還需要注意直觀表現(xiàn)的美觀性。正如，在聽一段優(yōu)美的薩克斯旋律時我們欣賞到的畫面也要是美的。如果美妙的音樂出自污穢之所那么給人的視聽感受必然是糟糕的。

2. 調(diào)氣

“內(nèi)練一口氣”-----所有的管樂器演奏都透露著氣息控制的藝術(shù)。薩克斯的發(fā)聲原理是，人體內(nèi)的氣息驅(qū)動固定在笛頭上的哨片震動， 震動的哨片帶動脖管內(nèi)氣流震動， 震動的氣流驅(qū)動薩克斯管共鳴腔體內(nèi)的空氣柱震動發(fā)音 。

說到氣息首先涉及到呼吸，所謂呼吸就是氣息的支撐，也是薩克斯發(fā)聲的動力。人們正常的呼吸是有節(jié)律的，是一種自然生理現(xiàn)象，是用鼻子呼吸，而吹奏管樂器是用嘴和鼻子同時吸氣，需用胸腹式呼吸，需根據(jù)音樂作品的結(jié)構(gòu)要求進行呼吸。正確的呼吸方法是：用嘴和鼻自然平靜、快速而無雜聲地吸氣，吸氣時胸腹同時自然擴張，深吸下沉，潛意識里氣息的位置在丹田（肚臍下方三指處）以此作為吹奏時氣息的支撐點，氣息和支撐點對于發(fā)出的音質(zhì)起著重要的作用。氣息真的能到丹田嗎？目前的答案是否定的，肺作為人體的呼吸中樞器官，他將口鼻吸入的空氣過濾，濾出空氣中的氧氣吸入人體，同時將人體內(nèi)產(chǎn)生的二氧化碳排出體外，從而維持人體的正常新陳代謝。肺部和其以下的器官之間有一層橫膈膜，只因為有他的存在才能幫助肺呼吸，通過膈的一張一弛，幫助肺吸入呼出氣體。腹式呼吸就是以橫隔膜升降的力量來吸氣與吐氣。所以說我們吸進的氣因為有橫膈膜的阻擋是到不了丹田的，而潛意識中丹田的氣息只是一種意識而非實體。

用“聞花”的方式來體會一下吸氣的感覺。這種方法往往能使氣息吸得自然、柔和、飽滿，胸腹內(nèi)部也很松馳，合乎吹奏的要求，同時再給“聞花”動作冠以速度這便是吹奏薩克斯所需要的呼吸方法。

3. 活指

手指的靈活度對薩克斯作品的演奏至關(guān)重要，也是速度練習(xí)的重要步驟。而影響這一因素的主要原因是肌肉緊張、手指不靈活、手型不規(guī)范、按鍵力度過大或抬指過高，兩手的大拇指過于用力或者承擔(dān)的重量過重，在長時間演奏中也會造成手部酸痛、僵硬，進而影響其他手指的靈活性。而在薩克斯的演奏中，卻要求五指同等重要，因此大量的針對小拇指和無名指的練習(xí)是非常有必要的，只有小指和無名指跟上了步伐才能開始手指練習(xí)。在手指練習(xí)時要多練連音和吐音，而在練習(xí)吐音的時候特別要注意舌尖、手指和氣息的同步?；钴S手指練習(xí)時手指要放松，按鍵要主動，換指要果斷。除了在練習(xí)中，平時沒事的時候我們可以按正確的手型用手指敲擊桌子或其他物體，提高手指活躍度，手指練習(xí)方法固然很重要，但更要不斷練習(xí)，熟才能生巧。正確的指型是關(guān)鍵，按鍵的手指自然彎曲，可以想象成輕握雞蛋的手型（ 避免折指、翹指等不正規(guī)指型） 。盡量做到無弱指，無模糊運動，讓每個手指都能隨時聽候調(diào) 遣，清晰、均勻、快速、協(xié)調(diào)的運動。單個或者多個手指組合快速流暢的運指是每個演奏者追求的目標(biāo)。

