電子管風琴現(xiàn)代京劇作品應用演奏研究*

（新疆藝術學院音樂學院,新疆烏魯木齊 830049）

一、電子管風琴的發(fā)展

電子管風琴是時代發(fā)展的產(chǎn)物，隨著社會的不斷進步和電子技術的不斷發(fā)展，電子管風琴的功能開發(fā)也越來越先進，集編曲、創(chuàng)作、演奏為一體，是一門綜合的學科。電子管風琴能更好地傳承了傳統(tǒng)音樂，也對傳統(tǒng)音樂進行了改編與創(chuàng)新，多種風格的音樂作品及原創(chuàng)作品都能在琴上進行更好地體現(xiàn)，使之更富有想象力，更具時代意義。

電子管風琴擁有優(yōu)美多變而又富有魅力的音響，并擁有人性化很強的音樂表現(xiàn)力。在演奏方式上和管風琴相同都是用手、腳來進行演奏，但與其他樂器演奏方式不相同；有時因為功能的設置還需要雙腳和膝相結合來完成演奏。在這些因素的配合下，以電子管風琴進行演奏展現(xiàn)出的作品在效果上甚至可以跟一支完整的樂隊進行媲美，除此之外還能進行多種風格的作品演奏。

我國的戲曲擁有非常悠久的歷史，是一種民間的舞臺藝術，同時也帶有十分鮮明的民族特色，蘊含著我國獨有的文化符號，且受眾十分廣泛，是一筆非常深厚的國家財富。如果能將現(xiàn)代戲曲作品改編成電子管風琴曲目，或者與現(xiàn)代戲曲的三大傳統(tǒng)樂器進行完美結合，參與演奏與改編，就能夠?qū)⑦@些優(yōu)秀的戲曲作品在不同的領域得以推廣，繼續(xù)發(fā)揚光大；同時也能夠給電子管風琴的表演提供更加豐富的素材，從而推動電子管風琴在戲曲演奏領域中的發(fā)展。

二、戲曲藝術的發(fā)展

當前，在我國古代的戲劇當中，主要分為“戲”跟“曲”兩個不同的部分。從相關資料上來看，戲曲不僅包括宋元時候的南戲，同時也包括后來發(fā)展的元代雜劇以及明清的演繹傳奇，甚至也包括近代發(fā)展起來的各類地方戲劇等。這些我們就可以將其囊括到戲曲的概念當中。

中國戲曲歷史源遠流長，最初是從模仿勞動的歌舞中產(chǎn)生的；在漫長發(fā)展的過程中，經(jīng)過八百多年不斷地豐富、革新與發(fā)展，戲曲最終不但囊括了音樂、文學、舞蹈等方面的精華要素，同時也加入了武術等動作上的表演特色；在說唱舞蹈等方面的技術性較高，并且跟其他的戲劇一起組成了我國的戲曲寶庫。中國戲曲是中華民族的傳統(tǒng)藝術，是傳統(tǒng)文化中一朵經(jīng)久不衰的瑰寶。

根據(jù)相關資料顯示，我國各個地區(qū)的戲曲種類有數(shù)百種之多，而傳統(tǒng)的劇目數(shù)量甚至可以達到上萬種。尤其是在新中國成立之后，在傳統(tǒng)劇目的內(nèi)容基礎上，還新創(chuàng)了更多的歷史劇目和一些輕松活潑的現(xiàn)代戲，受到了民間廣大群眾的喜愛和追捧。較為有名的劇種八廓京劇、越劇、秦腔等，這些都是我們耳熟能詳?shù)拿耖g劇目。在這當中，最為出名和影響力最大的還是京劇，被廣泛流傳于全國各地。目前電子管風琴作品參與改編、演奏最多的也是現(xiàn)代京劇作品和京劇交響樂。

三、現(xiàn)代京劇的伴奏表現(xiàn)形式

戲曲音樂伴奏，能夠通過樂器的演奏來表達各類不同的情感，并且還可以用輕緩疏急的節(jié)奏來控制戲曲的音樂，能夠使整個表演更加富有張力，從而給觀眾帶來更好的體驗。

