柳琴藝術(shù)發(fā)展歷程述略

[摘 要＼]柳琴的產(chǎn)生與發(fā)展雖然起步較晚，但無論從柳琴的作品創(chuàng)作及現(xiàn)今演奏家的水平來看，都不遜色于古箏、琵琶、二胡等民族樂器。柳琴的發(fā)展史是一代代音樂家和樂器改革家的創(chuàng)業(yè)史，是幾十年來致力于柳琴的樂器改革和樂曲創(chuàng)作、演奏的幾代音樂家們不斷努力的結(jié)果。使柳琴在短短幾十年得到了飛速的成長(zhǎng)，形成了系統(tǒng)規(guī)范的演奏技巧和豐富的演奏曲目。

[關(guān)鍵詞] 柳琴;樂器改革;樂曲創(chuàng)作

[中圖分類號(hào)]J607 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)][HTSS]1007-2233（2021）02-0091-03

[作者簡(jiǎn)介＼] 陳麗娟（1981— ），女，浙江省溫嶺市教師教育學(xué)院講師。（溫嶺 317500）

柳琴是中國(guó)民族彈撥樂器中最年輕的一位成員，是中國(guó)民族樂器中較有特色的一種樂器。在民間，老百姓親切地稱其為“土琵琶”。傳統(tǒng)音樂中的柳琴最早多用于地方的戲曲伴奏，如山東的柳琴戲等。＼[1＼]關(guān)于柳琴的起源沒有確切的文字記載可查。相傳當(dāng)時(shí)有兩位兄弟，一次偶然的機(jī)會(huì)，在寺院里看到四大金剛中琵琶金剛的塑像十分吸引眼球，于是就用柳木仿照金剛手上的樂器做了兩個(gè)簡(jiǎn)單的“土琵琶”邊彈邊唱，后來這樣的彈唱形式以二人演唱固定下來，并逐漸演變成戲曲的表演，因使用了柳琴為主要伴奏樂器，所以更名為“柳琴戲”。1953年柳琴戲參加全國(guó)戲曲會(huì)演，后來，柳琴戲經(jīng)國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)被列入第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。柳琴這件樂器也很快在國(guó)內(nèi)為越來越多的人所熟悉。本文以柳琴樂器改革以來的改革內(nèi)容與作品創(chuàng)作，按照四個(gè)階段論述柳琴藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)程。

一、早期（20世紀(jì)五六十年代）

（一）樂器改革

1958年冬，“柳琴之父”王惠然先生知青下鄉(xiāng)來到山東臨沂深入生活，觀看了當(dāng)?shù)氐牧賾蜓莩?，被柳琴的聲音深深吸引，覺得柳琴是一件潛力很大的可改革樂器。最早的民間柳琴，只有兩根絲弦，7個(gè)高粱稈做成的品位。音域只有一個(gè)半八度，演奏時(shí)在右手中指戴一“柳琴套”由大指和食指用力，運(yùn)用手腕甩動(dòng)的力氣而得聲。民間的柳琴特點(diǎn)是聲音大但音色粗獷。如果直接把它選用到民樂隊(duì)中，則有以下幾點(diǎn)不足之處：音域較窄、音色欠佳、不便轉(zhuǎn)調(diào)。由于“柳琴套”著弦點(diǎn)寬，雜音較多和其他樂器配合不夠理想等。于是，王惠然先生和徐州樂器廠的老師傅們一起對(duì)民間流傳的柳琴作了大膽的改革，通過無數(shù)樂改試驗(yàn)，師傅們?cè)诒Ａ袅僭酗L(fēng)貌的基礎(chǔ)上，成功的研制了三弦柳琴，從而結(jié)束了200多年來柳琴僅僅作為戲曲伴奏的歷史，走上了獨(dú)奏樂器的發(fā)展道路。

跟土琵琶相比，三弦柳琴提高了定音，擴(kuò)大了音域，美化了音色。

1提高了定音，固定了琴弦

師傅們通過改變琴腹結(jié)構(gòu)、縮短琴身的辦法，提高了柳琴的外弦定音，讓柳琴成為真正的高音樂器。而柳琴那獨(dú)特的堅(jiān)挺的高音穿透力補(bǔ)充了中國(guó)民族管弦樂團(tuán)相對(duì)西方管弦樂團(tuán)缺乏聲音堅(jiān)挺的不足，柳琴的硬度、亮度、密度、強(qiáng)度助力弦樂達(dá)到一種輝煌飽滿、富有穿透力和張力的聲音。

