論陳淳設(shè)色沒骨畫對(duì)后世的影響

許非同

上海大學(xué) 上海美術(shù)學(xué)院 上海200072

一、陳淳花鳥畫風(fēng)格的形成及藝術(shù)特色

(一) 時(shí)代背景

1.社會(huì)環(huán)境的影響

明代在明憲宗和明孝宗年間社會(huì)太平，經(jīng)濟(jì)富足，史稱 “ 弘治中興 ” 。尤其是明孝宗，不但體恤百姓，輕徭薄賦，而且非常喜愛繪畫、彈琴。這使得老百姓日常文化生活日漸豐富。陳淳的祖父為官，官至三品。他的父親酷愛古人書畫，所以說，陳淳出身在一個(gè)富足、有權(quán)勢、又文雅品味的家庭。而真正影響陳淳書畫風(fēng)格的原因是，他出身在明朝文人藝術(shù)重鎮(zhèn)——蘇州。明代蘇州繪畫形成了文化修養(yǎng)和風(fēng)雅生活相結(jié)合的繪畫藝術(shù)風(fēng)氣，作品多為清新素雅而趨于平淡天真。綜上所述，陳淳正是生活在這樣的藝術(shù)環(huán)境中成長起來的。

2.師承關(guān)系

蘇州當(dāng)時(shí)著名才子文徵明與陳淳父親熟識(shí)，因此從小就對(duì)藝術(shù)無限向往的陳淳，就有了向文徵明學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)。正是在這個(gè)契機(jī)下讓早年的陳淳在詩書畫等方面皆有老師的風(fēng)范。二人所畫的蘭草，無論是蘭葉草的分布，還是用筆方法，二者都十分接近。蘭花的形態(tài)皆有隨風(fēng)飄揚(yáng)的姿態(tài)，而且都墨色清淡，筆調(diào)優(yōu)美。

陳淳雖然師承文徵明，但是在花鳥畫上，更多是學(xué)習(xí)繼承了文徵明的老師沈周的藝術(shù)風(fēng)格。陳淳花鳥畫受到沈周畫風(fēng)的影響是顯而易見的。特別是在用色上，例如二人同畫紅牡丹這一主題，二人用色方法基本相同，皆是紅色從內(nèi)染出，白色由外染入。畫葉時(shí)，先平涂，接著從中脈染較深的綠色，而后勾葉莖。只是相比較而言，陳淳的畫面顏色更加俊秀，沈周的畫面顏色更加的渾厚。

除了兩位明確的老師，筆者認(rèn)為對(duì)于少年時(shí)期的陳淳來說，吳門畫派的各位長輩也能成為他汲取知識(shí)的半個(gè)老師。吳門畫派在當(dāng)時(shí)已經(jīng)是最具有名氣的畫派，他們經(jīng)常聚集在一起，品評(píng)古畫、討論詩詞、鑒定古玩。陳淳的父親就是一位收藏愛好者，故筆者認(rèn)為陳淳畫風(fēng)的形成與吳門畫派關(guān)系密切。

(二) 藝術(shù)特色

1.構(gòu)圖

陳淳花鳥畫的構(gòu)圖有一個(gè)特點(diǎn)，即以小見大。傳統(tǒng)寫意花鳥畫繪畫對(duì)象大多皆為小物，通過對(duì)小對(duì)象的刻畫,賦予它人一樣的精神氣韻，用以借物抒情。畫面上表現(xiàn)的物像并不多，所以經(jīng)營物像的位置尤為重要?！稓v代名畫記》中提到 “ 至于經(jīng)營位置，則畫之總要。 ” 因此，像是構(gòu)圖本身簡潔為主的傳統(tǒng)花鳥畫，留白是非常講究的。

2.技法

（1）勾花點(diǎn)葉法

勾花點(diǎn)葉法是指在寫意花鳥畫創(chuàng)作中，運(yùn)用工筆畫方法的一種技法。使得畫面工整又細(xì)致，但又不同于工筆畫。以勾染點(diǎn)簇，來兼工帶寫。陳淳的畫作常常是一花半葉，筆法簡練，風(fēng)格雋秀，散發(fā)著幽淡的文人氣韻（圖一）。這種風(fēng)格對(duì)于當(dāng)時(shí)的文人畫來說十分有心意。