京劇是我國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，被稱作為國粹，千百年來在中國戲曲文化中一直散發(fā)著耀眼的光芒，與其他的中國民間戲曲發(fā)展相比，京劇在歷史發(fā)展過程中，眾多的京劇藝術家通過自身的演唱經(jīng)驗不斷地總結和改進，使京劇的演唱風格和特點愈加清晰化。在京劇的基本特點中，音樂伴奏是其重要的組成部分，常用的伴奏樂器有二胡、月琴、三弦等，這是京劇的文場三大件，京劇的演唱是離不開這些基本的樂器配置。這些樂器不但能夠配合京劇里面的演唱，使得其演奏的效果更加出色，此外還可以讓表演者得到充分時間的休息。另外，如果利用“墊字”的方法來環(huán)繞唱腔，還能夠進一步突出唱腔的表達魅力。例如，在京劇的背景音樂當中，這種演奏的技巧就發(fā)揮了非常重要的作用，不僅能夠讓伴奏音樂跟演奏者的唱腔更好地融為一體，同時也能夠協(xié)調(diào)音樂內(nèi)容的整體表達，展現(xiàn)了京劇深厚的藝術底蘊，讓欣賞者贊不絕口。

四、電子管風琴伴奏樂器的多樣化

在演奏的過程中，電子管風琴往往能夠表達出多種不同的音色，包括最為基礎的弦樂，此外還有合唱音、打擊樂、貝斯等音色，這些功能使其能夠在多種音樂的演奏當中被廣泛運用，不但能夠在交響樂當中發(fā)揮出優(yōu)秀的效果，同時也適合在民族音樂表達上使用。電子管風琴甚至還提供了數(shù)十種不同的音色來讓演奏者進行自由地選擇，每一種不同的音色甚至還可以根據(jù)自己的需求來進行調(diào)制，讓演奏變得更加富有創(chuàng)造性。

另一方面，電子管風琴還可以被應用到樂器結合的各類方式當中，這跟以往的樂隊配合有著很多相同點。但是該類設備因為是雙排鍵結構，所以在功能和表現(xiàn)風格上跟其他的樂器還是有一定的差異，尤其是在多樂器演奏的過程中，其表現(xiàn)的音色以及音響更加豐富，功能更為強大。

隨著社會的發(fā)展和創(chuàng)作的需要，新的電子管風琴都在琴內(nèi)內(nèi)置了真實采樣的民樂器音色，如：竹笛、二胡、琵琶、古箏、揚琴等，可以為在電子管風琴上演奏或者創(chuàng)作中國民族風格作品提供了很好的平臺，這為戲曲音樂的音色編配，移植樂譜提供了條件。

五、電子管風琴在現(xiàn)代京劇作品中的應用

現(xiàn)代京劇的表演方式，大部分還是保留了三大件這類傳統(tǒng)的演奏方式和技巧，但是也將一些新型的西洋樂器融入戲曲伴奏的表達當中，吸收了這些新樂器的表達魅力，并且跟我國傳統(tǒng)的樂器進行協(xié)調(diào)配合，發(fā)揮出以往不可能呈現(xiàn)的演奏效果。在演奏方法上，基本上是以中國樂器為主，而將西洋樂器作為演奏的點綴，能夠加強伴奏的節(jié)奏感和表達張力，凸顯出民族特色風格，在西洋樂器使用中較突出弦樂的作用。

現(xiàn)代京劇傳統(tǒng)樂器與電子管風琴合作后，創(chuàng)作改編的現(xiàn)代京劇作品也是對樂團中西洋樂器與民間樂器音色的組合和創(chuàng)編，甚至完全可以取代西洋樂隊和一些民間樂器、打擊樂器在京劇作品中的作用；而這些改編都是在盡量保持原作品的基礎上進行的。

例如，在京劇《智取威虎山》演出的過程中，其中間的伴奏就是通過民間樂器跟西洋樂器的結合來呈現(xiàn)出綜合表達效果的。現(xiàn)代京劇《智取威虎山》和傳統(tǒng)京劇有非常大的差異，雖然它仍然具備傳統(tǒng)京劇的曲牌與板腔風格，但并沒有拘泥于傳統(tǒng)，而是加入了很多的創(chuàng)新元素；比方說在其中加入了西方音樂、民間曲調(diào)、話劇、舞蹈等，讓京劇的程式化音樂模式得到了全面突破，便形成了現(xiàn)代京劇。

