高校聲樂教學(xué)對藝術(shù)實踐的運用研究

金英淑

摘 要：當(dāng)今，隨著素質(zhì)教育的不斷深化，藝術(shù)實踐在高校聲樂教學(xué)中的作用越發(fā)受到學(xué)界關(guān)注。聲樂藝術(shù)實踐涉及聲樂基礎(chǔ)知識、聲樂演唱技巧等諸多方面，在提升學(xué)生專業(yè)技能與舞臺控制能力、提高聲樂教學(xué)質(zhì)量等方面都發(fā)揮著重要作用。文章通過研究高校聲樂教學(xué)對藝術(shù)實踐的運用，提出高校聲樂教學(xué)可以從藝術(shù)實踐與專業(yè)教學(xué)融合、藝術(shù)實踐貫穿聲樂課堂內(nèi)外兩方面展開。

關(guān)鍵詞：高校聲樂教學(xué);藝術(shù)實踐;教學(xué)管理

藝術(shù)實踐與高校聲樂教學(xué)聯(lián)系密切，在聲樂教學(xué)中扮演著重要角色。一方面，藝術(shù)實踐是高校聲樂教學(xué)成果的直接反映;另一方面，藝術(shù)實踐能直接推動高校聲樂教學(xué)的發(fā)展。因此，研究藝術(shù)實踐在高校音樂教學(xué)中的應(yīng)用，對培養(yǎng)新型音樂人才、推動聲樂專業(yè)的發(fā)展都具有指導(dǎo)意義。

一、藝術(shù)實踐在高校聲樂教學(xué)中的作用

廣義上的藝術(shù)實踐是指引導(dǎo)學(xué)生將理論知識和技能相結(jié)合，而聲樂教學(xué)中的藝術(shù)實踐是指聲樂學(xué)習(xí)者將自己掌握的聲樂知識與聲樂技能運用到聲樂表演實踐中，以提升自身聲樂技能、獲得相關(guān)實踐經(jīng)驗的過程，也稱為聲樂藝術(shù)實踐。聲樂專業(yè)比賽和演出、社團聲樂活動等都是高校常見的聲樂藝術(shù)實踐形式[1]。

聲樂學(xué)科強調(diào)感性與理性結(jié)合、理論與實踐并重。高校聲樂教學(xué)主要包括聲樂基本理論教學(xué)、聲樂技能訓(xùn)練與聲樂表演實踐等內(nèi)容。從基礎(chǔ)樂理學(xué)習(xí)到最終的聲樂表演實踐，藝術(shù)實踐都參與其中，它為聲樂教學(xué)搭建了從理論到實踐的通道，是高校聲樂教學(xué)的主要組成部分。簡而言之，藝術(shù)實踐與音樂教學(xué)聯(lián)系密切，在高校音樂教學(xué)中發(fā)揮著重要作用。

（一）增強學(xué)生的綜合能力

首先，能提升學(xué)生理論與實踐結(jié)合的能力。藝術(shù)實踐在聲樂教學(xué)中無處不在，豐富的聲樂實踐能提高學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，引導(dǎo)學(xué)生在音樂實踐中靈活運用聲樂理論知識與聲樂技能，幫助其在鞏固聲樂基礎(chǔ)知識的同時掌握知識運用的技巧。

其次，能提升學(xué)生舞臺駕馭能力。舞臺表演與駕馭能力是聲樂專業(yè)學(xué)生必備的專業(yè)能力，學(xué)生自身的專業(yè)水平與舞臺表演時的心態(tài)會直接影響其舞臺效果。藝術(shù)實踐能給學(xué)生提供更多的表演機會，幫助學(xué)生積累實踐經(jīng)驗，提升專業(yè)技能，并逐步建立良好的表演心態(tài)，進而提升其駕馭舞臺的能力。

（二）提高聲樂專業(yè)的教學(xué)質(zhì)量

高校聲樂教學(xué)的藝術(shù)實踐能直接影響高校的聲樂教學(xué)質(zhì)量，學(xué)生藝術(shù)實踐能力越強則專業(yè)水平越高，學(xué)校教學(xué)質(zhì)量也越好[2]。因此，促進藝術(shù)實踐在高校聲樂教學(xué)中的廣泛應(yīng)用，有利于提高聲樂教學(xué)的質(zhì)量。