2拓展了音域，完善了音位

改革后的柳琴在保留傳統(tǒng)五度定弦的基礎(chǔ)上，從原來的2根琴弦改為3根琴弦，由原來的一個(gè)半八度達(dá)到三個(gè)八度，使柳琴分為優(yōu)美柔和的富于表情的中音區(qū)和清脆、明亮、穿透力強(qiáng)的高音區(qū)。品從七品增至二十四品，這些都大大的豐富了柳琴的表現(xiàn)力。

3革新了技法，美化了音色=

王惠然先生用透明的賽璐璐撥片代替了原來的柳琴套，使柳琴發(fā)音清脆，美化了柳琴的音色，增加了柳琴長(zhǎng)輪的密度，使其出音可以像拉弦樂器如二胡、小提琴的長(zhǎng)音效果。

（二）創(chuàng)作

為了表現(xiàn)三弦柳琴的卓越性，王惠然先生特意為三弦柳琴移植、改編了七首作品。如《彈起我心愛的土琵琶》《銀湖金波》（1960年創(chuàng)作的第一首柳琴獨(dú)奏曲）、《柳琴戲牌子曲》（1960年至今唯一一首以柳琴戲曲調(diào)改編的柳琴獨(dú)奏曲）、《云雀》等。在柳琴樂改的早期，這一期間的柳琴作品，都是由王惠然先生一人創(chuàng)作的。作品大多改編于民間流傳，老百姓們耳熟能詳?shù)囊魳罚瑒?chuàng)作的技法和作品調(diào)性都比較簡(jiǎn)單。作品創(chuàng)作中大量運(yùn)用了一些中外彈撥樂曲的常用演奏技法如空弦、掃拂、長(zhǎng)輪等。這一時(shí)期的作品都為現(xiàn)今柳琴考級(jí)的中級(jí)曲目。

二、中期（20世紀(jì)七十年代）

（一）樂器改革

20世紀(jì)70年代一批熱愛柳琴、推廣柳琴藝術(shù)的音樂家們對(duì)柳琴展開了一系列的教學(xué)研究活動(dòng)。1973年，山東藝術(shù)學(xué)校首次率先開設(shè)了柳琴專業(yè)課，由常立玉先生任教。1975年，濟(jì)南前衛(wèi)歌舞團(tuán)王惠然先生開始編寫《全國(guó)柳琴演奏法》。1977年，大連歌舞團(tuán)林吉良先生也開始在大連藝校培養(yǎng)柳琴學(xué)生。1978年，上海音樂學(xué)院開始柳琴本科專業(yè)教育。先后由高華信先生、梅雷森先生任教。隨著柳琴演奏水平的提高，三弦柳琴的性能已經(jīng)無法滿足演奏者的需要，于是對(duì)柳琴的制作又做了大幅度的改革，出現(xiàn)了四弦柳琴。四弦柳琴除了在琴弦和音柱的數(shù)量上又有所增加外，最主要的變化是用鋼絲代替了絲弦，用竹子代替了高粱稈，音域從原來的三個(gè)八度提高到了四個(gè)八度，品從二十四品增至二十九品。特別值得一提的是革新后的柳琴增加的四弦音色渾厚低沉、余音較長(zhǎng)，很好地發(fā)揮了左手推拉、吟、揉等技法，不僅使柳琴擁有了自己的低音區(qū)，而且演奏和弦琵音時(shí)更為方便，更加完善了柳琴的演奏技法。通過實(shí)踐驗(yàn)證，四弦柳琴擁有以下優(yōu)點(diǎn)：1保留了柳琴傳統(tǒng)的定弦風(fēng)格。2指法與音程關(guān)系相同，方便了演奏記憶。3同一把位內(nèi)，可奏出一個(gè)八度的音程，減少了過弦。4便于調(diào)式空弦的利用。這些改革又大大豐富了柳琴的藝術(shù)表現(xiàn)力。