在這部作品中，使用的傳統(tǒng)樂器主要是月琴、京胡等主流的樂器，而打擊樂器則主要還是延續(xù)大鈸、高音大鑼具有代表性的樂器；而西洋樂器則融入了包括小提琴、長笛等。電子管風琴在進行編創(chuàng)這部作品時，主要以擔任西洋樂器和民間樂器聲部為主，按照它本身音色存在的演奏特點，在改編以及音色制作過程中都進行聲部的移植，再用一些創(chuàng)新的方法使其二次創(chuàng)作，更為貼切來表達此作品中豐富的內(nèi)容。在伴奏中要注意和三大件樂器伴奏的配合形式和演奏形式，還是要以三大件樂器為主進行演奏、配合，電子管風琴的伴奏聲部主要用來彌補三大件音色單調(diào)、相對薄弱等弊端。

隨著時代的發(fā)展，電子管風琴、傳統(tǒng)三大件這兩類中西樂器的結合可以讓傳統(tǒng)的劇目變得更加活潑生動，營造出唱腔跟伴奏相融合的氛圍，強化整體的感染力，并且能夠給觀眾帶來具有沖擊力的體驗。

此外，還有另外一些作品則是建立在其他的京劇風格上，一部分傳承了以往的韻味，而另外一部分則加入了交響樂的演奏風格。如《梨花頌·蝶戀》就是利用傳統(tǒng)民歌來豐富京劇的演唱方法，使其形式變得更加新潮，內(nèi)容更為豐富，這類作品被稱作是“京歌”。在新時代發(fā)展的背景下，越來越多的民歌元素被應用到京劇的表演當中，兩者結合能夠促進京劇的創(chuàng)新和發(fā)展，能夠讓這個古老的藝術行業(yè)煥發(fā)出新的光彩。所以在京歌演唱當中，不但可以體會到以前京劇的韻味，同時也能夠感受到民歌的特色。

《梨花頌·蝶戀》這部作品是大型交響京劇《大唐貴妃》的主題曲。這部作品歌舞并重，尤以唱詞具有較高的文學品位，且其旋律多有創(chuàng)新，以西皮二黃的曲調(diào)唱腔為主，屬于可以表現(xiàn)梅派神韻的戲曲劇目；此劇結構嚴謹，詞曲典雅，意境深淵，回味悠長，感人肺腑。

這部作品的伴奏是以交響樂的題材寫的，以管弦樂隊的配置進行編配，這種類型的現(xiàn)代京劇或者京歌作品的伴奏在電子管風琴的移植改編中就可以按照樂器音色及各聲部分類進行移植，之后再根據(jù)改編的樂譜進行細化，例如：音色制作、疊加、打擊樂器的編配，及聲部之間的平衡等。通過一系列的技術手法的改編實踐，再與演唱者進行合作演出，這樣展現(xiàn)出來的音樂效果也是非常震撼的。

在電子管風琴上要改編好現(xiàn)代京劇伴奏，改編者應具備豐厚的音樂修養(yǎng)及鑒賞能力；并且還應該具備實際的樂器操控能力，能夠?qū)⒑吐?、配樂等融入傳統(tǒng)的劇目當中，分析得到更好的演奏方式；為表現(xiàn)豐富的音樂應具有的演奏控制力；創(chuàng)作性地運用各種方式方法來完成電子管風琴獨奏曲的改編能力；在改編中除了具備這些能力之外，同時還要準確把握原曲的音樂形象、演奏樂器的音色特點以及原曲的演奏效果；充分運用編曲改編理論知識，將該作品通過電子管風琴演奏達到原作品“形似”的效果，這樣改編出來或者是伴奏都是非常優(yōu)秀的作品。

六、結語

在上面的論述當中，我們知道伴奏音樂已經(jīng)成了現(xiàn)代京劇當中非常重要的組成部分，同時也能夠促進京劇這個古老行業(yè)的改革發(fā)展。將電子管風琴融入京劇伴奏當中，是電子管風琴專業(yè)發(fā)展的趨勢。雖說大部分現(xiàn)代京劇作品還是要以傳統(tǒng)樂器三大件為主，電子管風琴在伴奏中起著輔助和點綴的作用；但隨著時代的發(fā)展，人們聽覺視覺的審美方向發(fā)生改變，已經(jīng)不再滿足于單純的三大件演奏，更加傾向于喜愛多元音樂的表達，這就給電子管風琴的演奏提供了平臺，使其加入京劇的樂隊當中。