肖邦《F大調(diào)夜曲》教育價(jià)值初探

（首都師范大學(xué),北京市 100000）

一、作品簡(jiǎn)介

肖邦是19世紀(jì)波蘭最偉大的作曲家及鋼琴演奏家，他的作品最具代表性的有夜曲，幻想曲、敘事曲、馬祖卡、奏鳴曲、協(xié)奏曲以及華爾茲等音樂(lè)作品。其每一部作品均能凸顯出其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，再加上爐火純青的演奏手法，進(jìn)而極具震撼力。不僅如此，他的每一部作品，均具有深厚的文化底蘊(yùn)，現(xiàn)實(shí)情感以及個(gè)人情感，進(jìn)而使得他成了十九世紀(jì)最負(fù)盛名的音樂(lè)家。在其所有的音樂(lè)作品中，最為大眾所熟知的莫過(guò)于夜曲。

《F大調(diào)夜曲》是肖邦1830-1831年所作的，是Op.15的三首夜曲之一，以此曲贈(zèng)予他的朋友希勒。作品屬于非常典型的三段曲式，這里面的抒情部分和戲劇性部分實(shí)現(xiàn)了一種均衡，在肖邦前面的三部夜曲里面都沒(méi)有上升到這一高度。此時(shí)肖邦在巴黎擁有穩(wěn)固的立足點(diǎn)，并沒(méi)有因華沙的影響而崩潰，很少有人明白肖邦在沙龍中表演的音符，在流離失所者的隱藏的靈魂之下的感情。肖邦很多次被環(huán)境所壓制，肖邦不得不試圖壓制他沉重懷舊之情。肖邦的夜曲的發(fā)展到此時(shí)，似乎已經(jīng)開(kāi)始與最初有了很大的變化，夜曲是肖邦創(chuàng)作體裁中音樂(lè)性格最為內(nèi)斂的一種，他完全跳出了菲爾德夜曲的風(fēng)格，并將對(duì)家鄉(xiāng)的熱情以及革命的悲痛融合了進(jìn)來(lái)，并且還把自己那無(wú)比優(yōu)雅以及憂郁的氣質(zhì)，不加掩飾地融入戲劇性的樂(lè)曲中。

二、教育價(jià)值分析

（一）音樂(lè)風(fēng)格

《F大調(diào)夜曲》在音樂(lè)風(fēng)格極具教育價(jià)值，如歌唱性旋律、獨(dú)特的和聲、情感表達(dá)都將肖邦及浪漫主義時(shí)期的風(fēng)格展現(xiàn)出來(lái)。

肖邦處于浪漫主義的早期階段，當(dāng)時(shí)音樂(lè)的結(jié)構(gòu)和技巧的難度在純樂(lè)器演奏中難以展現(xiàn)，肖邦放棄了由純粹的樂(lè)器演奏來(lái)炫技，根據(jù)需要逐漸發(fā)展和推廣合適的曲式結(jié)構(gòu)及演奏技術(shù)。肖邦的夜曲旋律“如歌、優(yōu)雅、婉轉(zhuǎn)”，在肖邦的夜曲里面，歌唱旋律是重要的特征。那個(gè)時(shí)候的肖邦靈活地將他那無(wú)比豐富的情感轉(zhuǎn)移到了夜曲的創(chuàng)作當(dāng)中，這樣一種無(wú)比豐富的情感充分展融入了旋律里面。肖邦長(zhǎng)期通過(guò)利用鋼琴“歌唱”來(lái)不斷的影響聽(tīng)眾，這一方法就是用來(lái)展現(xiàn)情感以及歌唱。在肖邦所創(chuàng)作的大多數(shù)夜曲里面，肖邦比較擅長(zhǎng)通過(guò)使用速度來(lái)展現(xiàn)出情感自身的一種交互作用，這主要對(duì)它對(duì)柔和旋律的表達(dá)更為有利。肖邦的夜曲令人印象深刻，另外使其鋼琴作品達(dá)到極致。作品的“Andante cantabile”，意為“如歌的行板”，旋律也是富于歌唱性，十分優(yōu)美。肖邦是和聲的天才。肖邦以他獨(dú)特的方式融合和弦，從而可以引領(lǐng)時(shí)代潮流，促進(jìn)和聲的不斷變化，另外形成了比較理想的效果。當(dāng)然，肖邦的和弦與旋律密切相關(guān)，肖邦這種對(duì)和弦旋律的處理使音樂(lè)效果變幻莫測(cè)。