（二）創(chuàng)作

這一時(shí)期的柳琴作品，除了王惠然先生創(chuàng)作的柳琴獨(dú)奏曲外，中國(guó)民族管弦樂學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)劉錫津老師也加入了柳琴創(chuàng)作的隊(duì)伍。王惠然先生創(chuàng)作了《春到沂河》《幸福渠》《歡騰的天山》《在北京的金山上》《畢茲卡歡慶會(huì)》《木棉花開》6首柳琴作品。20世紀(jì)70年代末，劉錫津赴大慶采風(fēng)為月琴創(chuàng)作了《鐵人之歌》，后移植為柳琴獨(dú)奏曲，隨后又移植了柳琴組曲《北方民族生活素描》，分別為《賽馬》《馴鹿》《漁歌》《冬獵》四個(gè)曲子，每首都是柳琴作品中的經(jīng)典之作。同時(shí)，作品中出現(xiàn)了一些右手具有一定難度的演奏技法和左手推、拉、帶、吟等技巧，使柳琴出現(xiàn)了一些比較有神韻的演奏技法。作品也不像之前固定為一個(gè)調(diào)，通過調(diào)性調(diào)式的變化，形成前后兩段鮮明的對(duì)比，充分完善了柳琴的演奏技巧。這一時(shí)期的作品都為現(xiàn)今柳琴考級(jí)的中高級(jí)曲目。

三、盛期（20世紀(jì)八九十年代）

（一）樂器改革

柳琴的改革成果深受國(guó)內(nèi)外專家與學(xué)者的認(rèn)可和好評(píng)，1988年柳琴改革成果獲得了全國(guó)樂器改革的最高獎(jiǎng)：文化部科技進(jìn)步一等獎(jiǎng)。＼[5＼]隨后，音樂家們?cè)诮鼛资昀镉謬L試了幾種柳琴的改革。如：大連市歌舞團(tuán)柳琴首席演奏家林吉良研制的五弦柳琴、上海歌劇院柳琴首席演奏家高華信研制的六弦柳琴、山東藝術(shù)學(xué)院柳琴碩士研究生導(dǎo)師常立玉研制的七弦柳琴、香港中樂團(tuán)柳琴首席演奏家阮仕春研制的雙共鳴箱柳琴（1992年獲得文化部科技進(jìn)步獎(jiǎng)）。后因五弦、六弦、七弦柳琴普及率太低，要適應(yīng)大眾，所以最后確定柳琴為四弦。五弦、六弦、七弦柳琴的使用雖不如四弦柳琴那樣廣泛，但也為柳琴進(jìn)一步的發(fā)展做出了嘗試與貢獻(xiàn)。

（二）創(chuàng)作

20世紀(jì)八九十年代，中國(guó)民族音樂創(chuàng)作呈現(xiàn)出多元互補(bǔ)、融通并存的局面。在當(dāng)時(shí)民樂界掀起了探尋中國(guó)當(dāng)代音樂創(chuàng)作的民族性熱潮中，中國(guó)的詩歌、民歌等傳統(tǒng)音樂元素及民間素材被作曲家們大量運(yùn)用＼[6＼]。改革后的柳琴，就像是一位寵兒，不僅“柳琴之父”王惠然先生為其投入大量的心血，還有一些立志于柳琴創(chuàng)作、改革的作曲家、演奏家、教育家為柳琴繼續(xù)深化改革，創(chuàng)作了大量的優(yōu)秀作品，呈現(xiàn)了創(chuàng)作風(fēng)格多元化、音樂內(nèi)容多樣化的趨勢(shì)，大大豐富了柳琴的作品。20世紀(jì)80年代是以劉錫津、王惠然、徐昌俊、蘇文慶（中國(guó)臺(tái)灣）、朱曉谷、高華信等多人競(jìng)艷的柳琴作品創(chuàng)作的鼎盛之期。這一階段的柳琴作品達(dá)五十多首，多為現(xiàn)今柳琴考級(jí)的高級(jí)曲目。除了數(shù)量多外，還具有以下幾個(gè)特點(diǎn)：