（圖一明 陳道復(fù) 《荷塘圖》）

（2）沒骨設(shè)色法

沒骨設(shè)色法是傳統(tǒng)花鳥畫中的一種獨(dú)特畫法，是直接運(yùn)用墨色或是顏色繪制花和葉，然后用墨線勾勒葉莖等其他線條。陳淳的花鳥畫，使用的沒骨設(shè)色法極具特色，整張畫呈濕墨淡彩之態(tài)，頗有文人閑適寧靜的意趣。例如陳淳《牡丹圖》就是典型的沒骨設(shè)色畫法，筆沾顏色，在畫紙上直接鋪開，使顏色在紙上與水調(diào)和，呈現(xiàn)出清潤之感。再用墨線輕松的勾勒葉莖，使葉的顏色塊有別于花朵，讓觀者一目了然。沒骨設(shè)色畫法具有一定的難度，除了需要一定的造型能力，還對(duì)畫者是否熟練掌握毛筆特性有相當(dāng)高的要求，比如作畫時(shí)需要中側(cè)鋒并用（圖二）。正是如此，側(cè)面展現(xiàn)了陳淳爐火純青的繪畫功力。

（圖二明 陳道復(fù) 《榴花湖石圖》）

（3）水墨大寫意

水墨大寫意是中國傳統(tǒng)文人畫中，非常獨(dú)特的存在。它傳達(dá)了文人的審美觀和強(qiáng)烈的情感。如果把勾花點(diǎn)葉比作小行書，那么水墨大寫意就是草書。陳淳早期繪畫風(fēng)格主要是被文徵明、沈周影響，繼承和發(fā)展了淡雅、樸實(shí)、的小寫意風(fēng)貌。陳淳自中年以后，思想發(fā)生了轉(zhuǎn)變，在當(dāng)時(shí)社會(huì)的境況下，抱著獨(dú)善自身的想法，淡泊名利，寄情山林。與此同時(shí)，他對(duì)書法和繪畫藝術(shù)投入巨大的熱忱與心力，用來抒發(fā)自己的性情。陳淳因與文征明不同的人生觀和比文征明更加放逸不羈的性格，使他在藝術(shù)上脫離了文徵明風(fēng)格的束縛，走出一條屬于陳淳自己的道路，從40歲之后的十余年間，他一步步磨礪出自己的風(fēng)格面貌。到了陳淳晚年時(shí)期，具有他自己獨(dú)特畫風(fēng)的水墨大寫意花鳥畫已有成熟的面貌。雖然陳淳的大寫意畫還不是像后世那樣，我們通常所認(rèn)知的大寫意畫這樣的暢快淋漓，但是對(duì)后世花鳥畫家的影響深遠(yuǎn)。

二、陳淳寫意花鳥畫對(duì)后世花鳥畫家創(chuàng)作的影響

（1）明代花鳥畫家的繼承與發(fā)展

1.徐渭

徐渭是明代著名畫家、書法家。他生活中不如意的故事后人皆知，這種挫敗的人生遭遇成為了他藝術(shù)風(fēng)格發(fā)展的推動(dòng)力。徐渭生活的年代，花鳥畫已經(jīng)從明初流行的宮廷風(fēng)格轉(zhuǎn)變?yōu)槲娜藢懸怙L(fēng)格。筆者認(rèn)為他的書法風(fēng)格狂放不羈、寬博開張，對(duì)于他的水墨畫的影響是巨大的。他的寫意花鳥畫往往一蹴而就，而是在陳淳晚年水墨大寫意花鳥畫的基礎(chǔ)上，融入自身感情，開創(chuàng)了嶄新的畫風(fēng)，將大寫意帶上了前所未有的高度。陳淳晚年所畫的《荷花圖》，到了這個(gè)時(shí)期的畫風(fēng)已完全轉(zhuǎn)向放逸灑脫的風(fēng)格。從這幅畫中可以淺析出他的畫法，按照荷葉生長的規(guī)律用側(cè)鋒大筆寫出，濃墨畫背面淡墨畫正面，荷葉的葉筋也不是條條都勾，只用濃墨選勾了幾條。徐渭的荷花，水墨一氣呵成。將兩者《荷花圖》放一起進(jìn)行比較，不難看出二者的相似性，不論是筆法還是墨色。

徐渭放蕩不羈的潑墨風(fēng)格的產(chǎn)生，是源于他與傳統(tǒng)文人交流后的感悟，也更源于繼承陳淳晚年大寫意花鳥畫的風(fēng)貌。

2.周之冕

周之冕是明代吳門畫派花鳥畫家，比陳淳小39歲，在花鳥畫創(chuàng)作的思想上難免受到陳淳等吳門畫派前輩的影響。他的繪畫風(fēng)格受到市井文化思想的影響，所以使他的花鳥畫作品多面又帶有功利性質(zhì)。

