[摘 要\]揚劇是流行于江蘇省境內(nèi)長江與京杭大運河交匯處——揚州的地方戲種。地方戲曲代表的是這個地方的人文風俗,揚劇起源于人民,發(fā)展于人民,是群眾賦予其生命,揚劇藝人更是揚劇流傳至今的重要載體。若是沒有這些表演者,揚劇只是一個戲本書面上的文字,代表著一些符號,一切將會變得沒有意義。本文以揚劇民營劇團為對象,從劇團模式、運行方式、演出活動等方面進行調(diào)查,分析在當下社會發(fā)展形勢中民營劇團的生存狀況,為揚劇以及其他劇種的發(fā)展提供參考。
[關(guān)鍵詞] 揚劇;民營劇團;生存現(xiàn)狀;發(fā)展
[中圖分類號]J607 [文獻標識碼]A [文章編號][HTSS]1007-2233(2021)02-0094-03
[作者簡介\] 喬子穎(1996— ),女,揚州大學音樂學院碩士研究生。(揚州 225009)
揚州地處江蘇省中部、長江以及京杭大運河的交匯處,物產(chǎn)豐富、交通便利。由于特殊的地理位置,揚州城在中國古代經(jīng)歷了前所未有的繁榮。清朝康熙、乾隆年間,揚州不僅僅是東南的經(jīng)濟重鎮(zhèn),更是全國的文化中心。韋人在《揚劇探源》中,根據(jù)相關(guān)文獻和老藝人的追憶中認為,康熙、乾隆年間在揚州流行的本地亂彈與揚州花鼓戲和香火戲結(jié)合,形成了淮揚戲,新中國成立后改名為揚劇。早期揚劇傳承主要靠家族傳承,父傳子、子傳孫,世代相傳,后來產(chǎn)生了師傳徒這樣口傳心授的方式。
揚劇傳承過程中,都是以男子居多,20世紀20年代在上海開辦的“新新社”是歷史上第一所女子小科班,培養(yǎng)了第一批揚劇女演員。此后又創(chuàng)辦了“名鳴社”“永樂社”等幾所名氣較大的女子班社。1939年至1946年期間,還產(chǎn)生了一所師資力量雄厚且第一個同時招收男女學徒的班社——“許家班”??箲?zhàn)時期,大多數(shù)淮揚戲藝人離開上?;剜l(xiāng)避難,僅一小部分藝人去往田漢在武漢舉辦的“中華全國戲劇講習班”進行學習并成立抗日演劇隊,揚劇是其中第四隊,曾在宜昌演出淮揚戲《王清明》《分裙紀》等傳統(tǒng)劇目以及一些自家編寫編排的抗日小戲《中秋月》《大義滅親》等。1949年新中國成立后,揚劇重新煥發(fā)光彩,創(chuàng)辦了一系列的劇團,創(chuàng)作了一系列優(yōu)秀劇目以及培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀的揚劇人才。
一、民營劇團的基本情況
民國年間,合流后的淮揚戲班在演出時場下座無虛席,可謂門庭若市。韋人在《淮揚一枝花:揚州揚劇藝術(shù)》中就有過這樣的描述:“當時觀眾人山人海,竟把臨時搭起的松棚戲臺周圍的十多畝地,踏成一片光踏踏的廣場”\[1\]。改革開放后,揚劇的盛況已然不在,漸漸地門可羅雀,令人唏噓。造成這樣的原因,一是改革開放后,電子產(chǎn)品進入百姓家中,各種娛樂節(jié)目闖入大眾視野,對傳統(tǒng)戲劇產(chǎn)生了極大地沖擊;二是經(jīng)濟不足,高成本的戲本編排和戲服購入使大多數(shù)劇團出現(xiàn)一演就虧的現(xiàn)象,有的劇團為了減少成本,便在服裝、劇本上面減少投資,因此演出質(zhì)量下降帶來的是上座率低迷,陷入了死循環(huán)中;三是人才缺乏,由于劇團設施簡陋,工資不高,年輕人對此沒有太大興趣,在團人員年齡偏大,整體青黃不接。
