聲樂藝術(shù)的教育傳承與傳播研究

聲樂藝術(shù)是中華傳統(tǒng)文化藝術(shù)的重要內(nèi)容之一，聲樂藝術(shù)的傳承、傳播及發(fā)展都具有較強的時代性、審美性和現(xiàn)實性，是藝術(shù)創(chuàng)作探索與實踐的結(jié)合，既蘊含著傳統(tǒng)文化，又凝練著時代精神。在聲樂藝術(shù)的發(fā)展演進中都烙著深深的時代印記，教育傳承由傳統(tǒng)的口耳相傳發(fā)展至專業(yè)化培訓(xùn)，由民間傳唱發(fā)展至專門的教育機構(gòu)或部門。形成了民間與官方共同傳承教育的發(fā)展格局。從傳播模式看。在多元文化背景下，聲樂藝術(shù)教育傳承及傳播模式更加豐富多元。但是，在聲樂教育傳承中仍然存在作品題材狹窄、表演形式單一、文化傳承割裂、新媒體互動性不強、缺乏個性和時代性等問題，這些都給聲樂藝術(shù)發(fā)展帶來不利影響。

由張帥所著的《中國聲樂藝術(shù)的民族化發(fā)展與傳播》（2019年9月中國書籍出版社出版）是研究中國聲樂藝術(shù)民族化的理論著作。詳細論述了中國聲樂藝術(shù)發(fā)展的民族化、傳播及發(fā)展問題，理論性非常強，為我國聲樂藝術(shù)的教育傳承及傳播提供了理論指導(dǎo)和思路。

一、民族聲樂教育傳承、發(fā)展與傳播的特征

《中國聲樂藝術(shù)的民族化發(fā)展與傳播》一書主要論述了民族聲樂藝術(shù)概況、民族聲樂藝術(shù)發(fā)展及其走向世界，論述了民族聲樂藝術(shù)文化環(huán)境和傳播、民族化發(fā)展等內(nèi)容。全書共分五章，每章內(nèi)容的針對性都非常強，尤其是中國民族聲樂藝術(shù)走向世界、傳播，以及當前民族聲樂藝術(shù)的民族化發(fā)展等篇章，詳細論述了民族化發(fā)展和傳播的相關(guān)理論。以完整的結(jié)構(gòu)、清晰的邏輯和觀點，深入探討了中國聲樂藝術(shù)的發(fā)展及傳播。為進一步探討聲樂藝術(shù)教育傳承與傳播問題提供了重要的理論基礎(chǔ)。從《中國聲樂藝術(shù)的民族化發(fā)展與傳播》一書可知。民族聲樂的教育傳承、發(fā)展及傳播具有民族性、繼承性、發(fā)展性，傳播渠道具有較強的時代性。

聲樂是民族文化的藝術(shù)表現(xiàn)方式，自然會帶有鮮明的本民族特征，如西北花兒聲樂的熱情嘹亮、蒙古長調(diào)的遼闊悠揚、江南小調(diào)的雋雅婉轉(zhuǎn)、西南山歌的淳樸等都表現(xiàn)著各地鮮明的民族特征，即使聽眾不明白唱詞內(nèi)容，也能很容易地根據(jù)曲調(diào)辨識其是哪個民族哪個區(qū)域的民族聲樂。繼承性是民族聲樂藝術(shù)的另一重要特征。在歷史長河中，聲樂藝術(shù)的教育傳承方式主要有口耳相傳與文字記載兩種方式，從其教育傳承人來看，又分為專職傳承人員和大眾傳承兩種。但不管哪種教育傳承方式，聲樂藝術(shù)教育傳承內(nèi)容都彰顯了各民族對其民族聲樂的喜愛，如田間地頭勞作中的傳唱，節(jié)日慶典時的欣賞，以及有意識地教育后輩等，這些傳承方式都含有教育傳承的意思，是民族聲樂強大生命力及傳承性的反映。

正如《中國聲樂藝術(shù)的民族化發(fā)展與傳播》一書所言，傳承和發(fā)展是聲樂藝術(shù)得以永葆生命活力的重要法寶。在藝術(shù)的持續(xù)發(fā)展中，不管是借鑒外來藝術(shù)，還是對藝術(shù)自身進行再創(chuàng)作。各個民族都在無意識或有意識地發(fā)展著民族聲樂，創(chuàng)新著民族聲樂，這是民族聲樂在歷史演變中得以留存且傳承的重要法寶。然而。不管是教育傳承還是發(fā)展都離不開傳播，而傳播的本質(zhì)就是傳承，是傳承的一種方式，聲樂藝術(shù)在廣泛傳播中能夠得到更好的傳承和發(fā)展?？梢哉f，聲樂藝術(shù)傳播為聲樂藝術(shù)傳承及發(fā)展提供了活力。隨著新媒體技術(shù)的發(fā)展，聲樂藝術(shù)傳播的時代性特征更加凸顯，在傳播過程中都較強地體現(xiàn)著時代發(fā)展的特點。聲樂藝術(shù)傳播渠道更加豐富，能夠更好地借助大眾傳媒及微信、微博等自媒體，推動聲樂藝術(shù)走進人們的生活，從而更利于人們接受和認可聲樂藝術(shù)，利于其贏得更多的群眾基礎(chǔ)。然而，每種傳播媒介都有其自身獨特性，聲樂藝術(shù)傳播過程中，需要全面認識和深度挖掘每種傳播媒介的傳播優(yōu)勢，最大可能地激發(fā)聽眾熱情。以達到傳播效果的最佳化。

