玩具、武器與小鳥
——日本童謠詩的發(fā)展與特點(diǎn)

潮洛蒙 石 芳

（天津科技大學(xué)外國(guó)語學(xué)院，天津 300222）

童謠，是以兒童為對(duì)象創(chuàng)作的、在兒童中間流行的歌謠或詩歌，是少年兒童認(rèn)識(shí)世界、感悟生命、豐富內(nèi)心的一種途徑和方式。日本的童謠在其發(fā)展過程中形成了個(gè)性鮮明的三種類型，即“童歌”“唱歌”以及“創(chuàng)作童謠”，三者在時(shí)間上前后承接，且各自特征鮮明。

關(guān)于日本童謠詩的研究，日本研究者更多是從童謠的內(nèi)容、音樂性、作家作品解讀、教育性等視角進(jìn)行研究，研究較充分且多元化。例如，高橋美帆（2003）通過將英國(guó)女詩人羅塞蒂與日本童謠詩人金子美鈴的比較研究，探究了西歐詩人及其作品對(duì)日本大正創(chuàng)作童謠發(fā)展的影響。若井勛夫（2008）對(duì)于童謠詩內(nèi)容在新的時(shí)代背景下做出新的闡釋，為童謠愛好者和研究者提供了新的視角。吉本篤子（2015）在《明治、大正時(shí)期的藝術(shù)教育對(duì)于人的培養(yǎng)——圍繞唱歌、童謠教育——》中認(rèn)為，大正時(shí)期的童謠對(duì)于當(dāng)時(shí)社會(huì)的兒童觀、教育觀的形成有重要的影響。對(duì)于個(gè)別的童謠詩人的研究同樣豐富，比如山內(nèi)良子（2003）的《窗滿雄童謠的表達(dá)特點(diǎn)——以童謠集<大象>為中心——》、金井明子（2006）的《從視點(diǎn)的多樣性看金子美鈴的詩歌表達(dá)》、笹本正樹（2018）的《北原白秋童謠分析》等。2010年在中國(guó)湖南舉辦的第10屆亞洲兒童文學(xué)大會(huì)上和田典子發(fā)表了《作為綜合藝術(shù)的童謠集》一文，認(rèn)為日本童謠集作為文字、音樂、繪畫和裝幀等的綜合藝術(shù)品，是日本孩子們以及日本社會(huì)的文化財(cái)產(chǎn)?？傊?，可以看出日本研究者對(duì)于童謠的研究時(shí)間之久，內(nèi)容之豐富，重視之高度，但尚缺國(guó)外研究者視角下的不同類型童謠的對(duì)比分析和面向中國(guó)的系統(tǒng)介紹。

相對(duì)而言，國(guó)內(nèi)對(duì)日本童謠的研究目前還沒有得到足夠的重視，更多的是對(duì)個(gè)別的童謠詩人及其作品的研究。其中，隨著近年來金子美鈴的童謠譯本不斷推出，對(duì)于金子美鈴以及她的作品的研究成為國(guó)內(nèi)對(duì)日本童謠研究領(lǐng)域里的熱門。比如，吳昊（2013）的《金子美鈴的詩情》、劉燦燦（2016）的《論金子美鈴詩歌的藝術(shù)成就》、秦秘蜜（2017）的《童謠詩人金子美鈴的詩法研究》等。另外，宣妍（2009）的《北原白秋的創(chuàng)作童謠研究》以及郭爾雅（2019）《童謠童畫童心——<竹久夢(mèng)二童謠集>對(duì)中國(guó)兒童文學(xué)的借鑒意義》等，也為國(guó)內(nèi)日本童謠研究增添了新的內(nèi)容。除此之外，還有圍繞象征著大正時(shí)期創(chuàng)作童謠誕生的兒童雜志《赤鳥》的研究，如王亨良（2012）的《藝術(shù)真價(jià)值》的追求與落敗——以近代日本兒童文學(xué)雜志《赤鳥》為例”、牟鑫（2013）的《從大正時(shí)代的童謠來看日本童謠文化》等。國(guó)內(nèi)的以上研究，皆是對(duì)于日本大正時(shí)期創(chuàng)作童謠的相關(guān)研究，而缺少對(duì)與其在教育目的、創(chuàng)作方法、內(nèi)容等方面截然不同的傳統(tǒng)童歌以及明治唱歌的研究或介紹。