為更加了解民營劇團的生存運行模式,筆者于2019年12月、2020年5月、2020年7月跟蹤采訪了揚州市陶琪揚劇團,獲得了口述材料,將陶琪揚劇團作為民營劇團的個例進行分析。
二、民營劇團的主體
(一)劇團
團長首先要在當?shù)匚幕洲k理營業(yè)執(zhí)照和經(jīng)營許可證,有了這兩樣才可以招兵買馬。如陶琪揚劇團團長陶琪在置辦好物件后,通過自己和父親之前所積累下來的人脈招賢納士,將一些優(yōu)秀且有一定演出經(jīng)驗的揚劇藝人招進自己家劇團,為打通演出市場做好基礎(chǔ)。一切準備就緒后就開始排演劇目。陶琪團長跟筆者提過,因為招的是有一定演出經(jīng)驗的老演員,所以傳統(tǒng)劇目他們都很熟悉,只需要跟他們說一下角色的分配和舞臺上的位置就可以了,一個戲本兩三天就可以排出來。
(二)團員
各個民營劇團中團員來源主要有三個:一個是專業(yè)藝校出身;一個是進團后隨團學藝;還有一個就是票友,不過票友有自己的工作,在工作不受影響下過來演出。
通過調(diào)查陶琪揚劇團,筆者了解到該劇團的團員主要來源于前兩個且行當較全,有老生、小生、花旦、小花旦、青衣、娃娃生和虛旦,也有專職伴奏人員,伴奏樂器有司鼓、琵琶、主胡、電子琴和揚琴。
雖然大多數(shù)專業(yè)藝校出來的學生第一志愿都是想進專業(yè)揚劇團工作,但現(xiàn)實并不能如很多人的意愿。因為專業(yè)劇團每年招收的人數(shù)有限甚至會有幾年不招收新人的情況而每年畢業(yè)生又那么多,所以有一大批畢業(yè)生會選擇進入民營劇團工作。當然,并非進入民營劇團的人就沒有光明的前途,如若勤勤懇懇,獲得觀眾的好口碑反而能夠在民營劇團中大放光彩。因為他們經(jīng)過專業(yè)系統(tǒng)地訓練,團長會對他們抱有一定的期望。不過陶琪團長跟我說她們劇團還是要看人的,如果底子不怎么好或者功夫不到家依舊讓他們從跑龍?zhí)鬃銎稹M瑫r專業(yè)藝校出來的新人在學校里演出經(jīng)驗不足且只學習一種行當,只會演單一的行當,這對民營劇團來說是不太有益的。不過也有沖勁很大的新人,敢于嘗試各種角色且又有過硬的專業(yè)傍身,不出三兩年也會成為劇團里的主演。
另一種團員來源是隨團學藝,我所采訪的陶琪團長就是隨團學藝的典型人物。她畢業(yè)后進了高郵市揚劇團隨團長張愛華學習揚劇,但要知道劇團每天那么忙,根本沒有時間一一教學,所以陶琪老師說當時在高郵市揚劇團的時候,師父其實是沒有怎么教過她的,都是自己看自己學自己琢磨,看多了就私底下慢慢琢磨這個角色的人物性格,只要得了空就練習下腰、跑臺步等身段動作。后來到了唐云揚劇團開始跑起了龍?zhí)祝綍r沒戲份的時候就看臺上的老演員們?nèi)绾伪硌萑绾纬?,一個人跑到?jīng)]人的地方悄悄練功。其實團長都會把這一切看在眼里,漸漸地會給她一些有幾句臺詞的小角色。陶琪老師說她第一次上臺是臨時被喊上去救場的,沒有跟其他團員進行過彩排,但最終呈現(xiàn)出來的表演是完美的,得到了團里的一致好評。而這一切都要歸功于她平日里自己不斷地鉆研學習。其實只要給這些平日里肯吃苦肯學習的隨團學藝者們一些上臺演出的機會,他們的進步速度是非常快的。