在這首夜曲中，經(jīng)常會(huì)看到這種現(xiàn)象，除了主旋律，另外低音旋律也獨(dú)具特色。假如單獨(dú)去看這些旋律線，這個(gè)美妙的部分一定是難以忽視。肖邦被看作19世紀(jì)浪漫時(shí)期音樂(lè)與和弦的創(chuàng)新者，這是毫不夸張的。肖邦的夜曲也有強(qiáng)烈的悲傷和憂郁氣質(zhì)，但這與傳統(tǒng)的感性不同，而是對(duì)國(guó)家感情的擔(dān)憂。肖邦所在時(shí)期是波蘭人民抵抗殖民主義，發(fā)動(dòng)者大量的人們起義，祖國(guó)和人民的命運(yùn)與他的生活息息相關(guān)。濃厚的愛(ài)國(guó)情緒是他創(chuàng)作的靈感，波蘭的文化提供了源源不斷的素材。肖邦在創(chuàng)作的過(guò)程中，融合各種形式的元素，并且結(jié)合自己的對(duì)音樂(lè)的感知能力，從而締造了各種經(jīng)典作品，并流傳至今，經(jīng)久不衰。肖邦在夜曲中融合了細(xì)膩的情愫以及柔和的旋律，從而能夠給人一種詩(shī)一樣的感覺(jué)，能夠引人入勝，不斷激發(fā)受眾的情感。另外，在一種比較浪漫主義的情況下，也融合了悲劇性的因素，這兩種鮮明的因素，將藝術(shù)的風(fēng)格表現(xiàn)的淋漓盡致。受眾在感受夜曲的過(guò)程中，人們可以感受到不同的情感，在夜曲中肖邦將宏偉的史詩(shī)以及所要的表達(dá)的情感進(jìn)行有效的結(jié)合，這樣將這部作品推向頂峰。

（二）演奏特征

此作品的演奏特征極具教育價(jià)值，通過(guò)對(duì)階梯式力度技法、連奏時(shí)觸鍵及踏板處理可以很好地學(xué)習(xí)到肖邦夜曲的藝術(shù)表現(xiàn)手法及演奏方法。鋼琴的表現(xiàn)被稱為音樂(lè)的“第二創(chuàng)作”。作為一名演奏者，主要的方法是忠于原創(chuàng)，在原有的基礎(chǔ)上發(fā)揮自己的技能和想象力。

1.階梯式力度技法

階梯式力度的這一特點(diǎn)是肖邦夜曲創(chuàng)作中最常用的，他綜合貝多芬的音樂(lè)和莫扎特的強(qiáng)弱力度變化，使自己的夜曲更浪漫。以pp-ff音量漸進(jìn)層疊，鋼琴聲響發(fā)生變化，從而獲得極具變化性的發(fā)展。另外肖邦夜曲也有明顯的對(duì)比，夜曲的內(nèi)涵得到擴(kuò)大。在演奏的過(guò)程中，只有把握階梯力度，才能讓其本身獨(dú)特的特色和美麗的旋律完美展現(xiàn)。我們耳朵的感受反應(yīng)緩慢時(shí)，所感受到的音樂(lè)往往也很枯燥。因而通過(guò)耳朵的感受能夠直觀地反映出音樂(lè)的風(fēng)格。同時(shí)客觀上耳朵的感覺(jué)很單調(diào)，不能反映很多；而主觀上耳朵的感覺(jué)很復(fù)雜，能反映出的信息往往多于客觀感受的數(shù)倍。