4. 靈舌

在正確口型基礎(chǔ)上，因演奏需要，舌頭需要做上下往復(fù)的吐音運動。（ 本文只介紹單吐音） 先確定舌頭位置，吹奏長音時舌頭平躺在口腔底部，吐音時，舌尖輕點哨片。以古典風(fēng)格為例，用舌尖點擊哨片近端部位，避免碰到頂部邊緣，加上想象力的運動，保證舌尖與哨片接觸面積盡量小，猶如芭蕾女演員的腳尖直觸地面動作一樣（ 舌尖接觸哨片的點可以用尖端偏上或者勾起舌尖用尖端偏下的位置，因人而異，但發(fā)出的音頭必須清晰） 。開始練習(xí)時，舌頭整體從舌根、舌面到舌尖處于放松狀態(tài)。在長音基 礎(chǔ)上舌尖開始做點擊哨片動作，由慢開始，堅定的感覺貫穿始終，要求聲音 穩(wěn)定、均勻、干凈、結(jié)實、清晰、飽滿等，耳朵做好監(jiān)聽（ 好在舌頭是人體最靈活多變的器官，不用擔(dān)心其會受到練習(xí)損傷，同時也能為語言發(fā)聲帶來益 處） 。 吐音可以分幾個部分循序漸進練習(xí)。比如單個音的各類節(jié)奏練習(xí)，多個音的組合練習(xí)（ 包括各類音階、琶音的斷奏連奏等，很多教材都涉及此類 練習(xí)） ，吐音速度和質(zhì)量又是一個考驗意志力的練習(xí)…… 各個單獨技術(shù)點逐漸清晰扎實豐富，同時加入綜合協(xié)調(diào)練習(xí)，便形成了自己動靜結(jié)合的技術(shù)風(fēng)格。

三 、薩克斯教學(xué)中審美的重要性

“愛美之心，人皆有之”，在聽覺上亦是如此。在聲音的選擇上，人們總會不自覺地趨向于美的聲音。反映在實踐中，人們對聲音的選擇并非只有形式上的關(guān)注，同時也會關(guān)注在內(nèi)容上，因為人的感性因素相對應(yīng)的心理結(jié)構(gòu)，因此我們說“音樂是人的聽覺審美理想的感性顯現(xiàn)。 ?由此可見，審美在音樂中具有特殊重要意義。音樂不同于語言，雖然在藝術(shù)層面上，語言與音樂有相通性，但音樂的表現(xiàn)更賦予了聽眾想象力。諸如小說、詩歌以普通語言為基礎(chǔ)，擁有直接呈現(xiàn)出來的文辭材料，因此具有顯見的語義性，讀者可以通過閱讀，構(gòu)造“想象的感性世界” 。與文學(xué)相比較，音樂具有非語義性，而與美術(shù)、建筑、雕塑等視覺藝木相比較，音樂需要依靠聽覺來感受。

1. 音樂審美教育

音樂的美是直觀直感的美，是具有非依附性的美，因此，音樂是一種獨特的藝術(shù)形式，人類可以借助音樂進行溝通交流、表達思想情感、訴諸內(nèi)心所求，是豐富人精神生活的一種優(yōu)質(zhì)方式。審美教育則是審美與教育相結(jié)合的產(chǎn)出物，它以教育的形式存在，卻飽含情感性，而音樂恰恰以其獨具的優(yōu)勢摘得審美教育優(yōu)質(zhì)媒體桂冠，所以不少教育研究者會將音樂與審美教育聯(lián)合起來進行研究。而所謂的“音樂審美教育”，其最主流的手段便是通過聆聽欣賞音樂、表現(xiàn)音樂或音樂創(chuàng)造等審美活動開展教育，讓學(xué)習(xí)者在學(xué)習(xí)音樂的過程中得到其它方面的提升，進而達到預(yù)期的教育效果。談及音樂審美教育的效能，主要表現(xiàn)在以下三個層面：

