20世紀(jì)初,出于對(duì)舊社會(huì)的革命和建設(shè)新社會(huì)的需要,社會(huì)各個(gè)方面迫切提出變革,美術(shù)同樣如此,其主要有康有為的“國(guó)畫(huà)改良”論、陳獨(dú)秀的“美術(shù)革命”論以及蔡元培提出的“美術(shù)代宗教”學(xué)說(shuō)。雖理念差異,方式背離,但具有共同的背景因素:當(dāng)時(shí)中國(guó)社會(huì)環(huán)境的多個(gè)方面都受到了西方思想的沖擊。并且,晚清魏源在《海國(guó)圖志》中提出:“師夷長(zhǎng)技以制夷”以及之后的洋務(wù)運(yùn)動(dòng),中國(guó)社會(huì)的變革蔚然成風(fēng),從西方文明中探索出路,救亡圖存。而20世紀(jì)初中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)變革僅是因此嗎?顯而易見(jiàn),晚清以及民國(guó)的社會(huì)背景,僅是20世紀(jì)初的中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)改良高潮的直接原因。
一、董其昌“南北宗論”對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的影響
董其昌在《畫(huà)禪室隨筆》提出“南北宗論”觀(guān)點(diǎn),推崇王摩詰為代表的南宗,貶抑“大小李”為代表的北宗,此主張對(duì)明清時(shí)期畫(huà)壇產(chǎn)生了巨大影響。在董其昌及其影響下,中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)“崇南抑北”的審美傾向自明后期延伸至清代畫(huà)壇,此現(xiàn)象間接導(dǎo)致中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的一元化發(fā)展,嚴(yán)重阻礙了其進(jìn)步。導(dǎo)致中國(guó)畫(huà)發(fā)展中“繼承與創(chuàng)新”的失衡,強(qiáng)調(diào)“繼承”,而缺乏“創(chuàng)新”的生機(jī),造成明清繪畫(huà)作品生命力的缺失。而正是這種審美理念上的局限性,清代山水畫(huà)的發(fā)展受到嚴(yán)重束縛,出現(xiàn)一種重復(fù)古人繪畫(huà)創(chuàng)作現(xiàn)象,其中最具有代表的即是“清初四王”,“以元人筆墨,運(yùn)宋人丘壑,而澤唐人氣韻。”以“元四家”作為法制,而畫(huà)家的主觀(guān)能動(dòng)性嚴(yán)重缺失,對(duì)于中國(guó)畫(huà)發(fā)展的生命力來(lái)說(shuō)是一個(gè)巨大障礙。與“清初四王”同時(shí)期的“清初四僧”中石濤曾提出“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”、“搜盡奇峰打草稿”在一定程度上,對(duì)正統(tǒng)畫(huà)壇產(chǎn)生沖擊,推動(dòng)了中國(guó)山水畫(huà)的發(fā)展。但“清初四僧”的審美、筆墨追求依舊是深受“南宗”影響。自此至清末,山水畫(huà)始終由南宗主導(dǎo),而致中國(guó)山水畫(huà)道路愈見(jiàn)狹窄,發(fā)展停滯不前。直至20世紀(jì),徐悲鴻、俞劍華等先生指出“南北宗論”的不足。實(shí)為危害中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)數(shù)百年,嚴(yán)重阻礙中國(guó)畫(huà)的發(fā)展。
二、中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的程式化現(xiàn)象
徐悲鴻在《中國(guó)畫(huà)改良論》指出:“吳道子迷信……后人愿拋棄良智而死學(xué)之,與彼何與哉?!敝敝镣砬鍟r(shí)期,中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的程式化現(xiàn)象成為畫(huà)壇濫觴。雖在某種程度上促進(jìn)了文人畫(huà)的發(fā)展,但縱觀(guān)中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)繪畫(huà)的發(fā)展,也存在一定弊端。一味追求筆墨意趣,而缺乏對(duì)于客觀(guān)事物的尊重,將客觀(guān)事物的描繪程式化、符號(hào)化。唐代張璪提出“外師造化,中得心源?!薄爸械眯脑础钡那疤崾恰巴鈳熢旎?。齊白石曾提出:妙在似與不似之間,不似則欺世,太似則媚俗。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)強(qiáng)調(diào)筆墨提煉的作用,但筆墨提煉絕不是中國(guó)畫(huà)的歸宿。