基于以上國(guó)內(nèi)外研究現(xiàn)狀，本文試圖從日本童謠詩（不含曲調(diào)的文字內(nèi)容部分）的產(chǎn)生、內(nèi)容和目的等入手，對(duì)日本童謠詩發(fā)展過程中的特點(diǎn)進(jìn)行對(duì)比和分析，以期加深對(duì)日本童謠的進(jìn)一步認(rèn)識(shí)和了解。

一、自然傳承的傳統(tǒng)童歌——隱藏在孩童游戲中的瑰寶

孩子的天性是擅長(zhǎng)模仿和想象，日本早期童謠——童歌的形成便是兒童模仿成人歌謠，或在玩耍和游戲中發(fā)揮想象力而自我創(chuàng)作的結(jié)果。因此，日本早期口口相傳的童歌，大多是在孩子玩耍及日常生活中自然產(chǎn)生，也常稱為“傳承童謠”“自然童謠”等，大部分是作者、創(chuàng)作地點(diǎn)、傳達(dá)意圖等都不明確的童謠。同時(shí)在代代傳唱的過程中，由于地區(qū)和時(shí)代的變化，童歌的歌詞會(huì)發(fā)生一些改變，并且受方言的影響較大也是童歌的特點(diǎn)之一。童歌的內(nèi)容以游戲、傳授知識(shí)、季節(jié)風(fēng)物、動(dòng)植物故事、民俗事典等為主，其吟誦的形式幾乎都是伴隨著游戲進(jìn)行，比如穿插在拍手游戲、捉迷藏、丟沙包等兒童游戲里完成。例如：

這首童歌是孩童玩游戲時(shí)候唱的歌，一個(gè)孩子坐在中間閉上眼，其他孩子圍成圈，一邊唱歌一邊繞著圈走，歌曲結(jié)束時(shí)中間的孩子猜測(cè)背后的人是誰。通過最后一行“是誰呀”可以得知這是一個(gè)做類似于“猜人”的小團(tuán)體游戲時(shí)候的輔助“玩具”。專業(yè)作家的作品往往是個(gè)人產(chǎn)物，而童歌則更像是一種群眾集體的創(chuàng)作，據(jù)柳田國(guó)男的《民間傳承論與鄉(xiāng)土生活研究法》中的觀點(diǎn)，童歌多是孩子們模仿成人進(jìn)行宗教儀式而產(chǎn)生。[2]雖然后世對(duì)于這首童歌有不同的解析和闡述甚至是猜測(cè)，比如德川埋藏金子①、陰謀②等等，但正確的解讀并沒有確定下來。另外，童歌的版本一般有多個(gè)，這首童歌最早的文獻(xiàn)記錄是《竹堂隨筆》，由修行僧人行智編著收錄在他的童話集里，用詞和長(zhǎng)短音節(jié)奏等都與后世版本有所不同。[1]隨著時(shí)代的發(fā)展以及在不同地區(qū)的傳唱，這首童歌被收錄于不同書籍中的版本就已達(dá)到四種——《返橋背御攝》（1813年）、《月花此友鳥》（1823年）、《幼稚游昔雛形》（1844年）以及《俚謠集拾遺》（1915年）。[3]同時(shí)，又因?yàn)榻^大多數(shù)童歌是孩子們玩耍時(shí)候的助興詩歌，注重游戲性而不注重詞句意義，以及年代久遠(yuǎn)，創(chuàng)作者和發(fā)祥地不明等等，大部分都很難再尋其歌詞真正的含義。

但是，童歌的價(jià)值卻是不可忽視的。作為源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的口承文學(xué)，它飽含了日本民族的歷史文化、日本人民的審美意識(shí)等重要的人文素養(yǎng)和人文特征。如上述歌詞中提到的“鶴”和“龜”兩個(gè)素材，便是日本傳統(tǒng)文化中兩個(gè)極具象征性的符號(hào)，例如小學(xué)館大辭泉中的條目二記載，鶴和龜代表著長(zhǎng)壽和吉慶，多出現(xiàn)在一些喜慶的物件或儀式上，比如紅包、壽宴、婚禮等。此外，童歌背后撲朔迷離的民間傳說，更是展現(xiàn)了日本傳統(tǒng)童謠詩的生動(dòng)、豐滿、鮮活的一面，不僅能加深對(duì)從江戶時(shí)代前就存在的古老童謠的了解，也對(duì)了解日本民俗、風(fēng)物以及人文溯源等極具魅力和價(jià)值。