聲樂教學(xué)本質(zhì)上就是傳授聲樂知識、培養(yǎng)聲樂技能，并引導(dǎo)學(xué)生將其運用于實踐的過程，想要取得一定的教學(xué)成果，就需要通過實踐的檢驗。對高校教師而言，藝術(shù)實踐能反映聲樂教學(xué)中存在的各種問題，聲樂教師可以依據(jù)這些問題及時改進、完善自己的聲樂教學(xué)模式與方法;對各大高校而言，藝術(shù)實踐能為學(xué)生提供接觸新觀點、新理念的機會，藝術(shù)實踐搭建了學(xué)校與社會溝通的橋梁，學(xué)校可以通過學(xué)生的實踐反饋，及時更新聲樂專業(yè)的教學(xué)模式與教學(xué)理念，提高教學(xué)質(zhì)量，培養(yǎng)新型藝術(shù)人才。

二、藝術(shù)實踐在高校聲樂教學(xué)中的應(yīng)用

（一）藝術(shù)實踐與專業(yè)教學(xué)相結(jié)合

一是課程安排。在課程安排上兼顧理論性與實踐性，采取“專業(yè)核心課程”與“專業(yè)方向性”課程相結(jié)合的形式，靈活安排課程[3]?！皩I(yè)核心課程”涵蓋基礎(chǔ)知識教學(xué)和聲樂技巧訓(xùn)練，是鞏固聲樂專業(yè)知識與基本技能的必修課;“專業(yè)方向性”課程強調(diào)實踐教學(xué)，實用性和針對性更強，學(xué)生可根據(jù)自身需要進行選擇，提升自我實踐能力。

二是教學(xué)環(huán)節(jié)。在教學(xué)中，教師堅持理論教學(xué)、技能學(xué)習(xí)、藝術(shù)實踐并重，開展合唱、獨唱等教學(xué)活動，培養(yǎng)學(xué)生參與藝術(shù)實踐的主動性，教師可嘗試成立各類興趣小組，如器樂組、合唱隊等，在教學(xué)中引導(dǎo)學(xué)生學(xué)以致用，強化其音樂藝術(shù)實踐能力。

（二）課內(nèi)實踐與課外實踐相結(jié)合

傳統(tǒng)聲樂教學(xué)僅停留于由教師主導(dǎo)的課堂教學(xué)，這種單一的教學(xué)模式不利于喚醒學(xué)生主體意識和聲樂潛能。因此，將藝術(shù)實踐引入高校聲樂教學(xué)，開展多種形式的課內(nèi)藝術(shù)實踐與課外藝術(shù)實踐，能夠打破傳統(tǒng)聲樂教學(xué)的空間局限，創(chuàng)造愉悅、自由的課內(nèi)外實踐氛圍，將聲樂教學(xué)轉(zhuǎn)變?yōu)橐詫W(xué)生為主體的實踐性教學(xué)活動。藝術(shù)實踐應(yīng)貫穿聲樂教學(xué)的全過程，課堂內(nèi)外都是聲樂藝術(shù)實踐的重要場所。

一是課內(nèi)藝術(shù)實踐。課內(nèi)藝術(shù)實踐以聲樂演唱練習(xí)為主，如發(fā)聲練習(xí)、呼吸練習(xí)等，但課堂藝術(shù)實踐形式有限，多為獨唱、合唱等。因此，教師可以引進多樣化的課堂模式，提高學(xué)生興趣和參與感。例如，將教學(xué)課堂設(shè)計為小組合作的“展示—觀摩課”，同學(xué)自由組合，分組展示，其他同學(xué)參與討論、評價，在表演與評價中相互學(xué)習(xí)，使自身綜合能力得到提升。

二是課外藝術(shù)實踐。聲樂教學(xué)的課外藝術(shù)實踐內(nèi)容豐富，大致可分為舞臺表演、社會實踐、教學(xué)實踐等[4]。舞臺表演即學(xué)生參加演唱比賽、音樂會等;社會實踐即學(xué)生前往養(yǎng)老院、公司企業(yè)等地點從事音樂活動;教學(xué)實踐是指學(xué)生參與聲樂教學(xué)活動。這些課外藝術(shù)實踐能幫助學(xué)生走出課堂，積累實踐經(jīng)驗，在實踐中增強學(xué)生的應(yīng)變能力、表演能力，引導(dǎo)學(xué)生將聲樂知識與專業(yè)技能靈活運用于日常生活和工作，推動學(xué)生專業(yè)能力與社會需求接軌。

三、藝術(shù)實踐面臨的問題及對策

雖然目前我國許多高校都積極嘗試將藝術(shù)實踐引入聲樂教學(xué)，并開設(shè)了很多聲樂藝術(shù)實踐課程，但許多高校與聲樂教師對聲樂藝術(shù)實踐仍存在一些錯誤認知。如何改變現(xiàn)狀，充分發(fā)揮藝術(shù)實踐在聲樂教學(xué)中的作用，是當(dāng)下亟待解決的問題。