明清時(shí)期對(duì)于筆墨意趣的追求到達(dá)了巔峰,明代徐渭以草書(shū)入畫(huà),筆墨酣暢淋漓,雖極大促進(jìn)了中國(guó)大寫(xiě)意畫(huà)的發(fā)展,但在某種程度上加劇了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)程式化現(xiàn)象的產(chǎn)生。在董其昌的作品中“再現(xiàn)自然”的創(chuàng)作研究課題以被“古法調(diào)和”替代。而至清代以“四王”為代表的正統(tǒng)畫(huà)派,已脫離自然,固于古畫(huà),已放棄對(duì)于客觀(guān)事物的研究。
此種現(xiàn)象對(duì)于留學(xué)歸國(guó)的徐悲鴻、林風(fēng)眠、劉海粟等人而言,囿于模仿,繪畫(huà)千篇一律,毫無(wú)藝術(shù)創(chuàng)作動(dòng)力,是亟需變革之處,原因在于其加重中國(guó)畫(huà)的頹敗之勢(shì),脫離了時(shí)代、現(xiàn)實(shí)生活。加速中國(guó)畫(huà)的退步,極大地限制了中國(guó)畫(huà)的發(fā)展道路,給中國(guó)畫(huà)的發(fā)展造成了局限性。
三、西方繪畫(huà)涌入對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的沖擊
明朝萬(wàn)歷十年,意大利人利瑪竇來(lái)華,不僅促進(jìn)了天主教的在華傳播,更加強(qiáng)了中西方的文化交流,給中國(guó)帶來(lái)了西方的繪畫(huà)藝術(shù),自此西方繪畫(huà)正式進(jìn)入中國(guó)。利瑪竇在多地建造教堂,而教堂均陳列西方天主像。自此,西方繪畫(huà)的科學(xué)觀(guān)念對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)產(chǎn)生了重要影響。嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)解剖研究,以光影塑造體積。受其繪畫(huà)觀(guān)念影響,在明代末期,以曾鯨為代表的“波臣派”創(chuàng)造沒(méi)骨畫(huà)法,在中國(guó)傳統(tǒng)人物繪畫(huà)的基礎(chǔ)上,融入西方光影意識(shí),塑造人物體積感。陳師曾評(píng)價(jià)其說(shuō):“其法重墨骨,而后傅彩加暈染,其受西法之影響可知”。鄭昶在其《中國(guó)畫(huà)學(xué)全史》中也有闡述。曾鯨及波臣派對(duì)于之后的明清肖像甚至當(dāng)代的中國(guó)人物畫(huà)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響,同時(shí)其“融貫東西”的創(chuàng)新理念,對(duì)于20世紀(jì)初中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的變革具有啟發(fā)意義。
清康乾時(shí)期,諸如郎世寧、王致成等西方畫(huà)家來(lái)華,成為宮廷畫(huà)家,進(jìn)一步加強(qiáng)西方繪畫(huà)對(duì)中國(guó)宮廷繪畫(huà)的滲透作用,加速了西方繪畫(huà)與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的融合,并且當(dāng)時(shí)的宮廷畫(huà)家與西洋畫(huà)家相互交流、促進(jìn)、影響,在多種因素的作用下催化出當(dāng)時(shí)具有鮮明特色的繪畫(huà)風(fēng)格。雖然對(duì)于此種現(xiàn)象,當(dāng)今學(xué)術(shù)界褒貶不一,但毫無(wú)疑問(wèn)的是:西方繪畫(huà)作用于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà),對(duì)之后的20世紀(jì)初中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)變革產(chǎn)生了推動(dòng)作用。
四、晚清及其民國(guó)留學(xué)潮的影響
自1846年容閎留美始,開(kāi)啟近代留學(xué)潮序幕,這為20世紀(jì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)變革做出鋪墊。諸如:近代美術(shù)教育先驅(qū)周湘,嶺南畫(huà)派高劍父、高奇峰、陳樹(shù)人,近代美術(shù)理論家陳師曾,李鐵夫,李毅士等先生。其中還有對(duì)于20世紀(jì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)變革具有關(guān)鍵推動(dòng)作用的陳獨(dú)秀、蔡元培、徐悲鴻、林風(fēng)眠。留學(xué)潮的興起,中國(guó)留學(xué)生將西方先進(jìn)思想帶入中國(guó),對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的變革具有催化作用,給中國(guó)保守、固步的繪畫(huà)思想注入了新鮮的血液。