二、聲樂藝術(shù)的教育傳承與傳播模式

聲樂藝術(shù)的教育傳承是聲樂藝術(shù)傳承的重要渠道，長期以來，口耳相傳成為教育傳承的主要途徑。近代，隨著黎錦暉聲樂演唱培訓(xùn)學(xué)校的創(chuàng)立，聲樂藝術(shù)傳承模式得到發(fā)展，由傳統(tǒng)的口耳相傳轉(zhuǎn)變?yōu)閷I(yè)的聲樂藝術(shù)教育，而我國聲樂教育也呈現(xiàn)出現(xiàn)代化的發(fā)展趨勢。《中國聲樂藝術(shù)的民族化發(fā)展與傳播》一書指出，延安魯迅藝術(shù)學(xué)院的成立和發(fā)展極大地促進了聲樂文化的大眾化和民族化，并創(chuàng)作了我國首部歌劇《白毛女》及聲樂套曲《黃河大合唱》。在此后的教育傳承及發(fā)展中，聲樂藝術(shù)中引進了西洋美聲唱法，并產(chǎn)生了土、洋之爭大討論。西方及港臺通俗音樂傳入國內(nèi)后，我國聲樂文化中增添了新元素，聲樂從業(yè)人員對聲樂藝術(shù)文化進行不斷實踐和探索，加之多元文化的滲入，我國聲樂教育傳承體系不斷完善，形成了社會教育傳承與公立教育傳承相結(jié)合的教育傳承新常態(tài)。聲樂藝術(shù)教育傳承活動廣泛分布于軍隊、社區(qū)、學(xué)校、演藝機構(gòu)等組織或社團，教育傳承模式逐漸系統(tǒng)化和成熟化。

聲樂藝術(shù)的教育傳承具有較強的專業(yè)性，且隨著社會生產(chǎn)力的發(fā)展及社會環(huán)境變遷而不斷豐富，聲樂藝術(shù)的教育傳承機構(gòu)實現(xiàn)了私學(xué)與公辦的傳播模式，且逐漸成熟和多元化。這一時期的聲樂藝術(shù)傳播模式更加豐富，由傳播人員看，主要分為聲樂藝術(shù)教育工作者和聲樂藝術(shù)學(xué)習(xí)者兩種，傳播途徑主要有聲樂藝術(shù)教育工作者的教授內(nèi)容及媒體、唱片、曲譜等有形傳播媒介，同時，學(xué)生反饋的學(xué)習(xí)信息、聲樂藝術(shù)教育者對此反饋信息的處理及再傳授等是其主要傳播渠道。這一時期聲樂藝術(shù)傳播的特征使教育傳承傳播教學(xué)體系更加完善、更加專業(yè)，傳播渠道也更多元化。

《中國聲樂藝術(shù)的民族化發(fā)展與傳播》一書認為，聲樂藝術(shù)教育的發(fā)展為聲樂藝術(shù)發(fā)展及傳承提供了重要平臺，而專門的聲樂藝術(shù)教育教師、聲樂教學(xué)論著及教材更彰顯了聲樂藝術(shù)教育傳承專業(yè)化的提高。聲樂藝術(shù)的多元化及教育傳播機構(gòu)的規(guī)?；?。逐漸形成了完善的聲樂藝術(shù)教育體系，許多以專業(yè)聲樂教育為主業(yè)務(wù)的獨立機構(gòu)或部門也應(yīng)運而生。并推動著聲樂教育門類的不斷細化，民歌、戲曲、西方聲樂藝術(shù)、曲藝等逐漸成為聲樂藝術(shù)教育部門的主要教育內(nèi)容。與此同時，聲樂教學(xué)傳播媒介也更加豐富多元，各種自媒體平臺的傳播，實現(xiàn)了聲樂藝術(shù)傳播的面對面、可視化的近距離傳播，拓展了聲樂藝術(shù)教育資源，并以此推動聲樂藝術(shù)的教育傳承和廣泛傳播。