周之冕很大程度上繼承了陳淳寫意花鳥畫的風(fēng)格，近代吳湖帆認(rèn)為 “ 周服卿花卉全師陳白陽，有陳之習(xí)氣，乏陳之雅度...... ” 從這句話上看，僅從花鳥畫作品上分析，這種繪畫上的繼承關(guān)系已是顯而易見。

以水仙花為例，陳淳《花卉冊(cè)》中的水仙?；ㄅc葉用水墨輕松勾勒，用筆爽利勁挺。從筆觸上可以看出，陳淳在下筆的時(shí)候完全不猶豫，這又體現(xiàn)出他對(duì)水仙的結(jié)構(gòu)了如指掌，例如水仙葉的向背轉(zhuǎn)側(cè)?；ㄈ锏慕Y(jié)構(gòu)，先用淡墨點(diǎn)厾，再用濃墨靈巧復(fù)勾，最后再用重墨點(diǎn)雄蕊。陳淳花鳥畫中的智慧在于歸納花卉的各種結(jié)構(gòu)，簡潔但生動(dòng)。筆者認(rèn)為周之冕也習(xí)得了精髓，在他的《墨花圖卷》中的水仙花，其用筆，形態(tài)等等皆似于陳淳所繪水仙花。

總的來說，周之冕晚年 “ 勾花點(diǎn)葉 ” 的代表作《墨畫圖卷》，其筆墨之妙還是很大程度上繼承了陳淳的逸格。但因?yàn)槭艿绞芯幕枷氲木薮蟮挠绊?，在用色時(shí)，比陳淳更加的鮮艷與明快。

（2）清代花鳥畫家的繼承與發(fā)展

1.惲壽平

惲壽平開創(chuàng)了沒骨花卉畫的獨(dú)特風(fēng)格，尤其是他的用色，在花鳥畫的發(fā)展史上有著非常重要的地位與貢獻(xiàn)，但是我們不能將其獨(dú)特畫風(fēng)認(rèn)為是他憑空建造的高樓。惲壽平出生于常州，也屬于廣義上的吳地。在那個(gè)年代，生活在吳地的學(xué)畫者，勢必或多或少的受吳門畫派的影響。例如同為上海博物館所藏的冊(cè)頁，項(xiàng)圣謨所繪的櫻桃與惲壽平筆下的櫻桃，無論是筆法與構(gòu)圖還是用色都極為相似。

惲壽平的沒骨花卉畫的形成可以粗略的概括的總結(jié)為：學(xué)習(xí)明代以來的沒骨法，并用此法來改編宋代花卉畫，從而得到全新的畫面效果。當(dāng)然，毋庸置疑的是惲壽平獨(dú)特畫風(fēng)的形成也離不開他自身深厚的文化底蘊(yùn)和他在寫生方面下的苦功。

（3）近現(xiàn)代花鳥畫家的繼承與發(fā)展

到了近現(xiàn)代，一批花鳥畫家繼承和發(fā)展了傳統(tǒng)水墨大寫意花鳥畫的特性，或在色彩上大膽實(shí)踐，或在題材上不斷拓寬，或在格調(diào)上推陳出新，或在筆墨上不拘一格。在他們的努力下，將水墨大寫意花鳥畫推向一個(gè)嶄新的境地。例如邵逸軒，張聿光，沈一齋，汪慎生，顏伯龍，江寒汀等等。

結(jié)論

陳淳師法沈周和文徵明，將勾花點(diǎn)葉法和墨骨設(shè)色法相結(jié)合，晚年又轉(zhuǎn)向水墨大寫意花鳥畫的創(chuàng)作，更生墨色情趣，從而完全打破院體畫的拘束，推動(dòng)了中國傳統(tǒng)水墨寫意花鳥畫的發(fā)展。他的大寫意畫風(fēng)不僅在同時(shí)代影響廣泛，以至后來清代出現(xiàn)的一大批花鳥畫家，他們的藝術(shù)理論和筆墨技法皆是在繼承陳淳的基礎(chǔ)上開創(chuàng)新風(fēng)格。甚至到了近現(xiàn)代，一大批大寫意花鳥畫家在繼承傳統(tǒng)寫意花鳥畫的基礎(chǔ)上，將大寫意花鳥畫推上更高的高峰。作為新時(shí)代花鳥畫的學(xué)習(xí)者，了解花鳥畫的歷史，傳承中國傳統(tǒng)花鳥畫，再在這基礎(chǔ)上勇于探索，創(chuàng)作出符合新時(shí)代審美，具有新時(shí)代中國人精神的花鳥畫。