摘要:地方戲曲演員必須具備四個(gè)基本素質(zhì),才能演好戲.這四個(gè)基本素質(zhì)是人品素質(zhì)、基本功和技巧素質(zhì)、情感素質(zhì)、創(chuàng)新素質(zhì)。一名戲曲演員,有了這些基本素質(zhì),才能正常登臺(tái)表演,才能保證一臺(tái)戲能正常、完整的呈現(xiàn)給觀眾。
關(guān)鍵詞:戲曲演員;基本素質(zhì)
自2015年國務(wù)院下達(dá)?關(guān)于支持戲曲傳承發(fā)展若干政策?后,國家越來越重視地方戲曲的傳承與發(fā)展,給戲曲藝術(shù)的發(fā)展帶來一個(gè)新的春天。各地的地方戲如雨后春筍般破土而出,遍地盛開,出現(xiàn)了一種喜人的盛況。但美中不足的是在眾多的地方戲班中,明顯的出現(xiàn)良莠不齊的現(xiàn)象,縱觀這些表演較差的團(tuán)隊(duì),其主要原因就是戲曲演員的基本素質(zhì)有欠缺,甚至出現(xiàn)說不像說,唱不像唱的,演不像演的狀況,嚴(yán)重?fù)p害了采茶戲的聲譽(yù),也制約了采茶戲的發(fā)展。
要改變這種狀況,首先要從演員的基本素質(zhì)抓起。要培養(yǎng)地方戲曲演員的四個(gè)基本素質(zhì)。
1.人品素質(zhì)
對(duì)于一名優(yōu)秀的戲曲演員而言,首先應(yīng)該具備理想的人品素質(zhì),我們常說的“立戲先立德”“做戲先做人”,這里的“人”主要就是指戲曲演員應(yīng)該具備的人品和人格。戲曲表演者的人品素質(zhì)與演員自身的人生觀、世界觀以及藝術(shù)觀息息相關(guān)。戲曲表演并非如外人眼中的“豐采”,也非用來大賺其利的途徑。優(yōu)秀的戲曲演員需要需要一副熱心腸來體味生命、人情和價(jià)值,并把這些融入到表演中去。而做到這些,一個(gè)演員所需要的就不僅僅是專業(yè)領(lǐng)域的學(xué)習(xí)和修養(yǎng),更應(yīng)該是對(duì)于戲曲藝術(shù)的精神追求和價(jià)值判斷,是一種品格和心態(tài)的追求,一種能夠摒棄名利的選擇。
這種素質(zhì)修養(yǎng)不僅僅要求戲曲演員自身應(yīng)該學(xué)會(huì)做人做事, 還需要將個(gè)人修養(yǎng)和愛國情懷結(jié)合起來, 比如我們熟悉的老一輩藝術(shù)家、表演家梅蘭芳、郭蘭英一生熱愛祖國、衷情藝術(shù),為戲曲演員做出了很好的榜樣。此外,我國戲曲演員中還不乏一些“戲比天大”的例子,這些優(yōu)秀的戲曲表演藝術(shù)家都值得當(dāng)前戲曲演員學(xué)習(xí)。
2. 基本功與技巧素質(zhì)
對(duì)于戲曲演員來說,其次就是要具備基本功素質(zhì),即相應(yīng)的戲曲演員應(yīng)該熟練掌握戲曲所需要的一些基本知識(shí), 在每一個(gè)人物的形象塑造中,都蘊(yùn)含著一些基本功的相關(guān)知識(shí)。因此,作為一名戲曲演員, 需要首先了解基本功的相關(guān)知識(shí)內(nèi)容有哪些, 進(jìn)而也就能夠針對(duì)這些基本功知識(shí)要領(lǐng)進(jìn)行有效掌握,并且能夠促使其和具體的戲曲實(shí)踐相結(jié)合,保障相應(yīng)的戲曲演員能夠表現(xiàn)出較為理想的戲曲效果。
在該項(xiàng)藝術(shù)培養(yǎng)學(xué)習(xí)過程中,戲曲演員要加強(qiáng)自身的訓(xùn)練,將基本功中涉及到的一些專業(yè)知識(shí)內(nèi)容合理的運(yùn)用到戲曲表演中去,比如戲曲的做功,包括身段和面部的喜、怒、哀、樂、憂、恐等,對(duì)于戲曲表演中涉及到的各個(gè)技巧而言,需要戲曲演員能夠做到熟練掌握,并且在具體的應(yīng)用過程中應(yīng)該靈活運(yùn)用,促使其技巧的運(yùn)用達(dá)到價(jià)值的最大化。比如“花旦”這類角色一出場(chǎng),大多性格開朗,動(dòng)作比較敏捷、伶俐?;ǖ┑谋硌荩恕懊馈敝?,還要講求“媚、脆、率、穩(wěn)”。其人物性格變化多樣?;ǖ┡c正旦之區(qū)別主要決定于年齡和性格,而不決定于唱段之多少。這些人物由于各自身份地位不同,表演上也有區(qū)別。一般婦女:其步伐輕盈稍帶沉重,眼法明快卻多惆悵;神話人物:貴有仙氣,其表演就得特別瀟灑,如穿花蝴蝶,似凌波燕,婆娑起舞。而將帥人物:頂盔貫甲、跨馬佩劍,走身法、亮把子,步伐輕快,身體矯健。那作為一個(gè)花旦演員怎樣才能飾演這個(gè)藝術(shù)角色的特殊魅力呢我想,只有加強(qiáng)自身修養(yǎng),提高自身素質(zhì),才能見到非常之觀吧。