三、民營劇團的特點
(一)自負盈虧 鐵杵成針
民營劇團一般都是個人投資的方式,團長先自掏腰包購入服裝、燈光、音響、中巴車等必需品,后采用招人入團、自主分配以及自主經(jīng)營等方式組建劇團。由于沒有政府的財政支持,在民營劇團扎堆的土地上只有看誰家的演員演得好、劇目演出質(zhì)量高、更受大眾歡迎,誰家的劇團才有較多的演出機會和收入來源。演出地點主要分布在農(nóng)村或者郊區(qū)。
然而有經(jīng)驗豐富的演員和齊全的硬件設施是不夠的,將劇團成功推向百姓才是關(guān)鍵。陶琪團長說剛成立的時候老百姓是不認識他們的,但在當?shù)?,主家辦事之前一般會讓鼓吹手推薦唱戲比較好的戲團,所以在一開始想要有演出機會只能通過鼓吹手介紹。當然人家也不會平白無故的推薦,得事先打點一下鼓吹手,不過他們也是看哪家送的多就推薦哪家去,送的少的話就只會喊那么一兩次。不過這都是剛成立還沒有市場的劇團要靠他們幫忙宣傳,這些劇團在演出結(jié)束之后會偷偷散一些名片給場下的觀眾,當劇團成熟之后就可以坐在家里等電話了。
(二)運行靈動 同舟共濟
由于民營劇團都是自負盈虧,有演出才有收入,所以劇團收入的高低是通過演出次數(shù)的多少來決定的。通過采訪陶琪團長得知,陶琪揚劇團自從創(chuàng)辦以來每年演出400多場,但由于近幾年民營劇團數(shù)量增多所以目前每年的演出300來場,每一場演出的市場價在5000元左右,有熟人的情況下也會適當降價。但由于主家不管伙食以及需要喊專業(yè)人員搭建舞臺,所以七七八八扣除后一場演出下來的凈收入為4000元左右。
劇團成員的工資是按照戲份來分配的,參演人員約10人,主角的錢最高,跑龍?zhí)椎淖畹?,不過現(xiàn)在跑龍?zhí)椎墓べY也是達到了一百五六一場。民營劇團沒有每個月的固定工資也沒有提成,不過只要有演出的話就算你沒有戲份也照樣可以拿到工資。但這個月如果沒有演出的話那么這個月所有人都沒有工資,所以演員和劇團的利益是息息相關(guān)的。這樣一來既增強了他們的集體意識也調(diào)動了他們的積極性,這對民營劇團來說是有益的。
(三)劇目演出 靈活多樣
民營劇團面向的是老百姓,老百姓想看什么想點什么劇團就得唱什么,一般情況下是不會擅自變動,但有特殊的情況下還是會有所改變。比如陶琪團長說有的主家會突然點一本他們好久沒有排練演出的戲,若在時間不充裕的情況下她就會提前跟主家講明原因并且推薦他們另一本團員熟悉且適合這場演出的戲。
民營劇團中不僅有傳統(tǒng)劇目也有請專業(yè)人士編寫的自家的劇目,所以老百姓選擇的空間也是比較大的。陶琪揚劇團的劇目有二十多本,現(xiàn)在常演的有十本左右,比如《清風亭》《竇娥冤》《殺子報》《淚灑相思地》《千古奇冤》《崔金蓮》《貍貓換太子》《秦香蓮》《趙五娘》《蘆花情》《蕎麥紀》。邀民營劇團唱戲,一般都是因為紅白喜事,在開場前會有主持人在臺上簡單說一下主家辦事的原由,接著介紹此次主家指定要劇團所唱的劇目,之后音樂一響演出正式開始。由于揚劇苦戲的劇情跌宕起伏更容易拿捏住觀眾的情緒,所以觀眾一般挑苦戲的比較多,像《清風亭》《竇娥冤》《蕎麥紀》《崔金蓮》《淚灑相思地》還有《千古奇冤》都是常演出的劇目。