總之，日本童歌歌詞雖然注重游戲效果而不注重實(shí)際含義，是個(gè)類似于“玩具”性質(zhì)的存在，但在釋放兒童天性、培養(yǎng)孩子想象力和創(chuàng)造力方面有著積極的意義，以及在研究日本傳統(tǒng)文化和日本審美意識(shí)等方面也有著重要的價(jià)值。

二、文部省唱歌——“德行”的培養(yǎng)

隨著明治時(shí)期的到來，日本提倡“脫亞入歐”，日本人在諸多方面向歐美學(xué)習(xí)以求強(qiáng)國(guó)富民。日本的教育界也毫不例外地開始探索符合國(guó)家發(fā)展方向的教育方式和培養(yǎng)國(guó)家力量的道路。明治之前口口相傳、沒有鮮明的創(chuàng)作方向和目標(biāo)的童歌，已經(jīng)無法滿足日本社會(huì)發(fā)展的新需要，因而逐漸淡出人們的視線。取而代之的是將歐美音樂學(xué)科的教學(xué)模式與日本的國(guó)家需求相結(jié)合的“唱歌”。即日本文部省從明治時(shí)期到昭和時(shí)期組織編制的或得到文部省認(rèn)定后編寫到小學(xué)音樂課教材中的童謠。主要以西洋曲子為基礎(chǔ)，配以國(guó)文學(xué)家或者教師創(chuàng)作或翻譯西洋歌詞的方式進(jìn)行。因此，在大正時(shí)期的創(chuàng)作童謠運(yùn)動(dòng)中“唱歌”也被批判為太過西洋化而忘卻了日本固有文化和情感的童謠。正如東京高等師范學(xué)校附屬小學(xué)唱歌教員青柳善吾所說， “教育的最終目的是培養(yǎng)出與時(shí)代和社會(huì)需要相符合的人”[4]，當(dāng)時(shí)唱歌打出的口號(hào)是為了道德教育。但是只要對(duì)當(dāng)時(shí)的日本文部省推送的相關(guān)唱歌集內(nèi)容進(jìn)行分析，就會(huì)明白這里的“教育目的”并不只是為少年兒童身心自由發(fā)展而設(shè)立的“正向目的”。

這段文字是日本文部省在1874年欲設(shè)立并推行唱歌課程時(shí)，在當(dāng)年的《文部省雜志》第三號(hào)上刊登的從德文翻譯過來的短文《愛國(guó)心的教育》中的一段內(nèi)容。該文論述了為了培養(yǎng)愛國(guó)心而設(shè)立愛國(guó)主題類兒歌課程的重要性，也正契合了當(dāng)時(shí)日本文部省推出“唱歌”的目的和理念。再看19世紀(jì)80年代以此主旨和意圖推出的《小學(xué)唱歌集》系列教材，其中為了推出更“先進(jìn)”、更具教化和培養(yǎng)力的唱歌，文部省進(jìn)行了一系列對(duì)歐美音樂和詩歌的考察以及內(nèi)部人員的調(diào)整和部署。以1882年（明治15年）出版發(fā)行的《小學(xué)唱歌集》第一版為例，其中的第17首“蝴蝶”中唱道：