為了較好提升技巧修養(yǎng)的培訓(xùn)效果,需要戲曲演員首先觀察和模仿老藝術(shù)家的相應(yīng)呈現(xiàn)效果,進(jìn)而也就能夠較好借鑒運(yùn)用, 促使其能夠結(jié)合自身的理解和相應(yīng)的戲曲意境進(jìn)行運(yùn)用, 保障這些戲曲技巧能夠化為自身藝術(shù)修養(yǎng)的一部分,為自身專業(yè)服務(wù)。
3.情感素質(zhì)
戲曲表演離不開對(duì)于情感的渲染和展現(xiàn),這也就需要相應(yīng)的戲曲演員具備較好的情感素質(zhì),將其作為戲曲表演感染力的源泉,提升自身表演實(shí)力。針對(duì)這種情感修養(yǎng)的培養(yǎng)來說,其首先應(yīng)該針對(duì)戲曲演員扮演的角色進(jìn)行深入探索,大家都知道:“社會(huì)生活是藝術(shù)創(chuàng)造唯一源泉,藝術(shù)源于生活,更要高于生活。”劇本的提供本來就是具有假定性。包括環(huán)境、對(duì)象、事件、人物關(guān)系等。對(duì)演員來說,他演的是別人的事,是通過自己的形象思維分析劇情,把握人物性格,然后憑自己的經(jīng)驗(yàn)去想象,體會(huì)角色的情感。最后把他表演出來。所以這種感情是屬于演員想象、虛構(gòu)的藝術(shù)情感,是假定性的情感表演,屬于藝術(shù)性的行為。
要想演好一個(gè)角色,必須要從內(nèi)心認(rèn)同這個(gè)角色,并且能夠較好的將自身代入其中,在表演過程中將自己當(dāng)作這一角色,進(jìn)而才能夠更好的打動(dòng)自己,進(jìn)而展示出相應(yīng)的情感,最終打動(dòng)觀眾。
4.創(chuàng)新素質(zhì)
隨著當(dāng)前社會(huì)的不斷發(fā)展, 相應(yīng)的戲曲也應(yīng)該不斷創(chuàng)新發(fā)展, 裹足不前的戲曲很難迎合新時(shí)代的口味,因此,這也就要求戲曲演員應(yīng)該具備相應(yīng)的創(chuàng)新素質(zhì),能夠在原有的傳統(tǒng)戲劇模式上進(jìn)行合理的創(chuàng)新, 促使其能夠煥發(fā)出新的生機(jī)和活力。 針對(duì)這種戲曲方面的創(chuàng)新發(fā)展來說,當(dāng)前存在著一個(gè)普遍的認(rèn)識(shí)偏差,很多戲曲表演人員都認(rèn)為觀眾是可以培養(yǎng)的,這種理念也使得戲曲難以取得較為理想的發(fā)展和創(chuàng)新,越來越難以贏得觀眾,尤其是年輕人的喜歡,年輕人聽不懂戲曲的內(nèi)涵,進(jìn)而也就無法產(chǎn)生認(rèn)同,最終阻礙了戲曲的發(fā)展。在這個(gè)方面,最典范的莫過于潘長江演出的?過河?。?過河?既有戲劇的“包袱”,有矛盾的沖突,又有載歌載舞的 表演,還有小品的搞笑。潘長江在整個(gè)表演過程中既運(yùn)用了“二人轉(zhuǎn)”風(fēng)趣活潑的戲劇演唱技巧,又運(yùn)用了小品的夸張表演手發(fā),把整個(gè)戲表演的生動(dòng)活潑,得到觀眾高度的贊賞。?過河?.運(yùn)用的一種種大范圍內(nèi)的戲曲創(chuàng)新發(fā)展,戲曲演員在具體的演繹過程中同樣也可以進(jìn)行較好的創(chuàng)新優(yōu)化,避免直接生搬硬套以往的戲曲表演模式。在學(xué)習(xí)和沿用以往戲曲表演方式的基礎(chǔ)上,能夠較好結(jié)合自身的理解進(jìn)行恰當(dāng)創(chuàng)新,這也是促進(jìn)戲曲不斷發(fā)展。
綜上所述,一名戲曲演員,這些基本功和專業(yè)技能僅僅是保障戲曲演員完成自身任務(wù)的基本條件,也是保證一臺(tái)戲能正常、完整的呈現(xiàn)給觀眾的必備條件。在當(dāng)前時(shí)代發(fā)展中,僅僅具備這些基本素質(zhì)還不夠,還需要對(duì)其他方面的藝術(shù)修養(yǎng)進(jìn)行高度重視, 促使自身能夠滿足時(shí)代發(fā)展基本要求。
作者簡介:
稂飛燕(1970-2)女,漢族,江西吉安,三級(jí)演員,高中,研究方向:舞蹈與地方戲。