1作品創(chuàng)作民族化

作品創(chuàng)作扎根民間沃土，歌唱人民心聲，旋律優(yōu)美，形象鮮明。作品具有濃厚的地域風(fēng)情，民族特性強(qiáng)。如具有山東風(fēng)格的《春到沂河》;新疆民族風(fēng)格的《塔吉克舞曲》（1985年全國(guó)民樂展播作品一等獎(jiǎng)）、《歡騰的天山》《葡萄架下》《天山駿馬》;西南少數(shù)民族風(fēng)格的《白族戀歌》;西藏民族風(fēng)格的《節(jié)日的拉薩》《西藏民歌》;陜北地域風(fēng)格的《高原歡舞》《陜北隨想曲》;東北地域風(fēng)格的《鄂倫春篝火》;蒙古風(fēng)格的《草原抒懷》等。

2作品創(chuàng)作理念中西融合

20世紀(jì)80年代很多深受西方音樂影響的中國(guó)當(dāng)代著名作曲家們把目光投向柳琴這件樂器，為柳琴創(chuàng)作出了一批無論從技法還是風(fēng)格上都與以往不同的、具有中國(guó)傳統(tǒng)民族語言與西方作曲技法相融合的作品。如：1986年，天津音樂學(xué)院院長(zhǎng)徐昌俊先生借鑒唐代詩人杜甫《觀公孫大娘弟子舞劍器行》的詩歌意境，采用唐代大曲的創(chuàng)作手法散-慢-中-快-散的音樂結(jié)構(gòu)，運(yùn)用西方作曲技法，將中、西、古、今的技法、思維相融合創(chuàng)作的柳琴獨(dú)奏曲《劍器》;1989年，王惠然先生以唐代詩人白居易名作《琵琶行》為藍(lán)本創(chuàng)作了柳琴協(xié)奏曲《江月琴聲》，作品榮獲中國(guó)文化部、中國(guó)民族管弦樂學(xué)會(huì)共同主辦的第二屆華樂論壇暨經(jīng)典民族管弦樂（協(xié)奏曲）十佳作品之一。20世紀(jì)90年代，上海音樂學(xué)院朱曉谷教授創(chuàng)作了柳琴協(xié)奏曲《文成公主》《望月婆羅門》，劉錫津會(huì)長(zhǎng)創(chuàng)作了柳琴協(xié)奏曲《滿族風(fēng)情》等。這些作品從不同程度將中西方理念融合，為柳琴音樂風(fēng)格起到開創(chuàng)性的作用，也為當(dāng)代柳琴作品創(chuàng)作風(fēng)格奠定了基礎(chǔ)、拓寬了道路，使柳琴的作品創(chuàng)作達(dá)到了繁榮時(shí)期。

3柳琴音樂出現(xiàn)清新浪漫的樂曲風(fēng)格

20世紀(jì)80年代后期90年代，臺(tái)灣地區(qū)柳琴音樂開始蓬勃發(fā)展，作曲家蘇文慶、鄭翠萍夫婦等人大膽嘗試新的創(chuàng)作手法，涌現(xiàn)了一批格調(diào)清新浪漫的柳琴作品，并首次推出柳琴室內(nèi)樂團(tuán)的演奏形式，創(chuàng)作作品有《雨后庭院》等代表作。

4柳琴作品創(chuàng)作開始體裁多樣化

這一時(shí)期的柳琴作品除了獨(dú)奏作品外，還出現(xiàn)了大型的柳琴協(xié)作曲，既有柳琴琵琶二重奏形式《嵩山印象》;也有絲弦五重奏形式的作品如上海音樂學(xué)院中國(guó)一級(jí)作曲家朱曉谷先生創(chuàng)作的五重奏《趕會(huì)》、胡登跳先生創(chuàng)作的五重奏《歡樂的夜晚[BF]》《[BFQ]躍龍》等。既有移植于小提琴曲如《陽光照耀著塔什庫爾干》，也有移植外國(guó)作品如《月光變奏曲》等。

四、繁榮期（21世紀(jì)）

（一）樂器改革

隨著柳琴的不斷發(fā)展，樂團(tuán)對(duì)柳琴的要求也越來越高，新一代的柳琴演奏家、教育家，現(xiàn)中國(guó)柳琴專業(yè)委員會(huì)會(huì)長(zhǎng)張?chǎng)稳A無論從柳琴撥片、柳琴琴弦（星海福音）還是樂器本身都進(jìn)行了全方位的改革，把賽璐璐撥片改成尼龍撥片，吸收琵琶的元素使柳琴琴身變高、支架從原來的鐵支架改成木質(zhì)支架，琴品從原來的銅品改成了如今的塑鋼品，解決了彈撥樂最普遍的音準(zhǔn)問題，全方位的提高了柳琴的性能。