其中第三行中暗指明治時(shí)代的“繁盛的年代（栄ゆる御代に）”的“年代（御代）”是個(gè)特殊的日語，在日文中“御代”一詞，是對(duì)天皇、皇帝、王等治世的敬語說法。這個(gè)意義特殊的詞傳達(dá)出了“文明開化的明治時(shí)期，在天皇的統(tǒng)治下會(huì)更加繁榮”的意思?？此泼枥L春天櫻花盛開一片春意盎然的寫景詩句，實(shí)則是對(duì)天皇統(tǒng)治的歌頌。當(dāng)時(shí)的日本文部省首腦伊澤修二在命人創(chuàng)作此歌時(shí)，對(duì)這首唱歌做了這樣的評(píng)價(jià)：“將皇室的繁榮比擬為櫻花的燦爛，感受著圣恩、生活在國(guó)泰民安時(shí)代的人民像蝴蝶一般自由飛舞，以此讓少年兒童深切感受到國(guó)之恩惠，并激起他們?yōu)閲?guó)效力的志氣。”[7]可以看出，當(dāng)時(shí)日本文部省所謂的“教育目的”不過是為了借“愛國(guó)主義”之名義，宣傳和教化忠君報(bào)國(guó)思想，將一個(gè)個(gè)少年兒童培養(yǎng)成為對(duì)帝國(guó)和天皇甘愿盡忠的一兵一卒。作為面向少年兒童的“唱歌”，為了達(dá)到培養(yǎng)為帝國(guó)效忠的“國(guó)民”的目的，鼓吹“愚忠”，此類童謠不僅會(huì)影響少年兒童判斷是非黑白的能力，更會(huì)遏制少年兒童在天真爛漫的年紀(jì)抒發(fā)童心和童趣、自我探索和發(fā)現(xiàn)世界的天性。第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束后的1947年，為打壓日本的軍國(guó)主義以及皇權(quán)勢(shì)力，占領(lǐng)日本的同盟國(guó)軍隊(duì)總司令部曾要求將帶有明顯的歌頌皇室的“在櫻花繁盛的（明治）年代”這一句歌詞刪除。于是同年文部省發(fā)行的《一年級(jí)音樂》中，對(duì)其做了改動(dòng)，將第三行的“在櫻花繁盛的年代”改成了“在花叢間”。

在甲午戰(zhàn)爭(zhēng)和日俄戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，更是產(chǎn)生了不少鼓吹戰(zhàn)爭(zhēng)、煽動(dòng)民心的唱歌作品。比如，明治24年（1891年）從山田美妙發(fā)表的《戰(zhàn)景大和魂》（1886年）節(jié)選而成的“成千上萬的敵軍”[6]這首唱歌中，“敵人雖成千上萬/但全都是烏合之眾/即使不是烏合之眾/我方是正確且有道理的/邪是壓不了正義的”來合理化侵略戰(zhàn)爭(zhēng)，以及“失敗逃走的人是國(guó)家的恥辱/前進(jìn)并為國(guó)捐軀的人是榮譽(yù)之軀”這樣的歌詞來對(duì)侵略戰(zhàn)爭(zhēng)下的國(guó)民進(jìn)行精神上和道德上的綁架，尤其是對(duì)于辨別能力還很弱的兒童，更是一種錯(cuò)誤的意識(shí)形態(tài)的灌輸和洗腦?！坝赂业乃盵6]（1895年）中“‘還沒有沉沒/定遠(yuǎn)號(hào)’/這句話雖然簡(jiǎn)短/但在心心念念著國(guó)家的國(guó)民/心里永遠(yuǎn)長(zhǎng)存”這樣歌詞，從中可以看到甲午海戰(zhàn)中清政府派出的定遠(yuǎn)號(hào)戰(zhàn)艦的誓死抵抗，而這首唱歌作品則是企圖通過描寫與定遠(yuǎn)號(hào)的鏖戰(zhàn)，來宣揚(yáng)日本士兵在前線“奮勇”前進(jìn)，以此昂揚(yáng)戰(zhàn)意、煽動(dòng)民眾。當(dāng)時(shí)文部省為了提高國(guó)民戰(zhàn)斗意識(shí)，鼓勵(lì)此類唱歌的創(chuàng)作，因此這類在戰(zhàn)爭(zhēng)期間誕生的戰(zhàn)爭(zhēng)主題的唱歌不僅在中小學(xué)生之間廣為傳唱，更是作為國(guó)民之歌在大眾之間流行，不僅污染少年兒童的心靈，更為日本帝國(guó)主義侵略搖旗吶喊，對(duì)于兒童的健康成長(zhǎng)來說可謂是有百害而無一利。

綜上可以看出日本唱歌帶有明顯的功利性，是為了培育符合帝國(guó)意志的兒童而誕生的童謠，是對(duì)兒童宣傳和教化忠君報(bào)國(guó)思想的工具和手段。因此，文部省推出的唱歌大多是極具軍國(guó)主義、國(guó)粹主義傾向的童謠，在精心雕琢的語言文字下面往往隱藏著別有用心的目的，借助唱歌這種無形的“思想武器”綁架和改造天真爛漫的童心，通過政府和學(xué)校合作的方式將忠君報(bào)國(guó)的思想潛移默化地灌輸給少年兒童，把他們塑造成為侵略戰(zhàn)爭(zhēng)的先鋒和武器。