（一）藝術(shù)實踐面臨的主要問題

第一，藝術(shù)實踐時間有限。由于聲樂專業(yè)本身具有龐大、豐富的聲樂理論知識體系，在教學(xué)安排上，理論知識教學(xué)就占據(jù)了大量課時，在有限的授課時間內(nèi)，教師選擇壓縮聲樂藝術(shù)實踐的課時，這就導(dǎo)致藝術(shù)實踐課時占比極小，引發(fā)了理論知識教學(xué)與藝術(shù)實踐教學(xué)的沖突。出現(xiàn)此類問題主要是因為許多學(xué)校和教師始終存在“重理論、輕實踐”的教學(xué)觀念，只是將藝術(shù)實踐視為輔助教學(xué)方式。

第二，藝術(shù)實踐類型單一。目前，各大高校在聲樂專業(yè)開展的藝術(shù)實踐活動主要為獨唱、合唱兩種類型，且多局限于課堂活動和專業(yè)內(nèi)部活動。這種類型單一且場所受限的實踐形式難以滿足學(xué)生的個性需求，導(dǎo)致學(xué)生缺乏參與感，故而教學(xué)實踐收效甚微。

（二）解決策略

第一，將藝術(shù)實踐納入教學(xué)管理，合理規(guī)劃藝術(shù)實踐課時分配。高校應(yīng)將聲樂藝術(shù)實踐納入教學(xué)管理系統(tǒng)，建立完善的管理機制[5]。安排部門對聲樂藝術(shù)實踐的組織實施、課時安排、檢查評比等工作進行管理，對聲樂教學(xué)資源與藝術(shù)實踐資源進行優(yōu)化整合，并在此基礎(chǔ)上建立完善的考核制度，綜合實踐形式、效果、次數(shù)等因素，對藝術(shù)實踐進行階段性考核。

此外，還需及時改變教師“重理論、輕實踐”的傳統(tǒng)觀念，增強教師對聲樂理論知識教學(xué)與聲樂教學(xué)實踐的認識，全面了解藝術(shù)實踐在聲樂教學(xué)中的重要作用，平衡理論課程與實踐課程，合理規(guī)劃藝術(shù)實踐的課時。

第二，搭建藝術(shù)實踐教學(xué)平臺，推動藝術(shù)實踐形式多元化。首先，建設(shè)聲樂互聯(lián)網(wǎng)小組，校方可借助網(wǎng)絡(luò)搭建聲樂藝術(shù)實踐平臺，與其他高校合作舉辦各類聲樂實踐活動，如舞臺匯演、聲樂競賽等，在跨?；顒又袑崿F(xiàn)資源共享，拓寬聲樂專業(yè)學(xué)生的交流渠道，提升其專業(yè)技能，豐富其舞臺經(jīng)驗;其次，喚醒學(xué)生的主體意識，發(fā)揮學(xué)生在藝術(shù)實踐活動設(shè)計中的主體作用，引導(dǎo)學(xué)生自主設(shè)計并策劃藝術(shù)實踐活動，激發(fā)其創(chuàng)新意識，進而創(chuàng)造多樣化的實踐形式;最后，校方應(yīng)積極推動音樂表演相關(guān)專業(yè)的資源共享與藝術(shù)實踐合作，如舞蹈專業(yè)與聲樂專業(yè)的合作等，共同參與藝術(shù)實踐，豐富實踐活動的內(nèi)容。

聲樂藝術(shù)實踐是順應(yīng)聲樂教育發(fā)展趨勢的必然產(chǎn)物，是素質(zhì)教育時代對高校聲樂教學(xué)提出的新要求。將藝術(shù)實踐運用于高校聲樂教學(xué)活動，一方面能挖掘?qū)W生的潛能，提升學(xué)生專業(yè)技能與舞臺把控能力，培養(yǎng)新型聲樂人才;另一方面，也能有效推動我國聲樂教育事業(yè)的改革與發(fā)展。因此，各大高校應(yīng)正確認識藝術(shù)實踐的作用，將藝術(shù)實踐引入聲樂教學(xué)。

參考文獻：

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[3]李鳳坤.談藝術(shù)實踐對聲樂學(xué)習(xí)的重要作用[J].音樂生活，2012（3）：79-80.

[4]高曉輝.藝術(shù)實踐對聲樂演唱的影響[D].長春：東北師范大學(xué)，2010.

[5]吳果.聲樂藝術(shù)實踐的重要性及其對策探究[J].大眾文藝，2013（17）：130.

作者單位：

遼東學(xué)院