2.連奏時(shí)的觸鍵與踏板處理

盡人皆知，鋼琴是依靠敲擊琴弦從而產(chǎn)生美妙的聲音，停止敲擊后，琴弦的振動(dòng)頻率變得越來(lái)越小，直至沒(méi)有振動(dòng)，這也造成鋼琴聲音不一致的缺點(diǎn)，為了克服這一問(wèn)題，要求演奏者使用Legato，即連奏技巧，模擬人聲演唱，非常適合于肖邦夜曲抒情，歌唱旋律地演奏。

“有關(guān)踏板法的概括性的規(guī)則和藝術(shù)性踏板法之間的關(guān)系，正如同一個(gè)有關(guān)句法的章節(jié)和詩(shī)意的語(yǔ)言之間的關(guān)系?！毙ぐ钛葑鄷r(shí)習(xí)慣增添踏板元素，肖邦夜曲使用踏板是對(duì)作曲家的尊重。在演奏中必須記住，第一，夜曲是在和弦的基礎(chǔ)上的創(chuàng)作，所以每一個(gè)和弦必須被踩下為踏板，同時(shí)及時(shí)更換，不能新和弦的延續(xù)的之前聲音。第二，不要讓不干凈的聲音出現(xiàn)，會(huì)打破夜曲的協(xié)調(diào)。通常情況下，人們通過(guò)踩踏踏板，往往在歌曲結(jié)束后的第一個(gè)音和下一個(gè)音之間迅速釋放踏板，然后繼續(xù)演奏。演奏前要通過(guò)大量反復(fù)的訓(xùn)練。第三，要具體情況具體分析，踏板并不適合所有樂(lè)段，在一些長(zhǎng)篇樂(lè)句中，作者沒(méi)有表明出踏板的情況，根據(jù)自己來(lái)判斷是否需要踏板，采用何種方式的踏板演奏方式等。

（三）藝術(shù)表現(xiàn)手法

肖邦《F大調(diào)夜曲》中的“夜”一字具有深刻含義，往往這個(gè)含義出現(xiàn)于演唱的方式以及表達(dá)的情感上，怎樣才能演奏出打動(dòng)人心的音樂(lè)引人深思。同時(shí)肖邦夜曲在表達(dá)情感時(shí)，演唱的不同方式中，都要做到樂(lè)章連續(xù)性，娓娓道來(lái)。歌唱來(lái)自歌唱家，而不來(lái)自演奏家。但鋼琴演奏卻是歌唱演繹完成好的基礎(chǔ)，不重視樂(lè)曲的整體性和歌唱性是教學(xué)中常常會(huì)有的局限。

肖邦夜曲最顯著的特點(diǎn)是旋律，是表現(xiàn)其情感的第一步，特別是每首作品中的右手旋律反映的特別明顯。肖邦所處的是一個(gè)浮躁的音樂(lè)時(shí)代，作曲家和表演者為順利演奏復(fù)雜的節(jié)奏和旋律而自豪。但肖邦是選擇另一種方式，選擇使用婉轉(zhuǎn)的音樂(lè)和微妙細(xì)膩地詮釋他的心靈，他創(chuàng)作的每一行旋律都表現(xiàn)出他純潔和真誠(chéng)的心靈，以連續(xù)和弦表達(dá)自己的愛(ài)和浪漫的抒情之感，肖邦的夜曲以緩慢的速度，以確保演奏的過(guò)程中更好地表達(dá)情感。音樂(lè)的抒情性，讓作品的演奏就像一個(gè)小女孩的情感變化，有時(shí)焦躁有時(shí)哭泣。表演者的演繹能夠給肖邦一種不可替代的重要意義，在他看來(lái)他所在時(shí)期意大利歌劇的表演方式和肖邦演繹風(fēng)格如出一轍。