三、創(chuàng)作童謠——豐富內(nèi)心感悟生命

創(chuàng)作童謠誕生于日本大正時(shí)期開展的“童謠運(yùn)動(dòng)”中，是以反對(duì)“忘卻了日本的風(fēng)土、傳統(tǒng)和童心”[8]的“唱歌”為目的，以創(chuàng)作站在孩子的立場(chǎng)、保留孩子純真的心靈和美好想象為創(chuàng)作目標(biāo)的“童心主義”詩歌。當(dāng)時(shí)還沒有出現(xiàn)真正意義上符合兒童的讀物，市面上更多的是改編或翻譯的西歐兒童文學(xué)，以及日本傳統(tǒng)故事，如桃太郎等，兒童讀物亟需新的發(fā)展。同時(shí)，大正時(shí)期正逢第一次世界大戰(zhàn)，一戰(zhàn)結(jié)束后整個(gè)日本社會(huì)彌漫著作為戰(zhàn)勝國(guó)的自滿和驕傲，明治唱歌中的軍國(guó)主義等意識(shí)形態(tài)的灌輸也愈發(fā)增強(qiáng)，文部省利用學(xué)校唱歌對(duì)學(xué)生的教化同當(dāng)時(shí)“大正民主”運(yùn)動(dòng)所提倡的自由民主和個(gè)人解放相違背。另外，隨著日本近代化的進(jìn)程日趨加快，西歐“兒童本位”思想也促進(jìn)了日本兒童文學(xué)對(duì)于童真、童心、童趣的再次發(fā)掘。1918年（大正7年）日本著名兒童雜志《赤鳥》創(chuàng)刊，創(chuàng)始人鈴木三重吉提出了“面向孩子們創(chuàng)作的、具有豐富的藝術(shù)性”的新童謠創(chuàng)作理念。這一理念一經(jīng)推出，便獲得了一批有赤子心、有責(zé)任感的文學(xué)家的支持，如北原白秋、西條八十、金子美鈴等，紛紛加入童謠詩的創(chuàng)作。在創(chuàng)作童謠的巔峰時(shí)期，類似于《赤鳥》這樣的與童謠相關(guān)的雜志如雨后春筍般涌現(xiàn)，如《金色的小船》（1919年創(chuàng)刊）、《童話》（1920年創(chuàng)刊）等，甚至一度出現(xiàn)日本全國(guó)上下無作家不寫童謠詩的局面。北原白秋認(rèn)為，“唱歌”這樣的童謠讓“日本孩子越來越無法天真無邪地歌唱出他們內(nèi)心的聲音”，而“真正的童謠用的是孩子們?nèi)菀桌斫獾脑捳Z，在表達(dá)孩子的內(nèi)心情感的同時(shí)，也能引起成年人深刻的感悟和理解?！盵8]

正如日本廣為傳唱的創(chuàng)作童謠之一“紅蜻蜓”：

晚霞夕照的山上 從（姐姐的）背上看到的 難道是幻影

采摘山田的桑果 放到小籃子里 又是哪一天

十五歲的姐姐已嫁到遠(yuǎn)方 別了故鄉(xiāng) 杳無音信

只有晚霞夕照中的紅蜻蜓 還停歇在那竹竿尖上[9]

詩人三木露風(fēng)的這首童謠選取的雖只是一些司空見慣的自然界意象，如晚霞、桑果、竹籃、紅蜻蜓以及親人小姐姐等，但是卻營(yíng)造了一種小巧溫馨的氛圍，加之詩句中對(duì)故鄉(xiāng)自然流露出的懷戀和親人的思念——人類共通的感情，充斥著觸動(dòng)讀者內(nèi)心的魔力。