陳獨(dú)秀提出“美術(shù)革命”論,蔡元培提出的“美術(shù)代宗教”學(xué)說(shuō),為變革提供了理論支撐。運(yùn)用西方的美術(shù)思想結(jié)合中國(guó)當(dāng)時(shí)階段的國(guó)情,提出中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)變革的道路。
受到西方古典繪畫(huà)的影響,徐悲鴻將西方古典繪畫(huà)中的嚴(yán)謹(jǐn)結(jié)構(gòu)解剖意識(shí)以及光影體積意識(shí)與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)結(jié)合,得到蔣兆和等人的繼承與發(fā)揚(yáng)。二人所組成的“徐蔣體系”成為現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)教育的重要組成部分。而林風(fēng)眠,吳冠中,趙無(wú)極等人借鑒西方表現(xiàn)主義的創(chuàng)作理念,對(duì)于中國(guó)畫(huà)的筆墨語(yǔ)言進(jìn)行探索。為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)變革提供新思路,將中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作與時(shí)代接軌,對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的變革具有創(chuàng)新性意義。
近代留學(xué)潮給中國(guó)帶回先進(jìn)的西方思想,帶回新鮮的繪畫(huà)理念,打破中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)發(fā)展的局限性。
五、結(jié)語(yǔ)
對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的保守、對(duì)于古人的一味模仿、缺乏創(chuàng)造力。社會(huì)評(píng)論大多為批判態(tài)度,在今天看來(lái)某些評(píng)論些許極端,但對(duì)推動(dòng)20世紀(jì)初中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的變革具有積極作用。深刻地表達(dá)了社會(huì)對(duì)于自元明以來(lái)中國(guó)繪畫(huà)道路的批判和對(duì)于建立現(xiàn)代繪畫(huà)審美形態(tài)的渴望。任何事物的質(zhì)變都需要量的積累,正是以上因素的存在,促使20世紀(jì)初中國(guó)社會(huì)對(duì)于中國(guó)繪畫(huà)的去向問(wèn)題產(chǎn)生了深刻的思考,激烈的討論以及艱難的嘗試。通過(guò)與西方繪畫(huà)的結(jié)合,使西方先進(jìn)繪畫(huà)思想、繪畫(huà)語(yǔ)言為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)服務(wù),給中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的道路增添更多的可能性,豐富了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的表現(xiàn)形式,建立了全新的現(xiàn)代繪畫(huà)審美形態(tài),為后期的“85美術(shù)思潮”創(chuàng)造了條件,社會(huì)主義文藝的建設(shè)奠定了基礎(chǔ)。中國(guó)改革開(kāi)放后,隨著國(guó)際交流不斷緊密,各大民族的不斷融合,各種文化的交融,中國(guó)繪畫(huà)憑借自身兼容并蓄的特點(diǎn)其道路將愈發(fā)拓寬,吸收各先進(jìn)文化,豐富自己的藝術(shù)表現(xiàn)力,也強(qiáng)化了自身的創(chuàng)造力。通過(guò)不斷探索,不斷發(fā)展,不斷進(jìn)步,服務(wù)于社會(huì)主義文藝建設(shè)之中。
作者簡(jiǎn)介:
魯樹(shù)(1997.8—),男,漢族,籍貫:湖南長(zhǎng)沙人,廣西藝術(shù)學(xué)院,20級(jí)在讀研究生,碩士學(xué)位,專(zhuān)業(yè):國(guó)畫(huà),研究方向:寫(xiě)意人物