三、聲樂藝術(shù)的教育傳承與傳播路徑

聲樂藝術(shù)的教育傳承中存在歌唱發(fā)聲共性。而每個演唱者又具有自己的個性，因此，聲樂藝術(shù)發(fā)展要遵循理論與實踐的結(jié)合，實現(xiàn)共性與個性的結(jié)合?！吨袊晿匪囆g(shù)的民族化發(fā)展與傳播》一書指出，在聲樂藝術(shù)的教育傳承上要構(gòu)建民族與美聲、共性與個}生相結(jié)合的教育體系，探尋一條既具有鮮明民族風格的教育傳承道路，又能立足于世界的民族聲樂體系。當前，部分聲樂藝術(shù)的教育傳承中存在共性大于個性的局面，聲樂藝術(shù)的教育傳承未能實現(xiàn)因材施教，也未注重學(xué)生的嗓音條件及個性風格，形成了一味地注重科學(xué)發(fā)聲理論，一味地追隨歌曲通暢，從而出現(xiàn)超高音發(fā)聲。這種超高音歌曲忽視了學(xué)生潛質(zhì)和作品特色。然而，我國民族聲樂藝術(shù)自身豐富多彩，絢爛多姿，各個地方各個民族的聲樂藝術(shù)風格共同構(gòu)成了多元聲樂藝術(shù)的發(fā)展，若聲樂演唱者不能細致掌握此風格特征，也不能進行二度創(chuàng)作和理解，其演唱就會失去個性。為此，聲樂藝術(shù)教育者應(yīng)因材施教，突出學(xué)生自身特色及個性特征，民族聲樂教育者應(yīng)依據(jù)學(xué)生特征合理安排教育教學(xué)規(guī)劃，開展針對性教學(xué)，提高聲樂藝術(shù)的教育傳承效果。

同時，在現(xiàn)代媒介傳播環(huán)境中，聲樂藝術(shù)傳播渠道更加多元。聲樂藝術(shù)傳播需要充分利用和挖掘現(xiàn)代多媒體傳播媒介。當前，新媒體傳播媒介依據(jù)自身優(yōu)勢滲透到人們的生活、學(xué)習(xí)和工作中，人們獲取信息的渠道更加便捷。鑒于此。聲樂藝術(shù)傳播應(yīng)借助新媒體傳播平臺，利用此傳播媒介推動聲樂藝術(shù)走進人們的日常生活，被更多的聽眾接受認可，廣泛贏得群眾基礎(chǔ)。在網(wǎng)絡(luò)信息時代，微信、微博、網(wǎng)絡(luò)及移動終端App等新媒體傳播媒介都擁有其自身獨特的傳播特征，利用其傳播聲樂藝術(shù)過程中，要充分認識和挖掘各種傳播媒介的傳播優(yōu)勢，以獲得良好的傳播效果。比如，在聲樂藝術(shù)網(wǎng)絡(luò)傳播過程中，要利用網(wǎng)絡(luò)傳播的實時在線及互動溝通的特征，為聽眾間、聽眾與聲樂演唱者間等搭建互動溝通平臺，鼓勵和引導(dǎo)聽眾討論并發(fā)表自己的看法與觀點，激發(fā)聽眾的參與熱情。

綜合應(yīng)用多種現(xiàn)代傳播媒介是《中國聲樂藝術(shù)的民族化發(fā)展與傳播》一書中聲樂藝術(shù)傳播的主要途徑。社會效應(yīng)理論是傳播學(xué)領(lǐng)域的重要理論，該理論認為，大眾傳播無法直接決定大眾對每件事的意見及觀點，但其能夠通過大量相關(guān)信息的提供及話題評論區(qū)影響公眾的關(guān)注焦點，從而影響公眾集中討論的話題。也即是大眾傳媒雖然不能控制公眾如何思考，但卻能引導(dǎo)公眾思考的內(nèi)容或話題。所以，在聲樂藝術(shù)傳播中，不能單純地采用某種大眾傳播媒介，也不能單純地利用某種新媒體平臺，而要綜合利用多種傳播媒介，充分融合各種傳播媒介的傳播優(yōu)勢，形成多種傳播媒介的傳播組合體，形成傳播合力，實現(xiàn)聲樂藝術(shù)傳播的最大化。

當然，在融合利用多種傳播媒介傳播聲樂藝術(shù)的過程中，必須牢記聲樂藝術(shù)傳播的初衷、責任和使命，注重聲樂藝術(shù)傳播的正能量，將具有正能量及民族特色的聲樂藝術(shù)推向社會，向全世界傳播。如《中國聲樂藝術(shù)的民族化發(fā)展與傳播》一書所言，唯有本真純粹的聲樂藝術(shù)方能產(chǎn)生積極向上的影響，方能有效引導(dǎo)公眾的審美情趣，方能推動聲樂藝術(shù)走向世界。而為迎合某種利益需求而強加給民族聲樂的附加品，雖然能夠在短時間內(nèi)帶來一定的收益，但卻給民族聲樂藝術(shù)的優(yōu)越性、先進性和民族性造成極大的破壞。

（王佳穎/赤峰學(xué)院繼續(xù)教育學(xué)院講師）