人對(duì)于童年時(shí)候陪伴過自己的人總是充滿著難以割舍的感情。回想起曾經(jīng)背著自己，披著晚霞的余暉，在夕陽西下的山間田地采摘桑果的小姐姐，詩人的憂傷和不舍溢滿字里行間。而故鄉(xiāng)，或是安身立命的精神家園, 或是落葉歸根的夢(mèng)中故土,總之故鄉(xiāng)是每個(gè)人內(nèi)心深處不可磨滅的記憶。詩人對(duì)于親人和故鄉(xiāng)的懷念之情，這種質(zhì)樸的感情對(duì)于兒童的美育和德育的能量是無限的。盡管兒童身上有著許多的“幼稚”，但是兒童心理渴望著“成熟”，跟兒童談?dòng)H情、談故鄉(xiāng)等問題，將會(huì)無限豐富兒童的內(nèi)心對(duì)生命的認(rèn)識(shí)。[10]“動(dòng)人的作品往往來自深切的感受”[11]，三木露風(fēng)在這首詩里所抒發(fā)的對(duì)親人的思念和故鄉(xiāng)的熱愛，正是人內(nèi)心深處最本質(zhì)的構(gòu)成。這也是一直到今天，這首創(chuàng)作童謠不僅被日本人民喜愛，而且走出了日本，傳到中國(guó)，被收錄于人教版小學(xué)四年級(jí)音樂課本中的原因所在。那扣人心弦的曲調(diào)和優(yōu)美動(dòng)人的詞語，尤其是其中包含的對(duì)于故鄉(xiāng)、親人以及大自然的淳樸的感情，是其能夠超越時(shí)空和民族的界限照亮人們心靈的根源所在。

朝霞映紅了天邊

漁船滿載而歸嘍

大條的沙丁魚

滿載而歸嘍

海邊

像過節(jié)一樣熱鬧

海里

幾萬條

沙丁魚的葬禮

正要舉行[9]

這首廣為人知的金子美鈴的童謠“大漁”（1924年），將大人們眼中值得慶祝的漁獵大豐收的熱鬧場(chǎng)景，通過逆轉(zhuǎn)的視角，即透過內(nèi)心豐富敏感的兒童的眼睛，描繪了一場(chǎng)令人悲痛的大海里的悼念會(huì)。兒童總是會(huì)將自己作為大自然萬物的一員，去感受并擅長(zhǎng)和動(dòng)植物建立“連接”，這不僅是人類作為自然界的一部分的本能的反應(yīng)，更是一種作為“自然界的高級(jí)動(dòng)物”的人的善良，因?yàn)樗麄儞碛幸活w對(duì)于“同類”的尊重和愛護(hù)的善良的心。孩子常常用和動(dòng)物平等的視角來看世界，再如蕗谷虹兒的“松葉十字架”（1925年）和“大漁”有異曲同工之妙，通過孩子的視角傳達(dá)對(duì)動(dòng)物的同情，“散落在海邊的/貝殼，大家以前都是/活的貝殼/大家以前都是/活的貝殼。銀色的細(xì)螺/櫻花貝/象牙般的/蛤蜊/大家以前都是/活的貝殼”“和父母走散了的/小貝殼/和孩子分開了的/貝殼的父母/大家一起哀悼”[9]，對(duì)和父母走散了的小貝殼的不幸遭遇寄予同情，為其母親和孩子的分離而痛心。

詩人們懷著孩子般柔軟善良的心，巧妙地選擇了符合孩子內(nèi)心的主題，創(chuàng)作出充滿真摯感情的童謠。而且，這種“萬物皆有生命”“敬畏自然”的精神在當(dāng)下的現(xiàn)代社會(huì)也非常欠缺，因此這些創(chuàng)作童謠的意義不僅僅是面向兒童的童謠，更是大人的精神補(bǔ)給。人們總是被現(xiàn)代“文明”的發(fā)展速度所追趕，而遠(yuǎn)離自然懸浮于“大地”之上，逐漸失去了生存的真實(shí)感，因此，包含著孩子們直接且近乎透明的樸素感情的創(chuàng)作童謠，可以說是治愈心靈的良藥。

人在年幼時(shí)期對(duì)萬事萬物總是充滿好奇，有著更為敏感的洞察力和心得，但卻也缺乏判斷是非的能力和理性的思考。因此，如明治文部省唱歌那樣說教、灌輸大于引導(dǎo)的形式顯然不利于兒童成長(zhǎng)，更不必說軍國(guó)主義意識(shí)形態(tài)對(duì)社會(huì)和人類的發(fā)展的危害，因此正如鈴木三重吉所說的，“為孩子創(chuàng)作高質(zhì)量的文學(xué)作品”來“培育孩子美好的想象力和情感”[12]非常有必要。人是一個(gè)有機(jī)的整體，身心都需要得到自由的成長(zhǎng)，尤其是心靈的成長(zhǎng)。那些包含著對(duì)于美好、自由、愛的追求以及樸素而美好的情感的創(chuàng)作童謠，正是心靈成長(zhǎng)的養(yǎng)料。