（二）創(chuàng)作

21世紀(jì)以來，柳琴協(xié)奏曲作品如雨后春筍拔地而起，涌現(xiàn)了一批批如《天地星空》（蘇文慶、鄭翠萍）、《酒歌》（劉文金）、《赤壁》（孔志軒）、《Cat's無言歌》（蘇文慶）、《鳳陽花鼓》（彭郁雯）、《蘿蕾萊》（劉至軒）、《中國(guó)舞印象》（何真真）等數(shù)量眾多、形式多樣、質(zhì)優(yōu)品高的柳琴新作品。隨著柳琴作品的不斷積累和柳琴教學(xué)隊(duì)伍的不斷壯大，柳琴教學(xué)也逐漸形成一套完整、科學(xué)的專業(yè)教育體系。2001年，上海音樂學(xué)院吳強(qiáng)教授和王惠然先生先后各出版了《柳琴考級(jí)曲集》《柳琴演奏教程》，上海音樂學(xué)院顧錦梁教授編寫了《青少年學(xué)柳琴》，南京師范大學(xué)碩士生導(dǎo)師蘇春敏教授出版了《蘇春敏柳琴教學(xué)曲選集》《柳琴演奏技法速成VCD教學(xué)》等。這些柳琴教材、柳琴專業(yè)演奏教程及眾多高級(jí)練習(xí)曲集。不斷拓展了柳琴的演奏技巧，增加了柳琴演奏的作品數(shù)量，使柳琴的改革、演奏、創(chuàng)作同步進(jìn)行，推動(dòng)了柳琴藝術(shù)的高速發(fā)展。使這只有短短幾十年獨(dú)奏歷史的柳琴，得到了飛速的成長(zhǎng)，形成了系統(tǒng)的、規(guī)范的演奏技巧。

如今的柳琴不僅走出了國(guó)門登上大雅之堂，而且全國(guó)11所音樂學(xué)院、20余所高等藝術(shù)院校都開設(shè)了柳琴專業(yè)教學(xué)，中央、天津、上海等音樂學(xué)院還開設(shè)了柳琴專業(yè)的碩士研究生教育。柳琴的發(fā)展史是一代代音樂家和樂器改革家的創(chuàng)業(yè)史，幾十年來，柳琴的改革與作品創(chuàng)作為柳琴的教學(xué)科研提供了更大的學(xué)術(shù)空間，為柳琴的人才輩出提供了更好的技術(shù)保障，為柳琴的普及發(fā)展開創(chuàng)了美好的時(shí)代，讓柳琴真正成為國(guó)內(nèi)外注目的中國(guó)彈撥樂器。讓我們共同祝愿柳琴的發(fā)展道路越走越寬！

注釋：

[1＼] 吳 強(qiáng)柳琴演奏教程＼[M＼]上海：上海音樂出版社，2010：1

[2＼]祝杭紅淺析王惠然的柳琴改革與作品創(chuàng)作＼[J＼]大舞臺(tái)，2011（09）：67

[3＼]＼[4＼]祝杭紅淺析王惠然的柳琴改革與作品創(chuàng)作＼[J＼]大舞臺(tái)，2011（09）：68

[5＼]王惠然柳琴改革始末及其藝術(shù)現(xiàn)狀＼[J＼]人民音樂，2006（05）：71

[6＼]賈真珍曲調(diào)未成聲先至 悲歡離合弦上音＼[D＼]上海音樂學(xué)院，2013：4

[7＼]賈真珍曲調(diào)未成聲先至 悲歡離合弦上音＼[D＼]上海音樂學(xué)院，2013：8

[8＼]黃 艷臺(tái)灣地區(qū)柳琴音樂藝術(shù)的創(chuàng)新與突破＼[D＼]濟(jì)南大學(xué)，2018：2

（責(zé)任編輯：韓瑩瑩）