四、民營劇團的客體
(一)演出環(huán)境
我之前觀看陶琪揚劇團演出的地方一次是在比較偏的揚州市內(nèi),還有一次是在城鄉(xiāng)結(jié)合部,農(nóng)村的話沒有跟去看過,但就這兩次的觀看體驗感也截然不同。首先去的是在較為偏僻的市內(nèi),主家住在一個小區(qū)里面,演出地點就在小區(qū)外不遠處的一片空地上,沒有占用人行道。在演出之前要做好場地搭臺的工作,由于這是一項比較累的體力活,沒有技巧一般人是做不來的,所以在民營劇團產(chǎn)生之時專業(yè)舞臺搭建團隊也應運而生。專業(yè)搭建舞臺的隊伍會在民營劇團到達之前就到指定地點,帶著鋼板、鋼架、帳篷、篷布等必用品,將一塊塊木板鋪成一個舞臺,一手包攬搭臺和拆臺的工作。后臺和前臺是相連的,演職人員在后臺化妝、吃飯休息都比較方便,臺下容納觀眾的地方也算大,那天我目測來看演出的觀眾約有一百多人,坐不下的就站著甚至有好些觀眾站到了馬路邊上,雖然馬路上有汽車行駛的聲音但整體環(huán)境還是比較舒服的。
之后一次是在城鄉(xiāng)結(jié)合部,選擇的演出地點在馬路邊上,占用了人行道,由于地方空曠來回汽車的噪聲就非常大,汽車尾氣以及飛揚的塵土也影響了臺上演員和臺下的觀眾。臺下沒有足夠給觀眾坐下的空間,很多觀眾都是站著或者是坐在自己騎來的三輪車上,觀眾人數(shù)不多,就連音箱都因為場地的原因不得已的放在離舞臺很近的地方,音樂一響前后聲音全都混雜在一起非常嘈雜,長時間在那耳朵會接受不了。整體感覺較市內(nèi)相比就會差一點。
(二)觀眾
在我觀看陶琪揚劇團演出之前,我還在猜測會有多少觀眾,來的大部分可能都是以老年人居多,但當我到那邊時發(fā)現(xiàn)臺下的觀眾早已占好位置坐在板凳上等著演出開始了,當然還是以老人居多,不過也有一些中年人,還有很多小朋友,都是跟著爺爺奶奶一起來的,但唯獨沒有看到青年人的身影。演出沒開始之前臺下交談聲此起彼伏,但只要幕簾拉開所有人的目光都集中在了舞臺上,連小朋友們都目不轉(zhuǎn)睛地看著臺上的演出。我觀看演出的那天是工作日并且天氣很冷,但臺下觀眾絲毫沒有嫌冷要走的意向。陶琪團長說要是換作周末人還會更多,有時候通過陶琪團長發(fā)的視頻中能看到就算下雨天,熱愛揚劇的戲迷依舊會冒雨前來觀看。
結(jié) 語
揚劇作為揚州城的地方戲種早已融入當?shù)匕傩盏纳钪?,民營劇團的發(fā)展更是離不開揚州人民的支持與熱愛。民營劇團將在揚州城流傳幾百年的揚劇藝術(shù)保留至今,可以說做得是既保護傳統(tǒng)戲曲又是有益于熱愛揚劇藝術(shù)老年觀眾的公益事業(yè)??v觀民營劇團的發(fā)展情況來看,雖總體向好但依舊有弊端的存在。