承載著人的美好且樸素情感的作品往往擁有著超越個(gè)人和時(shí)代的生命力，正如創(chuàng)作童謠那樣能夠像一只小鳥，飛躍時(shí)空，歷經(jīng)百年跨越山海來到我們身邊，唱著悅耳的歌。

四、結(jié)語

如上述分析，日本文學(xué)史上的三種童謠詩在時(shí)間上前后相繼，既有共同點(diǎn)也有不同點(diǎn)。眾所周知，在一個(gè)人成長(zhǎng)初期對(duì)世界充滿幻想和渴望的時(shí)候，所接觸到的語言或文字以及這些語言或文字帶來的感動(dòng)和留下的印象往往具有啟蒙意義，且影響深遠(yuǎn)。因此，不論是童歌、唱歌還是創(chuàng)作童謠，都會(huì)在日本人年幼時(shí)潛移默化地影響著他們。另外，文學(xué)創(chuàng)作脫離不了母國(guó)文化，因此三種童謠都不同程度地融入了日本的文化、風(fēng)土、傳統(tǒng)等。

而不同之處，首先在語言表達(dá)上，童歌在形式上用詞簡(jiǎn)單，大多是便于做游戲互動(dòng)時(shí)候朗誦或歌唱?！俺琛保鳛槲牟渴в幸欢繕?biāo)設(shè)置的學(xué)校學(xué)科，遣詞造句多生僻晦澀。創(chuàng)作童謠站在兒童角度進(jìn)行創(chuàng)作，語言文字表達(dá)較口語化，用詞通俗易懂且優(yōu)美清新。

其次體現(xiàn)在內(nèi)容上，童歌主要是以游戲玩耍、簡(jiǎn)單的常識(shí)、慶典活動(dòng)等日常題材為內(nèi)容，大多數(shù)是自然發(fā)生的口承童謠，因此更具有民風(fēng)民俗的特色。而“唱歌”由于是通過大人的角度，將大人的思想和感情強(qiáng)壓給孩子們，具有功利性，因此不能迎合孩子們的興趣。創(chuàng)作童謠大多數(shù)是考慮到孩童的好奇心和興趣而創(chuàng)作，有利于開發(fā)孩子們的天性與想象力。

再者，體現(xiàn)在思想情感上，兒童階段是人格發(fā)展和形成的重要時(shí)期，培養(yǎng)孩童的美好的想象力和情感才能符合社會(huì)和人類發(fā)展規(guī)律。而“唱歌”更多的是為了宣傳為帝國(guó)、為天皇效忠，進(jìn)行思想統(tǒng)一的一種工具，缺乏童歌的質(zhì)樸和游戲性，更缺乏創(chuàng)作童謠里蘊(yùn)含的兒童的童心爛漫和天真無邪。創(chuàng)作童謠從1918年到今天歷經(jīng)百年，依舊能照亮我們的心靈，因此創(chuàng)作童謠更有利于兒童心靈的豐富和成長(zhǎng)，同時(shí)更能呼喚起大人的“童心”，老少皆宜，超越時(shí)空。

注釋：

①1867年，日本江戶末年，江戶政府在實(shí)行 大正奉還之際秘密地埋藏下金子，用于幕 府復(fù)興的軍備資金。有日本民間說法指出， 本首童歌有暗指德川藏金子的地方。

②“竹網(wǎng)眼（かごめ）”還可以寫作日語漢字 “籠女”，指腹前懷抱籠子的女人，暗指孕 婦?！盎\中鳥（かごの中の鳥）”，指腹中 孩子。民間說法為孕婦家中正在進(jìn)行繼承 人之爭(zhēng)，其中有人對(duì)繼承人候選人增加感 到不快，因此在孕婦預(yù)產(chǎn)期即將到來的某個(gè) 月夜，將正要下樓梯的孕婦從背后推了下 去，因此說這首童歌是孕婦流產(chǎn)之后的怨 恨之歌。