semplice e tranquillo(單純無(wú)裝飾的并且安靜的)與sempre egatissimo(一直連奏)很好的指導(dǎo)藝術(shù)表現(xiàn)。低聲部有持續(xù)音，演奏時(shí)需保證小指的力度平衡且不過(guò)于強(qiáng)。次中聲部的三連音能夠作為點(diǎn)綴，前兩個(gè)需要連貫的彈奏，第三個(gè)演奏要注意力度弱，給人一種回聲之感。右手高聲部旋律要脫穎而出，中聲部的和聲旋律要低低地溫柔地應(yīng)和。為了使音色更加空靈，可以使用踏板。表達(dá)他對(duì)故土的思念，淡淡地憂郁之情。演奏以突出全方位、寬領(lǐng)域的表現(xiàn)形式可以增添樂(lè)章的完整性和音樂(lè)表現(xiàn)力。

“意象為心，為心中之音樂(lè)意境”，肖邦不但表現(xiàn)出抒情性與歌唱性的旋律，傾吐和透露了其內(nèi)在的豐富感受，伴隨浪漫主義和肖邦創(chuàng)作風(fēng)格的進(jìn)一步成熟，主觀的因素更大的作用在肖邦的作品中。戲劇性，充滿可怕和叛逆的色彩，使得這首音樂(lè)得到了更好地演繹，這是肖邦對(duì)前任的超越。肖邦突破了歷史悠久的夜曲風(fēng)格，讓羅曼蒂克充斥在他的樂(lè)章中，在眾多傳世的作品中表達(dá)自己的觀點(diǎn)和看法，將鋼琴演奏和戲劇演唱有機(jī)結(jié)合起來(lái)，實(shí)現(xiàn)完整統(tǒng)一，大大體現(xiàn)了肖邦心中的感情，對(duì)祖國(guó)深?lèi)?ài)之情。悲劇性因素的出現(xiàn)使聽(tīng)眾心中深刻地感受到悲傷，其中包含了肖邦對(duì)故國(guó)的懷念與悲傷情感。這種情感溢于言表，需要在戲劇中結(jié)合場(chǎng)景和音樂(lè)來(lái)展現(xiàn)，悲劇性的作品包含在那種高貴優(yōu)雅的藝術(shù)魅力中，具有巨大的力量的沖擊和洗滌人民的靈魂。因此，這使我們的藝術(shù)，具有一層特別的文化深度和歷史厚度。達(dá)到前人無(wú)法企及的高度，也只有我們能夠在后世站在巨人的肩膀上，詳細(xì)分析領(lǐng)會(huì)曼妙優(yōu)美的肖邦夜曲。

三、結(jié)語(yǔ)

肖邦《F大調(diào)夜曲》這一作品的教育價(jià)值深遠(yuǎn)，不但能夠培養(yǎng)道德情操，還能提升審美觀。本首作品具有歌唱性的旋律，動(dòng)聽(tīng)的和聲，情感上富有憂思與對(duì)祖國(guó)國(guó)家的熱愛(ài)，演奏時(shí)要注意階梯式力度、連奏的觸鍵與踏板，將其中旋律的抒情性歌唱性，樂(lè)曲中所含的戲劇性悲劇性表現(xiàn)出來(lái)。這首作品最生動(dòng)地表達(dá)自己悲慘的命運(yùn)和品格，對(duì)愛(ài)情以及藝術(shù)美感的追求，這賦予了夜曲浪漫主義色彩，不僅如此，發(fā)自內(nèi)心的愛(ài)國(guó)熱情以及深入骨髓的民族意識(shí)，賦予了夜曲一種震人發(fā)聵的精神象征。

盡管肖邦所創(chuàng)作的作品為鋼琴作品為主，但由于他創(chuàng)作的流派的多樣性，他發(fā)展起來(lái)的鋼琴技巧豐富，帶領(lǐng)了一個(gè)全新的演奏時(shí)代。肖邦的成就對(duì)所處年代作曲的風(fēng)格，羅曼蒂克風(fēng)格音樂(lè)的發(fā)展，民族音樂(lè)的產(chǎn)生，歐洲音樂(lè)的進(jìn)步都有很大的影響。