A.審美感知效能

音樂本就是藝術(shù)審美的一種感性形式，因其所產(chǎn)生的各種情狀都建立在感覺的基礎(chǔ)上，所以音樂之所以會讓人產(chǎn)生美的感受，很大程度上是因為它自身相對完美和諧的特征讓人產(chǎn)生了協(xié)調(diào)對稱之感，在審美個體上表現(xiàn)出極強的知覺滲透力。此外，音響給予音樂強化的同時也強化了人的審美感知，使人的審美能力得到提高，所以說，人所體會到的審美感知美，是音樂審美感知效能的真實體現(xiàn)。

B.生動形象效能

音樂是能塑造形象的，旋律、節(jié)拍、節(jié)奏、音色是音樂所表達出的語言，而聲態(tài)、情態(tài)、形態(tài)等則是音樂的外在特征，音樂審美教育完美結(jié)合了音樂的語言和外在特征，讓受眾在音樂語言與外在特征的雙重作用下受到感染，并產(chǎn)生聯(lián)想、引發(fā)共鳴，沉醉其中。在實際的音樂審美教學(xué)中，老師的教學(xué)方略更是多樣，可用音樂語言詮釋經(jīng)典作品，可通過自身演奏演唱集中學(xué)生注意力，抑或?qū)⒁魳纷髌放c生活相結(jié)合予以闡釋，這便是審美教育生動形象效能的最好表現(xiàn)。

C.心理調(diào)適效能

從某種層面上來講，人在聽音樂的過程中會形成“音樂記憶”，聆聽不同類別音樂的時候也會形成不同類別的音樂記憶。比如，聆聽“軍港之夜”、“十五的月亮”之類柔和舒緩的歌曲時，便會被歌曲的柔和旋律所感染，引發(fā)我們對軍隊將士、邊防戰(zhàn)士的慰藉之情，甚至改變我們個人的人生態(tài)度。所以說，受眾在聆聽此類柔美和緩的樂曲時，內(nèi)心所蕩漾起的別樣之感對于個人審美情趣的塑養(yǎng)意義重大，并有效提升自我的審美能力。樂職業(yè)教育中必須注重審美能力的培養(yǎng)。

2.薩克斯教學(xué)中審美的再研究

在薩克斯教學(xué)過程中，若想要培養(yǎng)學(xué)生的音樂審美能力，則必須先讓學(xué)生認(rèn)識理解音樂教育的核心。音樂教育的核心并不只是學(xué)習(xí)一種演奏技巧，同時更要培養(yǎng)學(xué)生的音樂審美能力。一定程度上音樂也只是人的聽覺審美理想的感性呈現(xiàn)，因此必須先使學(xué)生意識到審美的重要作用，使學(xué)生真正對音樂審美能力有所認(rèn)識。與此同時，教師也需要在薩克斯教學(xué)過程中堅守音樂教育的核心，注重培養(yǎng)學(xué)生的音樂審美能力，而非僅關(guān)注演奏技巧的提升。教師要在教授過程中結(jié)合薩克斯的音高、音色和音長，使學(xué)生先認(rèn)識到薩克斯的美，對薩克斯具有基礎(chǔ)上的審美。

四、總結(jié)

薩克斯基礎(chǔ)教學(xué)中要體現(xiàn)以審美為核心，在其教育教學(xué)形式與過程中，有著與其它學(xué)科的明顯區(qū)別，貫穿音樂教學(xué)的全過程。體現(xiàn)以審美為核心，就是要求通過薩克斯基礎(chǔ)教育使受教育者建立健康的審美觀和審美情趣，懂得自然美、社會生活美、科學(xué)美和藝術(shù)美。培養(yǎng)學(xué)生對美的感受力、鑒賞力、創(chuàng)造力、表現(xiàn)力，學(xué)會審美。體現(xiàn)以審美為核心，就是要求在薩克斯基礎(chǔ)教學(xué)中以音樂的美來感染和熏陶學(xué)生，提高他們感受、體驗、鑒賞和評價音樂美的能力，在真、善、美的連通和潛移默化中培育他們健全的人格和品行。

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