首先,主管文化的政府部門應該多注重支持民營劇團的發(fā)展。由于民營劇團的規(guī)模不大,他們會將成本降到最低以此維持劇團的日常開銷,可以看出劇團在財政方面比較緊張,給他們帶來了限制,對于采購服裝、道具則能省就省。并且現(xiàn)代人眼光不斷提高,對于演出的服裝、舞美甚至劇本情節(jié)都有了新的要求,政府若給予財政上的補貼讓其有足夠的資金購入精美的服道化以及引入優(yōu)秀的劇本,相信不僅能讓老戲迷們感到欣慰甚至能夠吸引更多的年輕人對揚劇產(chǎn)生興趣。而今年突如其來的疫情使得一些原本搖搖欲墜的劇團不得已的被迫關(guān)閉,剩下的劇團也是在苦苦支撐著,陶琪團長說到往年還能演個三四百場而今年能演到一百場就不錯了。
其次,加強對民營市場的管理。由于目前沒有民營劇團演出相關(guān)條例的出臺,所以依舊有無證劇團在演出,而因為沒有經(jīng)營許可證和營業(yè)執(zhí)照他們演出的機會并不多,所以有的無證劇團會找熟人打通關(guān)系以及壓低演出價格來獲得演出機會,如此擾亂市場使許多有營業(yè)許可的正規(guī)劇團苦不堪言。對此,國家和省政府應盡快出臺一份民營劇團演出管理條例,加強監(jiān)管力度,對無證演出劇團進行違法處理,同時對民營劇團進行質(zhì)量評估,有選擇性地發(fā)放演出許可證,確保民營市場健康發(fā)展。
再次,提升專業(yè)水準,加強宣傳力度。民營劇團中非科班出身的演員還是占大多數(shù),所以可以定期開辦培訓班邀請藝校里專業(yè)的揚劇老師和揚劇名家為其進行講學提升演員們的專業(yè)水準。電視媒體可開辟揚劇專欄頻道,錄制優(yōu)秀揚劇表演并在電視網(wǎng)絡上播放,還可以邀請揚劇名家進行訪談,如果可以盡量將揚劇專欄調(diào)制成有線電視可直接搜到的頻道,方便老人小朋友觀看。
最后,對待國有、民營劇團一視同仁?!皣鴦赵鹤罱l(fā)布的《文化產(chǎn)業(yè)振興規(guī)劃》中提出:‘要支持和扶持民營文化企業(yè)健康發(fā)展,對民營文化企業(yè)與國有文化企業(yè)一視同仁,促進公平競爭?!毕胍l(fā)展揚劇就要將重心放在民營劇團的發(fā)展上,政府在辦好國有劇團的同時也要在民營劇團上下功夫,畢竟揚劇來源于民間、成功于民間最終也要回歸民間。每年可以舉辦民營劇團表演比賽,設立優(yōu)秀民營劇團表演獎或優(yōu)秀民營劇團團長單項獎,獲獎的民營劇團可以與國有劇團一起參加由政府舉辦的重要活動。這樣一來既體現(xiàn)了公平性又提升了民營劇團將團辦好的信心。
在全球化發(fā)展迅速這樣一個大環(huán)境下地方非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的生存空間不斷縮小,揚劇同樣不能避免。民族文化的傳承是一個民族是否能繼續(xù)生存和發(fā)展的基礎(chǔ),地方戲曲存留著一個地方的歷史、人文,是人類文明的文化瑰寶,保護地方民族文化應受到政府的重視和支持,而民營劇團發(fā)展的好壞就是傳統(tǒng)戲曲能否繼續(xù)生存的縮影。所以,希望各種文化進步的同時回頭看一看地方戲曲文化身上的閃光點以及他們現(xiàn)在所面臨的生存處境。
注釋
[1\] 韋 人淮揚一枝花:揚州揚劇藝術(shù)\[M\]揚州:廣陵書社,2009:25
[2\]朱國芳江蘇民營戲曲劇團當前發(fā)展的現(xiàn)實問題\[J\]藝術(shù)百家,2011(01):45—50
(責任編輯:劉露心)